... что великий русский режессер будет лежать у моих ног
Дело было так. Звонит мне давний приятель, Гена Мусин, нужно заметить, знатный продюсер концертов. Выручай, говорит, Рязанов с творческим вечером приезжает и хочет преподнести необыкновенный «сюрприз зрителю» - свое пение… А ты у нас - модный бард, сыграешь все, что угодно и нот тебе не надо. Отлично, говорю, но с условием, что у нас будет репетиция. О чем речь, хоть две, только не подведи. Как сказал, так оно и вышло – за пятнадцать минут до выхода заскочил взмыленный Эльдар Александрович, (теперь в диалогах) бодро спросил - Э.Р. вы, наверное, гитарист, я смотрю у вас гитара.
Когда у зрителя возникает "Ощущение автора", что это за ощущение
Оно возникает, как только он только вышел на сцену. Он еще не сказал слов, но стало ясно - это не посторонний, у него есть право стоять не сцене. Ему есть, что сказать публике. Оно возникает, как только он произнесет первые свои слова, в которых не слышится, нет, а только угадывается четкая парадигма, - "Я" и все остальные. Ни слащавое, пьяненькое - Как здорово, что все мы здесь... А необратимое, фатальное - В тот вечер я ни пил, ни пел... И даже если возникает, - Мы, то как, - Я и мой Серега. Я и весь мир. Я и Бог. Оно возникает, как понимание, что он(автор) видит мир так, а иначе он не видит. Хотел бы, но никак... Оно возникает, как прозрение, - Как же я раньше жил? Без этих песен, без этих строчек. Я ведь сам думал об этом, но недодумал. А тут он, и в самое сердце. Оно возникает, как уверенность, что вечер не зря потрачен. Что этого концерта ты не забудешь никогда, а песни будешь помнить вечно. Оно возникает, как воспоминание. Утром следующего дня ты напеваешь мелодию и, - Черт побери не вспомнишь слов, - но на душе спокойно, что есть такой автор, и ему есть, что сказать публике, который мир видит, так как видит он, и это совпадает с твоими мыслями, что эти песни живут в твоем сердце. А что слов не вспомнить, то это всего лишь слова!
Как-то, после концерта, ко мне подошел "злой зритель" и сказал, - Дмитрий, почему вы не уважаете свою публику? Почему вы позволяете себе играть на дрянной гитаре? Поверьте, - сказал он, - песни ваши мне очень понравились, но плохой инструмент - признак неуважения к публике. Я действительно, уже лет десять играл на "Музиме", привык к ней, и считал, что для жанра АП этого вполне достаточно. Для фестивалей инструмент незаменимый, а для зала негоден вовсе. Кто знает - усредненный невыразительный звук и принципиальная невозможность точного строя, особенно ближе к двенадцатому ладу. Тепрь я понимаю, что это был "добрый зритель".
Если бы не он, я бы не познакомился с удивительным мастером и его инструментами.
Сегодня я играю на гитаре, которая называется "Леди". Инструмент удивительно красив, гармоничен, и обладает достоинством, которое играет важую роль в студийной работе - практически нет провалов, все струны звучат очень ровно во всех позициях. Она перешла ко мне от Михаила Барановского.
Он же познакомил меня и с ее мастером Настало время и вам познакомится: Анатолий Буряк - гитарный мастер из Винницы
Толик - человек очень скромный, но очень профессиональный. Очень важно, на мой взляд, он не торопится. Он работает в том же ритме, в котором растет дерево: может быть за это дерево его любит, его инструмены звучат.
Он делает не только аккустические гитары и электро-аккустику и рок-инструменты. Если вам встретятся инструменты с этим клеймом - берите не пожалеете.
Дай ему Бог здоровья и новых идей, а работы ему хваит!
Только бездарности заимствуют, а гении просто воруют - 1
Какая песня без скандала?..
Чем значительнее песня, тем значительнее скандальные слухи по поводу ее авторства. Пожалуй, уместнее сказать — чем громче песня, тем громче скандалы. Например, некоторые марши, музыкальная основа которых, устав от сражений, пытается скрыться в глубине веков, а ее и там настигает духовая группа, литавры и барабаны.
В нашем случае, казалось бы, песня камерная, лирическая — об уходящем лете, об уходящей любви… А некоторые уверяют, что и у нее есть двойник, да еще при этом очень известный — из кинофильма «Простая история» (1960г.), с Ноной Мордюковой в главной роли — слова Николая Доризо, музыка Марка Фрадкина:
На тот большак, на перекресток Уже не надо больше мне спешить. Жить без любви, быть может, просто, Но как на свете без любви прожить?
«Если быть совсем точной, то Фрадкин стибрил только половину этой мелодии», — уверена одна из пользовательниц Интернета. И не мудрено — если предположить, что это правда. Иначе придется согласиться, что «цыган у цыгана лошадь украл». Я имею в виду, что вторая половина песни, как уверяют другие пользователи, «украдена» уже Жозефом Косма.
Мне было почти восемнадцать. Я уже тренькал на гитаре, напевал песни Окуджавы, Визбора, Суханова, знал, что их называют бардами, но живьем ни одного барда еще не видел. И надо так случиться - концерт Дикштейна и я на него попал. Нужно сказать, что в то время попасть на концерт барда - удача. Зал битком, на сцене обаятельный сороколетний пижон в кожаном пиджаке, зал не дышит, а он убедительно так поет, - есть любовь и надежда, а третьего нам не дано. Вот, думаю, начну писать песни, куплю пиджак кожаный и на сцену. Так и вышло, только вот с пиджачком не сложилось. С тех пор уменя трепетное отношение к творчеству Григория Ефимовича.
В конце этой недели завершился конкурс фотографий "Семейный портрет" 2008 На суд зрителей были представлены работы выдающихся мастеров камеры Обскура. Немало копий было сломано на пути к победе.Жюри в лице Долгова долго не могло определить победителя. И вот сегодня я уверенно говорю, - хватит! Хватит неопределенности и нерешительности, инсинуации и вивисекции, глупости и разгильдяйству! Вот он, портрет-победитель.
Поздравим автора этого шедевра Татьяну Яворскую, пожмем ей творческую руку и поцелуем творческий глаз.
С гордостью скажем до свидания "Семейный портрет 2008", здравствуй "Семейный портрет" 2009
Это радийный джингл. Я дарю его вам и вашим друзьям и близким. Несмотря на то, что он очень далек от первого варианта песни, все равно я рад, что звучат слова великого русского поэта Николая Рубцова. http://files.mail.ru/2NP3J9
3 апреля концерт Дмитрия Долгова в театре "Колесо"
В театральном салоне покажу песни разных лет. Больше старых и немного новых. Зал приятный, особенно понравится тем, кто любит камерное исполнение. Вот, что я и постараюсь сделать. Всех,всех,всех - буду рад видеть. начало 19.30
имени Довлета Келова Киев, 15 – 17 мая 2009 г Пятница, 15 мая, 18.00
БОЛЬШОЙ КОНЦЕРТНЫЙ ЗАЛ
ШКОЛЫ ДЖАЗОВОГО И ЭСТРАДНОГО ИСКУССТВ (ул. Челябинская, 7а; ст. М.«Левобережная»)
Открытие Фестиваля, концерт участников, прошедших предварительный конкурсный отбор, членов отборочного жюри (творческих мастерских), иногородних Почётных гостей Фестиваля…
Суббота, 16 мая, 13.30 ВОЕННЫЙ ИНСТИТУТ КИЕВСКОГО НАЦИОНАЛЬНОГО УНИВЕРСИТЕТА им. Т.Шевченко (ул. Академика Глушкова, 2, корп. 8, ауд. 315)
Концерт Почётных иногородних гостей Фестиваля и др.
Суббота, 16 мая, 18.00
БОЛЬШОЙ КОНЦЕРТНЫЙ ЗАЛ
ШКОЛЫ ДЖАЗОВОГО И ЭСТРАДНОГО ИСКУССТВ (ул. Челябинская, 7а)
Концертная программа
«ЧЕЛОВЕЧЕСКИЙ ГОЛОС»
с участием киевских мастеров музыкально-поэтического искусства, иногородних Почётных гостей Фестиваля…
В числе участников фестивальных концертов – известные поэты и авторы-исполнители песен: Т.Бобровский, А.Иванов (г.Москва), А.Король, А.Лемыш, С.Лёвин, В.Новиков, О.Рубанский, Е.Рябинская, В.Семёнов, И.Труфанова, Ю.Чайка (г.Харьков), Н.Чернявский
и другие…
На все фестивальные концерты вход свободный
Телефоны для справок: 517-61-88; 294-22-55; +38-095-808-81-03