16.02.09 «Славянская эпопея» Альфонса Мухи
В галерее современного искусства «DiDi» можно увидеть работы Алексея Штерна – живописца, графика, режиссера и актера. Портреты друзей, созданные в оригинальной манере, представлены на выставке «Не снимайте обувь, вытирайте ноги».
Телеканал "Культура"

16.02.09 «Славянская эпопея» Альфонса Мухи
В галерее современного искусства «DiDi» можно увидеть работы Алексея Штерна – живописца, графика, режиссера и актера. Портреты друзей, созданные в оригинальной манере, представлены на выставке «Не снимайте обувь, вытирайте ноги».
Телеканал "Культура"

Сейчас прочла анонс от галереи Di-Di. На открытии выставки ребята рассказывали, что Алексею Георгиевичу они обязаны знакомством с замечательной собакой по кличке Ди-Ди, которая посетила его предыдущую выставку в этой галерее "Люди и Лица".

"Не снимайте обувь, вытирайте ноги!"

В галерее современного искусства DiDi откроется выставка петербургского художника Алексея Штерна, живописца, графика, режиссера-постановщика, актера и большого выдумщика.

Алексей Штерн, родился в городе Казани в 1942 году. В 1959-1961 годах  учился в Казанском художественном училище, в 1962 году поступил в театральную мастерскую Харьковского художественного института, где получил диплом художника-постановщика. В 1971 году Алексей Штерн поступил на режиссерское отделение в Школу-студию МХАТ (курс Олега Ефремова), после чего несколько лет работал в Москве во МХАТе, а затем в театре Комедии им. Н.Акимова в Санкт-Петербурге. В 1979 году Алексей Штерн ушел из театра и преподавал в театральной мастерской Академии художеств им. И.Е.Репина.

Творчество Штерна - это в основном портреты друзей художника, среди которых встречаются как его современники, художники, писатели, актеры, так и такие персонажи как Сократ, Апостол Павел, Андрей Рублев. Все они приходят к мастеру в гости, побеседовать за чашечкой чая, и всем им он говорит "Здравствуйте, не снимайте обувь, вытирайте ноги!".  И хотя вид искусства, избранный Алексеем Штерном вполне традиционный, портретная живопись, графика, иногда скульптура, сам мастер знаменит своими провокациями, так, например, прошедшая в 2006 году его выставка в галерее DiDi была открыта специально для собак, которые явились зрителями и критиками его искусства. Открывающаяся экспозиция также обещает удивить публику необычной "выставкой в выставке", среди полотен и графических работ будут представлены непонятные горошины и волоски, крошки и гвоздики с громкой надписью "наноконцептуализм" являющие собой микроскопические предметы концептуального арта.

В современном мире искусства, когда так много различных актуальных течений, и произведением может считаться все, что имеет соответствующую табличку, Алексей Штерн, заигрывая с постмодернизмом, остается верен простой станковой живописи, отличающейся в его варианте своеобразной  брутальностью фактуры и почерка, напряженной эмоциональностью. В его творчестве часто проявляется пристрастие к неким театральным приемам, на что повлияла  работа в прошлом как режиссера и театрального художника. Портреты  Алексея Штерна – это не только образы, но и живые собеседники мастера, находящиеся всегда в движении, поблескивающие кое-где зубами из приоткрытых ртов, (простой прием - капелька лака, но какой оживляющий воображение эффект). Часто мастер использует приемы, позволяющие произведению отчасти создаваться спонтанно, самостоятельно. Художник приклеивает к краям работы бумагу и обрывает ее, в этой неровной линии разрыва есть нечто хаотическое, находящееся вне власти автора. Алексей Штерн не боится обнажать все чувства своих героев, подчас гиперболизируя их характер, если его герой старик – то он старый и дряхлый с бугристым, от бесконечных наслоений краски, лицом; если это обнаженная женщина  - то мы видим все торжество ее плоти.

Своим умением писать людей, и в особенности зверей, правдиво, Алексей Штерн заслужил большую любовь со стороны публики и искусствоведов. Подтверждением тому может служить персональные выставки в Музее Ф. М. Достоевского в 1994 году, в Музее Анны Ахматовой в Фонтанном доме в 1999 году, в Государственном Русском музее в 2005 году, а также огромное количество выставок в ведущих галереях  и не меньший список музеев и частных собраний, где хранятся его работы.

"Она уходит, он остается", орг/темп., 2008

Жестокий романс, б/смеш. тех., 2008

"Trassy", орг./темп., 2007

"Якут", бум./смеш. тех., 2008

"Апостол Павел", бум./смеш. тех., 2007

"Андрей Рублев", орг./темп., 2008

"Мешочница Варвара", бум./смеш.тех., 2009

"Святой Иероним", бум/смеш.тех, 2008

"Андрей Ториков", орг./смеш.тех., 2008

"Сократ у меня в гостях", бум./ смеш. тех., 2007

DiDi art gallery - "Не снимайте обувь, вытирайте ноги!"

Сейчас прочла анонс от галереи Di-Di. На открытии выставки ребята рассказывали, что Алексею Георгиевичу они обязаны знакомством с замечательной собакой по кличке Ди-Ди, которая посетила его предыдущую выставку в этой галерее "Люди и Лица".

"Не снимайте обувь, вытирайте ноги!"

В галерее современного искусства DiDi откроется выставка петербургского художника Алексея Штерна, живописца, графика, режиссера-постановщика, актера и большого выдумщика.

Алексей Штерн, родился в городе Казани в 1942 году. В 1959-1961 годах  учился в Казанском художественном училище, в 1962 году поступил в театральную мастерскую Харьковского художественного института, где получил диплом художника-постановщика. В 1971 году Алексей Штерн поступил на режиссерское отделение в Школу-студию МХАТ (курс Олега Ефремова), после чего несколько лет работал в Москве во МХАТе, а затем в театре Комедии им. Н.Акимова в Санкт-Петербурге. В 1979 году Алексей Штерн ушел из театра и преподавал в театральной мастерской Академии художеств им. И.Е.Репина.

Творчество Штерна - это в основном портреты друзей художника, среди которых встречаются как его современники, художники, писатели, актеры, так и такие персонажи как Сократ, Апостол Павел, Андрей Рублев. Все они приходят к мастеру в гости, побеседовать за чашечкой чая, и всем им он говорит "Здравствуйте, не снимайте обувь, вытирайте ноги!".  И хотя вид искусства, избранный Алексеем Штерном вполне традиционный, портретная живопись, графика, иногда скульптура, сам мастер знаменит своими провокациями, так, например, прошедшая в 2006 году его выставка в галерее DiDi была открыта специально для собак, которые явились зрителями и критиками его искусства. Открывающаяся экспозиция также обещает удивить публику необычной "выставкой в выставке", среди полотен и графических работ будут представлены непонятные горошины и волоски, крошки и гвоздики с громкой надписью "наноконцептуализм" являющие собой микроскопические предметы концептуального арта.

В современном мире искусства, когда так много различных актуальных течений, и произведением может считаться все, что имеет соответствующую табличку, Алексей Штерн, заигрывая с постмодернизмом, остается верен простой станковой живописи, отличающейся в его варианте своеобразной  брутальностью фактуры и почерка, напряженной эмоциональностью. В его творчестве часто проявляется пристрастие к неким театральным приемам, на что повлияла  работа в прошлом как режиссера и театрального художника. Портреты  Алексея Штерна – это не только образы, но и живые собеседники мастера, находящиеся всегда в движении, поблескивающие кое-где зубами из приоткрытых ртов, (простой прием - капелька лака, но какой оживляющий воображение эффект). Часто мастер использует приемы, позволяющие произведению отчасти создаваться спонтанно, самостоятельно. Художник приклеивает к краям работы бумагу и обрывает ее, в этой неровной линии разрыва есть нечто хаотическое, находящееся вне власти автора. Алексей Штерн не боится обнажать все чувства своих героев, подчас гиперболизируя их характер, если его герой старик – то он старый и дряхлый с бугристым, от бесконечных наслоений краски, лицом; если это обнаженная женщина  - то мы видим все торжество ее плоти.

Своим умением писать людей, и в особенности зверей, правдиво, Алексей Штерн заслужил большую любовь со стороны публики и искусствоведов. Подтверждением тому может служить персональные выставки в Музее Ф. М. Достоевского в 1994 году, в Музее Анны Ахматовой в Фонтанном доме в 1999 году, в Государственном Русском музее в 2005 году, а также огромное количество выставок в ведущих галереях  и не меньший список музеев и частных собраний, где хранятся его работы.

"Она уходит, он остается", орг/темп., 2008

Жестокий романс, б/смеш. тех., 2008

"Trassy", орг./темп., 2007

"Якут", бум./смеш. тех., 2008

"Апостол Павел", бум./смеш. тех., 2007

"Андрей Рублев", орг./темп., 2008

"Мешочница Варвара", бум./смеш.тех., 2009

"Святой Иероним", бум/смеш.тех, 2008

"Андрей Ториков", орг./смеш.тех., 2008

"Сократ у меня в гостях", бум./ смеш. тех., 2007

DiDi art gallery - "Не снимайте обувь, вытирайте ноги!"

Вчера, в галерее Di-Di на Большом пр. В.О. 62, открылась выставка Алексея Штерна, художника, режиссера, Мастера.

Анонс: 14.02 - 16.03
Не снимайте обувь, вытирайте ноги.
     В современном мире искусства, когда так много различных актуальных течений, и произведением может считаться всё, что имеет соответствующую табличку, Алексей Штерн остается верен простой станковой живописи, отличающейся в его варианте своеобразной брутальностью фактуры и почерка, напряженной эмоциональностью.
     Творчество Штерна - это в основном портреты друзей художника, среди которых встречаются как его современники, художники, писатели, актеры, так и такие персонажи, как Сократ, Апостол Павел, Андрей Рублев. Все они приходят к автору в гости, побеседовать за чашечкой чая, и всем им он говорит: "Здравствуйте, не снимайте обувь, вытирайте ноги."
     Открывающаяся экспозиция также обещает удивить публику необычной "выставкой в выставке", среди полотен и графических работ будут представлены непонятные горошины и волоски, крошки и гвоздики с громкой надписью "наноконцептуализм", являющие собой микроскопические предметы концептуального арта.

[ Борис Ларнет: Нанно-концептуализм. Проект А.Штерна. Автор термина А.Штерн. → ]

Вчера, в галерее Di-Di на Большом пр. В.О. 62, открылась выставка Алексея Штерна, художника, режиссера, Мастера.

Анонс: 14.02 - 16.03
Не снимайте обувь, вытирайте ноги.
     В современном мире искусства, когда так много различных актуальных течений, и произведением может считаться всё, что имеет соответствующую табличку, Алексей Штерн остается верен простой станковой живописи, отличающейся в его варианте своеобразной брутальностью фактуры и почерка, напряженной эмоциональностью.
     Творчество Штерна - это в основном портреты друзей художника, среди которых встречаются как его современники, художники, писатели, актеры, так и такие персонажи, как Сократ, Апостол Павел, Андрей Рублев. Все они приходят к автору в гости, побеседовать за чашечкой чая, и всем им он говорит: "Здравствуйте, не снимайте обувь, вытирайте ноги."
     Открывающаяся экспозиция также обещает удивить публику необычной "выставкой в выставке", среди полотен и графических работ будут представлены непонятные горошины и волоски, крошки и гвоздики с громкой надписью "наноконцептуализм", являющие собой микроскопические предметы концептуального арта.

[ Борис Ларнет: Нанно-концептуализм. Проект А.Штерна. Автор термина А.Штерн. → ]