Волею судеб мне довелось выиграть пару билетов на концерт ОП в «Точке» 19-го февраля, куда я и отправилась с некоторым любопытством. Дело в том, что первый и на тот момент последний раз я была на концерте Калугина еще во времена Nigredo. Попала я туда с бухты-барахты, не имея ни малейшего представления о том, что он и кто он. Столь же осведомленной была и моя подруга, с которой вместе мы решили посетить данное мероприятие. Долго расписывать наши тогдашние впечатления не стану, но в общем и целом стихи нам понравились, вот только публика, на наш взгляд, вела себя так, как не подобает себя вести на концертах: уныло сидела как приклеенная к стульям-полам, никакого тебе танцпола! Мы, как девочки добрые, решили поддержать молодого перспективного, на наш взгляд, артиста, которому не повезло с аудиторией, и дождавшись более-менее зажигательной композиции («Восхождение Черной Луны», если память мне не изменяет), пустились в пляс!
ЧТО ТАМ БЫЛО!
Эпатированными и фраппированными оказались не только зрители, но и, как потом нам доложили, музыканты. Но я пишу это не потому, что меня ностальгия замучила, а для, тыкскыть, сравнительного анализа прохождения концертов тогда и сейчас. Хочу отметить, что в нынешнем, более полифоничном звучании (т.е. в ипостаси ОП) Калугин мне симпатичен гораздо больше, чем в прошлом, хотя есть и минусы: чрезмерное увлечение тошнотворным, ИМХО, экуменистическим богословием, передавшемся, видимо, по наследству от БГ. В итоге большинство песен презентуемого альбома оказались подпорченными этой слащавой благодатной тягомотиной (ангелы, крылья, светлый свет, молитвы, etc.) Зато во время неугодных мне по тем или иным причинам композиций можно было наблюдать за флейтистом группы, который, видимо, параллельно нанялся шоумэном, или же переборщил со стимуляторами, или по жизни такой подорвыш: он ни минуты не мог постоять спокойно – там, где его инструменты (флейта либо клавиши) не были задействованы, он скакал, имитировал флейтой гитару, массовик-затейнически призывал зал плясать и аплодировать, строил прекомичнейшие рожи и даже пытался взлететь, маша руками, как крыльями! Кстати, о плясках: на этот раз в танцующих недостатка не было. У меня, повидавшей на своем веку много разновидностей славного танца пого, вызвали массу эмоций вакхические хороводы, устроенные фанатами ОП (нет, реальные фанаты, все при них, все как положено: банданы, балахоны, шарфы – все с символикой ОП! – я в шоке!), посредине которых двое пацанов отплясывали что-то немецко-пивное, а главным откровением было устраивание «экспресса» (под соответствующую песню) – тоже разновидность хоровода, но более широкого и мчащегося со страшной скоростью в одну сторону в кульминационных моментах и замедляющего ход на более медленных музыкальных участках. Такого я еще не видала!
Музыканты, кстати, не отставали от публики и резвились, как малые дети. На какой-то композиции во время паузы они так увлеклись скаканием по воздушным шарикам и их лопаньем, что чуть не забыли сыграть финальную часть.
Не хочу и не буду распространяться о художественной ценности нового альбома ОП «Для Тех, Кто Видит Сны» - ее каждый способен сам для себя определить: http://rutracker.org/forum/viewtopic.php?t=2769657
Скажу только, что мне там показались удачными 2-3 композиции, не более того. И ни одна из них, пожалуй, не тянет на уровень “Das Boot” или «Убить Свою Мать», или чего-нибудь в этом роде.
Общее впечатление: забавно, развлеклась я на славу, а уж о количестве материала для натуралиста-фенолога и заикаться не стоит – его было море!
Единственный невыясненный вопрос: мне не удалось выявить «группу риска»: публика на концерте была весьма разношерстная – от пионэров до престарелых хиппи, от пивнопузых байкеров до интеллигентов в маминых кофтах. Если у кого-то есть соображения на этот счет – пишите, Вы мне поможете расколоть этот орешек.
На koms.ru люди ведут разработку нового анимационного проекта (собственного, не рекламного), который требует знания языка детей. Этим загадочным языком обычно дети владеют не очень долго (понимают его долго, а вот говорят на нем лишь несколько месяцев). Очень нужны слова детей, чтобы собрать в некотором роде словарь для этой работы. Спасибо, друзья! Пишите в http://koms.livejournal.com/179388.html?view=2278588#t2278588
Hyena ZIG, знаменитая эльзасская писательница, родилась в 1589 году в Люцерне, в семье извозчика. В 7 лет написала свой первый роман "Golden Moses". В 1603 году, в возрасте 14 лет издала роман "Ласковая ботаничка", а ещё через 4 года выпустила скандальный сборник стихов "В предчувствии музыканта" (1607). В 24 года получила специальность дровосека в Барселоне, защитив диплом на тему "Коммуникативная секуляризация техногенных катастроф на основании внутренней секреции". Оппонентом на защите выступил известный сенегальский профессор Всеслов Дубинкин; рецензентом - гасконский поэт Диомид Молокопойцев, ставший супругом писательницы. Венчание произошло в 1611 году в Гааге.
Материальное положение семьи было очень тяжёлым. Для того, чтобы свести концы с концами, молодой жене однажды пришлось Откупорить кружку, а мужу - Укротить радугу, что не помешало им, в итоге, получить лицензию тяжелоатлета и сколотить небольшое состояние. Уже в 1615 году писательницу ждал успех с связи с выходом нового бестселлера - "Драгоценности тропического штурмана", разошедшегося тиражом более 750515666 экземпляров. Имела успех также киноверсия книги (режиссёр - Аввалий Скоростных) и серия комиксов (художница - Аглая Штормовкина). Особенно книгу оценила гренландская публика, раскупившая все поступившие в страну экземпляры книги за 34 минуты.
Да я ходил вместо кошки в ее кювету, Лучше того - я нырял на дно канализационных колодцев. Но так и не научил ни одну гимназистку минету, Хотя стоило это сделать для поддержания имиджа русскоязычного стихотворца. К женщине с плетью я шёл, выполняя завет Заратустры, Баба дала мне по морде и отобрала мою плеть. И все, кто попало, в сети оскорбляют меня в лучших чувствах, И поделом, на хрена было лезть в эту вонючую сеть. Философ Хайдеггер просёк, глубоко как я в этом мире заброшен, Слышны у меня между матерных строк протяжные вздохи и стоны. Обидеть меня легко, да и понять не сложно, Ведь я мудачок-с-ноготок, а отнюдь не бином Ньютона. Парадонтоз, простатит, кожный зуд... и болит правый бок неотступно, зловеще. Странноприимной больницы для бедных - дозревший клиент. И ко всем, у кого хоть на капельку больше здоровья, денег и женщин, Щемящий испытываю рессентимеит. И оттого, что такой я по жизни плачевный уёбок, Что-то по типу Горлума из "Властелина колец", Я так люблю смотреть, как рушатся небоскребы, И дети бегут и кричат по английски: "Пиздец! Пиздец!"
Памяти одного клуба
(из цикла "Моя сетевая лирика")
Олигарху дорога в Лондон, Террориста ждёт ФСБ. А для интеллектуалов в Париже -"Ротонда" И "Билингва" в Москве.
Здесь тебе не портвейн Пить в сквере, плюясь на снег. Слева сидит Рубинштейн, Справа сидит Айзенберг.
Здесь - это вам не тут, - Не бараны чихали: Слева Евгения Лавут, Справа Линор Горалик.
Здесь тебе не шалман, Не блатная малина - Слева сидит Гандельсман, Справа Рубина Дина.
В общем, со всех сторон Выдающиеся фигуры. Полный синедрион Русской литературы.
Чисто, светло, не тесно, На фасаде красивый кафель. И вот такое-то место Сгорело в пятницу на хер.
Новогодний клип с почтовыми открытками СССР, исполняет Алексей Кортнев
БУБЕНЦЫ
Как звонко на скаку Бубенчики звенят, По свежему снежку. В даль белую манят. Люблю трезвону в такт Поводьями крутить. Как здорово вот так На легких саночках катить
Бубенцы, бубенцы Радостно галдят Звон идет во все концы, Саночки летят. Новый год, Новый год В гости к нам идет Весело все вместе мы Встретим Новый год.
Катал однажды я Подружку на санях. И выпав из саней, В сугроб свалился с ней. Упавши хохоча в объятия мои, Она в сугробе сгоряча Призналась мне в любви.
Послушайте меня, Пока лежит снежок, Для девушки коня Впрягите в свой возок И с ней на всем скаку Устройте легкий крах. Пока она лежит в снегу, Судьба у вас в руках.
Автор музыки и оригинального текста Джеймс Лорд Пьерпонт (James Lord Pierpont), автор русских слов Георгий Васильев (Иваси)
Иван Владимирович Дыховичный родился 16 октября 1947 года в Москве. В 1969 году окончил актерский факультет Театрального училища им. Щукина и начал работать в Ленинградском Театре миниатюр.
С 1970 по 1980 год Дыховичный - актер Театра на Таганке. Он играл в "Гамлете", "Десяти днях, которые потрясли мир", "Товарищ, верь...", "Мастере и Маргарите" и других спектаклях.
В 1982 году окончил Высшие курсы сценаристов и режиссеров (мастерская Эльдара Рязанова).Друг поэта Владимира Высоцкого, который посвятил ему детскую поэму в стихах "Про Витьку Кораблева и друга закадычного Ваню Дыховичного".
Финалист программы "Номинация. Кино. XXI век" на Кинофоруме в Ялте-94 с фильмом "Прорва".
Соавтор сценария фильма "Черный монах". Автор и ведущий программы "Уловка 22" на НТВ (1995—1996).
Среди его режиссерских работ наиболее известны "Женская роль" (1995), "Музыка для декабря" (1995), "Копейка" (2001), "Вдох-выдох" (2006).
Иван Дыховичный говорил, что мечтает снять многосерийный фильм о Лиле Брик и Владимире Маяковском. В роли Лили Брик он видел французскую актрису Изабель Юппер (Isabelle Huppert).
В последние годы он работал над комедией абсурда "Европа-Азия". Летом 2009 года фильм был показан на фестивале "Кинотавр".
Несколько лет Иван Дыховичный боролся с тяжёлой болезнью - раком лимфы (лимфомой). Своего диагноза актёр не скрывал и не замкнулся в болезни, продолжал снимать, а в июле 2009 года принял участие в акции, призывающей обратить внимание на положение инвалидов.
В одном из интервью на вопрос, боится ли он смерти, Дыховичный ответил, что "это не страшно, страшно быть бесчестным, не иметь друзей и быть одиноким". Иван Дыховичный умер на 62-ом году жизни в одной из московских клиник в пять часов утра.
Признаться, будучи в начале их творческого пути восторженной почитательницей, в последние годы я как-то что-то охладела к творчеству Раммов. Какие-то они культмассовые чересчур стали, коммерческие, все на продажу. После просмотра данного произведения (оригинал на http://www.visit-x.net/rammstein/) я поняла, что они абсолютно того же мнения о себе. На мой взгляд, это позиция: "Мы - шлюхи, нате вам!" Что тут можно сказать! Браво, порадовали. Третий день приплясываю, посмеиваюсь и напеваю:
You've got a pussy, I have a dick, So what's the problem? Let's do it quick!
(типа, детям до...)
Красавчики! Бравая немецкая порнушка! Enjoy it! Phantastisch!
Вчера мне довелось попасть на предпремьерный показ нового фильма Карена Шахназарова «Палата №6», по повести Антона Чехова. Любимый писатель, любимый кинорежиссер – что еще нужно? Правда, последние фильмы Шахназарова заставили меня относиться к нему с некоторым сомнением, подозревая его, как многих хороших режиссеров в последнее время, во впадении в некоторый «маразм». Да и испорченных экранизаций тоже хватает, так что я шла на показ с некоторым волнением, боясь разочароваться – ан нет! Шахназаров снял на этот раз действительно вещь. Хотя события чеховской повести и перенесены режиссером в наше время, но беспощадные, точные, прямо в душу бьющие чеховские строки как нельзя натуральней звучат в устах пациентов и врачей захолустной «дурки». Отмечу замечательные актерские работы Ильина (доктор Рагин), Панкратова-Черного (Михаил Аверьянович), макдауэллоподобного Алексея Верткова (Громов), Евгения Стычкина (Хоботов), Виктора Соловьева (санитар Никита) и др.
Вообще фильм снят как документальный – последовательность интервью: меняются герои, обстановка, но давящая, душная атмосфера психушки не дает забыть о себе, недаром снимался фильм в настоящей российской больнице, среди настоящих больных. Такое ощущение, что даже запахи чувствуешь. Нашел ли Шахназаров ответ на чеховские вопросы? Трудно сказать, но задуматься над ними фильм заставляет, и это главное. Со стоящим в горле комом досматривала я последние кадры. И безгласным намеком мне видится в финале освещенная «безумной хитринкой», какая-то потусторонняя, но искренняя и завораживающая, улыбка очередной умалишенной пациентки (Анна Синякина).
