«Незнакомый Некрасов» — самостоятельная режиссёрская работа заслуженной артистки России Тамары Кочержинской. Вместе с молодыми артистами театра она предложила взглянуть на поэта без ореола «программного классика». В роли Николая Некрасова – заслуженный артист России Юрий Соломеин. «Идея организации поэтической гостиной у меня возникла давно. Сейчас поэтические гостиные делает только театр «Современник», но я вам даю слово, что тяга к воспроизведению поэтического слова, к истории возникновения того или иного факта поэзии скоро распространится, — рассказывает Тамара Кочержинская. – Я знаю много с виду продвинутых молодых людей, которые не знают, кто такой Манилов, как звали жену Пушкина, и кто в него стрелял... "
ТАЙГА.info — В новосибирском театре «Глобус» актеров научили читать стихи Некрасова

«Незнакомый Некрасов» — самостоятельная режиссёрская работа заслуженной артистки России Тамары Кочержинской. Вместе с молодыми артистами театра она предложила взглянуть на поэта без ореола «программного классика». В роли Николая Некрасова – заслуженный артист России Юрий Соломеин. «Идея организации поэтической гостиной у меня возникла давно. Сейчас поэтические гостиные делает только театр «Современник», но я вам даю слово, что тяга к воспроизведению поэтического слова, к истории возникновения того или иного факта поэзии скоро распространится, — рассказывает Тамара Кочержинская. – Я знаю много с виду продвинутых молодых людей, которые не знают, кто такой Манилов, как звали жену Пушкина, и кто в него стрелял... "
ТАЙГА.info — В новосибирском театре «Глобус» актеров научили читать стихи Некрасова

Пушкинская скорость

07.02.2009 22:54

XVI Всероссийский Пушкинский Театральный фестиваль. День второй Фестиваль набирает ход и выходит на свойственный ему крейсерский режим встреч, спектаклей, дискуссий, новых захватывающих тем и впечатлений...

Читать весь текст

Сергей Яшин, главный режиссер Московского драматического театра им. Гоголя:
- Суть нашего дела и трагедия сегодня нашей профессии в том, что в театре наступает время дилетантизма, непрофессионализма, незнания. Говорят, что, дескать, знать не надо ничего, режиссуре не надо учиться... А я говорю о необходимости и профессионального, и душевного импульса, душевной посылки в постановке любого произведения на сцене, - для меня это краеугольный камень. Прежде всего, необходимо ответить, в чем твоя человеческая, творческая сверхзадача, зачем ты берешь то или иное произведение. Или, как говорил Немирович-Данченко: «А какую телеграмму в зрительный зал ты собираешься послать?» Тем более это важно, когда мы обращаемся к классике, где в высшей мере необходимы «истинность страстей в предлагаемых обстоятельствах», говоря словами Пушкина, и то, во имя чего эта истинность страстей должна возникнуть. Сейчас, когда ни о какой телеграмме в большинстве случаев речь не идет, тем более требуется стойкость, тем более нельзя себе позволять просто брать и ставить, пока не найдешь в себе того самого посыла, той самой необходимости… Поэтому мой путь к последним трем спектаклям по Гоголю и Пушкину был достаточно долгим. …Вот стоит перед тобой книжный шкаф с произведениями, которые доставляют величайшее наслаждение, когда ты их читаешь, перечитываешь… Но для того, чтобы какое-то из них стало произведением сценическим, и необходим тот посыл, от которого начинает сильнее биться сердце и которым в конце концов хочется поделиться – сначала с актерами, с труппой, а потом и зрительным залом.

- Вот, к примеру, «Ночь перед Рождеством», - вроде бы всем известная история, как кузнец Вакула оседлал черта и привез своей Оксане черевички от самой императрицы. Но она вдруг зацепила меня режиссерски, и именно тем, что Вакула – малевальщик, как говорит о нем Гоголь – в правом притворе Диканьской церкви изобразил некую картину, на которой апостол Петр изгоняет из ада злого духа – черта – и все грешники бьют и колотят его чем ни попадя. Иными словами, кузнец Вакула бросил вызов. Вызов! Он совершил поступок! Вот и сегодня, в наше время, хочется высказать свое отношение к театральной попсе, да и не только театральной, и бросить вызов, - всему, что пытается подменить нравственные ориентиры бизнес-планом. Ведь тьма, нависшая над Диканькой, когда черт украл месяц, - это серьезное испытание для народа, это дело совсем не шуточное, как и вопрос: а придет ли в Диканьку Рождество, засияет ли над ней божья звезда? И – открывается глубокая драматургия этой ночи, когда черт пытается наказать Вакулу. Мне показалось очень важным рассказать об этом именно так и именно сегодня, в меру сил и таланта… Но, конечно, это не отменяет и жанровых особенностей, в которые поставил эту историю Гоголь…
Пушкинская скорость : Псковская Лента Новостей / ПЛН

Пушкинская скорость

07.02.2009 22:54

XVI Всероссийский Пушкинский Театральный фестиваль. День второй Фестиваль набирает ход и выходит на свойственный ему крейсерский режим встреч, спектаклей, дискуссий, новых захватывающих тем и впечатлений...

Читать весь текст

Сергей Яшин, главный режиссер Московского драматического театра им. Гоголя:
- Суть нашего дела и трагедия сегодня нашей профессии в том, что в театре наступает время дилетантизма, непрофессионализма, незнания. Говорят, что, дескать, знать не надо ничего, режиссуре не надо учиться... А я говорю о необходимости и профессионального, и душевного импульса, душевной посылки в постановке любого произведения на сцене, - для меня это краеугольный камень. Прежде всего, необходимо ответить, в чем твоя человеческая, творческая сверхзадача, зачем ты берешь то или иное произведение. Или, как говорил Немирович-Данченко: «А какую телеграмму в зрительный зал ты собираешься послать?» Тем более это важно, когда мы обращаемся к классике, где в высшей мере необходимы «истинность страстей в предлагаемых обстоятельствах», говоря словами Пушкина, и то, во имя чего эта истинность страстей должна возникнуть. Сейчас, когда ни о какой телеграмме в большинстве случаев речь не идет, тем более требуется стойкость, тем более нельзя себе позволять просто брать и ставить, пока не найдешь в себе того самого посыла, той самой необходимости… Поэтому мой путь к последним трем спектаклям по Гоголю и Пушкину был достаточно долгим. …Вот стоит перед тобой книжный шкаф с произведениями, которые доставляют величайшее наслаждение, когда ты их читаешь, перечитываешь… Но для того, чтобы какое-то из них стало произведением сценическим, и необходим тот посыл, от которого начинает сильнее биться сердце и которым в конце концов хочется поделиться – сначала с актерами, с труппой, а потом и зрительным залом.

- Вот, к примеру, «Ночь перед Рождеством», - вроде бы всем известная история, как кузнец Вакула оседлал черта и привез своей Оксане черевички от самой императрицы. Но она вдруг зацепила меня режиссерски, и именно тем, что Вакула – малевальщик, как говорит о нем Гоголь – в правом притворе Диканьской церкви изобразил некую картину, на которой апостол Петр изгоняет из ада злого духа – черта – и все грешники бьют и колотят его чем ни попадя. Иными словами, кузнец Вакула бросил вызов. Вызов! Он совершил поступок! Вот и сегодня, в наше время, хочется высказать свое отношение к театральной попсе, да и не только театральной, и бросить вызов, - всему, что пытается подменить нравственные ориентиры бизнес-планом. Ведь тьма, нависшая над Диканькой, когда черт украл месяц, - это серьезное испытание для народа, это дело совсем не шуточное, как и вопрос: а придет ли в Диканьку Рождество, засияет ли над ней божья звезда? И – открывается глубокая драматургия этой ночи, когда черт пытается наказать Вакулу. Мне показалось очень важным рассказать об этом именно так и именно сегодня, в меру сил и таланта… Но, конечно, это не отменяет и жанровых особенностей, в которые поставил эту историю Гоголь…
Пушкинская скорость : Псковская Лента Новостей / ПЛН