На ком шапка горит
Вчера на сайте Следственного комитета, в рубрике – обратите внимание – «ГЛАВНЫЕ НОВОСТИ» – опубликовано сообщение:
«О ходе расследования уголовного дела о неисполнении требований по обеспечению транспортной безопасности в аэропорту Домодедово».

Сообщение анонимное. Прочитал три раза. Много думал. В первую очередь – о деградации правоохранительных органов. Работа подменяется пиаром, причем неуклюжим, третьесортным, с примитивными подтасовками. Старый приём: если нет результата – то начинают рассказывать, как сильно устали, и какие все кругом неприятные люди.

По моим наблюдениям, такие, в кавычках, «главные новости» публикуются Следственным комитетом в основном по наиболее бесславным делам. Помню, по делу Сторчака такие же, с позволения сказать, «главные новости» публиковались по три раза в месяц. А независимые наблюдатели тогда говорили, что дело имело явные признаки заказного. И чем оно закончилось, помните?

Я работаю журналистом и чуть-чуть понимаю, что такое «новости». Что такое «ГЛАВНЫЕ НОВОСТИ» - я тем более понимаю. Разочарую вас: если информация исходит из Главного следственного управления – это еще не повод считать её главной новостью. В данном случае, конечно, новостей никаких нет.
Все события, о которых идёт речь в сообщении Следственного комитета, произошли недели и месяцы назад. Почему же именно сейчас Следственный комитет разразился «ГЛАВНЫМИ НОВОСТЯМИ»? Давайте разберемся.

На прошлой неделе я в эфире немного рассказал как раз про это дело о транспортной безопасности.
Выводы у меня получились НЕоригинальные и НЕутешительные.

Во-первых. Активизация со стороны Следственного комитета странным образом совпала с моментом, когда конкретные олигархические персонажи проявили интерес к поглощению аэропорта. Я определил это как «предпродажную подготовку» в современном российском варианте.

Во-вторых. Силовики под вывеской борьбы за транспортную безопасность решают совсем другие задачи. Это, к сожалению, означает, что транспортная безопасность, как сирота, остается без присмотра. Со всеми вытекающими последствиями в виде множества трупов.
В подтверждение я сослался на документы, из которых следовало, что при обысках ищут какие-то совсем другие вещи, не связанные с транспортной безопасностью.

Предполагаю, что после моего эфира кто-то забеспокоился в Следственном комитете.
а тут еще 19 июля пресс-конференцию дал Дмитрий Каменщик. Уверенно, умно и с чувством собственного достоинства.
Видимо, поле этого беспокойство в Следственном комитете выросло настолько, что там решили оправдаться за происходящее в Домодедово. Получилось плохо.

Вначале публикации перечислены фамилии восьми подозреваемых. На этом правда заканчивается.
Дальше начинается кривда. Повторяю по буквам: ВРАНЬЁ.
Если в Следственном комитете раздел «ГЛАВНЫХ НОВОСТЕЙ» ведут офицеры или просто люди, готовые отвечать за свои слова. Обращаюсь к вам: господа, подайте на меня в суд.

Например.
Цитирую: «На вопрос следователя назвать реальных собственников данной иностранной компании и аэропорта «Домодедово» Каменщик отвечать отказался, сославшись на ст. 51 Конституции».
То есть, рисуется картина запирательства и противодействия следствию.

Смотрим, как было дело в действительности. Вот у меня копия протокола допроса Каменщика.
Вопрос следователя: кто является собственником аэропорта «Домодедово»?
Ответ Каменщика: «Аэропорт – это множество объектов, их сотни. У разных объектов разные собственники, в том числе Российская Федерация и муниципалитет». На мой взгляд, корректно.
Никто не вспоминал 51-ю статью и никто не отказывался отвечать.

Еще цитата с сайта Следственного комитета:
«Заявления Каменщика о том, что обыски и выемки документов были обусловлены якобы попыткой возможного рейдерского захвата, не соответствуют действительности».

А вот что на самом деле. Стенограмма пресс-конференции Каменщика.
«Мы надеемся, что обыски были, скорее всего, связаны с расследованием теракта".
Вполне политкорректно. Так с чего ради Следственный комитет сам вдруг заговорил про рейдерство?
Или это такая оговорочка?
Есть русская пословица: на воре шапка горит.

У меня, как нарочно, есть еще письмо, где заместитель господина Бастрыкина сообщает одному депутату: «нет, мол, данное дело не нацелено на передел собственности». С чего бы это? Тоже оговорочка?

Следующая цитата из Главных новостей Следственного комитета. В ходе обыска, мол, «изымались только документы, имеющие отношение к обеспечению транспортной безопасности аэропорта «Домодедово» и установлению его реальных собственников, а никаких иных документов и предметов не изымалось».

Позвольте не согласиться.
У меня есть протоколы обыска. Чего там только не изъято. Например: зачем искали нелицензионный софт? Это про транспортную безопасность или про собственников? Или это поиск лёгких поводов для возбуждения новых уголовных дел?
Да даже просто список предприятий, на которых был обыск: АэроОтель, Грузовой терминал и т.д. – понятно, что там транспортная безопасность вообще ни при чем, можно искать только поводы для новых уголовных дел.

Да. Какое следствие – такие и новости.

***
Я знаю, что Следственный комитет проводит ежегодный конкурс на лучшее освещение его деятельности в СМИ.
Я, пожалуй, приму участие.
Потому что я намерен очень стараться освещать деятельность Следственного комитета, в ней крайне много интересного.

И ХОТЬ СЕЙ МАГАЗ НА ДИВАНЕ НЕ У НАС, ПРОБЛЕМЫ ОБЩЕСОЮЗНОГО ЗНАЧЕНИЯ


взял теперь за правило сначала смотреть инфо о магазине на яндекс-маркете, а потом уже заказывать.

eurobit.ru - уроды. по другому не скажешь.
заказал холодильник в квартиру. заказал установщика.

eurobit назначил день и время доставки. когда холодильник не был доставлен, у них вдруг обнаружилось, что в службу доставки заказ передать забыли. но это еще цветочки.
самое главное, за что нужно расстреливать: они динамили меня весь день, и не говорили до самого последнего момента, что сегодня ничего доставлено не будет.

в итоге день потрачен на сидение в квартире и ожидание доставки, с периодическими попытками дозвониться до менеджера. спасибо интернету за возможность хоть что-то сделать по работе в это время.

оплачен вызов сборщика, который не виноват, что в евробите работают козлы.

испорчено настроение. в частности тем, что менеджеры хамят и бросают трубки, когда пытаешься добиться от них достоверной информации о времени (или хотя бы ДНЕ!!! доставки).

в общем, в eurobit больше ни ногой. уроды.

ROD

ЗЫ: перепост этой записи поможет наказать уродов и сделать мир чуть-чуть лучше )

Капитанская ночь
или душа нараспашку

Добрый старый "Чаплин клуб" давно слывет своеобразным селекционером на ниве эстрадно-речевых разработок. Прививает своей - почти интимной, почти богемной - сцене ростки тонкого интеллектуального развлечения. Вот и на сей раз «Чаплин клуб» собрал весь цвет творческой элиты Петербурга, чтоб лишний раз доказать свою прозорливость. Юрия Гальцева позвали, добрую половину некогда легендарного бит-квартета "Секрет", Андрея Заблудовского и Алексея Мурашова, "Русский размер" почти всем своим размером, драматического актера Леонида Максимова. И все, дабы провести творческий эксперимент, обкатать на столь умудренной жизненным и сценическим опытом публике особое представление - монолог-моноспектакль "Безансамбля". Но с Капитаном, Константином Капитаном...

…"Без ансамбля". Чудаковатое, звучное и чрезвычайно магнетическое название. Зрителя еще на стадии афиши должно заинтриговать само наименование свежего театрального продукта: отчего так – без ансамбля, почему без ансамбля, а не иначе? Артист широкого поля деятельности Константин Капитан (фамилия из паспорта, настоящая, не стянута с афиши песенных мастеров запретных шлягеров), искрометный плут, приготовил форменный сюрприз. Коктейль из разных скетчей и эмоциональных зарисовок, симбиоз высокого штиля эстрадного монолога и шутейных побасенок. Словно азартный игрок и знатный виртуоз, сумел соединить в несоединимое Капитан – и жизнь вагонную, и жизнь колесную эстрадного гастролера, и блесткую серость богемного закулисья, равно с ними средневековую дремучесть современной молодежи, которой имена прошлых лет словно этикетки из модного трикотажного салона.

... Один неверный шаг, и провал неизбежен. Но опытный Капитан, Костя Капитан, выравнивает корабль своего моноспектакля, и вот уже девятый вал зрительского ожидания "чего-нить еще" рассыпается в мелкие брызги под натиском остроумия безмерно талантливого, а главное, безмерно находчивого артиста. И какой же это конферанс, скажите-ка на милость («гвоздь программы», соль спектакля - расторопный конферансье, суть выступления которого – вызов на сцену условной эстрадной единицы). Берите выше, грузите больше и чаше. Это уже не суетливый конферанс, это уже монолог, призыв, молитва, откровение, эпатаж, местами интимный и томный, временами бешенный и бесшабашный. Словно лоскутное одеяло толстой цыганской иглой остроумного, темпераментного монолога сшит весь спектакль. И уже не важно, выйдет (или никогда не покажется) обещанный певец по имени Яша. Это уже вторично, даже третично. Первично - душевное откровение артиста, сумевшего вывернуть наизнанку весь свой творческий багаж. И зритель, завороженный столь искренним бурлеском Капитана, сочувствует каждому сценическому акту, каждому эстрадному моменту из жизни много повидавшего, много пожившего артиста.

...Смиренно застыли "Лицедеи" на черно-белых фото разных лет, и будто сам Чаплин, великий Чаплин лукаво подмигивает с мерцающих стен случайному зрителю. Хотя, отчего случайному. "Чаплин-клуб" давно стал прибежищем эстетствующих хулиганов. Случайный зритель здесь и двух минут не высидит, ему, этому случайному зрителю и слушателю тут все "Аншлаг" и все не так. Эстетствующий хулиган словно малолетний сорванец будет потирать холодные ладошки и тихо хихикать. Он-то знает, зачем и на кого пришел. Он-то понимает весь лоск и всю соль одесского конферанса длиною в жизнь. Вот и гости высоко оценили творческий экспромт, творческий генезис собрата по сцене. Пару ласковых первым решился высказать асс словесного эквилибра, эстрадник с запасом прочности как у танка Т-34 Юрий Гальцев. Отметив незаурядный талант и мастерство коллеги, исполнил три песни, лиричные, балладные, грустные. Словно музыкальные ремарки только что отшумевшему спектаклю. Добрая половина бит-квартета "Секрет" не осталась в накладе, с приветственным словом собравшимся обратился сначала Андрей Заблудовский. И хоть (как узнали мы кулуарно) певец в тот вечер буквально кипел от повышенной температуры, никому ни словом, ни вздохом, ни взглядом не дал понять, как тяжело ему весь вечер сочувствовать и сопереживать товарищу и другу по эстрадно-разговорному цеху. Разумеется, приветственный моноложек разбавила песня. Лиричным и словоохотливым на комплименты выдался Алексей Мурашов, некогда барабанщик бит-квартета "Секрет". И сердце тронуло, и душу теребит от увиденного только что моноспектакля. Умеет подобрать ключик к каждому зрителю своему Капитан. И смеяться навзрыд заставит, и скупую мужскую слезу выжмет. Группа "Русский размер" была лаконичной в своих признаниях, отметила лишь высокий пафос капитанского подхода к делу моноспектакля. И немалый зрительский подвиг - не каждый сегодня готов вот так вот два часа отсидеть примагниченный парой глаз, парой рук и бездной артистического обаяния одного отдельно взятого артиста широкого профиля. Капитан и его "Безансамбля" сумел сие непростое дело. И с магнитом тут все в порядке...
Уж вечер отшумел, бокалы осушены, закуска закончилась, настало время расходиться, а никак не разойтись. Хочется еще сказать, услышать, увидеть, подумать, посмеяться, пожить нехитрыми, но такими мудрыми мыслишками, рожденными сразу после спектакля. "Безансамбля". А, раз хочется, кто ж запретит?

Дмитрий Goblin Пучков
Кина не будет! Пришла пора махнуть на…
Талантливый человек талантлив во всем. Прав иногда бывает народ. И правоту эту сегодня на страницах журнала «ТурНавигатор» лишний раз подтверждает безусловно даровитый интерпретатор, мастер виртуозного перевода Дмитрий Пучков. Он же Гоблин. Талантливый в своем деле, он талантлив и в вопросах организации собственного отдыха.
Феномен этого удивительного человека, кажется, не раскрылся до сих пор. Дмитрия Юрьевича будто бы знают многие, но по сути своей не знает никто. Скромный труженик киношного заэкранья сумел привлечь под свои знамена сотни, если не тысячи поклонников уникального жанра – авторского синхронного перевода. При этом большинство киноманов так и не понимают сути творимого мастером дела. Их мысль сводится к одному: пришел Гоблин, перевел как мог Гоблин заокеанское кинодиво, ушел. С пламенным приветом всем собравшимся. Раздаривая попутно любознательным фотовспышкам голливудские же улыбки. Не стоит забывать и об оригинальной трактовке некоторых киношедевров. Где под едкий и довольно меткий транслейтинг попали кто могли – от премилого мага и чародея Гарри Поттера до русских народных шалопаев из «Бумера». Улыбается лукаво наш Гоблин, смеется в кулачок. Тайны своего ремесла не открывает. А иначе, что это за тайны, если их можно просто так взять и раскрыть любопытствующей публике. Гоблинова мысль понятна: пусть думают, что хотят. Главное, не терять оптимизма и жажды посмотреть свежий блокбастер (или же авторское кино, тут без разницы) под иным углом. Под иным углом пусть резковатого, пусть дерзновенного, но максимально близкого к оригиналу перевода. И прокатные киты довольны - их суборбитальный полет деликатного перевода, общеутвержденного для всех кинотеатров, не страдает. И счастливая публика «подкована» почти дословной версией иноязычного фильма. Раздав всем сестрам по серьгам на премьере (специальной, с гоблиновской «дословной» озвучкой) фильма «Двойной КОПец», мы и пообщались на предмет… отдыха! Да, да, должен же Дмитрий Юрьевич иногда и отдохнуть от многочасовых перелетов и труда в кинорубках коммерческих кинотеатров. Где тот пляж, который помогает качественной релаксации? Где та «Мона Лиза», которая на труд и на подвиг вдохновляет ваятеля оригинальных звуковых образов? Дмитрий Юрьевич как человек радушный и щедрый на разного рода ответы, немного опешил. Впереди Москва и «Серьёзный человек» братьев Коэнов и региональные (в Казани, Самаре, Волгограде) спецпоказы фильма «Двойной КОПец». С другой стороны, читателей журнала «ТурНавигатор» без «сладкого» оставлять нельзя. Недолго думая, постановили следующее: наша сторона дает четкую формулировку вопросов, Дмитрий Юрьевич, как человек занятой и весьма практичный, дает не менее четкую и ритмичную формулировку ответов. Блеск!
С чего начинается отдых? С резкого желания все бросить и хоть недельку побыть вне Питера, или в деле формирования отпуска все взвешенно и отмерено заранее?

Практикую два подхода. Первый – разумный, когда всё тщательно планируется заранее. Выбираю место, назначаю время, составляю планы, скупаю путеводители и далее уже подгоняю рабочую деятельность под план. Но чаще бывает так, что деятельность не хочет подгоняться. Тогда усилием воли просто всё бросаю, и еду отдыхать. Что характерно, в обоих случаях отпуск проходит прекрасно.

Принцип подбора места отдыха - куда глаза глядят, расширение горизонта видимого и ощущаемого, или же есть еще причины?

Подбор места отдыха тоже двоякий, потому что в отпуск стараюсь выезжать два раза в год. Один раз предаюсь морскому отдыху – валяюсь на пляже, купаюсь. Организм время от времени надо освобождать от всех забот. Второй раз стараюсь совершить познавательную поездку – типа промчаться по Франции на автомобиле, вдумчиво посещая достопримечательности по дороге. Это, как правило, физически тяжело, но смена деятельности тоже полезна.

А вообще, для Дмитрия Goblina Пучкова отдых - что это за время такое?

В первую очередь – блаженное безделье. Когда лежу и просто смотрю в потолок. Никуда не надо спешить, ни с кем не надо встречаться, ничего не надо делать. Читаю книжки, смотрю кино, много хожу пешком. Главное – укатить подальше от дома и выключить телефон.

Любопытно, сказывается ли на выборе места дислокации во время отпуска рабочий материал того или иного фильма? Так, к примеру, посмотрел на красоты американских пустынь в фильме "Легион", и потянуло на Дикий Запад, поработал с фильмом "Добро пожаловать в Зомбилэнд" - и тут же стал снаряжаться для поездки в Калифорнию...

Основное развлечение в отпуске – фотографирование всякого. Занимаюсь этим с раннего детства и даже кое-чему научился. В этом плане США представляют крайне серьёзный интерес – и не только потому, что именно там происходит действие массы горячо любимых мною и широкой публикой фильмов. Страна большая, природа исключительно богатая, люди живут совсем иначе. Увы, добраться до США непросто, да и ехать на пару недель смысла нет. Давно мечтаю вырваться на месяц-другой, взять автомобиль и промчаться от Нью-Йорка до Лос-Анджелеса. Попутно, естественно, наблюдая за всяким и фотографируя. Но, пока что не получается.

"Хорошо бродить по свету с карамелькой за щекою", пел один мультяшный персонаж, не отягчающий свой отдых излишними вещами. Напротив, героини фильма "Секс в большом городе-2" на недельку до второго - при поездке в Абу-Даби, взяли по пять-шесть чемоданов всяких разных вещей. А как снаряжается в дорогу Дмитрий Goblin Пучков?

У меня и дома-то столько одежды нет, на шесть чемоданов. Чемодана хватает ровно одного, причём на двоих. Беру только самое необходимое: простая одежда, простая обувь. Вот рюкзак с фотоаппаратом – это да, дело важное. Всё «железо» весит десять килограмм, и таскать его с собой надо постоянно, дабы ничего не упустить. Это помогает поддерживать форму.

Депутат Законодательного Собрания Петербурга Владимир Барканов обожает "дикий" туризм, и 5-звездный отель готов вмиг сменить на палатку и костер под открытым небом. А Дмитрий Пучков готов на такой подвиг - с рюкзаком и "за запахом тайги"?

Я в армии служил, развлечений подобного рода – спать на голой земле, мыться раз в месяц, есть собак и голубей - «наелся» от души. Если в этом есть необходимость – да, могу повторить. Если необходимости нет – мне это не надо. Для меня отдых – это когда не надо готовить еду и мыть посуду, не надо думать о ночлеге.

Насколько практичен и расчетлив в своих путешествиях Дмитрий Goblin Пучков? Или отдых за границей не место для экономии заработанных средств?

Придерживаюсь следующей тактики: перед отъездом планирую сумму, которую могу потратить. А по прибытии на место трачу всё безо всяких сомнений. В данном случае не вижу в экономии особого смысла, ибо сумма затрат обозначена сразу. Ну и как-то так получается, что всегда укладываюсь.


Бард и публицист Юрий Визбор считал, что лучше гор могут быть только горы, исследователь и телеведущий Юрий Сенкевич обожал море. А есть ли какие-то предпочтения у Дмитрия Goblina Пучкова?

Очень люблю тепло и солнце. Поэтому зимой в Норвегию поеду вряд ли, а вот летом в Индокитай – готов в любую минуту. Жару переношу отлично, туземную пищу употребляю с удовольствием. Так что мой выбор – жаркие страны.

Банальный вопрос: то самое-самое место отдыха, куда тянет вернуться по много-много раз...

Очень люблю Италию. Отличная природа, прекрасный климат, гигантское количество объектов культуры. Там всего столько, что до конца жизни не перефотографировать. Поэтому тянет именно туда.

Если бы Дмитрию Пучкову предложили создать свою передачу по принципу "Непутевых заметок" Дмитрия Крылова, с чего бы тогда началась эта ТВ-эпопея? И какие моменты в нее не попали бы точно?

«Непутёвые заметки» создаются для очень широкой аудитории. Плюс ограничения по времени, надо укладывать в формат. Поэтому передача вроде бы обо всём, а вроде и ни о чём – лично мне смотреть не интересно. Если бы я делал свою собственную передачу, я бы больше налегал на исторические аспекты. Лично для меня деяния Юлия Цезаря и способы приготовления мумий фараонов куда более интересны, чем спа-салоны и магазины одежды. Что и где было когда-то, где именно это было, какие следы остались, какие последствия повлекли те события для человечества, было ли что-то похожее у нас – история неисчерпаема. Уверен, получилось бы значительно бодрее и смешнее.

А бывало ли так, что Дмитрий Goblin Пучков обманывался в своих ожиданиях и не получал искомого из поездки за тридевять земель? Как выходил из такой ситуации?

Я по жизни человек наблюдательный и насмешливый. С точки зрения получения впечатлений мне всё равно: что на угол в магазин сходить, что в Париж слетать. И там и тут люди радуют беспрестанно, и там и тут есть, над чем посмеяться. Так что не разочаровываюсь, нет.

Думаю, далеко не секрет, Дмитрий Юрьевич вынужден зачастую совмещать приятное с полезным, слово и дело, труд и отдых. Когда и поработать успевает, и зачерпнуть широко раскрытыми ладонями крупицы бездельного времяпрепровождения… Как это часто бывает и как оно случается, поведайте нам…

Я бы сказал легко и непринужденно, но кто в это поверит. А поверить придется, ведь именно зарубежные командировки выступают своеобразным билетом на недолгий, очень непродолжительный, но отдых. Уметь совмещать необходимое, важное, полезное и приятное – тоже своего рода труд. Переходящий в качественный отдых… Регулярно практикую заезды на кинофестивали и кинорынки – Берлин, Канны, Торонто. Несмотря на предельную занятость (смотрю по 3-4 фильма в день), там тоже изыскиваю время и возможность «метнуться» по интересным местам. Будучи в Каннах, к примеру, посетил остров Святой Маргариты, где в местной тюрьме «мотал срок» известный арестант – Железная Маска. Посмотрел береговые батареи, сооружённые под руководством Наполеона, изучил построенную легендарным Вобаном крепость. Само собой, доехал и до Монте-Карло – там на электричке сорок минут будет. Замечательное место, очень красивое и ухоженное. Трасса «Формулы-1», знаменитое казино, океанариум, современное искусство – полный набор. Везде и всегда можно найти, что посмотреть.

Всегда завидовал людям, которые в трех словах излагали свою мысль. Я же – при всей своей журналистскости, всегда растекаюсь мыслью по древу. Вот и сейчас. Хорошая, благодатная тема для подобного растекания – «Одноклассники». Добротная гэговая комедия положений и отчасти нравов. Умеет Columbia pictures снять смешно и современно. Да, не «Волга-Волга», но…

Как все приличные петербургские журналисты, видел фильмец сей на пресс-просмотре. Одновременно с нами фильм смотрели победители различных викторин, слушатели станций в ФМ-диапазоне. Победителей не судят, но сами победители вели себя довольно странно, хотя – весьма и весьма обывательски. Надрывали весь фильм животы, а после дали свое нелестное резюме увиденному – обычная такая тупая американская комедия. Призадумался я тут, а веем же тупость этого комикования, ежеминутного и ежекадрового? В чем заложена небрежность по отношению ко зрителю? И понял один интересный момент. Это… Не совсем наше комикование, не совсем наш образ мысли. Он не плохой, не хороший. Он не совсем наш. При этом стратегические линии, заложенные в эту комедию - наши, более чем наши. Адам Сэндлер, блестящий комик, а равно с ним и выдумщик, фантазер, создал полотно, достойное внимательного просмотра и последующего осмысленного продумывания. Такие темы, как «вырос, но не повзрослел», «идиот и тем горжусь», излишняя избалованность детей, разновозрастные браки и небрежное к ним отношение – темы что называется на разные века и разные народы. Другое дело, как эти темы будут поданы, каким перцем будут просыпаны, каким кетчупом пролиты. Обязательно ли учитывать чей-либо (кроме своего, американского) менталитет? Наверное, с этим выводом стоит согласиться, однако здесь уместно учесть авторское начало и определенный почерк создателя фильма, шутки юмора которого всегда идут… ну, если не на грани фола, то в пограничной зоне добра и зла, ниже и выше пояса. При этом Ада Сэндлер никогда не злоупотребляет пошлостью, мелкий бес шаловливых мыслишек есть, но они по нашу сторону баррикад, по нашу сторону понимания, что такое хорошо и что такое плохо. Взять, для примера, фильмец «Не шутите с Зоханом», где тема секса и развязности тесно переплетена с глобальной темой – темой политической самоизоляции и искусственного противостояния двух народов. Смеясь, мы расстаемся со своим прошлым, смеясь, мы расстаемся со своими комплексами. На том стоит и Адам Сэндлер, который не раз и не два утверждал – смехотерапия – единственное жизнеутверждающее средство от всех недугов. Собственно, с голливудским смехачом согласен и друг всех философов Ницше, который утверждал (не без основания) – недопонимание рождает недоверие, недоверие – страх, страх – боязнь, а уже боязнь – ненависть. Получается, маломальское недопонимание человека, его образа мысли и поступков рождает чудовищ, способных пожирать себя и себе подобных. Неужто эту зловещую цепочку способен разрушить смех? Адам Сэндлер уверен, убежден – способен. Смеясь, надо расставаться со своими комплексами и недостатками, благоприобретенными глупостями и ханжеством. Переживать личностные недостатки, высмеивая их. Вот – как мне кажется, о том и «Одноклассники».

Кстати, стоит отметь звездный состав этого фильма. Где главную женскую партию ведет Сальма Хайек, красавица и умница. Разумеется, главная мужская роль отведена Сэндлеру, но его участие в фильме предопределено свыше. Сняться в своем же фильме… И кто так не поступает, скажите мне на милость? Кроме того среди друзей стоит отметить афроамериканского гения комикования Криса Рока, куда тут без него, Роба Шнайдера (форменное «Животное» и «Мужчина по вызову»), а также звезду самых разных сериалов и просто хорошего парня Дэвида Спейда. Вот о ком можно смело говорить – маленькая собачка она до старости щенок, так это Дэвид. Я открыл этого талантливого парнишу в сериале «Журнал мод», который казывали у нас в году эдак… И в том сериале Дэвид смело прикидывался старшеклассником, никто не мог его отличить от подростка. Занятный такой подросток. И сейчас ему сложновато играть парня 40 с гаком лет от роду. Но… играет! И каждый хорош по-своему, и все вместе… Прямо-таки пожарная команда, готовая потушить жар разгоряченных ежедневной рутиной и комплексов сами сердец и душ. Вперед, команда, тушите!

Совершенно и чрезвычайно двойственное ощущение оставил у меня по просмотру давеча тут фильмец-молодец "31 июня". Пролежавший и отлежавший на полке энное количество десятков лет, он вроде как своей актуальности не потерял. Равно с тем и восприятия происходящего в кадре. Правда, все как-то путанно и немного несуразно. А, может, оно и к лучшему, что фильм стал запретным плодом?

Леониду Александровичу Квинихидзе грех жаловаться на свою творческую судьбу. А, может, и не грех. Могет быть, он и больше наплодоносил, если бы советский кино и телефильм был разработанее в плане производства. И все ж грех ему жаловаться на простой, застой и всяческую там нелюбовь со стороны руководства-ноговодства, зрителей, критиков и т.д. "Соломенная шляпка" с неподражаемым Андреем Александровичем Мироновым ("способна даже пригоршня соломы сыграть в судьбе решающую роль..."), "Небесные ласточки" с русской Гретой Гарбо Людмилой Марковной Гурченко, "Мэри Поппинс, до свидания", с музыкой Дунаевского и самой Мэри Натальей Андрейченко. Фильмы как песни и песни как фильмы. И запретный плод "31 июня". Не будучи профессиональным кинокритиком (все ж, этой премудрости обучают и образовывают в киношных и театральных вузах, я ж все ж просто ж журналист ж), возьму на себя смелость первичного анализа фильма. Благо, такое явление как литературная критика у нас имеется в наличие спецсредств, выдаваемых на факультете журналистики "большого" университета. Кинцо оно, конечно же, заслуживает - всяческих, бесспорно, всяческих. Смелое решение заставить "петь" балетных див с штангенциркулем, а не хребтом, из простой советской актрисы Любови Полищук сотворить заморскую штучку-стерву у барной стойки, запустить крупным планом сексапила 80-х Еременко... Много-много "вкусных" моментов, одно осталось недоваренным, недожеванным. Сама фабула. Можно из простой сказки сделать камерный телефильм, и он станет чем-то гениальным, вроде "Обыкновенного чуда" Марка Анатольевича Захарова. В котором, собственно, из натурных съемок - песчаный карьер в Подмосковье. "31 июня" вообще обходится без натурных съемок, тут все камерно, в декорациях, все искусственно, все театрально... Как-то знаменитая петербургская клоунесса и просто замечательный человек Наталия Фиссон (которая "Комик-Трест") обозначила свою киноработу (одну из) так: фабула странная, сюжет запутан. Так и здесь. Фантастичность уникального предприятия - переход из одного пласта времени в другой, "зажеван" блестящим музыкальным выходом. Какая ерунда, будто пытается внушить нам автор всего действа, эти ваши машины времени! Любовь одна виновата, лишь любовь во всем виновата. Комичное будущее, плакатно-картонное прошлое, одно радует глаз - "мюзиколльная авантажность" происходящего, как обозвала, правда, другую работу Квинихидзе одна очччень умная критикесса. Получается, авантажности, прочих путанных и вычурных фраз и понятий много, а смысл куда-то улетучился. Нет, сюжет прост и понятен, но пересказ поручили человеку, не из той оперы. Это все равно, что спортивному комментатору дать шанс выступить гуру в передаче о животных. Так, кроме обезьяньих потасовок, пикировки лебедей, скоростного заплыва уток вы ничего не увидите. И даже не поймете, откуда, собственно, "ветер дует". Блестящий мелодист и художник музыкальных драм, весь фантазм изящного сюжета вывернул так, что материализации подлежала только музыкально-танцевальная основа. Масса театральной условности - те же приведения - дамы в кисейных накидках, средневековый замок, собранный как пазл из неумелых декораций... Слишком все условно для создания чего-то безусловного. Назвал бы я это так.

Двойственное, чрезвычайно странное ощущение вызвал во мне фильм "31 июня". Отдельное спасибо ТВ-каналу "Домашний" за сообразительность. Вставить фильм в сетку вещания 30 июня... Не все догадались. Видимо, боязнь оказаться "одним из", кто покажет этот фильм именно 30 числа первого летнего месяца заставило почти все кнопки бывшего ЦТ отказаться от этой затеи. Еще бы, футбол правит миром!!! А тут почти подзабытый фильм Квинихидзе, который лет десять назад доблестно реанимировали "Старые песни о главном". Выставив хит Зацепина "Ищу тебя" на самый первый, самый главный телеканал страны.... Может быть оно и к лучшему, что актер Александр Годунов, он же придворный музыкант Лемисон, эмигрировал, тем самым "отправив" 2-серийный фильм на полку. Проснулось ли после триумфального возвращения фильма через песню желание еще раз посмотреть сей дивный парафраз легкой музыкальной сказки и фантастической драмы? Скептик скажет: был же случай трансформации серьезного фанатического труда в нехитрый музфильм - "Чародеи" по Стругацким, их фантастической повести "Понедельник начинается в субботу". Хорошее сравнение напрашивается, однако сюжет - при всей его музыкально-водевильной трансформации, не вышел весь в музыку и танцы. Сюжет остался. А «31 июня"... Хороший, чудный, дивный фильм. Но я себя буквально заставил его пересмотреть-пережить-перечувствовать и переслушать. С "Чародеями" такого у меня не наблюдается. Легко, грациозно, на одном дыхании эх, три белых коня врываются и пролетают стремглав. А финальный аккорд. Так не хочется расставаться с этим занятным институтом НУИНУ, разместившемся в только что поднятом со дна какого-то там озера Китеж-града. "31 июня" ушел легко, гораздо сложнее входил и шел. Может, процесс художественного пищеварения притупился малость?

  Администрация Блогов@Mail.Ru от всей души поздравляет  Дмитрий Московский с днем рождения.

  Вы можете присоединиться к нам, отправив открытку или оставив свои поздравления в комментариях к этой записи.

А ДАЛЬШЕ ИДЕТ МОЕ МАЛЕНЬКОЕ ИНТЕРВЬЮ С ГОЛЛИВУДСКОЙ УМНИЦЕЙ И КРАСАВИЦЕЙ, ПРИУРОЧЕННОЕ К ВЫХОДУ ФИЛЬМА "ПЛАН Б". И ХОТЬ ТУТ САМОЕ МЕСТО КАКИМ БЫ РАЗМЫШЛИЗМАМ... А ЧТО ТУТ, СОБСТВЕННО, РАЗМЫШЛЯТЬ. ВСЕ И ТАК ПОНЯТНО - ИЗ ТЕКСТА. ПРЯМАЯ И ОТКРЫТАЯ, ЧЕСТНАЯ И ДОБРАЯ. И СЛЕГКА КОКЕТЛИВАЯ - ДЖЕНИФЕР ЛОПЕС...

Дженифер Лопез. Пора и о душе подумать!

Кто бы мог подумать, что знойная красавица Дженнифер Лопез ко всему прочему романтик с большой дороги. С большой творческой дороги, с которой певица, актриса и просто глянцевая красавица не сходит… довольно долго. К нам Дженнифер заглянула на огонек, чтоб фильмец свой новый представить – «План Б». И так, за жизнь, поговорить…

Дженнифер, мне кажется, не успеете вы глазом моргнуть, а не то, что в кино сняться, и к вам уже спешат репортеры, интервью берут. В чем суть вашего успеха, как думаете? В красивых ногах, глазах или все ж есть что-то такое…

А красивые ноги и глаза – это плохо (кокетливо улыбается)? В творческом человеке все должно быть прекрасно – и душа, и тело, те же ноги и глаза. Когда я выхожу на сцену, зритель первым делом оценивает внешний вид певицы. Только потом вслушивается в то, что я пою. Или же кино. Кино любит красивых, это факт, сцена любит красивых – тоже факт. Талант – очень субъективная оценка. Красота – более достижимо, это можно сделать своими руками. А талант… Я не могу говорить о себе так – я талант. Это нескромно. И неправильно. А моя популярность и узнаваемость – это труд. Труд тех умных и грамотных людей, которые работают со мной. И чуть-чуть мой (улыбается), ведь тем умным и грамотным людям надо продавать продукт, имя которому Дженнифер Лопез. А за качество этого продукта отвечаю я.

Тяжелый труд, что ни говори, не сходить с глянцевых обложек модных журналов…

Очень тяжелый, ведь тут большая конкуренция. Чрезвычайно просто выпасть из поля зрения журналов. И о тебе с легкостью необычайной забудут на следующий день. Глянцевый журнал… Это здорово. Попал на обложку и хочется еще раз. А чтобы получился этот «еще раз», надо что-то такое сотворить, песню новую спеть или в кино хорошем сняться, вот тут дело было, «План Б», главная роль. И сценарий хороший, и роль достойная. Чтоб о ней говорили, спорили, и при этом печатали фото крупным планом на обложке!

А мне казалось, что там спорить и судачить, если речь идет о романтической комедии…

Ну, нет, всегда, есть о чем поспорить! Кино – хорошая пища для ума. Хорошее кино всегда заставляет вдумчиво оценить увиденное, следовательно, поспорить. У каждого человека свое мнение, одним приглянулось одно, другим другое, а на «перекрестке» этих мнений и рождается спор. Романтика также способна заставить человека призадуматься. Добрая, задорная романтика у одних зрителей вызывает одни эмоции, у других – совершенно иные. Как и мои фильмы. Кому-то приглянулась динамичная и захватывающая «Анаконда», кто-то решил, что мой персонаж из фильма «Клетка» - самое лучшее, что я сделала на киноэкране. Я ни с кем не спорю, но и со всеми соглашаться не стану. «План Б» - легкий, задорный, занятный, словно фужер шампанского, словно красивый глянцевый журнал с интересной, интригующей историей. Полистал этот журнал, почитал некоторые статьи, и как-то приятнее стало на душе. Я люблю романтические комедии – смотреть и сниматься. Видите ли, когда вам исполняется 40 лет, хочется подумать о чем-то хорошем, душевном, романтичном. Когда-то надо начинать…

А не боитесь стать заложницей одного амплуа – эдакой милашкой из Нью-Джерси, которая бедна, но честна и благородна. Что самое главное – хочет выйти красиво замуж…

Я вам честно скажу – я ничего не боюсь. Если меня режиссеры «видят» милой романтичной девушкой с цветком в волосах – почему нет? Если это кино снимает хороший режиссер, если на съемочной площадке собирается приличная актерская команда – почему нет? Голливуд умеет делать качественные романтические новеллы. И попасть в них не такое ужи плохое дело. Наоборот – очень хорошее, приличное, престижное. Опять же, о тебе говорят и пишут те же журналы.
Дмитрий МОСКОВСКИЙ
Редакция выражает благодарность Sony pictures releasing CIS за помощь в подготовке этого материала. Фильм «План Б» с Дженнифер Лопез в главной роли выходит на киноэкраны 6 мая.

Что общего между всеми любимым Гоблином и… архангелом Михаилом? Разумеется, большой экран. Именно, большой экран, добрейшей души компания Sony и его величество фатум поставили добрых и злых ангелов по одну сторону проектора, мастера забавного транслейтинга - по другую. Что характерно, никто не пострадал. Мало того, новая сага о боговдохновенном конце света «Легион» в тонком, я бы даже сказал нейтрально окрашенном переводе, обрела несколько новых красок. Ангелы, как и следовало ожидать, малость осквернили слух нецензурщиной, но – малость. Все ж ангелы…

«Колизей» в день оригинальной презентации свежего блокбастера компании Sony «Легион» буквально ломился от жаждущих приобщиться к делу прямого и непосредственного транслейтинга. И телу переводчика, просто кумира миллионов Дмитрия Юрьевича Пучкова. Встаньте тут, подпишите это, улыбнитесь сюда… Таких очередей славный добрый «Колизей» не помнит со времен кинофестивалей 70-х, когда на одном из самых больших экранов города показывали самый смак и самый дефицит. В рамках фестивального киноликбеза. Но, не об этом сейчас. Фильм с живым и непосредственным переводом - как в старые добрые времена! Когда хорошее кино народ смотрел «на хате» у продвинутых челов. Откуда эти челы брали кассеты с недурственным видео, одному архангелу Михаилу известно, но тот так возлюбил человечество, что тайной происхождения интеллектуальной контрабанды делиться бы не стал. Ни с «органами», ни с соседями продвинутых челов. Кино казывали « в оригинале», то есть секс-символ эпохи Марлон Брандо или его коллега по киноцеху обаятельный циник Роберт Де Ниро говорили по-английски, заразы. Видимо, полагая, что советский пипл смотрит их шедевры исключительно в оригинале. Подсаженные же на качественный дубляж каким-нибудь добросовестным «Союзмультфильмом» граждане привыкли видеть и товарища Брандо, и гражданина Де Ниро славно и правильно русскоязычными. И русскоговорящими. А они, ух… И тут на помощь приходят адепты Гоблина. Правда, в их транслейтинге было мало чего оригинального, а главное прикольного. Но, пипл «хавал» тот нелегальный продукт, ибо важен был дух, а не шарм, смысл, а не лирическое обаяние героев. Что-то понял и ладно. И вот тебе, батенька, «Однажды в Америке» заговорило по-русски. «Русский» Брандо одерживает верх в похотливой борьбе над «русской» гражданкой Марией Шнайдер в лирической сексодраме «Последнее танго в Париже». Нет, Гоблин больше, чем помощник в русской адаптации иностранных фильмов. Современные киноманы по кухням и зашторенным наглухо гостиным уже не прячутся, смакуя свежатинку из-за бугра. Мировые премьеры выходят на киноэкраны в полновесном, многоголосом, переводе. Сольная партия пусть и самого раскрученного, но переводчика сейчас… Ан, нужен! Обострить до нельзя топор войны самого творца Вселенной и его бестолковых, но многочисленных чад может только он. Опять Гоблин на коне, крестовый поход одержимых ангелами против кучки почти что атеистов в переводе Дмитрия Юрьевича сверкает новыми, актуальными, свежими гранями. И пусть сеанс одновременной игры Гоблина и жаждущих зрительских масс лишь исключение из правила, оно, это исключение, лишь подтверждает истину. Эксклюзив – штучный товар…

А «Легион», в каноническом переводе, штурмует кинозалы всея Руси. И чего больше в той заэкранной борьбе меж ангелами и почти что атеистами, оригинального или необходимого, вымученного или актуального – не важно. Важно другое. «Легион» будто заточен под драматическую бытность масс. Массы, как тот поверженный Голиаф, измучены последствиями кризиса. А тут вам – на блюдечке с голубой каемочкой, кризис посерьезнее. Господь опять разуверился в детях своих. План второго вселенского отмщения за неправедный образ жизни зрел давно со времен библейского первого потопа, и наконец вызрел. Только потопа сейчас будет мало, так решил творец всего и вся, и постановил… Кто бросит вызову самому тому, который там, на небесах? Нашлись смельчаки. Что из этого великого противостояния вышло – «Легион» покажет и расскажет. Люди, выходившие из зала, вздыхали с явным облегчением – ну, нас-то миновала чаша сия. Прямо, как на «2012». Или на «Терминаторе». Умеют эти голливудские фабриканты грез творить чудо, имя которому страх. Посмотрел так на «ну просто ужас какой-то» и понял – пока твой дом не сполз в Тихий океан, к тебе по ошибке не вломился Арни с дробовиком в поисках Сары Коннер, а на крышу не сел архангел Гавриил явно с недружественными намерениями – все не так уж и плохо. И сей постулат ясен без Гоблина. Но, лучше с Гоблином…

Долгожданная диковина по имени «Аватар» наконец-то вышла на киноэкраны. Началось триумфальное шествие чуда. Борьба Добра со Злом, эдакое сказочное мироощущение эволюционного витка, принимает новые формы. Хватит сопереживать Саре Коннор из «Терминатора», плакать над судьбой «Титаника», пришла пора проливать слезы над судьбами аборигенов целой планеты, имя которой Пандора…

В мою жизнь странноватое словцо «аватар» вошло гораздо раньше свежего кинотворения товарища Кэмерона. Я долго привыкал к этому чудаковатому, какому-то индейско-чукотскому, определению фото на первой странице своего дневника в сети, пока не пришел «Аватар». С большой буквы и в кавычках. Теперь «Аватар» - масштабное полотно о борьбе прощелыг, вооруженных до зубов различными гаджетами, с самой природой и тонкой, почти микронной связью между каждым ее органоидом. Дать отпор конкистадорам, пьяным геологам в болотах Ханты-Мансийского нефтяного округа, лесорубам в джунглях Амазонии – давняя мечта каждого свободомыслящего человека, ибо сущность людская никогда не будет идти рука об руку с грабительским освоением природных ресурсов. Мы, люди, человеки с айфонами и мерседесами, микроволновками и высшим философским и экономическим, всегда будем на стороне тех слабых существ, которые и не подозревали, какие богатства таятся в недрах их бесхитростных жилищ. Нам всегда будет претить идея торжества чугуноголовых правителей стальными чудовищами, нам всегда будет близка идея первородства с теми, кто живет самыми естественными, самыми натуральными, а потому единственно верными позывами. Им не нужен толстый сруб дерева, и чудо икеевской мысли, выработанное из того дерева, им нужно само дерево, цветущее, упоительно живое и дарующее смысл их жизни, им не нужна нефть, так как в вигваме или чуме нефть ни к чему. Цивилизация и чудовищное освоение природных ресурсов – несовместимые понятия. Чрезвычайно и совершенно. Совместить несовместное, соединить несоединимое - вот она, мечта человека разумного, человека мыслящего, хомо сапиенса с небоскребами и электронными часами. Найти способ уберечь хрупкое равновесие между живительной силой живой материи природы и деликатным изъятием мертвой материи, перебродившей в полезные ископаемые – тонкая игра ума. На которую и должна сподобиться цивилизация айфононосцев. Но, увы…
Похоже, Кэмерон давно освоил тактику живописания человека, как саблезубого тигра в шлемах и золотых латах цивилизационных наработок дня сегодняшнего. Кэмеронова футуристическая картина дня грядущего совершенна, только само грядущее, его человеческое наполнение, далеко от совершенства. Путешествие в будущее от Кэмерона – это путь в адовы Кордильеры человеческого сознания, способного на феноменальные завоевания в техногенном пространстве, но свои душевные и моральные качества чудовище по имени хомо сапиенс воспитать не в силах. Кэмероновы «Чужие» - мистерия борьбы одних хищников с другими, одних покорителей дальнего космоса с другими. Только к одним хищным натурам из той фантастической саги мы питаем природную слабость по причине определенного кровного родства, а к другим – неприязнь, все по той же причине. Разумеется, сложно питать какие-то положительные чувства к существам, истекающим серной кислотой а равно с ней – страстью сожрать все белковое на своем пути.
Фантазм «Аватара» - в полном отсутствии фантастики в отношениях между людьми, этими чудовищами с планеты Земля, и миловидными созданиями матушки-Пандоры, детьми цветов, лугов и невероятных деревьев в квартал толщиной. Столкновение двух цивилизаций – уж, простите, оденем это слово в уничижительные для самое себя одежды, должно принести определенный результат. Пан или пропал. Только, кто тут пан и кто пропал? Сила и мощь пришельцев против воли и природной мудрости аборигенов. Исходя из всей истории развития земной техногенной культуры, победа пришельцев над непутевыми, но такими по-житейски мудрыми аборигенами была неминуема. Но, тут включился скрытый механизм, на который никто из земных аборигенов рассчитывать не мог. Идея консолидации всего живого вокруг благородной мысли отмстить «неразумным хазарам» не нова. Эта идея эволюционирует из одного произведения в другое классиков мировой фантастики. Так, в одной из книг Кира Булычева с подобным чудачеством сталкивается небезызвестная нам девочка Алиса Селезнева. На одной из планет дальнего космоса, куда по-хозяйски твердо и самоуверенно ступила нога человека, стали твориться неприятные чудеса. Спокойная прежде планета буквально взбунтовалась против пришельцев множеством извержений вулканов и землетрясениями. Только диалог Алисы и одного из жителей планеты внес ясность в этот неожиданно неприятный катаклизм. Оказывается, планета сумела найти способ убедить людей покинуть тот благодатный край, извергнуть пришельцев из себя как занозу из пальца. Идея с извержением занозы из пальца также не нова. Одним из ее апологетов стал Герберт Уэллс, имевший честь побеседовать с самим Лениным! В его «Войне миров» микронные частицы, эдакие кирпичики биологической цивилизации Земли, именуемые микробами, сумели невозможное – в буквально смысле повергнуть Голиафа с Марса. Этот этюд в багровых тонах Кэмерон использовать не стал. Его низвергателем Голиафа с Земли стал весь мир, вся планета, все живительное и живое начало далекой и невероятно прекрасной планеты Пандора. Существа, так и не познавшие радость общения по интернету и айфону, не вкусившие всей прелести ЖК-телевизиров и посудомоечных машин остались при своем. Биологическом разнообразии, которому позавидовал бы сам старик Даррелл и его русский адепт Николай Николаевич Дроздов. Повергнутый Голиаф был отослан на Землю…Повергнутый ли?

После просмотра «Аватара» вспыхнула целая буря эмоций и мыслей, невероятного зрительского восторга и щенячьей радости за режиссера, сумевшего в очередной раз отодвинуть границу вероятного в кино. Помню, после просмотра "Обитаемого острова" на меня накинулись милые люди с телекамерами ради изъятия из меня первых зрительских ощущений. Сознаюсь, их было у меня. Ощущений и переживаний за...
Честно признаюсь, та какофония мыслей и чувств, которая творилась по выходу из "Художественного" после "Аватара", не смогла бы уместиться в краткое резюме об увиденном. Это сейчас, спустя время, можно оценить то приятное послевкусие, которое рождается не сразу по выходу из кинозала, а чуток попозже. И послевкусие это противоречивое. Как не состоявшийся писатель-фантаст, эдакий беллетрист себе на уме, я давно грежу идеей подобного вероломства человека против иной природы. Но, в моем плане есть еще и третий лишний, некий высший начальственный разум, который понимает всю пагубность своего дичайшего освоения дальнего космоса, но который идет на эту мерзость ради своих корыстных интересов. Мне, опять же, как несостоявшемуся писателю, не хватало эдаких дворцовых интриг где-то в крупных офисах далекой Земли, прикрывающих стыд и срам покорения Пандоры. Кэмерон снял свой фильм без обращения к Земле, наша планета, праматерь средневековой дикости в латах ЭВМ, осталась за кадром. За кадром здесь осталось многое. Но и в кадре, мастерски выстроенном кадре, осталось не меньше. Безукоризненный, блестяще организованный мир биологического разнообразия далекой Пандоры, пиршество цвета и света, здесь все прекрасно и превосходно. Каждый крупный лист невероятного древа и парящие в небе куски скальных пород, низвергающие в пучину джунглей водопады кристально чистой воды - это ли не предел мечтания современника урбанистического нигилизма? Им есть, что терять, нам есть, куда податься... "Аватар" - граница кинематографического разнообразия мыслей и форм, за которую сумел заглянуть эпик всех времен и народов. Его "Титаник" до сих пор выживает слезы из миллионов киноманов, его "Правдивая ложь" и сейчас крушит правдоподобием невероятных сцен. Пришла пора новому чуду, имя которому - "Аватар"...

Итак, закрылась Игналинская атомная электростанция. Скажете, экая невидаль! Тогда вы стоик и мыслите прагматично. В Европе эту новость встретили… как должное. Только на не нашем ТВ. Здесь из тривиального сообщения о закрытии АЭС воздвигли гневный памфлет. Нет, нет, никакого Ильфа и Петрова, Зощенко в режиме прямой телевизионной трансляции. Просто первенец атомной индустрии в Прибалтике был захоронен… как очередной провал мудрой российской дипломатии и очередной победоносной шаг пресловутого Запада. Мерзотно то, что нас опять стараются оболванить. Информационно-пропагандистскими клише. О дурном влиянии дурного же Западе и несчастной Литве, которая…

В кой-то веки мы расплакались о событии, которое произошло в этой маленькой прибалтийской стране. Странно предполагать, что случилось это на совершенно добровольном основании, не без тени пропагандистского сомнения. Ведь еще вчера, а равно с ни завтра и послезавтра, Литва была, есть и будет прибежищем сил Зла, воспевателями фашизма, эдакими ревизионистами исторической правды, а также мелко мыслящими буржуинами, холуями сытой Европы и не менее пресыщенной Америки, и т.д. и т.п. Не стоит обелять и без того черного кобеля, я жил в этой стране четыре года, будучи отроком во Вселенной, и на своей шкуре испытал гордое звание «оккупанта». Это я-то, в свои 15 – оккупант. Не то, чтоб русских там не любили. Но и не очень жаловали. Хотя русские там жили и до прихода большевиков. Не в том сейчас дело. Дело вот в чем. Откуда столько соли в слезах тех, кто в телерепортажах оплакивает вполне рядовое событие на общеевропейском экономическом и политическом пространстве? Все просто, соль репортажа не в Литве, а в нашем капитальном вложении многолетней давности, которое сейчас аккуратно пытаются прикрыть. Что это? Пропаганда. Обычная такая советская пропаганда, которой нас пичкали многие десятки лет, и, наконец, когда зритель был перекормлен всей этой белибердой о загнивающем Западе, когда мы стали трезво смотреть на вещи, по России вновь стал бродить призрак второго или многополярного мира. Со всеми вытекающими параноидальными последствиями. В виде щедрых рассказов о безумстве и никчемности украинских властей, подпитываемых с Запада, об историческом вероломстве Прибалтики, которая также сориентирована на США и все тот же Запад, Грузия здесь вообще стоит особняком. После событий прошлого года Грузия стала не просто своеобразной Кубой для России, а чем-то вроде полпотовской Кампучии периода полнейшего расцвета тамошней версии коммунизма. Однако вернемся к сюжету о закрытии Игналинской АЭС. Сокрушенная журналистка ходит по атомной станции и собирает слезы тех, кто строил, обслуживал и теперь вот оказался почти что у «разбитого корыта». Насколько «корыто» разбито, уже «свидетельствуют» так называемые «местные жители». И кто же эти несчастные, спросите вы? Мэр городка, возведенного обслуживать станцию? Или мэр соседнего городка, или же кто из власть предержащих в Вильнюсе? Нет, этих господ офицеров услужливая барышня оставила за бортом своего щепетильного внимания. Кто ж тогда выступал за всех этих несчастных, обездоленных, униженных и раздавленных бездушной чиновничьей машиной ЕС, спросите вы? Разумеется, директор станции. Ну, кто еще может быть красноречивей в этой тонкой депрессивной ситуации? Разве что наследник династии атомостроителей, который также «недоумевает»… Точка зрения понятна и ясна, потому что она ОДНА. Мол, из скромного литовского городка при Игналинской АЭС делают второй Чернобыль, только без радиоактивной пыли и политического шума. Что ж, пыли нагнетать не будем, а вот политический шум – нате, ешьте, сколько угодно. Точка зрения одна… Вам это не кажется странным? И правильно, в тонкостях журналистского труда вам разбираться не стоит. Равно с тем, как не стоит разбираться с гастрономическими изысками дрессированных тигров, которые дают каждый день свои блестящие номера на арене местного цирка. Дают и дают, какая разница, что им дают – в плане еды. Но, будучи по ту же сторону баррикады, что и собирательница чужих слез, хотелось бы поразмышлять. Отчего в кадре не появилась еще одна, как минимум одна, сторона незримого конфликта меж интересами атомщиков и Евросоюза? Или Брюссель не хочет давать комментариев? А никакие комментарии из Брюсселя тут не нужны. Тут нужна «голая правда». И точка.
Помнится, как-то раз мне пришла конгениальная – как мне тогда казалось, идея взять интервью у собкоров «Вестей» в Тель-Авиве и Бейруте, когда в последнем шла кратковременная война – меж Израилем и ливанской шиитской группировкой, вооруженной по самое не балуй «друзьями» этого движения. Хотелось сопоставить мнения, сопоставить увиденное, порасспросить ребят о том и об этом. В конце концов, не страшно ли им самим, обычным ребятам из плоти и крови, оказаться на пресловутой передовой? После долгих согласований в Москве мне будто бы дали согласие. Долго тянули резину, тонули в расспросах типа «а к чему это», «а кому это надо», «а кто за этим всем стоит». Ответы были более чем вразумительные. Но… после продолжительных пауз милая девушка-координатор собкоров «Вестей» на Ближнем Востоке сообщила – мой интерес носит сугубо политический характер, а, следовательно, не имеет смысла мне беседовать с собкорами, а собкорам беседовать со мной. А то они сболтнут чего лишнего, не дай бог, а отдуваться придется руководству «Вестей»… Перед кем им отдуваться, свободным нашим собкорам свободных наших «Вестей»? Каждый сюжет там – на вес золота, а весами выступает…

Настала новая эра всеобщего очковтирательства. Точнее, вернулась старая, прежняя, до боли нам знакомая. Информационно-пропагандистского беспредела. Теперь, новости служат иной цели, нежели элементарное оповещение граждан о том или ином явлении или событии. Теперь новости больше, нежели просто новости. Новости теперь мобилизуют и настраивают, подготавливают и формируют. Посмотрел «Вести», и получил заряд позитивной энергии. Той дурмашины, которая перлюстрирует новости, с последующим доукомплектованием обычной вести идеологически выверенным зерном. Отсюда беспрецедентный вал сообщений в прошлом году о так называемой «газовой войне» меж Россией и Украиной, отсюда гаденькие репортажи о визите высшего чиновничьего звена администрации США в Киев и Тбилиси. Нам сразу дают понять, меж строками отчета, кто и зачем явился, не запылился. В прошлом году весь запад Украины буквально захлебнулся от чудовищного наводнения. А с ним и Приднестровье. Вы об этом слыхали? А зачем, там нет никаких идеологических векторов, там надо работать, засучив рукава. Там требуется элементарная помощь. Требовалась. Там не было тлетворного влияния Запада, там не было госсекретаря США, там не было политики. А, значит, не было и наших расторопных деятелей телевизионных искусств. Добро пожаловать в мир высоких технологий и низких идей…

Конец света! Эта душераздирающая фраза давно бередит светлые умы кинематографистов. Способов "умертвить" планету кинобоссы навыдумывали массу. А что в сухом остатке? Пришельцы (неймется им), техника на грани фантастики, камни с неба и свежее изобретение - самоделка древних Майя, календарь с конкретной датой конца света - "2012". Как стра-а-а-а-ашно жить!!!!

Добрые машины делают конфеты,
умные машины продают билеты
Когда речь идет о голливудском умерщвлении планеты, хочется вздохнуть с облегчением. Конец света будет убедительным. Откровенной сенсацией ушедшего от нас века стала "Матрица". Кино братьев Вачовски как творчество братьев Люмьер в свое время послужило отправной точкой в новом киноэпосе. Кто есть твой наиглавнейший враг? Ты сам! Ведь ты - не ты, а сомнамбула. За тебя все решают машины. Помните, как в школе: "Добрые машины делают конфеты, умные машины продают билеты...". "Матрица" как раз из этой оперы. Сюжетный ход фильма страшен изначально. Это все равно, что попытаться выжить после атомного удара. Но есть добровольцы. В будущем окажутся люди, для которых борьба с машинами священный долг. Перед грядущими поколениями и сценарием. Помимо сопливых люлек со спящим человечеством и разветвленной сети разноразмерных машин, Энди и Ларри Вачовски вводят в картину... лиро-эпический контекст, плавно переходящий в сладкий хеппи-энд. С намеком на продолжение саги. А оно как раз подоспело - в двойном варианте.

Терминатор всегда прав!
Прав был старик Терминатор, пришедший лет 25 назад пристрелить девушку по имени Сара Коннер. Прав был этот монстр с электронным мозгом. Не избежать человечеству крупных неприятностей - то есть конца света. Если режиссерский талант Джеймса Кэмерона (постановщика "Терминатора" и "Терминатора-2: Судный день") не позволил покуситься на святое, Джонтан Мостоу решился. Выпустил джина из бутылки - разжег в конце третьего "Терминатора" настоящую атомную войну. Наши текущие проблемы на фоне многочисленных ядерных "грибов" просто меркнут. Представьте, еще вчера вы грабили ветеринарную клинику, еще вчера за вами гнался сумасшедший автокран, круша при этом квартал за кварталом. Жизнь била ключом! А тут - все, приехали, конце света. Такой - неисправимый. Пара-тройка выживших миллионов - это же смешно… Слава богу, есть четвертый «Терминатор». Он дает нам право на спасение.

Море волнуется раз,
море волнуется два
Экологическая составляющая сейчас архимодная штука. Нам же говорили, курить – вредно! Тут еще армия чадящих авто этих самых курильщиков, амазонские леса рубят, щепки летят. Планета не выдержала давления деградирующей расы приматов с барсетками и сотовыми телефонами. Настало «Послезавтра». Внезапно остывают некогда теплые течения, местами очень даже штормит (любопытно, если Нью-Йорк накрыло волной цунами, а что тогда ждать нам?!), потом повсеместно идет снег. Благодаря умелому экономическому планированию экваториальный мир развел у себя Америку. И прочие цивилизованные страны. И Америка, вся в слезах, просит у человечества прощения за неподписанный Киотский протокол… По крайней мере, создатели фильма провели красной линией мысль о том, что Америка - оппортунист в плане экологического равновесия.

Каменные гости из будущего
Если пришествие варварских машин можно предугадать, экологический коллапс отодвинуть годика на два, на три, то вот с каменными пришельцами из вселенских глубин договориться вряд ли возможно. Это коварное зло рыщет по разным галактикам с одной-единственной целью: найти планету, населенную живыми существами и уничтожить всю живность путем почти ядерного удара. Настоящий каюк ждал нас в "Армагеддоне". По сюжету мега-астериод должен был уничтожить Землю. Его "прихвостни" уже разрушили пару небоскребов на Манхеттене, осталось дело за малым. Но астероид одного не учел - мы еще не готовы к библейскому Армагеддону, зато готовы дать отпор. Брюс Уиллис со товарищи по бурильному делу готовы пойти хоть в пекло, хоть в космос, дабы спасти планету Земля от нависшей опасности.

Когда больной связан, наркоз не нужен…
Какой же конец света без фильма с одноименным названием - "Конец света". Режиссеры вспомнили, планете не камни с неба грозят, есть более реальная угроза - дьявол, Люцифер. Оказывается, Иоанн Предтеча ошибся в своем пророчестве - число дьявола не 666 а 999. Остановить зверя должен... Арнольд Шварцнеггер. Опять нас должен спасти нынешний губернатор штата Калифорния. Спившийся после гибели своей семьи полисмен противостоит грозной силище. Из самой преисподней. И ведь противостоит! Голливудская критика раздраконила сей фильм, не успел он выйти как следует на экраны всего мира. Настораживало катастрофическое число неправдоподобных моментов даже для жанра фантастики. За время съемок - свидетельствует пресса, сценарий был трижды переписан. Чтоб как-то оставаться в рамках дозволенного - даже жанром кинофантастики.

Марс атакует!
И не только Марс, но и масса других малопримечательных планет. Как только Герберт Уэллс дал старт все этой параноидальной истерии, так сразу - со всех сторон - полезли все эти плоскоухие да широкоглазые. "День независимости" - патриотический праздник жизни приправили пафосным визитом инопланетян. Планете грозил гибельный для всего живого паразитоз: эти башковитые твари в биосовместимых скафандрах уже не одну цивилизацию пустили по миру. Настал наш черед. Но американский президент, пара добросовестных граждан и Голливуд стоят на страже. Скрытая инопланетная патология просматривается в киноверсии "Секретных материалов". Вот они где, собаки, порылись - на Южном полюсе! И готовятся выпустить в свет смертоносный вирус на специально обученных смертоносному ремеслу пчелках. Помешать трудолюбивым тварям свершить свой дьявольский промысел как всегда вызвались господа агенты ФБР Дана Скалли и Фокс Малдер. Эта парочка давно выросла из тесных штанишек борцов со всеамериканской преступностью. Они как Бонни и Клайд, только наоборот. Борьба идет не на жизнь, а на смерть.

Шоссе подкралось незаметно...
Следующий способ открыл английский писатель-сатирик Дуглас Адамс. В фантастическом бестселлере "Автостопом по Галактике". Зачем ждать пришествия враждебной расы с Марса, охочей до наших недр, океанов и чистейшего воздуха. Строителям гиперпространственных тоннелей наши леса до фонаря! Помните, наверняка, рязановскую комедию "Гараж". В котором некое могучее шоссе должно «пробить» гаражный кооператив. Раса вогонов (с ударением на первый слог) никаких претензий к планете не имеет, им нужно... пустое место! А "пустое место" занимает какая-то крошечная планетка, населенная существами, главное достижение которых - электронные часы. Как, вы не знакомы с планами вогонов?! Они же (планы то есть) висят на Альфа-Центавре! Раз земляне такие ленивые и нелюбопытные – нет бы слетать да ознакомиться с планами вогонов, в назидание потомкам Землю "срывают". Под будущее сверхскоростное шоссе. Бах!!! И нет планеты. И никакие бумажные пакеты, надетые предусмотрительными гражданами на голову, не помогут. Бах - и все!!! Огромные рельсовидные корабли вогонов летят дальше покорять подкосмическое пространство…

Свежий конец. Света
Испытав все видимые и невидимы способы умертвить цивилизацию а заодно с ней все живое, кинематографисты не остановились на достигнутом. И выдвинули новый дорогостоящий тезис. Земля сама, без посторонней помощи, покончит жизнь самоубийством. Искаженные ужасом лица, падающие небоскребы, улетающие в тартарары поезда метро, города, сползающие в океан словно кремовый торт со стола с подломленными ножками. Это новая история из фильма с довольно-таки лаконичным и емким наименованием "2012". Инопланетяне смиренно сняли шляпу, зависнув где-то рядом, метеориты пролетают мимо, церковь бессильна... Древние майя оставили своим потомкам приятный во всех отношениях подарок - каменный круг календаря. В котором житие всея человечества прописано... только до 2012 года. На границе майского календаря тучи ходят хмуро. Создатели свежего блокбастера с ужасающей правдой конца света "2012" постарались быть максимально убедительными в своих жизнеутверждающих планах на будущее. Ближайшее будущее. Что там атомный гриб из "Терминатора" или мефисто из "Конца света". Все само собой закончится, громко, с шумом и пылью. Автор этого бестселлера, а в его суперпродаваемой судьбе сомнения нет, Роланд Эммерих спец по эпическим постановкам. Его рук дело "Послезавтра", он же открыл нам самые первые "Звездные врата". Он и же и жирную точку поставил на всем, откуда можно открывать какие-либо врата...
P.S. ...предвзято, не спорим. Вообще, картин, претендующих на звание заслуженных разрушителей планеты, сделано было немало. Но - главное начать. И обозреть. А там... У жизни и у большого экрана только даль. С новыми армагеддонами и хеппи-эндами. А иначе зачем на Земле этой вечной живем.

Все ли он сказал? Все ли он сделал? Все ли он спел? Майкл Джексон унес в могилу этот нераскрытый до конца своего секрет. Но, одно он успел сказать. Одной фразой, одним небрежным, но досконально отточенным жестом - "Вот и все". Прощальная супергастроль. Намечалась. А стала кинобилетом на тот свет. Майкла нет, но яркое, бурлесковое, феерическое дело всей его жизни существует. Имя которому новый фильм Columbia pictures "Майкл Джексон. Вот и все". Занавес.

Самый первый показ фильма в Петербурге прошел не в полночь как обещала то широкомасштабная реклама. Нет, первыми фильм "Майкл Джексон. Вот и все" увидели победители разных конкурсов на радио и просто счастливчики в кинотеатре "Кристалл-Палас". И в том есть свой, пусть даже сакральный, смысл. «Кристалл-Палас». Первый кинотеатр, который освоил новую эстетику кинопоказа, с мягкими креслами и дизайнерским оформлением кинохолла, первый кинотеатр, который внедрил звук Dolby surround EX, первым же запустил на киноорбиту последний вздох, последний шаг, последнюю песнь короля поп-сцены. Честно, некоторая оторопь была, когда узнал, как будет строится фильм. Исключительно по материалам репетиционных выступлений Майкла, с репетиций нереализованного лондонского шоу. Камера нейтральна, камера озадачена, камера следит за каждым телодвижением кумира, но не мешает - никоим образом, процессу построения суперпрограммы артиста. Камера - то где-то сбоку, то аккуратно подкрадывается для крупного плана, то застыла позади певца. Чрезвычайно деликатно, словно на цыпочках. Майкл бесподобен. Весь ворох слухов, сплетен и прочей светской мишуры меркнет пред этим талантом. Сцена творит чудо. Чудо масштабирования Личности. Вот он что-то такое, дежурное, говорит в пресс-центре крупной музыкальной награды Британии. Хрупкий и ломкий будто старая ваза из горного хрусталя, словно маленький принц из поношенной и зачитанной до липкости на кончиках пальцев книги. Но вот он выходит на сцену и происходит чудо преображения. Нет, хрупкость, эдакая хрустальная ломкость не исчезает. Но появляется он - Артист. И даже плечистые парни со стальными мускулами из танцевальной группы кажутся послушниками этого мудрого пророка. Майкл бледен, Майкл чрезвычайно скромен и застенчив как робкая девушка на первом свидании. При этом голос его слышен всем, каждое слово, каждое движение - золото, все продумано до мелочей. И ничего лишнего. Гигантская машинерия сцены, громаднейшая группа артистов и технарей, все подчинено этому скромному, но безумно обаятельному человеку. И он уже не видит, как устал, как подкашиваются ноги от невероятных кульбитов и многочасовых репетиций. Как, надо еще? Надо, так надо еще, без вопросов. И он работает, работает и работает столько, сколько нужно. Соавтор шоу и соавтор фильм Кенни Ортега готов часами говорить, нет, нести благую весть о своем кумире. Знаете, каким он парнем был! И по просмотру фильма понимаешь, что потерял. Какого артиста, какого человека, какую личность. Известная драматическая актриса Алла Демидова как-то высказалась по поводу гениальностей и талантливой посредственности. И почему-то - при всей вящей нелюбви ко всему импортному, в сравнение привела... Мадонну и Джексона. Мадонна, по мнению актрисы, уж слишком раскрученный, но талантливый троечник. Эдакий ударник каптруда. Со всеми вытекающими. Спорная истина, не будем полемизировать с Демидовой. Имеет право на свое мнение. Но в разряд гениальности, эдакий штучный товар, вывела... Джексона. Не повторяется такое никогда. Спасибо, Sony, спасибо, колосс мира кино. Смог. Соорудить нечто. Из, казалось бы, подручного материала. Спасибо. Я памятник себе воздвиг нерукотворный. К нему не зарастет народная тропа. Да, две недели точно не зарастет.

И еще один немаловажный момент, на который очень хочется обратить пристальное внимание. Сейчас принято ругая жалеть Америку. Мол, ну, тупые они. Да еще кризис все испортил. Доллар никому не нужен. И много чего еще из близкого к бреду, сотканного из словесного мусора. Шоу Джексона - кропотливый труд, помноженный на пот и большие деньги. И пред нами, передо мной, по крайней мере, маленький слепок той самой много раз клятой Америки. Которая сама себя вытягивает из любой трясины. Майкл. Он никогда не вдавался в сравнения своего шоу и шоу конкурентов. Не пытался кого-либо догнать или перегнать. Он никогда не критиковал коллег по цеху. Не пытался развенчать кого-либо. Дутых или явных кумиров. Он не выказывал небрежения к труду других людей. Ибо сам был трудоголик. Он шел своим путем и никому старался не мешать. По крайней мере на сцене. Так и Америка. Она никого не догоняет в лихорадочной гонке и не обгоняет. Живет. Кому-то мешает жить, кому-то дает. И работает, работает, работает, работает... С Майклом, как Майкл. Теперь уже без Майкла...
/text>

Кто, блин, Гоблин?! Да, господа, речь пойдет об этом - не побоюсь пафосного словца, культовом явлении нашей с вами современности, о товарище из кинематографического закулисья - о Гоблине. Вновь себя проявил, спросите? О, да. Проявил. И еще как. Вы бы слышали, как заиграл, засверкал, заискрил новый фильмец студии Columbia pictures "Добро пожаловать в Зомбилэнд". Борьба простых американцев с непростыми, обычных парней с необычными, просто ходячими и все пожирающими трупами - в "правильном переводе". И, что характерно, без выноса мозга. Все вынесли до того, скажете? Нет. Есть еще порох в пороховницах. Но, на них Гоблин не претендует. Гоблин теперича оседлал новый вид транслейтинга. Трепетные дивы с плаксивым нравом могут успокоиться. Весь фильм "перелопачивать" Гоблин не стал. Лишь мелкий острый перчик "вкусных" фраз и нужных словечек. И правообладатель доволен, и зритель в восторге. И плаксивые дамы - при своих платках.

Легким аллюром ворвался мосье Гоблин в нашу с вами кинематографическую (зрительскую, оговорюсь сразу) жизнь. И теперь сложно представить какой-либо голливудский шедевр или же обычный русский "Бумер" без его фантастического, филигранного перевода. Теперь и "Бумер" в гоблиновском переосмыслении смотрится иначе, свежее, ярче, весь цикл "Властелина колец" как-то меркнет без трепетного, но довольно-таки тяжкого труда Дмитрия Юрьевича (кто до сих пор не в курсе) Пучкова, он же Гоблин. С недавних пор (по крайне мере, для меня с недавних пор) Гоблин стал давать новые, свежие, любопытные уроки словесного фехтования. Видимо, сказывается трепетное желание "пожениться" с правообладателями тех или иных картин, шедевральным образом переиначенных весьма и весьма орррригинальным транслейтингом. Хочется, чтоб резвость ума талантливого переводчика нашла благодарственное отражение и в умах создателей фильмов, сдобренных гоблиновским переводом. Самое славное и занятное - вроде как нашли ту самую золотую середину. Помню, "Мираж-Синема" запустил "Бесславных ублюдков" Квентина батьковича Тарантино в "правильном переводе". Люди, приближенные к правообладателю, к московскому офису компании Universal, буквально заерзали в мягком дерматине кресел модных кинотеатров - а не боитесь ли вы, Universal, этого самоделкина из мира прикладного транслейтинга? Вы бы видели лицо девушки Кристины, она у нас отвечает за всю Universal в России. Легкая улыбка и немного приподнятая бровка - нет, откуда страху быть? Все будет чинно и даже благородно. А до сеанса одновременной игры на наших, зрительских нервах гоблиновским клавесином оставалось... Ну, не суть. Было время все убрать и запретить. Ан, нет. Зачем, разумно вопрошает девушка Кристина, а вместе с ней и весь Universal. И, правда, зачем? Убрать и запретить – это не наш метод, говорит девушка Кристина. Хоть перец и соль гоблинского участия были очевидны и вероятны, как живой свидетель прямого транслейтинга, не могу не подтвердить сей факт, фильм не был переиначен в прежних традициях Гоблина. Появилась - со всей бесспорностью стоит отметь это радостный момент, новая траектория полета мысли. Не все косить под один транслейт, но давать выверенные фразы, нужные слова. Которых так порой не хватает в официальном варианте дублированного образчика. Вот и на сей раз. Представитель Columbia pictures весь фильм, всю войну живых с вечно живыми в картине "Добро пожаловать в Зомбилэнд" высидел. И даже остался доволен. Теперь это – новый творческий промысел Пучкова-Гоблина, есть красивое и модное промо. И результат налицо - в «миражном» зале яблоку негде упасть. Народ лишний билетик спрашивает. Как в годы оные, фестивальные… На радость Гоблину и его другу и директору. Теперь без Гоблина ни одна московская премьера не обходится. И в том виден победоносный смысл происходящего. Любой труд на благо общества приносит свои плоды. Должен приносить, по крайне мере. Приятные или неприятные, но эстетически выверенные.

Что дальше? А дальше у жизни только даль. И длинный список дел. График перелетов и выступлений перед разной почтенной публикой - с новой методой переозвучивания, где перчик и соль главней всего "мяса" и "зрелищ". Пусть, пусть "мясо" жуют уполномоченные на то люди. То есть пункты актерского дублирования – когда речь идет о ненашенских кинотрудах, и доозвучивания - если речь идет об нашенских кинолентах. Но, при этом при всем есть место и для Гоблина. У которого есть свой тонкий нюх на некоторые... провисающие места в том или ином фильме. И эти места он с большим мастерством и вдохновением готов дополировать, то есть довести до логического завершения. Завидуй, завидуй киноман и кинофил, гоблиновская озвучка зомбилэнда уже позади. Впереди новый катастрофический по сути своей блокбастер "2012". Вот, где черный юмор и гротескные вставки будут как раз кстати. Вот, где талант гениального пересмешника, притаившегося в темноте зала, придется ко двору. Нашему с вами двору и двору тех, кто творит чудо, имя которому кино.

Сбылась моя мечта! Сбылась и точка! Наконец-то я увидел, узрел, ощутил самый знаковый, самый наиважнецкий спектакль Театра Комедии имени Николая Павловича Акимова «Тень». И пусть у этого спектакля не одна тысяча, не один десяток тысяч, не одна сотня тысяч поклонников и поклонниц, только после того, как Я, САМ Я, и никто другой, впервые пропустил через себя постановку, автор которой работал в ЭТОМ ЖЕ театре… Это ценнее, значительнее и многократ лучше любой пусть даже самой конгениальной кинопостановки. Да простит меня Михаил Михайлович Козаков.

Первым своим знакомством с творчеством Евгения Шварца я - впрочем, как и многие миллионы совграждан, обязан великому и могучему, оно же самое важнейшее из всех искусств. Кто не помнит знаменитую постановку Марка Анатольевича Захарова «Обыкновенное чудо»? Где каждый персонаж, каждый характер вопиит и подчеркивает. Всю несусветность этой зазеркальной монархии. Король в исполнении Евгения Леонова, министр-администратор, бесспорный успех Андрея Александровича Миронова, темпераментный волшебник с хитрым, подкупающим прищуром Янковского Олега Ивановича… Неспешная, несуетная, ироничная комедия запала в душу каждому, кто хоть раз видел это странное, но такое обыкновенное непревращение Абдулова в медведя. И уже тогда, в первые свои юношеские годы прозрения и просмотра этого удивительного и трогательного повествования, я хотел знать, нет, больше - хотел быть рядом, как-нибудь, по возможности, с тем местом, где жил и творил Евгений Шварц. Автор милой и такой колкой сказки «Обыкновенное чудо». Сказочник… Мне в далеком детстве казалось, сказочники остались в глубоком прошлом, за горизонтом техногенной цивилизации. В каком-то прозрачно-призрачном мире, где нет суеты сует, а есть кукольные королевы и короли, фантичные придворные и клоунообразные жители всех этих королевств кривых зеркал и зеркалец. Ан нет, есть он, реальный и настоящий сказочник. Наш современник. Ходил на работу по самому настоящему Невскому проспекту, ему в толкотне будней перед самой настоящей и неподдельной Гостинкой наверняка наступали на ноги бойкие тетки. С только чтошными покупками. Наверняка он старался переходить на зеленый и только зеленый свет того самого пешеходного перехода, того самого, в двух шагах от входа в Театр Комедии. И прямо напротив монументальной Екатерины Великой. Еще живо поколение невероятно счастливых людей - как это представляется теперь – людей, которые видели и общались с этим талантищем. Талантищем, скромным и обаятельным, одарившем нас такими добрыми, и такими щемящими одновременно сказками. Среди оных колкая и язвительная «Золушка» - помните, с Яниной Жеймо и блистательной Фаиной Раневской? Или же «Дракон», еще один удручающий памфлет, пародия на нашу серость и тлетворное желание сильной руки… И, безо всякого на то сомнения, визитная карточка Театра Комедии, пьеса, которая живет сама по себе, словно бродячий фантом, словно призрак, словно Тень, а не составная и неотъемлемая часть репертуара Театра. Того самого Театра. Где жил и творил Сказочник. Пьеса, где дана новая нить жизни андерсоновой теме теневой (!!!) стороны всех вещей…

Козаковская постановка «Тени» хоть и слывет «свежей» киноверсией шварцевской пьесы, а ведь снята без малого 20 лет назад. Как быстро летит время, как быстро взрослеют дети, как быстро стареют люди, хорошие и не очень. И как незыблемы идеи, высказанные однажды. Новая постановка «Тени» в Театре Комедии имени Акимова… Новая… Да мысли в ней… Нет, не старые. Они вечные. Тень, которая вышла из под контроля своего патрона. Страна, в которой сказки стали явью. Где мальчик-с -пальчик поставил под каблук громадную женщину-исполина, спящая красавица живет «где-то тут, совсем рядом», а принцессы ходят по улицам неузнанные, чтоб не испортить завещание, прихоть отца-самодура, перед самоубийством оставившего нечто невероятное, а не просто завещание. Где жив до сих пор людоед. Он скромен, не бросается в глаза дерзновенными выходками. И живет аскетом – всего лишь службой оценщика в городском ломбарде. Позже выяснится, хозяин гостиницы, где остановился главный герой, первое перо королевства, сосед главного героя – оба два служат оценщиками в городском ломбарде…
Сыграть в шварцевской пьесе и еще ко всему тому же в некогда шварцевском театре… Ради этого стоит жить. И творить. И созидать. Образы. Проходные и нетленные. Они есть, но есть еще и «Тень»… Вы бы видели волнение актеров, выступивших в «Тени», в день открытия юбилейного сезона Театра Комедии 23 сентября 2009 года. И кто сказал, что они просто «ломают комедию»? Красные, припухшие глаза Ученого – Дениса Зайцева, а какова была Юлия Джули, актриса Наталья Андреева? Казалось, ей весь день в глаза слепил прожектор. А, может, и слепил. Не настоящий прожектор, электрический, но прожектор испытания ролью, что ли. А Русскин, Сергей Русскин, та самая Тень, ради оной, собственно, тут все заверчено. Он был невероятно гибок и горяч, он сверкал глазами и пылал образом. Еще бы. Такая краеугольная роль! Тут каждый старался и выкладывался. И роли бессловесные, но очень важные, и со словами, будто точные выстрелы в самое сердце. И пусть у свежей редакции, нового прочтения вечной пьесы уже 86-й по счету показ… Это же как с Шекспиром в знаменитом «Глобусе». Оно всегда будет идти оголенным проводом, обнаженным нервом… Разве важно, что нынешняя постановка есть нечто собирательное, наработанное десятками лет. Тот же Михаил Светин и его образ министра финансов. Казалось, этот комикующий, вертлявый, гротескный образ перекочевал в новую редакцию без всяческих купюр и перемен из прежних редакций. И в том тоже есть свой смысл. Теневая суть простых вещей… Тень, мрачный черный подклад яркого сюртука, мрачный набор негатива, которым живет человеческое подсознание…
Сумбур, сумбур и еще раз сумбур у меня получился тут. Но, главное, что хотелось выразить сим повествованием, я выразил. Я ВИДЕЛ «ТЕНЬ»!!!!! На которую даже сейчас, спустя десятки раз и выходов, не достать билетик. Аншлаг!!! Едрена кочерыжка. При всех «Аншлагах» и прочих телебурлесках, «Тень» востребована… И это правильно, Значит, жив, жив еще ум. Который честь и совесть нашей эпохи…

Попасть в метро и остаться в живых. Хорошенький тезис, спросите вы? Именно, отвечу вам я! Особенно будьте внимательные, если вам в попутчики набивается Джон Траволта. Не иначе вы, о, счастливчик, стали героем криминального триллер «Опасные пассажиры поезда 123». И вам предстоит пережить многое… Включая возможность остаться навеки вечные в мрачных лабиринтах подземки Большого Яблока.

Людям не хватает адреналина, совершенный дефицит. Подумал я, выходя из темного кинозала, где вот-вот выскочит мелким бесом текст о том, что все персонажи в фильме вымышленные, а за нелицензированный просмотр вас покарает закон. Башню снесет. Да, ладно. После встречи с Траволтой и Вашингтоном в фильме «Опасные пассажиры поезда 123» опасаться еще одного сноса башни как-то глупо. Она и так у вас в руках. И хоть вышеуказанное творение ну никак не смердит искусственными телесами товарища Терминатора, никакого вам апартеида по отношению к пришельцам, как в «Районе №9», но… Башня ваша как-то не на месте. И пусть – забегу немного вперед, главный герой, избавитель мира от террористов, в конце концов едет, едет, едет к ней, едет к миленькой своей на метро…. Страшновато как-то входить даже в нашу, скромную по меркам Нью-Йорка подземку. Кто его знает, на что способны наши, отечественные, придурки с перебитым движком в голове?
Хочешь быть ублюдком? Ну, ладно, уболтал, будь им. Дама с факелом и римской туникой готова на все, лишь бы потрафить голливудской звезде первой величины. Надо же, Сам Траволта решил поиграть в угонщиков метропоездов. А, собственно, пусть угоняет. Главное, чтоб народ на сей угон шел и переживал – до слез, до колик и спазмов в отдельных органах пищеварения. А Дэнзел Вашингтон? Приятный парень, который в сем криминальном происшествии стал… своеобразным связующим звеном. Сидит, бормочет нечто невразумительное в микрофон, а у него под носом такое разыгрывается! Нет, не конец света, до «2012» еще дожить надо. Просто один гражданин со товарищи решил озолотиться и… поставил мэру Нью-Йорка ультиматум – или деньжат подкиньте, или численность населения Нью-Йорка враз сократиться на 18 челов. Собственно, да и хрен с ними, с этими челами, когда идет алгебраическая операция с таким и величинами. Что 18 челов на фоне многомиллионной армии второго города Америки! Однако математика с ее суконной алгеброй уходит на второй путь, когда ты видишь, дышишь, пульсируешь вместе с этими «счастливцами», враз ставшими героями криминальных телесводок. Ехали люди, никого не трогали, ехали, так сказать, из точки А в точку Б. Благо, нью-йорская подземка – самое удобное транспортное средство для подобных переездов из точек А в точки Б. Почти полтыщи станций, а?! Каково?! И работает круглосуточно. Пока улицы, полные гари и смога, стоят в цементе автопробок, метро идет. Бежит, летит! А тут – бац, приехали. Подходи по одному, будем примерять наше дуло к вашему лбу… Призадумешься о смысле бытия. Говорят, такое могет случиться… Ну, в очень малом проценте. Чаще самолет падают, лифты срываются со своих насиженных мест, консервные банки на колесах с тонированными стеклами и классными моторами гораздо чаще превращают своих пассажиров в мясное пюре… Попасть в заложники в метро…

Прежде, чем накалякать все это, глянул разные киносайты. Где опытные киноманы и кинофилы изрыгают свои киноведческие экзерсисы. И об режиссере – Тони Скотт, кстати, и об главных и второстепенных действующих лицах. И в целом. Одни пишут – халтуру гонит товарищ Скотт.
«Я, конечно, догадывался, что кино будет не ахти, но чтоб такое… - цитата одного такого кинофила со стажем. - Жуткая халтура от Тони Скотта, который видимо сам не понимал, что снимал: чистый entertainment или серьёзную драму характеров…». Форменный Скотт, знал бы он перевод на русский язык своей краткой фамилии. Кто-то пытается вывести клинический анамнез действию, препарируя каждный кадр, каждный вздох, каждный рапид и все такое прочее. Типа как тут: «А ведь немножко реализма только украсило бы это кино — например, Траволта с деньгами сел бы в заранее приготовленную машину, и навсегда исчез. Вашингтон с молоком пришел бы домой, не запятнав себя героическим идиотизмом. А Туртурро с коллегами обнаружили бы что экс-делец с Уолл-стрит, сидевший в тюрьме с экс-машинистом и катавшийся в Исландию, не имеет никакого отношения к «Райдеру» и мирно разводит цветы в своем огороде. Все встало бы — точнее, осталось бы — на своих местах, где и должно быть. Без героических диспетчеров, хитрых, но незадачливых махинаторов, и неизбежного налета чуши.»
Я же буду проще, сяду на пол. Кино получилось. И хоть местный офис тети Сони уверен, что мне нравится все, чем «кормит» нас эта добрая женщина, спасибо ей, кстати, за это, не могу не вставить три копейки и заверить собрание – трабл есть, драйв есть, экшн есть, тот же Траволта – и тот есть! А че еще советскому кинозрителю надо? Разве что поп-корна. Но, это уже в другую кассу….

Идиотам и бизнес-тумбочкам наконец-то пошли навстречу!!!! Теперь, если верить последнему словарю великого и могучего, дОговор стал равносилен и равнозначен слову договОр. Куда на поставь свое звучное ударение, все будет хорошо! И кофе «разжаловали» из сугубо мужского в мужской и средний рода. Хватит, мол, терпеть это филологическое унижение перед каким-то растворимо-заварным пойлом. А ведь дело-то не в пойле, дело в другом…

Помню по делу журналистской службы беседовал с ведущим специалистом словарного отдела института лингвистических исследований Николаем Васильевичем Соловьевым (вы хоть слышали о таком? Не о человеке – о таком институте?! Я узнал лишь перед самым интервью, правда, было это лет семь назад). Лет восемь назад по стране прокатился мутной волной слушок о так называемой реформе русского языка. Лет восемь назад группа продвинутых ученых, взяв бутылочку беленькой, шашлычки, разожгла костерок где-то на пленере и, вытирая сальные пальцы об спортивные штаны, стала лепить новый русский язык. Лепка, стоит доложить, была чрезвычайно аккуратной. Предлагали убрать из великого и могучего явления, которые, как считали шашлыкоеды, устарели морально. Так, в слове парашют предлагалось убрать совершенно ненужную на взгляд ученых на привале букву «ю» и заменить на более уместную букву «у». А в прилагательном «ветреный» добавить вторую «н», чтоб прилагательное образовали не от устарелого глагола «ветрИть», а от существительного «ветер». Но, это все цветочки. Среди ягодок – предложение «упростить» систему образования прилагательных с суффиксальным написание «ный» или «нный». Мол, глаголы одного вида - например, совершенного, дают одну «н» в суффиксе, а глаголы иного, к примеру несовершенного – две «нн». И тут встал вполне логичный вопрос – а вы, господа, помните, чем эти два вида глаголов различаются? И господа-офицеры, которым до фонаря, где в слове дОговор - договОр ставится ударение, не из числа специалистов в видовом разнообразии глаголов. Николай Васильевич предлагал не влезать в правила великого и могучего, а вносить правки – в современные формы. То есть «привязать» язык к современным технологическим и прочим реалиям. Ведь, когда вышел в свет Свода правил русского правописания, орфографии и пунктуации, многих явлений и понятий не существовало. Таких как интернет и сотовый телефон, оптико-волоконная связь и многое-многое-многое другое. Шашлычная атака тогда не прошла – восемь лет назад. Победил здравый смысл. Ходят упорные слухи – так называемую Орфографическую комиссию курировала супруга президента, Владимира Путина. И эта мудрая дама не позволила вносить правки в великий и могучий…

Уж нет Соловьева, Николая Васильевича, уж нет многих, кто считал Свод правил русского языка своеобразной твердыней, где если и есть бреши, то затыкать их надо аккуратно. Возьмем как пример все то же многими клятое «кофе». Кто помнит, отчего это слово до сих пор рядится в одежды мужского рода? А все просто – и отдельное спасибо хорошей певице Марине Хлебниковой за ее «Чашку кофею». Именно!!!! Изначально слово-то было – кофей. Он мой – кофей. Потом из песни выкинули «лишнее» слово, то есть «лишнюю» букву, и слово стало напоминать все иные, где последнее «е» говорит о принадлежности слова к среднему роду – море, горе, пюре. Так, кто ж против среднего рода, если слово окончательно впало в состояние среднего рода? Выпав из прежнего, мужеского? Никто. Главный тезис, который оставил в назидание потомкам бестолковым весьма и весьма толковый человек Николай Васильевич Соловьев, любые перемены в языке должны иметь продуманный подготовительный процесс. А главное, делать это гласно. С широким обсуждением масс, с максимально широким охватом заинтересованных граждан. Получается до нелепости смешно и абсурдно. Как выбирать президента, так ставим вопрос на всенародное голосование, как выбирать список граждан в Думу – опять всем скопом идем голосовать. А как выбирать себе язык, так тут в дело вмешиваются компетентные органы, которые где-то там на пленере, под водочку и шашлычок, правят сальными руками великий и могучий. А мы потом руками разводим, звОнит человек или звонИт…

Как, вы еще не успели снять нацистскую форму? Ну, тогда мы идем к вам! Мы – «Бесславные ублюдки» Квентина батьковича Тарантино. Ждите, ждите нашей неминуемой расправы. Ибо живыми от нас, группы кровожадных евреев-диверсантов, вы, господа, нацисты поганые, вряд ли уйдете. Нам нет преград ни в море, ни на суше? А как же! Мы же киношные персонажи. А, значит, судьба у нас такая, тарантиновская. Всех убить… То бишь, всех плохих замочить. В их собственной крови. А самим… Ну, тут как выйдет, как выйдет…

Феноменальная экстравертность и прирожденная кровожадность товарища Тарантино сослужила ему хорошую службу. И тут не нужно быть мудрой Татьяной Шороховой с портала kinopoisk.ru, чтоб вывести одну нехитрую истину по отношению к гению кровопускания на современном экране. Чем больше трупов будет в кадре, чем изощреннее и виртуознее эти трупы будут плодиться, тем притягательнее само тарантиново творение. И надо же, дорвалась корова до клеверного поля, заперли сладкоежку в кладовке мороженщика, спустили собак на хромоногих и слепых кошек. Дали парню вволю поглумиться над скромным этапом военных действий эпохи позднего гитлеризма. Когда и гитлеризм был какой-то выдыхающийся, и сам Гитлер – если верить товарищу Тарантино, трясущаяся от страха старушка с усами. Самое время… нет, кровь пустить – это полдела. Тут вступают басы и контрабасы. Если в ход идет тарантинова школа выживания главных героев, они одним «пиф-паф» вряд ли обойдутся. Тут поганцев в черной униформе надо умертвить и после дескалпировать… Чтоб зрелище получилось торкающим до нельзя.

Киноманы и кинофилы по выходу шедеврального проекта на широкие экраны всея Руси успеют порезвиться над сутью и самоценностью этого кинополотна. А я ж о другом. О своем личном ощущении от увиденного. Все ж таки об тонкой балансировке и четкой ритмике фильма «Бесславные ублюдки». Так уж мне судьбой было начертано, что видел я два раза сей шедевр, почти что две версии одного фильма. Первая - режиссерская, тут большое гранд-мерси Universal и КАРОшному «Варшавскому экспрессу». И вторая – еще одна большая сердешная благодарность, на сей раз мужественному и гостеприимному «Мираж-Синема» и лично Виктору Яновичу Рудману, за честь повидать «Бесславных ублюдков» в творческом озвучании товарища Гоблина. Получившим новое, гоблиновское, истинное наименование – «Конченные мрази». Масса приятственных моментов и бездна удовольствия, товарищ маузер, когда слышишь ваши песни. То есть умелый и творческий перевод. Без дураков!!! Да, и к чему весь этот словесно-благодарственный эквилибр? Что это я так тут распинаюсь умело и неумело. Главное, экспромтом. А все к тому, все к нему, к персоне, которая, как оказывается, спит и видит русское и советское творчество на полке своих любимых киноработ. Может ли нормальный человек высидеть дважды на фильме, где – пусть и с мертвецов, но, очень искусно снимают скальпы, а чудом выжившим эсесовцам ставят клеймо перочинным ножиком – чтоб свастика осталась на века. Как память. О встрече с теми самыми ублюдками-мразями. Может!!!! Можно высидеть дважды. И, я так вам скажу, даже нужно. Нет, тут нет никакой принудиловки и заламывания рук. Вашенское сугубо человеческое право – проигнорировать творение рук тарантиновых, или же прислушаться к голосу разума. Который сам видел дважды, и вам советует. Фильм сей, словно рапсодия, с отдельными сильными, убедительными элементами. Словно песня о том, чего было, чего не было, но могло случиться… А, из песни слов не выкинешь. Даже таких… Излишне убедительных. Споемте, друзья?

Стоп, решит пытливый обозреватель блоггерских сообщений, этого читать не нужно. Здесь фигурирует словцо «инопланетяне», а, значит, здесь что-то смутное, неясное, неумное, настораживающее и т.д. Господа, трезвомыслящие граждане. Тут все проще, и переключать ваши компьютеры на другие блоги не стоит. Я хочу лишь поделиться своими наблюдениями и размышлениями по поводу только что увиденного в кинотеатре «Кристалл-Палас» фильма «Район №9». Да, этот фильм об инопланетянах. Но это не «Звездные врата» или «Марс атакует», «Вожди Атлантиды» или «Секретные материалы». Тут все иначе. Фильм об инопланетянах… И не о пришельцах с точки зрения вышеприведенных примеров. О тех пришельцах, которых одни жители планеты Земля боятся, другие ищут, а третьи, не мене активные, чем первые и вторые, отчего-то с пеной у рта ненавидят и первых, и особенно вторых. Фильм об… апартеиде, о жестоком и даже чудовищном отношении к иной форме жизни, иной форме мысли. И о том, как остаться человеком в нечеловеческих формах естества.

Особое спасибо стоит выразить представителям компании Buena Vista Sony Pictures в СПб, которые приложили максимум усилий, дабы мы, рядовые журналисты, адепты и почитатели всего нового и свежего с заокеанской фабрики грез, сумели почти на десять дней раньше прокатного старта увидеть новую и весьма необычную работу. Картина поражает и радует глаз кинофила процессом монтажа и специфической съемки – фильм будто собран из репортажных заметок с хроникальной ленты. Ломанные монтажные линии, телевизионный «глаз» камеры словно с передовой ведущего новостного канала, крупные планы «спикеров».
Важным, зерновым, моментом здесь те самые пришельцы, чей летательный аппарат, напоминающем гигантскую полярную станцию, завис над границей южно-африканского города Йоханнесбурга. Пришельцы, ставшие изгоями на чужой планете, пришельцы, которых согнали в резервацию и превратили в чудовищ. Их деликатес – кошачьи консервы, их жизнь – рытье на громадных свалках в гетто размером c две Гатчины. Их вера и цель – убраться отсюда подальше, домой, куда угодно с этой весьма и весьма гостеприимной планеты. Но, они пока здесь, и они вынуждены жить почти 20 лет на свалке и есть кошачьи консервы.

Перечеркнутые пришельцы на пешеходных переходах, стрельба на заправочных станциях. Кто теперь тебе друг и кто враг? И не стоит забывать еще и о подзабытом словце из политического словаря недалекого прошлого – об апартеиде. Чудовищная машина подавления иной – в данном случае инопланетной, формы жизни знакома жителям ЮАР не понаслышке. Еще каких-то 20-25 лет назад политический режим Претории зиждился на притеснении меньшинством большинства. И те убогие гетто для пришельцев, сбитые из картонных коробок и фанеры, были местом обитания основного населения ЮАР. Цивилизация заставила пересмотреть ЮАР свое отношение к апартеиду в частности и к построению государственного аппарата в целом, фильм «Район №9» словно предупреждение. Своеобразная прививка – от бездушия и жестокости в отношении к другим, не таким, как мы. И кто такие мы, когда граница между человеческим и чудовищным так зыбка...

  Администрация Блогов@Mail.Ru от всей души поздравляет  Дмитрий Московский с днем рождения.

  Вы можете присоединиться к нам, отправив открытку или оставив свои поздравления в комментариях к этой записи.

Возмутительно возбудительная на фотосессиях в Интернете голливудская дива Шарлиз Терон в реальности сдержанна и прагматична. Московская премьера блокбастера Sony pictures "Хэнкок" тому реальное подтверждение. В жизни ходячий секс-символ улыбается дозировано, только в объектив фотоаппарата. "Круглые сутки быть секси не получается, - отшучивается от репортеров звезда фильмов "Адвокат дьявола" и «Монстр». - В жизни я мало эмоциональна...". Какая же она в быту, эта блондинка за углом, узнал наш корреспондент на встрече с Шарлиз в Москве.

Широким премьерным фронтом прошлась компания Sony pictures со своим мегахитом "Хэнкок". Уилл Смит и Шарлиз Терон облетели всю Европу. Сегодня Париж, завтра Лондон, а потом и Москва на горизонте. С ее традиционным международным кинофорумом. Где новая работа Columbia pictures - картина открытия. Столь пафосная роль фильма, а, следовательно, двух главных героев свежего блокбастера, немного выбила из колеи и "Хэнкока" по имени Уилла Смита, и красавицу Шарлиз Терон. Однако отказать себе в удовольствии пообщаться жители голливудского поднебесья не могли. И вот оно чудо - та самая Шарлиз...

Самый первый и довольно-таки тривиальный вопрос - как вам Москва?

Актриса только-только "приземлилась" на стул и начинает отвечать, оправляя черное изящное платьице) Москва? Если не считать, что нас с аэропорта в отель доставили так быстро, что мы не успели и дух перевести, во время общей пресс-конференции я вылила на рукав своего режиссера (режиссера фильма "Хэнкок" Питера Берга - прим. ред.) чашку с кипятком... В целом - все окей! Я уверена, если у нас выдастся время, мы сможем посмотреть ваш дивный город. Я слышала, тут много красивых мест. Кое-что видела по ТВ, на некоторые вещи обратила внимание в кино, у вас снимали многие наши режиссеры. А тут случай такой выпал - своими глазами увидать вашу столицу. Но... сейчас, в этот премьерный тур нам не до красот. Еще вчера (то есть 18 июня - прим. ред.) мы были в Лондоне. Это был безумно сложный день. Суетный, суматошный. А в программе еще московская премьера!!! Мы готовились, старались быть в форме, но... чуть расклеились.

Честно скажу, вы первый обладатель престижной кинематографической премии «Оскар», с которым меня свела судьба. Отсюда и вопрос – где вы его сейчас держите?

В разное время – в разных местах. Нет какого-то постоянного места хранения. Когда я на студии, то «Оскар» в моем офисе на студии, когда я дома, то и «Оскар» находится со мной. Получается, своеобразный талисман. Но этот талисман мне достался большим трудом, я им горжусь и стараюсь с ним не расставаться. Слышала, некоторые обладатели «Оскара» чуть ли не в ванной комнате держат свои кинотрофеи. Я стараюсь бережно относиться к этому парню. Меня он вдохновляет. На новые подвиги. Останавливаться на одном «Оскаре» несколько неправильно, не так ли? Кстати, следующего «Оскара», наверно, помещу в ванной. Пусть там мне душу греет.

В разных фильмах вы, Шарлиз, совершенно разная. Неповторимая. Нет какого-то общего знаменателя, по которому можно догадаться какая же вы в жизни...

Тут все просто. Я по натуре своей сильный человек. Ваши коллеги давно хотят понять, чего во мне больше, от какого персонажа, воплощенного мной на экране, больше. От милых блондинок или от оскароносного образа из картины "Монстр". А всем - и вам в том числе, честно говорю - и в "Монстре", и в разных блондинках, брюнетках, везде есть немного моего, и нигде нет меня - целиком и полностью - как личности. Я другая...

Недавно один ведущий телеканал России повторил - как мне кажется, шедевральный фильм с вашим участием, картину "Адвокат дьявола". Там ваша героиня...

Слабая, да? Я совершенно не такая. Меня до слез довести... можно, но очень сложно. Гораздо сложнее моей героини из фильма "Адвокат дьявола". Я эту девушку не понимаю. Сыграть - сыграла, но понять ее до конца не могу. Если бы там, в той сложной и весьма запутанной, ситуации оказалась я, не актриса Шарлиз Терон, не героиня, которую я создала, а просто женщина со своими чувствами, эмоциями, взглядами на жизнь, кто его знает, как я бы себя повела... Но не так, как это показано на экране. Не мое это... Но эту несчастную запутавшуюся девушку понимаю... Отчасти.

Под занавес беседы - о вечном. Вам в этом августе «стукнет» 33. Вы перешагиваете ту возрастную планку, которую у нас называют "возрастом Христа". Есть мысли о будущем?

О будущем думать бессмысленно. То есть строить какие-то общие планы на тему "как жить-то будем". Я всегда стараюсь быть реалистом. Есть работа, есть дом. Есть нечто между. Что касается будущего... Есть только две вещи, которые мы знаем наверняка. То, что мы состаримся а потом умрем. Бороться со старостью можно, есть же ботокс на свете. Нужен ли мне ботокс? Пока не нужен. А что будет потом... Будет потом. Жизнь - большая старая тайна, но я готова разгадывать ее... поступательно, день за днем, год за годом. У вас много вопросов, и это хорошо. Но у меня нет всех ответов. И это тоже хорошо. Вся наша жизнь - это один большой поиск. Поиске ответов на разные вопросы. И мы все в этом поисковике, хотим этого или нет.

Дмитрий МОСКОВСКИЙ
Редакция журнала выражает благодарность компании Buena Vista Sony pictures realizing CIS и лично Виктории Натробиной за помощь в организации этого материала