Ситхо-джедайский Новый год никогда не проходит просто так.
А проходит он всегда весело и ухахательно.
Нопремер, в етом гаду мы ставили "Федота-стрельца". Получилось уматово!
Вот некоторые особо пикантные кадры:
СКОМОРОХ_ПОТЕШНИК (кста, роль эту получил за то, что единственный из всех на знал текст наизусть)
Верьте аль не верьте, а жил на белом свете Федот-стрелец, удалой молодец. Был Федот ни красавец, ни урод, ни румян, ни бледен, ни богат, ни беден, ни в парше, ни в парче, а так, вообче.
А что сказка дурна - то рассказчика вина. Изловить быдурака да отвесить тумака, ан нельзя никак - ведь рассказчик-то дурак! А у нас спокон веков нет суда на дураков!..
ФЕДОТ (отличился тем, что заявил: в моей роли слишком многа букафф, я ее ниасилю. Именно за это ее и получил))))
Получается, на мне Вся политика в стране: Не добуду куропатку - Беспременно быть войне.
То ли леший нынче рьян, То ли воздух нынче пьян, То ли в ухе приключился У меня какой изъян?
А такой я ни к чему Ни на службе, ни в дому, Потому как весь мой смысел Исключительно в уму!..
МАРУСЯ (она же - Птица, лесная Голубица)
Что молчишь, мил-друг Федот, Как воды набрамши в рот?.. Аль не тот на мне кокошник, Аль наряд на мне не тот?..
ЦАРЬ (единственное несоответствие по полу персонажа. Зато соответствие по характеру))))
Утром мажу бутерброд - Сразу мысль: а как народ? И икра не лезет в горло, И компот не льется в рот!
Кто хотит на Колыму - Выходи по одному! Там у вас в момент наступит Просветление в уму!
Ну и жисть – аж в горле ком! Нет сочувствия ни в ком! Вот сыщу лесок поглуше И устроюсь лесником!..
ЦАРЕВНА Сколь бы ты не супил бровь -- Повторяю вновь и вновь: Индивид имеет право На слободную любовь!
НЯНЬКА
Постеснялся хоть посла б!.. Аль совсем башкой ослаб?.. Где бы что ни говорили - Все одно сведет на баб!
Дак у шаха-то, видать, Есть и силушка, и стать, А тебя, сверчок ты дохлый, С-под короны не видать!
ПОСОЛ АГЛИЦКИЙ у нас превратился в ШАМАНА ИНДЕЙСКОГО. Но суть осталась та же)))
Коль любовь и вправду зла, Дак полюбишь и посла. А попутно мне поправишь И торговые дела.
Да за энтого посла Даже я бы не пошла,- Так и зыркает, подлюка, Что бы стибрить со стола!
ГЕНЕРАЛ
А намедни был грешок -- Чуть не выдумал стишок, Доктора перепужались, Говорят: любовный шок!..
Что дурак - не обессудь! У меня иная суть! Мне б куды-нибудь в атаку. Аль на штурм куды-нибудь!..
Там собрался у ворот Энтот... как его... народ! В обчем, дело принимает Социяльный оборот!
БАБА-ЯГА (но комментс)))
В ейном соке, генерал, Есть полезный минерал,-- От него из генералов Ни один не помирал!..
Обыщи весь белый свет - Таковых в природе нет! Энто я тебе, голуба, Говорю, как краевед!..
За жару ли, за пургу Все бранят меня, каргу, А во мне вреда не больше, Чем в ромашке на лугу!
ТО_ЧАВО_НЕ МОЖЕТ_БЫТЬ
Я полезных перспектив Никогда не супротив! Я готов хоть к пчелам в улей, Лишь бы только в колефтив!
The END
В представлении участвовали:
Джедаи: Зайха Пушидха, Лаз Арефф, Корм Чайа, Красна Яшабго, Оля Ля, Ви Каанф (на фотоаппарате)
Что такое всеукраинское фестивальное движение и кто такие поэты-кочевники, думаю, знают все. Хотя далеко не все поэты в этом участвуют. И неудивительно: с наступлением мудрого возраста творец стремится к уединению, размышлениям, философии, глубине. Это молодежи – в том числе и пишущей – свойственно «кучковаться» и «тусоваться», она не мыслит своей жизни без общения, демонстрации своих творений и мгновенного отклика, без чуть ли не коллективного творчества. Но понятие «молодой автор» в современной творческой среде весьма относительно – как в анекдоте: «Ленин в 52 года был «дедушкой Лениным», а Путин в 52 года – «молодой перспективный лидер». Так и среди писателей: ты в свои 35-45 лет можешь быть уже для кого-то мэтром и зубром, а для кого-то – ещё молодым автором. Главное – не коснеть и не бронзоветь раньше времени. Именно в этом, как мне кажется, основная польза фестивального движения: уж постоянные передвижения из города в город, с площадки на площадку точно никому не дадут закаменеть и почить на лаврах.
Фест-движение возникло в 2005 г., у истоков его стояло нынешнее «поколение 30-летних», которые в то время, разумеется, было куда моложе. Оно и сейчас «рулит» литературным процессом, хотя поколение нынешних юных не только не отстает от него, но иногда и конструктивно подталкивает. Так вышло с нашими фестивалями – их организаторами стал симферопольский литературный клуб «Хорошо». Он существует уже 2 года, средний возраст его членов – 20 лет, средний же уровень творчества соответствует названию: говорить о них «отлично!» еще рано – ребятам пока работать и работать, но перспектива есть, и весьма видимая. Главное же, чем радует клуб, – творческая активность. Его ядро (Елена и Наталья Малые, Сергей Синоптик, Ксения Бутузова и др.) засветилось на фестивалях в городах Украины: Киеве, Херсоне, Ялте, Балаклаве и др. – и не прошло незамеченным: имело лауреатства, дипломы, призы. И, вдохновленные такими успехами, ребята задумались: «А почему бы не провести свой фестиваль в Симферополе?» А что: город интересный, есть, что показать приезжим; имеется помещение для встреч, и не одно, связи, знакомства, дружба и моральная поддержка, а уж материальную да информационную такие активные люди всегда найдут. И нашли: проект поддержал сайт «ЛИТФЕСТ» – главная сетевая трибуна кочевого движения, харьковский клуб «АВАЛ», большое число печатных изданий, в т. ч. «Литературный Крым».
И вот он – фестиваль! Нет, даже целая фестивальная неделя – а такого за всю историю фест-движения не представлял ни один город! С 5 по 12 ноября в симферополе прошло 2 фестиваля, плюс несколько творческих встреч с поэтами – гостями Симферополя.
Фестиваль «ШОРОХфест» принимал гостей 5-6 ноября. Название его многозначно: это и ассоциация с шуршащими под ногами осенними листьями, пронизанность осенью, ее красками и звуками; это и прочитанное наоборот название молодежного литературного клуба – да, чувство слова и звука у ребят-устроителей на высоте. Очень порадовала организованность: не слишком большое число участников и гостей – ровно столько, сколько нужно для того, чтобы выступающий видел заинтересованную публику, но не безразличную, занятую своими делами толпу, что нередко очень портит настроение на больших фестивалях. Хорошо, что для сбора был предоставлен зрительный зал, а не какое-нибудь «арт-кафе», где зритель «слушает да ест»; неплоха была и компоновка мероприятий – всего две площадки, расположенные недалеко друг от друга – не нужно было ездить между ними или (как это часто случается при отсутствии фестивального транспорта) перебегать «табунами», таская на себе тяжелые книги и журналы. Принимали фестиваль Дом-музей И. Сельвинского и арт-студия «Карман». Для приезжих была организована экскурсия по нашему чудесному городу.
Что же касается программы фестиваля, то слишком насыщенной ее назвать было нельзя – и это хорошо. Началось все с торжественного открытия и экскурсии по Дому-музею И. Сельвинского. Затем, как и на большинстве фестивалей, была конкурсная программа. Точнее, это был второй её этап – очный, заочный же прошел в сети. Такой интернет-отбор – хорошее начинание, получившее широкое распространении в фест-движении: он облегчает работу жюри на очных турах, уменьшает количество участников и отметает все слабое и малоталантливое. Для публичных чтений остается самое лучшее. Именно поэтому жюри бывает сложно выбрать наилучших. В этот раз честь выбирать выпала таким известным поэтам, культуртрегерам, зачинателям и движителям фестивальной жизни, как Виталий Ковальчук – харьковский поэт, член литклуба «АВАЛ», культуролог; Леонид Борозенцев – поэт, администратор портала «ЛИТФЕСТ», идеолог литературной группы «Лирики Трансцендента». Также в состав жюри вошла сотрудник музея Анна Пучкова. К сожалению, заявленная как член жюри известная крымская поэтесса Наталья Наумова из-за болезни приехать не смогла.
Большинство выступающих составляла молодежь, хотя и поэты среднего поколения тоже наблюдались. Участники прибыли из множества городов Украины: Киева, Харькова, Донецка, Днепропетровска, Запорожья и др. Отметились и крымские города: Симферополь, Бахчисарай, Севастополь, Ялта, Евпатория, Саки… Наряду с юными начинающими в конкурсе принимали участие поэты, уже имеющие узнаваемое имя: Елена Коро (Евпатория), Ася Коробкина (Бахчисарай), Николай Ширяев и Дарьяна Лемтюжникова (Симферополь), Татьяна Самарина (Днепропетровск), Ева Шателей (Киев) и др. Выступали по 7-10 минут – это помогло раскрыться многим авторам, показать разные стороны своего творчества. Затем, после небольшой презентации: портала «ЛИТФЕСТ», 8-го номера журнала «ЛАВА», коллективного сборника запорожских и днепропетровских поэтов «Гімн очеретяних хлопчиків» – наступила музыкальная пауза, в о время которой нас порадовали выступлениями крымские и не только исполнители и группы. Это были Ксения Анашкина и «человек-оркестр» Ростислав Моргунов – члены клуба «Хорошо»; дуэт «Нелогическое И» из Николаева (Виктор Селуков и Андрей Кленин), евпаторийская эпатажная команда «Столицын и компания» (Николай Столицын, Алексей Кудреватых), представившая перкуссионно-театральную поэму.
А затем участники переместились в арт-студию «Карман», где их «угостили» спектаклем «Эмигранты» молодежной театральной студии «Мы», с которой дружит и плодотворно сотрудничает «Хорошо». Затем, по традиции, был СЛЭМ, который, опять же, по традиции, вели известные слэм-мастера В. Ковальчук и Л. Борозенцев. Участников в этот раз было рекордно мало – всего 9 человек. Но показали они себя многогранно. Порадовала эмоциональная театральность Ксении Бутузовой, истовость Елены Коро, харизма Виктора Селукова. Победу же завоевал молодой симферопольский поэт Сергей Синоптик. На следующий день мы узнали имена победителей собственно конкурса. Ими стали: Валентин Зорко (Симферополь) и Юлия Шипова (Киев) – 1 место, Ева Истр (Днепропетровск) и Анна Строкова (Киев) – 2 место, Татьяна Самарина и Станислав Бельский (Днепропетровск) – 3 место. Ася Коробкина (Бахчисарай), Елена Коро (Евпатория) и Юрий Пустовойт (Днепропетровск) стали дипломантами. Приз зрительских симпатий получил фронтмен группы «Нелогическое И» Виктор Селуков, приз литературного клуба «Хорошо» разделили Ася Коробкина и перкуссионист «Нелогического И» Андрей Кленин.
Но на этом фестиваль не закончился. Последовала презентация собственно клуба «Хорошо» – ребята рассказали о возникновении, деятельности и достижениях клуба, прочли свои лучшие произведения. Приезжим литераторам следует гордиться тем, что они были гостями таких хозяев. Следом известный поэт и философ из Евпатории Елена Коро презентовала «Феномен фаэзии» – изобретенного ею и широко развивающегося поэтического направления – фантастической поэзии: творчества духовного и высокоинтеллектуального. Вместе с ней выступила автор этих строк: часть моего творчества является фаэзией, также поддерживаю это направление теоретически (критика, публицистика). Выступление весьма заинтересовало публику, вызвало вопросы и споры.
А потом снова была музыка, много музыки… Запомнилась судакская фолк-группа «Чорна вода», снова удивило «Нелогическое И». Но наибольший фурор произвела симферопольская группа «Батарея Раевского». Их интеллектуально-иронические тексты на литературные и исторические темы покорили зал настолько, что никому даже в голову не пришло, что музыканты выступают на публике впервые. Их дебют оказался настолько удачным, что «Батарею Раевского» можно назвать главным музыкальным открытием фестиваля.
Так завершился «ШОРОХфест», но фестивальная неделя только начиналась… Между фестивалями в будние дни прошло несколько выступлений приезжих поэтов в Симферополе. Остановлюсь на наиболее запомнившихся. 7 ноября Музей И. Сельвинского принимал известного московского поэта Вилли Мельникова. Не стану подробно останавливаться на его интереснейшей творческой биографии и почти нереальных способностях, отмечу лишь пару моментов: 1) он создал совершенно неповторимый авторский поэтический стиль, основанный на муфтолингвах (словосращениях) и других необычных приемах; 2) он знает 104 языка, включая редкие и древние, и на всех этих языках может писать стихи. Его выступления всегда вызывают невыразимое удивление, буквально потрясают, сродни выступлениям волшебника. Причем не дешевого фокусника, а истинного мага. Мага слова. Так было и в этот раз – публика была зачарована.
Не менее чарующим – но уже в другом ключе – было выступление 10 ноября в Юношеской библиотеке винницкого поэта Леонида Борозенцева. Его «фишка» в ином: он тонкий лирик, чьи строки, манера чтения и завораживающий голос не могут оставить равнодушной публику, особенно дамскую ее часть. Леонид представил свою книгу «Листополь», а также сайт «ЛИТФЕСТ» и издания, сотрудничающие с ним: журналы «ЛАВА», «Сила ветра» и др. Их номера были подарены библиотеке.
А 12 ноября Симферополь посетил кочевой фестиваль «Сила Ветра». Он вот уже больше года – в лучших традициях фест-движения – путешествует по разным городам Украины и презентует свои программы. У него есть постоянное переезжающее ядро, которое в каждом городе привлекает к совместным выступлениям и презентациям интересных местных авторов. Идеолог и идейный вдохновитель «Силы Ветра» – поэт и культуртрегер из Зоринска Алексей Мартыненко. Он создал, выпускает и представляет журнал с тем же названием, выступающий под необычным слоганом – «Журнал культуры степей». Там как раз и публикуются стихи, статьи, отклики на происходящие литсобытия поэтов-кочевников, это одна из их активно действующих трибун – наряду с «ЛИТФЕСТом», «ЛАВОЙ», «Хорошо» и др. Недаром все эти творческие проекты тесно сотрудничают и дружат. Вот и в этот раз фестиваль был сделан их общими усилиями.
Программа его была еще проще, но от этого еще занимательнее. Сначала – просто поэтические чтения: все присутствующие в зале арт-студии «Карман» поэты и гости могли выступить, прочесть, рассказать, презентовать, подарить все, что пожелает их душа. Радовало то, что откровенных графоманов не было – фест-движение заботится об ушах и чувствах зрителей – потому, наверно, и набирает популярность среди непоэтов. Последних было немало: пришли студенты, начинающие актеры, туристы и др. После выступлений поэтов, вдохновившись ими, на сцену решила выйти гостья, которая пишет стихи, но никогда прежде их не представляла на людях. У нее это получилось – принята она была тепло. Пусть в дальнейшем это станет для девушки хорошим стимулом продолжать поэтическое творчество. Сами же поэты порадовали не только собственно чтением, но и попыткой театрализовать поэзию. Трогательную и задушевную композицию представили Ксения Бутузова и Сергей Синоптик, очень живым был выход Виктора Селукова, Николай Столицын снова пытался эпатировать публику… Состав фестиваля по сравнению с прошлым несколько изменился: не было в этот раз таких ярких авторов как В. Ковальчук и Е. Коро. Зато приехала известная молодая поэтесса Евгения Баранова, она прочла тексты одновременно «революционные» и невероятно женственные – этот контраст и есть основа ее успеха. До сердца дошли строки самой юной участницы фестиваля – 16-летней Анны Грувер из Донецка. Также прибыл десант из Луганска в составе Анатолия Грибанова, Людмилы Гонтаревой и Сергея Черного. На их примере (а они – поэты среднего поколения) мне довелось прочувствовать разницу – и очень заметную – между ярким, но поверхностным творчеством юных и глубокой, зрелой, исполненной жизненного опыта поэзией 30-40-летних. И пусть не обижается на меня молодежь: да, талант либо есть, либо нет, и от возраста это не зависит, но всё же истинной глубины и понимания жизни в поэзии можно достичь лишь с возрастом и опытом. Что ж, у вас вся жизнь впереди!.. Ну, в смысле, у нас.
После чтений прошел необычный конкурс – «Поэт из народа». Каждый желающий мог представить один свой текст, и по результатам зрительского голосования выбирался победитель. Второго победителя от журнала «Сила ветра» называл сам А. Мартыненко. От слэма этот конкурс отличался тем, что стихи здесь представлялись серьезные, и сама подача должна была быть без дурачеств. Победителем конкурса, по мнению зрителей, стал В. Селуков, а по версии «Силы ветра» – А. Коробкина. Они были награждены свежими номерами журнала. Завершилось же все, по традиции, музыкой.
А на следующий день участники «Силы Ветра» поднялись на Неаполь Скифский и запустили в небо символического воздушного змея… Что он символизирует – каждый решил для себя сам.
Во время фестивалей работала книжная раскладка, прошли презентации печатных и сетевых проектов. В их числе – необычный и несколько эпатажный «поэтический календарь» – разработка одного из активных участников и организаторов фестивального движения – херсонской поэтессы Ольги Швец. В календаре на 2012 год на каждый месяц представлены стихи известных поэтов-фестивальщиков Украины, а также игровые картинки и забавные фото из творческой жизни. Календарь можно приобрести в литклубе «Хорошо».
Так завершилась необычная и яркая фестивальная неделя в Симферополе. В настоящее время неутомимая «Сила ветра» перекочевала в Донецк, а наши литераторы отдыхают от впечатлений и готовятся к новым свершениям – как же без них? Как же без движения, пока ты молод? Как же без поэзии, если душа требует слова? Как же без творчества, когда оно и есть сама жизнь?
ЛИЦА ФЕСТИВАЛЯ (фото литклуба "Хорошо")
1."Батарея Раевского"
2. Виктор Селуков - вот это харизма!)
3. Сергей Синоптик - загадочная личность))
4. Леонид Борозенцев и Виталий Ковальчук ведут СЛЭМ
5. Елена Малая - тяжела ты, доля организатора...
6. Ася Коробкина и Андрей Кленин - яркие фестивальные типажи
7. Вилли Мельников и Елена Коро - два удивительных человека (фото моё)
7. Фестивальный змей (это не лицо, но символ!)
настроение: пагшивое хочется: мацу и рыбу-фиш слушаю: 7.40
Не устаешь убеждаться в том, насколько важны для поэтов и писателей творческие встречи и знакомства. Особенно для молодых, потому что именно тогда закладываются основы будущего многолетнего сотрудничества и связей – не только личностных, но и общекультурных, в том числе международных. В наше нелегкое время особенно важно сохранить или возобновить дружбу и взаимопроникновение культур и литератур стран бывшего СССР. Наиболее значимую роль в этом играют Форумы молодых писателей России в Липках, особенно последних лет, когда туда стали ездить и поэты из стран СНГ, пишущие на русском языке. Побывав в Липках 2 года назад, мы познакомились там с молодыми писателями из самых разных уголков России и Ближнего Зарубежья, благодаря чему уже успели побывать в Иркутске и на Байкале, а в этом году были приглашены с творческим визитом в столицу Молдовы Кишинёв. ворческое общение с Ассоциацией русских писателей Молдовы для нас организовала наша подруга по Липкам, поэт и прозаик Виктория Чембарцева. Крымский десант в составе авторов этих строк и начинающего детского поэта Зои Лазаревой отправился в путь.
Принимающая сторона удивила нас сразу, предложив в первый день нашего пребывания в Кишиневе экскурсии по историческим местам – археологическому памятнику Старый Орхей и скальному монастырю Цыпово.
Река Реут
Старый Орхей – это музейный комплекс, расположенный недалеко от Кишинева в очень живописном месте – в скалистом ущелье реки Реут. Действительно, вид на эту реку и ее окрестности очень красив, а в пещерах ощущается присутствие первых человеческих поселений разных цивилизаций, возраст которых – несколько сот тысячелетий. На скалистой вершине в V-III в.в. до н.э. существовала гето-дакская крепость – предков нынешних коренных жителей Молдовы. У них в тот период уже был календарь, используемый и как жертвенник. На противоположном берегу видны руины «Нового города» Золотой Орды под названием Шейхр-аль-Джедид (XIII-XIV вв.) – одной из татарских «столиц» в период их экспансии в Европу. После освобождения этих мест молдавскими воинами там была выстроена мощная каменная крепость Орхей (XV в.), фундамент которой сохранился до наших дней. Со времён средневековья здесь существует скальный православный монастырь Успения Божьей Матери (XII в), который открыт посещению туристов. Также в Старом Орхее есть этнографический музей, где можно узнать, как жили сельские жители Молдовы, какие у них были дома, хозяйство, обычаи и традиции. А выйдя из музея, мы попали в молдавское село – вполне обитаемое, «тут люди живут», и тем не менее – как будто сошедшее с лубка: резные деревянные дома с завалинками, колодцы и множество старинных предметов быта во дворах. Попадались даже люди, в одежде которых били детали национальных костюмов. Одним словом, живой музей.
Старый Орхей. Часовня.
А еще неподалеку сохранились остатки общественной бани, свидетельствующие о былом роскошном внутреннем убранстве. По мнению ученых, бани Старого Орхея восходят к прототипам римских бань. Действительно, гуляя по развалинам этого древнего сооружения, мы ощущали истинный римский дух. Ни один краевед и просто человек, любящий историю и природу, не смог бы остаться равнодушным к Старому Орхею.
Старый Орхей. Остатки римской бани
Не менее интересно Цыпово. Это место известно своими чарующими видами и самыми большими в Молдове и Восточной Европе скальными монастырями. Они были основаны в VI в. до н.э., но до XVIII в. пустовали. Затем росли и развивались, в советское время снова были закрыты. В 1994 г. здесь возобновилась монашеская жизнь. Пробраться к монастырским кельям и храму нелегко – туда ведут едва заметные тропы по крутому склону ущелья.
Скалы ущелья Цыпово
Радует глаз природа этого уникального места. Холмы покрыты густыми лесами. Но больше всего поражает вид на Днестр, в излучине которой и расположен монастырь. Мерное течение широкой реки, величественное спокойствие ее вод навевает задумчивость и созерцательность. А какая тут охота! – камыши и плавни скрывают множество водных птиц, чьи голоса разносятся над ущельем. Небольшая речушка Цыпова образует игривые водопады, которые так и норовят отвлечь твои мысли от серьёзных дум и помочь расслабиться… Недаром существует несколько красивых легенд, связанных с этими местами. Согласно одной из них, мифологический певец Орфей провёл здесь свои последние годы, наслаждаясь местной природой. Он был похоронен рядом с одним из водопадов. Найденный там недавно археологами каменный гроб считается последним приютом этого божественного певца и поэта.
Днестр. Вид из Цыпово
Вдохновившись местными легендами и песнями, мы с радостью перешли к творческой части нашего путешествия. На второй день состоялось наше первое знакомство с писателями молдавской столицы. Мы были приглашены на творческий вечер прозаика Станислава Полякова, проходящий в рамках ежемесячного заседания Ассоциации русских писателей Молдовы в гостеприимных стенах библиотеки им. М. В. Ломоносова. Вначале председатель Ассоциации и ведущая вечера Олеся Рудягина представила публике крымских гостей и выделила нам время на презентацию наших книг и других крымских литературных изданий. Мы прочли свои стихи и пригласили всех на большой литературный вечер, который должен был состояться на следующий день.
Творческая встреча под романтическим названием «Крымский ветер» прошла 4 июля в Lounge & Art Cafe «VINTAGE». Публика была внимательной и заинтересованной. К сожалению, кишинёвские русскоязычные литераторы не избалованы творческими мероприятиями, а особенно встречами с гостями из соседних стран, поэтому они с большим энтузиазмом реагировали на все происходящее. В начале вечера Виктория Анфимова рассказала о крымской литературе, о проводимых у нас фестивалях и творческих встречах. Она представила газету «Литературный Крым», журналы «Алые паруса» и «Черное море», поведала о деятельности Республиканской литстудии им. Н.А. Кобзева и показала первый сборник молодых авторов Крыма «Крымская Аврора». Зоя Лазарева – один из авторов этого сборника – прочитала свои стихи.
Затем Виктория рассказала о своих творческих достижениях, показала свои поэтические книги – «Чаша дня» и «Лабиринт». Из первой книги были представлены зрителям стихотворения о Крыме. Известно, что Виктория не только поэт, но и краевед, поэтому Крым она знает достаточно хорошо. Она много рассказывала о нём, перемежая свою речь выдержками из своих же краеведческих очерков и образными, лиричными стихотворными строками, посвященными полуострову, его природным и историческим памятникам. Всё это произвело сильное впечатление на публику, зародив в каждом желание самим побывать в этих неповторимых местах. Тем более что Крым от Молдовы – не так уж и далеко. Недаром великий Пушкин побывал как в Крыму, так и в Кишинёве, и был вдохновлён ими на чудесные стихи и поэмы.
Днестр
В продолжение вечера слово взяла Марина Матвеева. Она познакомила слушателей со сборником «Крымский орнамент», который является своеобразной мозаикой творчества крымчан. Рассказала она и о поэзии Украины, проводимых в её городах фестивалях, конкурсах, СЛЭМах, поэтических турнирах и рингах. Была представлена публике книжечка по мотивам последнего поэтического ринга Всеукраинской Ринг-лиги, в котором Марина одержала победу. Также поэт презентовала три своих книги: «Избежность», «Теорема слова», «ЭГОистина». Творческая манера Марины отличается стремлением к современному стилю (авангард и постмодернизм), чем ярко контрастирует с творческим почерком Виктории, выражающей свои мысли и образы традиционным поэтическим языком. Именно на этом и решили сыграть авторы, чередуя свои выступления, заставляя слушателей постоянно переключать внимание от одного стиля к другому, – и таким образом держали публику в течение всего вечера.
А затем были вопросы: неожиданные, неоднозначные и даже каверзные. Кишинёвским писателям было интересно всё: и литература Крыма и Украины, и история Крыма, менталитет крымчан, и как отражается на их мировосприятии древнее прошлое полуострова. Ответы Виктории спонтанно превратились в интресную краеведческую лекцию, которая очень всех вдохновила.
В процессе неформального общения нам довелось познакомиться со множеством интересных творческих людей Кишинева: поэтов, прозаиков, эссеистов, критиков, бардов и поэтов-песенников, актеров и певцов. Вот наиболее запомнившиеся личности: Татьяна Шадрина, Маргарита Колосова, Валерий Шварц, Анатолий Лабунский, Наталья Родина, Анжела Енаке, Геннадий Банный и др. Были и представители прессы – их вопросы были самыми цепкими. Запомнилась пикировка с журналистом Аллой Юнко и общение с деятелями Кишинёвского телевидения. Такое неравнодушие к нашему творчеству мы редко где встречали – всё-таки Украина несколько избалована немалым количеством поэтов и их вечеров.
Привезённые из Крыма журналы и книги были щедро раздарены публике. Организатор вечера – «предводитель» литературного объединения «Белый Арап» Олег Краснов, а также председатель Общества книголюбов Евгений Рожко получили по полному комплекту всех изданий. Такой же комплект был вручён библиотеке им. М. В. Ломоносова.
Наша творческая миссия была выполнена, и все следующие дни были посвящены культурной программе. Начали мы с осмотра центра Кишинёва. Первое же внимание обращает на себя символ города – памятник знаменитому правителю (господарю) Молдавского княжества Штефану III Великому (Штефан чел Маре ши Сфынт (1429-1504)). Он правил княжеством 47 лет, и эти годы были единственными, когда Молдова имела свою государственность. Благодаря его талантам полководца, дипломата и политика, Молдавское княжество смогло не только сохранять независимость, но и стало значительной политической силой в Восточной Европе. Поэтому он так почитаем молдавским народом. С его памятником связана курьёзная история, которую мы расскажем ниже.
Памятник Штефану Великому - символ города
Также интересен сквер им. А.С. Пушкина, в котором расположена аллея молдавских и румынских классиков литературы. Поражает размахом мемориальный комплекс в честь Победы в Великой Отечественной войне. На философские размышления о бренности бытия настраивает старое кладбище с захоронениями XIX века. А несколько прекрасных храмов, среди которых выделяется архитектурной мощью кафедральный собор Рождества Христова, выводят заблудившуюся в лабиринтах внутренних исканий душу к мысли о Вечном... А огромные парки Кишинева, похожие на леса - вот истинная красота!
Колокольня кафедрального собора Рождества Христова
Город производит приятное впечатление, он зелёный и ухоженный. Приятен для слуха молдавский язык – он относится к романской группе и очень напоминает итальянский и испанский. То и дело мелькают «знакомые» слова: «пьяцца», «страда» и др. Языковой проблемы не возникало: хотя город говорит по-молдавски, все вывески и бигборды – молдавские, но в магазинах и музеях по нашей просьбе хозяева легко переходили на русский, с красивым акцентом. Хоть местные жители и доброжелательны к русским, но заметно стремление молдаван к румынской культуре, более того – их совершенно незавуалированное желание присоединиться к Румынии и быть румынами. Так сказать, осознание себя таковыми. Надписи «Молдова есть Румыния» (разумеется, на молдавской латинице) – одна из излюбленных тем граффити на стенах домов. Классиков литературы, в советское время считавшихся молдавскими (к примеру, Дмитрия и Антиоха Кантемиров, Михаила Эминеску и др.) сейчас ничтоже сумняшеся называют румынскими. И так во многом. Но, слава Богу, до конфликтов в настоящее время не доходит.
Столь спокойной ситуация была не всегда – в начале 90-х национализм в Молдове бил через край, все резко осознали себя румынами, а русский язык стали называть «языком оккупантов», и того, кто на нём говорил, могли и избить. Именно с этой обстановкой связано эпатажное событие – «брак» известной молдавской поэтессы и политического деятеля Леониды Лари с памятником Штефану Великому (которого в те годы тоже стали считать румыном). Историки узнали, что женой правителя была русская женщина, причём она была дана ему русским царём как залог протектората России над Молдовой. Не стерпев такого «позора», харизматичная Леонида нашла священника, который сначала развёл ее с законным мужем, затем развенчал давно покойного господаря с его русской женой и женил его на истинной румынке – Леониде. Бракосочетание прошло при большом скоплении народа и пристальном внимании СМИ. Невеста была в свадебном наряде. Православный священник на полном серьёзе совершил бракосочетание, затем невесту на подъемнике приблизили к голове памятника, и она поцеловала его. Известно, что священника, совершившего этот обряд, изгнали из молдавской метрополии за кощунство. Но он прибился к румынской, где это событие кощунственным не сочли. А сама Леонида Лари впоследствии стала народным депутатом ярого прорумынского толка.
После такого то, что есть сейчас, воспринимается «цветочками». Да чем бы дитя ни тешилось – лишь бы не было войны. Лишь бы не повторился конфликт в Приднестровье, в котором из-за политических и националистических «заскоков» пострадали живые люди, и не случилось другое подобное. Наш Крым тоже как бы «живет на пороховой бочке» – так кому, как не нам, понять тревогу жителей Молдовы и Приднестровья. А также почувствовать их потенциал, возможности и внутреннюю силу, которую если направить на созидание и развитие – в том числе и культуры, – то можно достичь огромных высот. Особенно если каждый по мере сил будет содействовать этому.
А ведь развитие невозможно без знания истории и славы своего края. Об этом нам рассказали кишинёвские музеи. Музей этнографии и естественной истории – старейший в городе. Это оригинальное по архитектуре и оформлению здание в мавританском стиле, очень хорошо получающееся на фотографиях. Интересна и его экспозиция, основная идея которой – изучение природы и культуры этих мест. В музее есть уникальные коллекции: археологическая, геологическая, этнографическая, нумизматическая и др. Есть там и поразительные экспонаты, к примеру, скелет сверхгигантского динотерия, отпечатки скелетов птеродактилей на камне и др. Множество археологических находок с разных стоянок древнего человека и огромное число других интересных экспонатов. Недаром же этот музей – научный и культурный центр, известный во всем мире.
Музей этнографии и естественной истории
Под стать ему и Национальный музей истории Молдовы (археологический). Это тоже интересное с видовой точки зрения здание, главным украшением которого является находящаяся перед входом скульптура – точная копия древнеримской статуи Капитолийской волчицы с Ромулом и Ремом. При виде этой композиции мгновенно настраиваешься на античный лад, уже представляя то, чем порадуют залы музея древностей. И они не разочаровывают. Количество древних находок просто поражает. Музей разделён на несколько секций: Археология и Античная История, Средневековая История, История Бессарабии, Современная История, Клады. Кстати, о последних: некоторые из них – национальное достояние Молдовы, которым по праву гордится музей. Также в нем есть диорамы – масштабные полотна с передним предметным планом, освещающие наиболее важные события в истории Молдовы.
"Капитолийская волчица" у входа в археологический музей
Как тут не загореться исследовательским огоньком! Как не захотеть узнать больше? Потому неудивительной, хотя и неожиданной для нас самих стала поездка в один из городов непризнанной республики Приднестровья – Бендеры. Эта территория считает себя отдельным от Молдовы государством и имеет своего президента, политику, валюту. Приднестровские деньги до сих пор несут на себе советскую символику, и это во многом говорит о том, каким остался менталитет страны.
Но мы не стали заострять внимание на политике, нашей целью была история. Этот город привлек наше внимание знаменитой Бендерской крепостью.
Бендерская крепость. Вход
Той самой, которая была построена как турецкий опорный пункт в 1538 г., и в неоднократных осадах которой в разные годы принимали участие такие известные личности, как запорожский гетман С. Наливайко, Е. Пугачёв, генерал-фельдмаршал Миних, генерал Мейендорф, национальные герои России А. В. Суворов и М. И. Голенищев-Кутузов. И… барон Мюнзхаузен! Как нам стало известно из надписи на стеле, реальный прототип этого литературного героя – Карл Фридрих Иероним барон фон Мюнхаузен – принимал участие в штурме Бендерской крепости в 1738 г. Воспоминания об этом впоследствии легли в основу одного из самых известных его рассказов – да, именно над этими крепостными стенами летело знаменитое ядро с отчаянным и бесшабашным пассажиром!.. Памятник Мюнхаузену занимает почётное место у стен крепости рядом с бюстами исторических лиц.
Памятник барону Мюнхаузену у стен крепости
Сама крепость, квадратная в плане, сейчас реставрируется. На данный момент восстановлены две угловые и две надвратные башни, они украшены яркими, издалека видными оранжевыми остроконечными крышами, что делает крепость похожей на сказочный город. На одной из башен – смотровая площадка, с которой прекрасно просматривается вид на Днестр и окрестности.
Бендерская крепость
Внутри действует небольшой музей истории крепости. За бурный период ее существования в ней побывали такие неоднозначные исторические фигуры, как шведский король Карл XII, гетман Мазепа, Филипп Орлик – создатель первой конституции, которая впоследствии легла в основу многих украинских правовых документов. Так что с Бендерской крепостью связаны этапы истории и нашей страны – Украины.
Старая, неотреставрированная часть крепости
Приятным фоном нашего удивительного молдавского путешествия стало знакомство с национальной кухней. Нельзя не сказать пару слов о ее непривычных нам, но вкусных блюдах: плациндах, вертутах, мититеях, чорбе… Даже безвкусная на первый взгляд мамалыга обретает изумительный букет, если ее правильно, по обычаям, есть. Что уж говорить о других вкусностях, особенно о поспевших – как будто специально для нас – сезонных фруктах!
Но… пора возвращаться домой. В целях поддержания контакта между нашими странами и литературами мы пригласили молдавских авторов, в частности, яркого поэта и прозаика Викторию Чембарцеву, в гости в Крым, обещая не менее тёплый приём и интересные творческие встречи. На обратном пути мы провели несколько часов в Одессе, где тоже не остались без общения с писателями. Молодые поэты Сергей Главацкий и Евгения Красноярова показали нам малоизвестные уголки их легендарного города.
Как хорошо, когда в каждом городе у тебя есть друзья-писатели, с которыми всегда найдётся, о чём поговорить и что посмотреть. Поэтому да здравствуют знакомства и поездки, поездки и знакомства! Они взаимно обогащают нас и расширяют кругозор, а самое главное: все мы чувствуем себя частями одного великого целого – современной русской литературы.
Крымские поэты на фоне кишинёвского мемориального комплекса в честь Победы в Великой Отечественной войне
Фото Зои Лазаревой
настроение: хорошее ( в кои то веки) хочется: кушать, иду себя кормить слушаю: "Молитвы язычника"
28 декабря я поехала на Новый год к своему бойфренду Тимуру, который жил у меня летом, а постоянно живет в г. Балашове Саратовской области. Правда, он несколько приврал насчет города – они реально живут в пригороде Балашова – селе с поэтичным названием Козловка. С этого надо было начинать, приглашая меня в гости. Потому как сельский быт меня ужаснул. Как в практическом, так и в духовном смысле. Во-первых, удобства на улице. Жуть. В хорошо минусовую температуру это ощущается особенно остро. Но пришлось выкручиваться, а что делать? С горячей водой тоже проблема – надо ждать 2 часа, пока она нагреется в титане. Но это цветочки.
Ягодками в данном случае выступили дороги. Разумеется, никакого асфальта там и близко нет, а есть сильно обледенелые колеи, похожие на рельеф пьяных гор. Ходить там не возможно в принципе, потому я передвигалась по ним, лишь сильно вцепившись в Тимура, а если мы собирались куда-то далеко, то постоянно требовала вызвать такси. Но это ладно, зимой, когда лёд, а в другие временя года, по рассказам обитателей деревни, это сплошная грязь по колено, и без резиновых сапог там передвигаться невозможно. Это у них самая ходовая обувь. Рассказали даже, что кто работает в центре, те надевают сапоги, а нормальную обувь берут с собой, и, добравшись до центра, переодеваются, а сапоги либо прячут в нычку, либо таскают с собой в пакете. Рассказала об этом своим друзьям, написала в интернете, так мне ответили, что это везде так: типичная сельская картина. Многие из них даже так живут, не все городские. Но им-то дело привычное, а мне впервой, потому и ужаснуло.
Но не все только плохо. Есть и то, что мне очень понравилось, точнее, умилило. Это деревянные деревенские одноэтажные домики (избы, хаты) с окнами, украшенными наличниками. Сколько домов, столько и разных наличников! Фантазия у людей богатая. Иногда украшают резьбой двери и калитки в заборах, это тоже очень красиво. Я этих домиков много наснимала. Дом может быт совершенно ободранным, но наличники на окнах должны быть прекрасны! Традиция у них такая, что ли?
Дизайнерские хаты. Эксклюзив:
Попадались среди них и «евродомики», со стеклопакетами, они так смешно выглядели на фоне остальных)). Но таких было мало.
Евроизбушка:
(повернись к Европе задом, а к России передом...)
Сама семья, у которой я гостила, тоже живет в таком деревянном домике зеленого цвета с красивыми ставнями.
Дом с хозяином:
Семья прекрасная, очень добрые и гостеприимные люди, и рассыпаться в похвалах им можно на кучу страниц. И мама у него классная, и сестра с мужем и детьми, и тетя… Одно меня типнуло: водочку они уважают. Пьют ее как чай: с утречка, в обедец, перед сном и т.п. Как лекарство. Возможно, это и правильно: холода стояли жуткие, для профилактики. Ну, не знаю, мне это не понравилось. Мне тоже наливали, а когда сказала, что водку не пью, купили лично бутылку коньяка и еще где-то раздобыли бутылку домашнего вина. В общем, русский человек трезвым не бывает никогда. Их даже гаишники не тормозят – привыкли, что все ездят подшофе, то есть абсолютно все и всегда. И это тоже типичная картина русской жизни.
В эти дни там, кроме Нового года, было еще два праздника: 30 декабря день рождения его мамы, а 2 января – день рождения его самого. Так что первые дни мы из-за стола не вылезали. Все бы хорошо, но кое-что меня напугало. Меня там приняли как свою и обращались сразу по-свойски. И перед очередной гулянкой мне говорят: «Марина, ты следи за ним, чтоб не напился, стопки считай, закусывать напоминай…» Вот тут я и села. Подумалось: да… Для них это нормально, женщина должна следить за своим мужчиной в этом вопросе. Но неужели я не заслуживаю в этой жизни ничего лучшего, чем вот так за кем-то следить? Нет, ну это прямо то, чем я всю жизнь мечтала заниматься!(( Увы, увы… Потому как бы ни были хороши люди, но деревенский быт и русские обычаи – это категорически не моё. Пусть лучше сам ко мне приезжает, а тут уж я сама буду решать, за чем мне следить)). Все-таки у нас в Крыму хоть вина хорошие, а не «водярка беленькая», и пьют у нас как-то поизящнее, согласитесь.
Но продолжаю. В один из дней, когда кончились гулянки, мы посмотрели сам город. В центре он, конечно, более цивилен, в нем даже есть вуз, краеведческий музей и т.п. Но самое интересное – это река Хопёр.
Хопёр во всей красе:
Она, конечно, поменьше Волги, но все равно не маленькая. Была наполовину замерзшая.
...Второй день ПОЭТИАДЫ – 22 октября – прошел в севастопольской ЦГБ им. Л. Н. Толстого и ознаменовался тем, что начался с феерического шоу-перформанса. Каждый поэт – участник Поэтиады или слушатель, умеющий рифмовать – написал на специальном бланке с «шапкой» проекта "ПОЭТИАДА" свое самое сокровенное, задушевное стихотворение, затем эти листочки были привязаны к воздушным шарикам...
...и всеми одновременно – на радость прохожим, детям и операторам севастопольских телеканалов, снимавшим ПОЭТИАДУ, – были выпущены в небо. Картина - полный сюр...
«К Богу…» – сказал кто-то, а другой добавил: «К поэтам, которые уже там, на небесах… Пусть они прочтут, что мы тут пишем сейчас. Надеюсь, до них долетит…»
И все мы будем надеяться на это, ведь поэт жив, пока звучат его строки, а его друзья и коллеги пишут для него сердечные посвящения...
М. Матвеева. Выдержка из статьи
настроение: умилённое хочется: в баню слушаю: стихи Марии Виргинской
Не буду рассказывать в подробностях о том, как мы с бойфрендом ходили в поход на Белую Скалу. Всего в двух словах: это потрясающе красивое место находится недалеко от небольшого крымского городка Белогорска.
Огромная, величественная Белая Скала целиком состоит из мелкодисперсного известняка, в народе более известного как МЕЛ. А потому она абсолютно белого цвета, равно как и прилегающие холмы, и кажется, что она вся в снегу. Что в летнюю жару придает ей совершенно мистический вид. Полный дзен...
А еще она напомнает огромный белый корабль, плывущий по белым волнам меловых холмов...
Пришлось отдать дань традиции - на ее вершине (на "носу") встать в позе из "Титаника" и почувствовать себя овеваемой всеми ветрами ростральной женской фигурой...))
настроение: потешное хочется: новую тушь слушаю: будильник
Глава обо мне в антиромане Алексея Торхова МЕНТЪХАУЗ +фотопоэма
Алексей Торхов
МЕНТЪХАУЗ. АНТИРОМАН
КСИВОФИЛИЯ Глава 52
Марина Матвеева, знакомый поэт из Симферополя, жаловалась, что к ней на улицах постоянно пристают менты. Её бы не угнетало, если б они, как все нормальные люди, просили автографы. Но они — просят показать документы и успокаиваются лишь после удовлетворения своей нездоровой страсти, что выдаёт в них латентных маньяков-ксивофилов. К тому же, просить женщину показать самую странную интимную подробность (паспорт!) – могут только «импóтент пéперс» (что в переводе значит «важные перцы», но вряд ли это правильный перевод слова «импóтент»). На вопрос Марины — «Должен ли приличный человек всюду таскать с собой паспорт?» — менты заучено отвечают — «Не должен, но если при этом он выглядит именно как приличный человек». «То есть, получается, что я…» — начинает она. «Не получается… — заканчивают они. — Поскольку любое правило состоит из исключений, но в исключительных случаях – как правило! Опять же — служебная подозрительность…». Таким образом, диспут о приличном виде каждый раз заходит в тупик… Так бы и висело над ней это дамоклово шило — постоянная угроза «выяснения личности» в обезьянниках родного города, если бы не бывалый поэт, «откинувшийся после пятой ходки на фестиваль» и пожелавший остаться неизвестным. Он посоветовал обзавестись «правильной ксивой», понимая под этим внятный документ, вид которого отвечает сразу на все вопросы, включая незаданные. А содержание — не обсуждается, даже если и не впитывается… Пришлось пойти на поклон к собратьям по Цеху и подписать декларацию «Ямб форэвэ». После долгого обнюхивания ей сначала выдали ксиву Союза писателей Украины, взяв страшную клятву – никогда больше не выбрасывать в урны книги с дарственными надписями графоманов на украинском языке. А потом — ксиву Союза писателей России, взяв не менее страшную клятву — никогда больше не выбрасывать в урны книги с дарственными надписями графоманов на русском языке. И хотя, с этого момента, канцерогенные книги угрожающе накапливаются, зато она получила редкую возможность передвигаться по городу с видом «какого пушкина вам ещё надо?» А если случаются менты — отмахивается от них распахнутыми в виде веера «корочками» двух писательских союзов. При этом на избавление работает всё. И печатное слово «писатель», выбитое на ксиве. И непечатное слово «поэт», написанное на лице. А особенно — томная фраза: «Что взять с Властителя дум?!» После неё ксивофилы гаснут как утренние звёзды. Правда, иногда некоторые менты начального уровня уточняют — какой именно DOOM она имеет в виду, второй или третий?.. ………………………………………………………………………………………………….. Культ Ксивы среди ментов сравним разве что с культом солнечного божества Митры у древнеримских легионеров времён упадка империи. Скорее всего, там же таятся его истоки. Ведь того, кто подписывает ксивы и следит за соблюдением культа в Ментъхаузе называют — митрополис. Ходит он всегда в штатском и должность его должным образом засекречена. Из невнятных источников известно лишь одно – в митрополисы почему-то не берут лысых. Хотя возможно это и слух, распускаемый, в целях маскировки, именно лысыми митрополисами… В единоментные времена – в эпоху Союза Советских Ментъшинств – каждый неофит при поступлении на службу тут же заносился в так называемую Красную книгу, как редкий, охраняемый государством субъект. А уменьшенный дубликат этой книги – персональная красная книжечка – выдавался ему на постоянное ношение. В дальнейшем, поскольку в книжечке было всего две страницы, наклеенные на обложку – этот служебный букарт стали величать попросту – «корочки». Или – каноническая ксива. Кстати, известная на весь мир Красная книга, учитывающая редеющих животных, это не более чем второй том того же Каталога. И формально отличается от первого только отсутствием грифа секретности да облегчённой задачей — сохранить, записанные в себе объекты не как особь, а всего лишь как вид… Любой ксивофил знает словесную формулу: «Ксиве – нет альтернативы, если нет ксивее ксивы!»… Она закрепляет, не только главенство самой Ксивы, но и наличие иерархии внутри культа. В простонародии же известен упрощённый вариант: «Против лома нет приёма…» Ксива – искусственное сердце мента. Его перекачивающий энергию и годы службы сосуд. Носится она в единственно правильном, сухом и тёмном месте – в левом нагрудном кармане. Всё остальное – волюнтаризм и хренология! С развалом системы СМ, которая значила для ментов не меньше, чем система СИ, составные части её стали выбираться из-под обломков самостоятельно. При этом некоторые встали на путь ренегатства и даже ревизии культа. Стали выбирать не только «женщину, религию, дорогу», но и каноны ксивы! Возникли так называемые неканонические или же еретически-национальные варианты. Причём, идя на поводу у Запада, их стали закатывать в пластик, чем нарушили глубинное соответствие с Красной хранящей книгой. Более того, перестали ставить на «красное», наплевав на рекомендации служебного Указино. В итоге — останавливающий эффект у подобных ксив примерно равен процентам, заложенным в пластиковые кредитные карточки, с которыми их и путают. А хранящий эффект, в пересчёте на православный эквивалент, соотносим с действием детского заклинания «Чур, я в домике!» вместо рекомендованной молитвы «Отче наш…» ………………………………………………………………………………………………….. Как правило, каноническую ксиву показывают в виде изометрической конструкции «Уже никто никуда не идёт!», то есть — тупым внутренним углом к тупому внешнему углу объекта. Обычно это лицо. При совпадении тупых величин, происходит интересный эффект — возникает геометрический резонанс вкупе с лингвистическим сбоем. А именно – информационная площадь ксивы, мгновенно возрастая, становится равной площади всего мировосприятия объекта, включая боковое зрение. В то же время, начертанные на ней знаки устойчиво не считываются. Показывают ксиву отработанным движением, длящимся не более двух секунд. За это время можно только успеть подумать: «Бля-ааа!», да выхватить взглядом буквы, но даже без лингвистического сбоя – не сложить их в слова, отвлекаясь на фотографию. В последние годы этот эффект активно используют все клипмейкеры мира… Со стороны же процесс напоминает появление пасти маленького бумажного удава у морды большущего кролика. И если люди, побывавшие в состоянии клинической смерти, в один момент видят всё, что произошло с ними в течение жизни, — здесь, перед глазами гражданина-кролика, мгновенно проносятся кадры того, что с ним может случиться в ближайшем будущем. Понятное дело, бумажная пасть и лаконичный триллер вводят его в ступор… Если же для сравнения отвлечься на ксиву неканоническую, на ту же украинскую, то ни о каком удаве и кролике говорить не приходится. В данном случае, гражданин больше напоминает собой банкомат, тупо наблюдающий за передвижением у его лица «жовто-блакитной» пластиковой карточки и тупо думающий единственную мысль: «Оп-паньки, опять пришли доить!»…
(29.05.10. 09ч. 31 м.)
Фотопоэма:
"ТРИ КОРОЧКИ" или "Квадратный трехчлен"
Автор фото: ММ.
настроение: водкоотборное хочется: найти дешевую водку слушаю: смотрю цены на водку
Моя сестра Зоя Лазарева (Матвеева) очень любит енотов и на данном этапе пишет цикл детско-философских стихов "Еночьи стихи" (Она не считает себя поэтом, всего стихов-то штук 20, и слабенькие). Но еночья тема получается хорошо, не в пример. Где-то 8 текстов уже готовы. Если тема заинтересует читателей моего блога, выложу здесь ее еночий цикл, когда он будет закончен. И вот, меня тоже вдохновила эта тема, и родилась данная вещица. Написана она в стиле Зои, потому как для меня - определенно корявовато))). Но зато какая душа!))) Биохимия - тоже наболевшая тема: Зоя преподает оную в медуниверситете, причем, в том числе, и иностранцам на английском языке. Кто знает биохимию (Ширяев, ау!), пусть не смеется над моими ошибками - я их допустила сознательно, чтобы Зоя их исправила, притом не ломая размера и рифмы - это ей такое упражнение в поэзии)), пусть тренируется. Вот такое семейное творчество).
Еночья биохимическая типа поэма
Диссертацию енот пишет задом наперед: заключение – сначала, а вступление – потом. Потому что для енота главное – еночий дом: енотята с енотинкой, огород и сад-картинка, пруд, в котором он разводит раков прямо на природе, и осоку, и аир, – здесь еночий микромир.
Так зачем же – вот беда! – диссертация тогда?
Еночий бог! Помоги написать дисер! Или хотя бы объясни, зачем он мне...
Потому что он умен: видов стирки знает он сто, а может быть, и двести!
«Опишу их все – хоть тресни! Чтобы правильно стирали, полоскали, выжимали, чтоб еда была промыта, и питательна, и сыта, чтобы углеводы в ней сохранялись покучней…
Протеины и липиды, тетрагидрохлорпептиды, витамины, минералы – чтоб енотам их хватало.
Чтоб нитраты, пестициды, ГМО и гербициды, всякие канцерогены, вред которых офигенный, - нам не отравляли - нет! - завтрак, ужин и обед.
В любой теории главное что? Практика!.. и еще раз практика...
Но не так-то все легко… Мне б за вредность – молоко! Уровень молекулярный – это вам не слон полярный! А у атомных структур построенье – не для кур. Далеки от пустяка АТФ и ДНК! Хромосомы и гормоны, клетки, шлаки, феромоны, гены, аминокислоты – не домашние заботы.
Вовсе не для индюков – супермакромикроскоп! Вовсе не для индоуток – биохимия-наука!
Молоко за вредность...
…Вот пишу я, вычисляю, формулы я вывожу – ни в садочке не гуляю, воздухом я не дышу… Енотинка двери кухни запирает на замок, чтоб с ретортой и спиртовкой я войти туда не мог, чтоб термометр сверхточный в кран под водную струю не совал… Но я закончу диссертацию свою!
Кандидат я буду, друг, полоскательных наук!
Енотинка: " #2$#!@!!! И на кого я потратила свои лучшие годы?!!!"
…Но мешают енотята, отвлекает огород – потому пишу, ребята, формулы наоборот… Ничего! Прорвемся, звери! Нет открытий без потерь!..»
А вот я в енота верю! Да и ты, дружок, поверь!
Ради диссертации еще и не в такую дырку влезешь..
.b>
настроение: каннибалическое хочется: рейфа) слушаю: Саунд к Звездным Вратам
Когда джедаи и ситхи идут в поход, из этого всегда получается что-то интересное.
Вот мы и отправились в лес в следующем составе: Великие джедаи и поэты из Николаева - Торо Завр и Ивга Лисс; Триждывеличайшая Владыка Ситх и Мать Чуфыня, и поэт, и Матерь Фаэзии из Евпатории - Дарт Коро; Известный по предыдущим обозрениям ситхо-джедайских хроник Владыка ситх, известный минерало(в)ед и скримопевец - Дарт Бодя. А также - скандальный писоборзец и Папа всех рацци, постоянный оборзеватель стихо-джедайских хроник нашей Голахтеги - Дарт Ангел.
Итак, приступим...
Фото- и видеоэкзерсисы:
1. Почему у слона глаза красные? Чтобы в помидорах прятаться. Вы когда-нибудь видели слона в помидорах? Нет? Во как хорошо прячется! А у ситхов от природы глаза жОлтые - спецом чтоб в лютиках хаваццо. Дарт Бодя в лютегох (думает, его не видно)
2. Мичурин, млин! Я тебе говорил: не дружи с Церетели - у него гигантомания! Ну, и какую редиску вы вместе вырастили! Эт ваще редизго? Или ж павиана??
3. Аддай сасизго! МаЁ!. Джедаица Ивга Лисс (справа) и ситхесса Дарт Коро (слева). Ситхи нашей Голахтеги па-прежниму галадаюд!
4. Если ситхи галадаюд на еду, то джедаицы - явно на любоффъ и лазгу. Если даже на деревья бросаются... Ивга Лисс, роман с деревом
5. А это - дерево-самка. И кто после этого мы, а, девушки?
6. Дарт Бодя - Великий вош(т)ь.
7. 8. Крававые абычаи ситхов.
9. Джедаи и ситхи. Вчуфление. Типажи, аднака...)))
Заметки и размышления о Международной программе «Woman 3000» в Симферополе+ФОТО
Женщина… Существо загадочное и непонятное. Феномен этого прекрасного и странного «инопланетного» пола испокон веков волновал лучшие умы человечества. «Есть ли у женщины душа?» – этим неразрешимым вопросом всерьез занимались, как научным, средневековые философы-схоласты – в те же самые времена, когда благородные рыцари создавали и лелеяли культ Прекрасной Дамы, который, по своей сути, действовал на душевно-духовном уровне. Это была высокая чувственность, тонкая и возвышенная – идеализация женской красоты, как внешней, так и внутренней.
А в наше время женщина – кто она? Засериаленная домохозяйка или двигатель культуры и прогресса, стоящая «впереди планеты всей» и нередко тянущая эту самую планету, как авоську, на своих хрупких плечах? Какова роль женщины в современном обществе, его развитии и движении как вперед – в «сверхпродвинутое» будущее, так и вверх – на некий иной, трансцендентный, уровень?
Этими вопросами задались организаторы Международной программы-инициативы о женщинах мира «Woman 3000» («Женщина третьего тысячелетия») – Формация Garage Gang. Проект возник из необходимости исследовать процессы рождения общечеловеческих идей, из потребности понять, кто ответствен за создание идей-образцов, идей-эталонов, которые определяют суть и стиль нашей жизни.
А ведь это может быть и женщина – как первоисточник, как ключ к будущему и субъект самореализации. Ведь в начале новой эпохи женщина в большей мере, чем когда-либо, определяет потребительскую политику общества (социума), а тем самым – и приоритетность общечеловеческих ценностей, задает основной импульс движущим силам в экономике и культуре. Целью проекта является расширение картины восприятия современной женщины в обществе, пропаганда ее «культурных инстинктов» в формировании новых традиций и передаче культурного багажа через поколения и, таким образом, в осуществлении социального моделирования. А также целью программы является создание своеобразного моста для диалога на гендерные темы в СМИ и придание дискуссионной энергии проблемам самореализации женщины в обществе начала 3-го тысячелетия, ее возможностям и влиянию на общемировые процессы.
«Жінки розуміють: світ – їхній, тут вони вдома. Та правила, за якими функціонує суспільство і природа, часто здаються їм надто суворими. Вони фізіологічно тендітні, мають тонку шкіру, маленькі руки. Їхні судження про себе ґрунтуються на ставленні до них інших людей. На жінок кричить рекламна індустрія. У них завищені вимоги до себе і невпинне бажання покращувати все навколо»1. – обращается Саша Кольцова, лидер музикальной группы «Крихітка», со страниц художественной книги проекта «Женщина 3000».
Эти хрупкие существа, готовые раскрашивать во все цвета радуги серый мир, – и их безграничные возможности – вдохновили фотохудожников из разных уголков мира. В проекте приняло участие более 200 женщин 17-и наций, с которыми работали 27 фотографов из Украины, России, Израиля, Испании, Италии, Японии, Франции, Швеции, Румынии, Канады, США, Германии, Турции, Нидерландов, Аргентины, Австралии. Демонстрируя фотографии обычных людей, которые представляют простые житейские ситуации, проект привлекает внимание к идее, что личное – это и есть социальное, – а также к темам равенства и вливания личности в общественные процессы.
Уникальной особенностью, которая усиливает актуальность проекта, является возможность в образах женщин трех поколений наблюдать отражение трех временных промежутков. Каждая женщина с ее желаниями, надеждами, целями, и, возможно, страхами является своеобразной капсулой времени: Прошлого (женщины после 60 лет), Настоящего (женщины после 30) и Будущего (девочки и женщины до 30). Выставочная фотоэкспозиция размещалась в более чем 20-и местах в пяти городах Украины.
Кроме этих 27 фотографов с их работами, в Международной программе приняли участие 13 музыкальных групп, сказочник, поэты-женщины – участницы акции «Поэзия на улице», как путешествующие с программой по Украине, так и встречающие ее в каждом городе, участницы акции «Живая библиотека» («женщины-книги», чью интересную судьбу можно «читать»: неоязычница, путешественница автостопом, винодел, вегетарианка, милиционер, инженер-электрик, фехтовальщица, мотопутешественница, медсестра психиатрической клиники и др.). Программа также имеет множество надежных партнеров, спонсоров и меценатов, еще больше – друзей и единомышленников. Реализация проекта продолжалась более полутора лет, и за это время в ней приняла участие почти тысяча человек. Все они объединились, чтобы поговорить о том, «как может она (женщина) формировать наше будущее?». И поговорить так, чтобы услышал весь мир.
23 апреля проект стартовал в Киеве, а 24-го отправился в творческий тур по Украине. Киев, Львов, Одесса, Харьков… В каждом городе экспозиция представлялась в самых разнообразных массовых и специфических общественных местах: на улицах, в парках, кафе, галереях, торговых центрах – и даже в родильных домах и психиатрических больницах. В церемониях открытия, пресс-конференциях и дискуссиях проекта участвовали самые известные и значимые женщины этих городов: политики, администраторы, общественные деятели, ученые, деятели искусств – талантливые, интересные, а иногда и загадочные личности. Для проекта «Woman 3000» были созданы короткие фильмы об известных женщинах Украины и мира (Реджин Дефорж, Владе Ралко, Софии Андрухович, Лайме Гейдар и др.), которые демонстрировались на пресс-конференциях. В центральной же части каждого охваченного проектом города проходил мини-фестиваль, который включал в себя выставку фоторабот, выступление музыкальных и театральных групп, акции «Поэзия на улицах» и «Живая библиотека», перформансы и мастер-классы современных художников, визажистов, модельеров (спецпроекты «Скульптура себя», «Портрет Женщины», «Розовое движение», стрит-арт) и др.
28 апреля проект «Женщина 3000» встречали в столице Автономной Республики Крым – Симферополе. Открылись крымские гастроли в 11.00 в фотостудии «BROADWAY» презентацией фильма «Лайма Гейдар» и пресс-конференцией, которая переросла в дискуссию на тему «Женщина в современном обществе: поиск путей самореализации». В ней приняли участие такие известные крымчанки, – наша гордость! – как Людмила Николаева (руководитель инновационных проектов и программ научно-культурного центра «Солирис»), Елена Семиколенова (руководитель центра «Женская инициатива» исследовательского центра «Центр гендерных исследований»), Дина Быченкова (основатель и главный редактор крымского литературно-публицистического журнала «Мой голос»), Татьяна Сегодина (директор централизованной библиотечной системы г. Симферополя), Мария Поддубная (специалист Русского культурного Центра, председатель крымской организации «Центр помощи животным», депутат первого созыва Верховной Рады Крыма, заместитель председателя организации «Женщины за будущее детей») и другие.
Местом же проведения мини-фестиваля искусств (стрит-феста) стал сквер Победы (известный симферопольцам строящимся собором во имя св. Александра Невского), а точнее, площадь перед Верховной Радой АРК. К приему проекта город готовился заблаговременно. А в частности мы – участницы группы «Поэзия на улице». За несколько недель до старта проекта мне позвонили организаторы из Львова и попросили собрать небольшую команду сильных крымских женщин-поэтов для чтений в рамках программы. Команда была собрана быстро, в нее вошли такие известные и очень разноплановые поэтессы, как Виктория Анфимова, Ирина Сотникова (Симферополь) – представительницы традиционного направления; Елена Коробкина (Евпатория) и Евгения Баранова (Ялта) – авангардистки-постмодернистки. Автору этих строк тоже посчастливилось выступить в рамках акции. Также в ней принимали участие две львовских поэтессы-путешественницы – Альбина Позднякова и Ирина Шувалова. Девушки пишут в очень живом, современном стиле на украинском языке. При этом абсолютно не страдают националистическими идеям - они, скорее, космополитки. Они объехали все пять охваченных туром городов, являясь, к тому же, модераторами ряда мероприятий проекта.
…Когда в назначенное время мы явились на фестиваль, то были приятно удивлены. Честно говоря, мы подозревали (организаторы на мой вопрос четкого ответа не давали), что акция носит политический характер, и как бы не в поддержку тех партий и их лидеров, которые не входят в число лично наших политических предпочтений, а потому мы никак не смогли бы участвовать в их мероприятиях – пришлось бы отказаться. Увиденное же поразило и порадовало: никакой политики, кроме, разве что, в самом общем смысле этого понятия: тема участия женщин в политической жизни страны (и всего мира) поднималась, но конкретных имен названо не было.
И только – раздолье, разгулье, расцветье искусства и творчества. Прямо на улице были размещены фото (лежали на ступенях Рады, были развешаны на деревьях, расставлены на стендах) – те самые, о которых говорилось выше. Здесь презентовалась серия наций: «Итальянка» (автор – Флавио Ромуальдо Гарофано, Италия), «Австралийка» (Ян Оди, Австралия), «Шведка» (Ен Холмгрен, Швеция), «Аргентинка» (Марианна Пачо, Аргентина), «Испанка» (Ана Куба/Сальва Лопез, Испания), «Немка» (Фредерике Ветцельс, Германия), «Аргентинка» (Джулия Фельдман, Аргентина).
Женщины самых разных национальностей и возрастов… Правдивая, а иногда даже безжалостная фотокамера не скрыла на лицах ни одной морщинки, ни одного прожитого года, пережитого горя или радости… По лицам девочек, женщин и пожилых дам можно было прочесть всю их жизнь – и влияние на нее как прошлого, так и нелегкого и неоднозначного настоящего.
Благодаря детальному изучению этих фото и порожденным их созерцанием воспоминаниям я пришла к выводам, которыми позволю себе поделиться с читателем. Они абсолютно субъективны, и если кто-то их оспорит, то так будет даже интереснее. На мой взгляд, самыми выразительными в жизни женщины являются два периода – до 25 лет и после 40. С первым периодом все понятно: мы молоды, прекрасны и полны надежд, любви, радости бытия, упиваемся собственными возможностями и первыми свершениями. Примерно с 25-и лет (плюс-минус 2-3 года) женщины начинают заниматься построением: кто – семьи, кто – карьеры, кто – и того, и другого вместе, да мало ли чего еще… Все это время мы работаем на износ – как в своих конторах и «присутствиях», так и дома, в кругу близких людей, почти не отдыхая – всё для кого-то, для других. Практически полностью забывая о себе. Точнее, о себе, как о функции, полезной для общества или дома, мы помним. А вот о себе как таковой, как личности, о своем внутреннем мире… Ведь у многих во время этой гонки «замыливаются глаза», возникают огромные шоры относительно всего, что стоит за гранью быта и работы, – что и дает повод задуматься, есть ли у женщины ум и душа, в состоянии ли она понимать хоть что-то за пределами кастрюль и ползунков. Способна – в этом нет никаких сомнений. Способна к власти, науке, искусству, спорту, открытиям, победам… И рано или поздно сама начинает это понимать. Как правило, в районе 40 лет – когда многое уже достигнуто, карьера сделана, деньги заработаны, дети выросли… Тогда у женщин открываются глаза на мир и на себя. Сколько раз мне доводилось слышать от сорокалетних: «На что я угрохала свои лучшие годы?» Неправда – лучшие годы только начались. Такие женщины просто расцветают – многие из них выглядят даже лучше, чем в молодости. Они начинают активно путешествовать, посещать клубы духовного развития, кружки и студии по интересам (да и, собственно, интересы у них возникают часто только в этом возрасте), заниматься творчеством (рукоделием, пением, танцами и др.), многие либо пишут свои первые стихи, либо возвращаются к брошенной в юности поэзии после долгого перерыва. Многие с головой окунаются в новые чувства, создают новые семьи и даже рожают новых детей. У меня много подруг возраста 40-45 лет – это необыкновенные, духовно богатейшие личности, с которыми намного интереснее – в том числе и мужчинам, – чем с юными девчонками или взмыленными, ничего вокруг не видящими «замужними и детными» женщинами «вокруг тридцати».
Есть и еще один вывод, который наверняка оспорят, а именно: «зрячими» в течение всей жизни остаются именно те женщины, которым не от чего «слепнуть» – у которых нет ни семьи, ни слишком больших карьерных притязаний, – так называемые свободные художницы. Они живут бедно – зато полностью располагают собой; у них нет семьи, а часто и личной жизни вообще – зато сколько времени, сил и возможностей остается на познание мира и себя, на создание чего-то прекрасного… Уже предвижу контраргумент: «Нет ничего прекраснее, чем ребенок – в счастливой семье, – и никакие стихи и прочее с ним не сравнятся». Возможно. Но когда смыслом жизни женщины становится одна-единственная «прелесть», не превращается ли эта женщина в духовного Горлума? И каким образом – чем? из чего? – она собирается развивать и душевно обогащать своего ребенка? Каким он вырастет у такой матери? Нельзя же в этом полагаться только на отца… Давно пора открыть глаза и увидеть: возможностей для развития и самореализации у женщины в современном обществе – великое множество. И если какая-то из ваших подруг или знакомых, презрев так называемое «женское счастье», выбрала путь свободной творческой личности и вдохновенное одиночество – она имеет на это право.
Дайте женщине право быть нелюбимой! Дайте ей возможность не зависеть в глазах окружающих от качества ее личной жизни, количества денег, должностей и т.п. у того, кого она «сумела оторвать», и от самой этой необходимости «отрывать». От наличия/отсутствия у нее штампа в паспорте, семьи и признанной обществом видимой респектабельности (которая внутри нередко бывает настоящим адом). Перестаньте строить свое мнение о ней, исходя только из этого. Ведь благодаря ему кухонная клуша с выводком невоспитанных отпрысков и при муже-алкоголике (но при муже!) стоит выше одинокой дамы-академика… Да и не так-то легко стать академиком (дипломатом, начальником… да и просто устроиться на хорошую работу или получить повышение) той, у кого «прореха» в респектабельности, заключающаяся в отсутствии пресловутого штампа, – мол, несолидно. Избавьте женщину от этих препон! Увольте от самодовольного превосходства – лишь на основании «пристроенности» – вышеупомянутых клуш. Как уже говорилось выше, общечеловеческие ценности во многом создают сами женщины – и они же держатся за них мертвой хваткой – не сдвинуть. Поэтому пока в мире будет больше клуш – идеалы останутся «клушьими». Слава Богу, что с каждым годом в мире появляется все больше женщин-ученых, политиков и творцов.
Как возможность для самореализации женщины-личности, творчество стоит на одном из первых мест. И дарение его плодов миру и людям. Что особенно интересно в такой неожиданной и сложной форме, как уличное чтение. Авторы (наша женская поэтическая команда) работали «наживо» – то есть, без малейшей помощи какой-либо аппаратуры, даже без микрофонов. А потому нам приходилось чуть ли не «идти в народ» – входить в толпу зрителей, окружавшую нас кольцом, и пытаться докричаться (как в прямом, так и в переносном смысле слова) до своего слушателя. Публика – а основную ее массу составляла молодежь, что не может не радовать, – принимала нас тепло и с пониманием, слушающие сами придвигались ближе, подходили к авторам, даже нависали над ними – создавался полный «эффект присутствия», тесного общения, мгновенного отклика, обратной связи. Наверное, именно так чувствовали себя древнеримские ораторы или поэты-кифареды на Форуме… И именно этого и не хватает современным творческим людям (и не только поэтам), часто отделенным от слушателя светом софитов и цепью охраны.
У меня даже создалось впечатление, что мы перенеслись на несколько веков назад, когда уличные поэты и менестрели не только не были диковинкой, но являлись чуть ли не обыденной составляющей жизни улиц и площадей средневековых городов. Но даже тогда если бы на улицы со своими стихами или песнями вышла женщина… все представляют, какое потрясение ждало бы город, и какая судьба – эту дерзкую. Но женщины и тогда творили: танцевали, пели, играли на музыкальных инструментах, сочиняли стихи и музыку, писали романы и философские трактаты… Мало плодов их труда дошло до наших дней, многие – под мужскими именами (такой случай интересно обыгран в известном фильме «Казанова», и он не был плодом фантазии сценариста). Но некоторые имена мы знаем: Маргарита Наваррская – французская королева (не та, которая «королева Марго», другая, – хотя и Марго была очень образованной для своего времени женщиной), автор «Гептамерона» – подражания «Декамерону» Бокаччо, но, тем не менее, очень своеобразного и интересного произведения; англо-норманнская поэтесса рыцарских времен (XII в.) Мария Французская, написавшая сборник очаровательных лэ – новелл о любви; византийская императрица Евдокия – автор широко известных в свое время центонов о жизни Христа, полностью составленных из стихов Гомера; и другие, известные, увы, лишь знатокам.
Во все времена самыми образованными, интеллектуальными женщинами были те, кто выбрал «свободную» стезю: в античности – гетеры, в Средние века и эпоху Возрождения – куртизанки. Не надо путать их с проститутками – эти свободно живущие, независимые от брачных предрассудков и свободомыслящие женщины были «усладой», прежде всего, духовной. Они устраивали приемы и балы, которые посещали самые известные, мудрые и талантливые люди своего времени. В салонах, хозяйками и царицами которых они были, велись беседы о литературе, живописи, скульптуре, музыке. Там играли и пели, танцевали и устраивали различные конкурсы на эрудицию, смекалку и юмор. Там частенько решались важные государственные дела, в которых эти дамы принимали самое непосредственное участие. В эпоху Возрождения особенно славились куртизанки Венеции, имя одной из которых – Вероники Франко – яркой поэтессы, образованной и утонченной женщины – время сохранило для потомков. Именно ей посвящен известный фильм «Честная куртизанка», в котором, в том числе, звучат стихи этой интересной женщины и исторической личности.
XVIII век породил двух Екатерин – великую российскую императрицу и ее подругу-соратницу княгиню Дашкову, которые увлекались писательством и философией и создали даже некоторые весьма интересные произведения – правда, их тоже знают лишь филологи, а жаль – ведь в них отражена эпоха с ее социальными и культурными особенностями и склонностями. Конец же этого века подарил нам писателя Жоржа Санда, чье имя в настоящее время не склоняют, зная, что оно принадлежало женщине. О XIX и ХХ веках можно и не говорить – здесь женских имен столько, что и по количеству, и, главное, по качеству творчества они могут поспорить с мужскими.
Если же снова вернуться во времена минувшие и уйти еще глубже – в античность и даже раньше – то вспоминаются имена Сафо и Билитис, которые известны всем. И даже у самых истоков поэзии как искусства стояла женщина: недавно ученые установили, что самые древние из найденных стихи принадлежали аккадской жрице-поэтессе Эн-хеду-ана и были написаны ею в XXIII веке до н.э. Невольно приходит в голову, что и первый наскальный рисунок в своем пещерном жилище сделала скучающая у очага женщина – когда было бы заниматься этим мужчинам, постоянно охотящимся и воюющим? А вспомните знаменитую киплинговскую Тэфимай Металлумай – ведь не просто так автор решил, что в его рассказе самый первый алфавит изобретет, или, по крfйней мере, первая задумалается о нем первобытная девочка, а не мальчик.
И здесь речь шла только о женщинах – мастерах слова. А сколько еще открытий, свершений, прорывов было сделано хрупким полом! А если не ими – то… ради них! Да большую часть своих достижений – и, к сожалению, разрушений – величайшие умы всех времен и народов совершали для, ради, во имя – или, напротив, из мести, «в пику» – какой-либо женщине. «Она еще узнает обо мне, еще поймет, кому отказала!» – этими словами можно подписаться под каждым вторым (если не первым) достижением нашего «семимильношагового» научно-технического прогресса. Сколько творений науки и искусства (а сколько войн и трагедий!) породила любовь – счастливая и несчастная, ответная и безнадежная (к сожалению, лидирующей в этом была и есть та, что со знаком минус), восхищение – и даже некий страх перед – чудом и подвигом материнства, восторг перед деяниями женской благотворительности, самоотверженности, святости… Честь, верность, принципиальность, великая ценность невинности («не давай поцелуя без любви»), чистота репутации, преданность своим идеалам и своему выбору в любви – столь сильные, что даже жизнь менее ценна… Сила – та самая, которая в слабости, – и не только… Всё это вдохновляло во все века, и хотелось бы, чтобы и наши современники вернулись к этим, увы, позабытым ценностям… Впрочем, как говорилось уже неоднократно, ценности формируют сами женщины, – значит, для них самих все это стало лишним, а точнее, важнее стало другое… Не нам судить, лучше это или хуже, – сейчас другое время, а потому иные приоритеты – и другие качества следует развивать в себе, дабы выжить и самореализоваться в современном мире.
Но и сейчас – а мы с тех пор, как ни крути, не так уж сильно-то изменились – во всем продолжают «искать женщину»: в политике и государственном управлении, в социальных процессах, в вопросах войны и мира, а уж о науке, культуре и искусстве можно и не говорить. Сейчас очень много дам – кандидатов и докторов наук, спортсменок и покорительниц горных вершин, инженеров и (страшно подумать!) программистов, военных и милиционеров, даже астронавтов… И это не говоря уже о поэтессах и писательницах, художницах и фотографах – и огромно число других женских творческих профессий. На нашем стрит-фесте мы увидели и услышали выступления женщин-музыкантов и певиц, театральные постановки с участием во всех ролях только женщин, понаблюдали со стороны на сказочные действа с ничего не подозревающими прохожими – среди обыденности дня они неожиданно переносились в сказку… Всех удивил и порадовал художественный перформанс «Портрет Женщины»: прямо на улице стоял мольберт, где все желающие под чутким руководством мастера (увы, у слова «мастерица» другая коннотация, потому его здесь не вставишь, хотя речь идет тоже о женщине: вот вам еще одна гендерная проблема – лингвистическая) живописи рисовали женский портрет – каждый по одному мазку, – в результате получилось нечто просто потрясающее! Интересно и весело проходил мастер-класс визажиста-стилиста (нашей землячки Оксаны Брауде из Севастополя), в котором принимали участие тоже только женщины – самые смелые, не боящиеся предстать перед всем городом в самом процессе создания неповторимого образа, то есть в бигуди и без косметики. И много еще чего интересного входило в программу, но, к сожалению, вырвавшиеся в будний день на пару часов с работы крымские поэтессы не смогли увидеть всего. И это очень жаль – то, что поэты в наше время вынуждены работать – искать пропитание в профессиях, не связанных с литературой, ибо поэтический талант ныне не оплачивается (не брать же в расчет немногочисленные литературные премии, которых не хватает даже на самых талантливых). Так что либо ходи в «присутствие» – либо, если хочешь не отрываться от слова, становись бардом, прозаиком, журналистом, детским писателем – за эти виды творчества хоть что-то можно заработать. Либо бери гитару (кобзу, домру, банджо, тамтам…) и иди исполнять свои и не свои произведения на улицах и в переходах – подобно средневековому менестрелю, чья жизнь была трудна и опасна, но безумно интересна. И твоими станут улицы, площади, целые города и страны… А там, глядишь, и какой правитель пустит к себе под бочок, из-под которого ты будешь тихонько править миром – как это во все времена делала и делает женщина из-за сильного мужского плеча.
P.S. Проект «Женщина 3000» благополучно отбыл в город Харьков и далее обратно в Киев, но часть его фотоэкспозиции осталась в Симферополе до 12 мая. Желающие могут ознакомиться с ней в кафе «Сказка» (ул. Киевская, 4) – там презентуется серия наций: «Француженка» (Элиз Буларан, Франция), «Русская» (Ольга Иванова, Россия). А также в торговом центре CENTRUM (ул. Севастопольская, 62/2) – серия наций: «Украинка» (Братья, Украина), «Турчанка» (Ренгим Мутевелиоглу, Турция), «Американка» (Алан Барнс, США).
ФОТОЭКЗЕРСИСЫ
Афиша проекта
Фотоэкспозиция
Прекрасные фрау...
...и сеньориты.
Перформанс "Портрет женщины". Рисуют все!
Выступление музыкантов
Фото на ступенях Верховной Рады АРК
Команда поэтов: Евгения Баранова, Альбина Позднякова, Елена Коробкина, Виктория Анфимова, Ирина Сотникова
Результат перформанса "Портрет женщины"
Крым и Львов - дружба на века!
Женщина - всегда загадка...
настроение: в ожидании... хочется: поспорить слушаю: какую-то песню на инглише - фон
Известному борзописцу и наглому папарацци Дарту Ангелу удалось заснять следующий шокирующий кадр:
нахальная джедаица Ви Каанф хаваить вкусняжко, а оголодалый стих Дарт Бодя слизывает упавшие крошки!
Скандал!
Причем подбирает он их без помощи рук, что искушенному читателю говорит о непвыразимом сверхковарстве джедаицы: только на таком основании она позволила бедняге есть ее крошки!
Пазор!
А вот кому позор - в этом еще предстоит разобраться.
Даешь журналистское расследование!
Да и давно бы не памишала атфармотировадь этих падазритильных джидаефф. А то они утверждают, что они - Дабро, а мы - типа Зло. А не кажется ли тебе, пранеццатильный четатиль, что все с точнастью данаобарод? Ничего, мы эту джежаицу разъясним. Мы ль не ситхи?)))))
Иминна паэтаму нам зато всегда есть что выпить!:
Цвет ситхизма нашего околотка: Дарт Бодя, Дарт Саморг и Дарт Садомазофф.
text>
И не присутствующий на фото, но всегда вечно ваш
ДАРТ АНГЕЛ.
настроение: шкодное хочется: новые очки от солнца слушаю: "Калинов мост"
На джедаицу Ви Каанф везапно напал неадекватно настроенный ситх с малопоняными намерениями...
Но мы ж джедаи! Мы тут же его и пабидили!
...и заставили работать йолачгой на джедайском новогоднем утреннике!
А когда кончилсь выпивка, его отправили зарабатывать деньги на новую бутылку:
испалняеццо следующий пестнь;:
По крыше ползет старый ситх Казладоифф, Пранырлевый, как крайт-дракон Стремицо наифна пралесть Казладоифф К сенаторше некой ф акон. Но нындче, но нындче папрятолиссь леди ф акошки атдельных дварцоф... Палзьод Казладоифф, тудыть его в jedi, За стенк зацыпилась йайдцо....
Но на этом дело не кончилось. Потом Дарта Бодю, за то, что мало заработал, так как ситхской рожей своей и олбанским матом распугал и последних потенциальных слушателей,
били по голове балолайгой:
Странно, что ни галоффа, ни балолайго нипастродали. И за это взъярилась Ви Каанф и созвала других джедаиц, и всей гопой джедайской они его чуть насмерть не защекотали... Крику было!..
Вот тогда только понял ситх, что не следовало ему с Ви Каанф связываться, нападать на нее с малопонятным намерениями... Вот если бы с понятными, тогда другой разговор был бы... Не оценил бедняга силы джедайские и чарующую нежную их жестокость! А как оценил, то на радостях плясать начал вприсядку
и так и уплясал с этого утренника, а иначе б и не спастись ему.
А джедаи потом долго еще развлекались всеми доступными им способами.
На шкуре белкаданского волка возлежит великая джедаица Селл Енна, жительница планеты Зуйа, непревзойденный Мастер фехтования на коцалках и гуцалках .
На том и Сила с нами и всех с Новым Галактическим Годом!
Хронику похождений Ви Каанф и других джедаев и ситхов нашей Голахтеги ведет Дарт Ангел.
настроение: уморное хочется: еще уморилова слушаю: собственный хохот
...По "зимнему лесу осеннему", украшенному зенелеющей траффкой, цветочегами, почками и даже недозрелыми плодами
Кста, что это за растение, кто подскажет?
... мы наконец вырулили к Сюйренской крепости. А вот и она! Левая сторона башни - это собственно крепость, древняя ее часть (VIII век), историко-культурный памятник. Правая сторона, более светлого тона, - современная (и даже весьма недавняя) реставрация. Когда Вика это увидела, то перекривилась зело и сказала, что это ей напоминает плохо запломбированный зуб. Но... ведь иначе древняя башня держаться не будет! Хотя соглашусь: можно было бы сделать это и аккуратнее. (Как, например, у нас на Неаполе-Скифском - родная мама не отличит древность от современной реставрации)))
А если зайти за "спину" крепости и пройти метров сто, то на одной из скал над обрывом можно увидеть высеченные в камне человеческие лица. Говорят, это было сделано в ХIX веке, но утверждать не берусь. Два из трех лиц испорчены выветриванием и невыразительны, но одно из трех - такое вполне себе лицо, и даже с весьма наглым выражением))). Интересно, чей бы это мог быть портрет?
Стоя "над обрывом, по-над пропастью, по самому по краю", на противоположной стороне ущелья можно видеть огромные скалы с циклопическими рисунками. Природного эти рисунки происхождения или искусственного, судить не нам)))). Но уж очень они загадочного вида... Присмотритесь, и вы сможете увидеть слева направо: 1) Танцующего полного человека с маленькой головой, украшенной перьями (я его про себя назвала "трикстером"); 2)Огромную фигуру сфинкса в профиль, головой налево; 3) двух больших кроликов в профиль головой налево, сидящих друг за другом. У второго кролика уши удлиннены и заострены, похожи на рога - это заставляет думать, что это вовсе и не кролик))) Шифруется, короче, кто-то под кролика.)) Явно кенгуру, кому ж еще?)))
А еще по пути нам встречались совершенно дзенские пейзажи. Например, такой:
Это можжевельник древовидный
Затем мы просто гуляли, любуясь красотами. Когда же автопилот вынес нас на вершину очередной горы, к еще одной пропасти, в ущелье которой расположился поселок Куйбышево, то есть на мыс Бурун-Кая, состояние у нас было примерно такое: )))
Зато сколько совершенно дзенических видов открылось перед нами... Чистый Рерих! Хоть сейчас садись, закрывай глаза и пой "Оммммммм....." Жаль, времени у нас на это не было.
И небо....................
Ну, вот и все. Дело идет к спуску. Уже и сумерки... Жаль, что зимой темнеет рано - это весьма ограничивает время походов и прогулок....
По пути нами было обнаружено это: знаменитый "Космонавт" - древний рисунок, выбитый в скале. Его история, происхождение и смысл неясны до сих пор... Может, кто и разгадает загадку как-нибудь в минуту досуга...)))))
На этом и Сила с нами. А Вика пусть пишет официальную версию нашей прогулки.)))
"Зимний лес осенний" - парадоксы крымской природы. Фото. Часть 1
Декабрьский поход
В пятницу 4 декабря мы с Викой Анфимовой, краеведом-экстремалом, благополучно сходили в поход к достопримечательностям Бельбекской долины. Чесгря, для меня это был первый поход, совершаемый зимой. Но такова уж крымская природа - Вика случайно, но очень в тему о ней сказала: "Красота-то какая, зимний лес осенний..." Звучит оксюморонно, но очень верно: по календарю лес зимний, а по виду своему - осенний:
.
Это Дуб скальный. Он не сбрасывает свои сухие листья до самой весны, до тех дней, когда пора выпускать молодые почки.
Мы поднялись на хребет Утюг, вершиной которого является мыс Куле-Бурун (Крепостной мыс, на нем находится Сюйренская крепость), осмотрели монастырь Челтер-Коба (на настоящий момент действующий) и собственно Сюйренскую крепость. И кое-что еще... Не буду отнимать хлеб у краеведов, сиречь у Вики, которая обещала описать крепость и монастырь с исторической точки зрения. А потому расскажу вкратце о самых сильных впечалениях и выложу самые интересные фотографии.
Начало пути. Хребет Утюг, на который мы поднялись и с которой, слава Тебе, Господи, потом спустились...)) Мне вседа казалось, что в походе нет ничего тяжелее подъема - оказалсь, есть! Это спуск по скользкой дороге. Когда ты падаешь на каждом шагу и часть пути проезжаешь на пятой точке, вспоминая те слова исконно русского языка, которых даже не знал. Ох и весело зато!
А это смертельный акробатический номер с участием козы-блондинки в роли самой себя:
Монастырь Челтер-Коба. Ныне действующий. Когда я была там лет пять или шесть назад, это были девственные места, а теперь там все обжитое. Вике не понравилось это, она зело бухтела, высказывая мысль о том, что пещерные города и монастыри должны оставаться объектами истории и природы.
Быт портит и опошляет такие места, что сразу и бросается в глаза своей фарсовой нелепостью.
"Они сошлись - скала и пластик..." Вход в пещерный храм.
Внутри пещерного храма:
Пещерные жилища-кельи:
А это местный Шарик. Обратите внимание: радом с ним находится индейская национальная изба - "фигвам" называется. Это так в интеллигентной форме обитатели монастыря и его окрестностей выражают свое отношение к проходящим мимо невоспитанным туристам, желающим прихватить какую-нибудь мелочишку на пямять.
Покинув монастырь, идем дальше. И встречаем на пути... водяной подорожник!b>
А это растение, я не знаю, как называется. Но оно цветет в декабре!
А продолжение - следует!
настроение: хитроумное хочется: чтоп не даставали слушаю: телефонные звонки, млин
А ничего она не отряхает, по крайней мере, у нас в Крыму! Завидуйте, "северные народы" - москвичи, питерцы, даже киевляне с винничанами: Крым до сих пор цветет!
Всю эту красоту можно наблюдать в парке "Салгирка" - Ботаническом саду Таврического Национального Университета.
Декоративная земляника
Декоративный лён
Зимняя роза
Живое золото - вездесущие хризантемы
Нежная календула
Карманная Ниагара
ЛеПоТа...
настроение: потерянное хочется: настоящего дела! слушаю: пишу сказку
За лето я посетила 7 разных интересных мест, и это не предел… Мне в этом году крупно повезло: в начале лета, в июне, меня пригласили на мероприятие в Санкт-Петербург. Это были трехдневные чтения Международной литературной премии «Серебряный стрелец», в которой я стала лауреатом в номинации «Новое слово». Пригласили на награждение. Я пробыла в этом городе 10 дней, жила у потрясающей бабушки Раисы Филипповны: ей 84 года, а она вместе со мной рассекает 4 часа по Петергофу – и хоть бы запыхалась! И умная очень, мы с ней такие разговоры по ночам разговаривали… Всем бы такую бабушку! Она как главарь мафии: у нее 2 сына и 5 внуков, все взрослые, и по первому же ее зову прилетают и выполняют ее желания. Один меня с поезда встречал, другой нас в Петергоф возил, третий меня провожал…Очень интересно было все это наблюдать.
Сам город… ну, что о нем рассказывать? Потряс. Так потряс, что я долго отходила. Нет, жить там бы я не хотела: погода жуткая. В июне два свитера и куртка, постоянные осадки, мряка, гулять приходилось под зонтом, и фотоаппарат сквозь эту морось очень нечетко снимал. Тем не менее привезла 3 гектара фоток, потому что не фотографировать было невозможно – красотища! Была в Исаакиевском соборе и Храме Спаса на Крови, в Кунсткамере, в Царском Селе (город Пушкин) и Петергофе, каталась ночью по Неве под разводящимися мостами (это – самое сильное впечатление! Просто срубает!) и днем по Финскому заливу, ездила на большое число разных обзорных экскурсий по всяким памятникам и малым статуэткам, возле которых загадывают желания… Когда вернулась домой, стиха на тему Питера написать не смогла – не хотелось писать банальности, а особого креатива в голову не пришло – потому как долго отходила от впечатлений, а они у нас по сути своей банальны – смотрим-то одно и то же. И об этом одном и том же уже столько написано – да хоть Бродского стихи про Питер почитать… Куда нам! Или вы не согласны с таким моим скромным мнением? Если нет, можем подискутировать. Тема дискуссии: «Насколько банальны и одинаковы наши восприятия фрагментов действительности и следует ли писать оные банальности в стихах?»
Второе мое крупное везение было в августе, как раз на мой день рождения. У меня в этом году юбилей (типа первый солидный))), и родители подарили мне недельный тур в Стамбул. А я-то думала, что ничего красивее Питера нет на земле! Нет, соперничать этим городам ни к чему, поскольку они совершенно разные. Общее в них то, что оба они стоят на воде и живут кораблями. И по Питеру и по Стамбулу ходит неимоверное количество судов самых разных размеров – и они там не понта ради, а средства передвижения – водные трамваи. Ну, и частных яхточек и катерков тоже много. Мы тоже плыли в Турцию на корабле из Севастополя – на большом и красивом теплоходе. Когда вплываешь в Стамбул, то проходишь через пролив Босфор – и тогда ты можешь видеть с одной стороны Европу, с другой – Азию! Зрелище концептуальное и незабываемое. Обычно вход в Босфор приходится на раннее утро, и тогда люди могут, кроме всего прочего, еще и встретить потрясающий рассвет над морем! Но нам в этот раз не повезло (хотя как сказать…): наш теплоход из-за волнения ускорил ход, и мы вошли в Босфор в 23.00. Тоже по-своему красота: огни, их скопления на холмах, напоминающие угасающие угли костра, подсвеченные храмы и мечети, сияющий разноцветными огнями Босфорский мост… Мост – это вообще шедевр! Вообще-то их два, но почему-то всегда говорят об одном… Впрочем, оба шедевр. Они такие высокие, что их незачем разводить – под ними пройдет корабль любой величины. Но из-за этой высоты мост не является пешеходным, по нему могут ездить только машины, пеших не пускают, потому что были прецеденты, когда высота моста использовалась не в хороших целях… Мы ездили по Босфорскому мосту с экскурсией и тем самым побывали в Азии! И искупались в Мраморном море, с которым, собственно, Босфорский пролив соединяет Черное.
Вид на Стамбул с Галатской башни. Бухта Золотой рог. Галатский мост. Мечети и корабли...
О самом городе можно рассказывать долго. Очень хороша его панорама с высоты Галатской башни, которая еще и находится на холме. Башню построили генуэзцы (галаты) в XIV веке. С нее видно и весь город, и бухту Золотой Рог, в которой мы стояли, и Босфор, и все мосты и храмы, и мечети. Мечетей в Стамбуле невероятное количество, что ни шаг – то мечеть. И все с минаретами, и каждая по-своему красива. Самые знаменитые: Голубая мечеть султана Ахмета (у нее интерьер в голубых тонах), Новая мечеть Эминеню, мечеть Беязит, мечеть Сулеймание, в которой похоронена Роксолана. И Святая София. Айя-София строилась как христианский храм (коим пробыла 916 лет – во славу Византии), но турки переделали ее в мечеть, пристроили 4 минарета, замазали внутри христианские мозаики и повесили под потолком свои блямбы (огромные круги, или тугры, метров 5 на 5 где-то) с изречениями из Корана и монограммами имен султанов. Мне, чесгря, эти блямбы очень не понравились: аляповатые и вызывающие. Изречение хорошо, когда оно каллиграфично, компактно и вписывается в интерьер, а не торчит, как синяк под глазом красавицы. И вообще (пусть простят меня правоверные), храм выглядит именно что «покореженным мусульманами». Если вы, уважаемые почитатели Аллаха, умеете строить свои мечети, и такие красивые и впечатляющие, как Голубая и Сулеймание, да и наша евпаторийская Джума-Джами, то зачем корежить под мечеть православный храм? Пристраивать минареты, наляпывать блямбы? Варварско, безвкусно и курьезно. Но реставраторы часть мозаик открыли (слава Богу, они сохранились!), и теперь мы можем их видеть. Очень красивые и исторически значимые, ибо там не только Бог и святые, но и византийские императоры с их семьями изображены. Теперь София как музей, в ней уже никто не молится, – эдакий ералаш из религий (слово «курьезно» как раз сюда), только евреев там не хватает, тогда вообще был бы полный авраамитский собор… София очень впечатлила: невероятной красоты храм, внутри потрясающая облицовка из мрамора – сохранилась со времен строительства VI века н.э, – на ней мраморные прожилки образуют естественные картины, среди которых современники видят и атомный взрыв, и много чего еще, «предсказанного в древности». Необыкновенные колонны с тончайшей резьбой и другие красоты. И колонна желаний. В ней отверстие, в которое надо вставить палец и прокрутить руку особым образом, тогда оно сбудется.
Блямбы в Айя-Софии
К слову, рядом с храмом расположен лапидарий, и на тот момент там на одной из стоящих под открытым небом колонн, на самом верху, на коринфской капители гордо восседала черно-белая кошка. Мы ее позвали, дабы сфотографировать анфас, она и ухом не повела. Тода мы спросили у гида, как турки зовут своих кошек. Оказывается – "Пис-пис!" Позвали так – голову соизволила порвернуть. Вот это слух у животины: отличает "к" от "п"! Или это просто пофигизм?)
Рядом с Софией – на месте бывшего древнего ипподрома – культурного центра Константинополя – стоит Египетский обелиск, ему вообще черт-те сколько лет. В 1500 году до н.э. (!) его приказал сделать фараон Тутмос III и описать на нем в виде иероглифов свои победы. Император Феодосий I в IV веке перевез эту колонну в Константинополь и поставил, с тех пор так и стоит, древность-то какая… Рядом еще две колонны, но они не такие старые – одна древнегреческая, вторая уже императорская-византийская. С этого места можно видеть также остатки древней константинопольской стены, ограждавшей тогдашний город. Царьград, однако…
С куда древнейшим прошлым мы познакомились в Стамбульском археологическом музее. Саркофаг Александра Македонского, экспозиции находок с раскопок Трои, панели от ворот Иштар, построенных при Навуходоносоре, царе Вавилона, коллекции доисламских артефактов: идолов, религиозных недписей. Статуи и барельефы (античные и куда более древние), стелы с клинописными надписями времен Ашшурбанипала… В одну из монументальных ассирийских скульптур некоего царя мы просто влюбились и долго не могли от нее отойти, и даже окрестили его «мужчиной нашей мечты». Впрочем, судя по скульптурам, мужчины в те времена были не чета нынешним – настоящие цари!)) А уж в каких саркофагах их хоронили!... Шоб мы так жили!).
Мужчина нашей мечты
Затем мы осмотрели 2 султанских дворца. Топкапы – старинный, построенный в XV веке султаном Мехмедом Завоевателем на останках римского города, в течение последующих веков достраивался и украшался. Он действительно очень по-старинному красив: весь в модных в то время изразцах и отделке из перламутра и панцирей черепах. Вот в оформлении дворца изречения из Корана и монограммы султанов – тугры – смотрятся очень органично. (Кстати, первоначально тугрой назывался отпечаток большого пальца султана, а уже потом это стала его монограмма, стилизованная под отпечаток (к слову, наше понятие «тугрики» восходит к тугре)). Самое интересное в Топкапы – это комната священных реликвий. Там мы видели посох Моисея (если верить), оружие халифов, и, главное, реликвии самого Пророка Мухаммеда: его письма, печать, одежду, след от его ступни. И даже волосы из его бороды. Гид поведал нам о том, что когда Мухаммед брился, то не запрещал своим сподвижникам собирать падающие волосы. Ну не «звезда», а? Прямо голливудская! Хорошо, что хоть сподвижники оказались честными и не продали эти волосы за бешеные деньги на каком-нибудь тогдашнем аукционе…
В Топкапы султаны жили 400 лет, пока в XIX веке одному из них не надоело, и он не построил себе новый дворец – Долмабахче. Последний очень красив внешне и внутренне, я очень неравнодушна к тонкой резьбе, а он весь покрыт ею! Внутри богатейшие интерьеры, огромные хрустальные люстры, вазы, картины (в том числе мы обнаружили и морские пейзажи Айвазовского!), огромные бивни слона в виде основания для подсвечников (стоят на попа, с верхнего конца свисает металлический подсвечник) – они меня особенно впечатлили! – и многое другое. Жил в этом дворце в начале ХХ века и самый значимый для турков человек – первый турецкий президент Кемаль Ататюрк (его скульптуры, бюсты и фотографии – по всему городу). Если не ошибаюсь, во дворце Долмабахче и сейчас принимают иностранные делегации и высоких гостей, но, в основном, это музей. Каждый его зал – с хороший современный дом. А внешняя отделка… Набившая оскомину фраза «Стамбул – город контрастов» имеет-таки свое прямое подтверждение, и именно здесь, где рядом с ажурными необыкновенной красоты арками и башнями Долмабахче высятся современные небоскребы весьма футуристичной архитектуры: высоченные параллелепипеды, сплошь застекленные голубоватыми окнами, с гигантскими рекламами на стенах и крышах. На фоне таких домов дворец кажется осколком хрупкого и загадочного прошлого, которое интригует еще острее, вызывает еще большее любопытство.
Город контрастов
В обоих дворцах есть гаремы – честно говоря, жалкое зрелище, особенно в Топкапы – по ходу, там о женщинах мало заботились, только что о матери султана – у нее хоть какая-то роскошь в апартаментах. А вообще я гаремы не люблю – свободолюбивая натура начинает возмущаться. Хотя… жить, ничего не делая, я бы согласилась – только бы султан меня не замечал, да конкурентки не трогали.)). Насколько мне известно, жизнь султанских женщин не была такой уж закрытой: султан своих фавориток выгуливал, брал на конные прогулки и даже на охоту, и город посмотреть, всякие зрелища на площадях (в парандже, естественно, или в костюме мальчика-пажа). Известно из источников и то, что не так уж за наложницами и следили – иногда в гарем пробирались молодые янычары и закручивали там романы. Кое-кого выкрадывали и увозили… В общем, благодать)))
Стамбул – многослоен, как торт-наполеон, в этом мы убедились, спустившись в Цистерну Базилику, что находится напротив Святой Софии. Давным-давно, когда Константинополю угрожали многочисленные захватчики, вопрос резерва питьевой воды на случай осады вставал особенно остро. Решили вопрос постройкой нескольких десятков подземных, крытых и открытых хранилищ воды в византийский период. Строительство Цистерны Базилики (она же – «Дворец Еребатан») начато было еще в 337 году, а закончено в 532 г., использовалась по назначению она до XVI века. Это – одно из самых крупных и хорошо сохранившихся хранилищ воды (поверим путеводителю, утверждающему, что колонн тут целый лес – 336, а площадь водохранилища приблизительно 10 000 метров квадратных, и вмещает оно 80 000 кубометров воды). Место это особенное, поражает контраст, когда спускаешься с жаркой, ярко-солнечной шумной улицы в прохладную темную глубину, за тобой закрывается дверь, и ты попадаешь на несколько веков назад... Меня не покидало чувство, что вот-вот из-за колонны появится император Нерон...) Спустившись по скользкой мраморной лестнице, мы попали в длинные галереи. Высокие римские колонны разных форм (с капителями и без, резные и гладкие, с надписями и без, дорические и коринфские) поднимаются из неглубокой воды. В воде не ощущается движения, но она чиста и прозрачна, в ней даже плавают рыбы, причем есть среди них огромные – до полуметра длиной и очень толстые зеркальные карпы. Мы их кормили хрустиками, пока нас вежливо не попросили не кормить. Узнали, что рыба там не отлавливается и специально не разводится. Да, если рыб нельзя кормить посетителям, а специально тоже не кормят, то как они выживают? Не случайными же хрустиками? То-то они так на них кидались…Очень неплохая подсветка помещения, жаль, фотоаппарат не берет полутьму. В Цистерне и не темно, и не светло, а скорее – таинственно. По «Колонне слез», украшенной завитками, вода медленно стекает печальными слезинками. В одном из завитков узора есть отверстие, в который туристы помещают большой палец руки и делают поворот кисти на 360 градусов (как в Софии), не касаясь колонны. По сосредоточенным лицам было ясно, что загадывают желание. По соседству находится и «Бассейн желаний», а на дне его поблескивают монетки. В дальней от входа части Цистерны «обитает» главная достопримечательность базилики – «Голова Медузы», их даже две. Это фрагменты очень древних статуй, служащие опорами колонн – одна «вверх ногами», вторая – на боку. ...Поднявшись наверх, мы оказываемся в современном Стамбуле, щурясь от яркого солнца, будто диггеры, выбравшиеся на поверхность земли...
Голова-нога. Одна из "Медуз"
Про современный Стамбул тоже есть, что сказать, особенно про турков. Нас предупредили, что турецкие торговцы при виде туриста взвинчивают цену на свое добро чуть ли не в три раза. Как мы с моей спутницей покупали штаны – это было просто кино и немцы! Точнее, кино и турки. Понравились мне одни симпатичные восточного вида штанцы. Заходим, спрашиваю цену – 35 лир. Сразу ухожу, понимая, что таких денег мне жалко. Меня догоняют, говорят: отдалим за 25. Спрашиваю: а где померить? Продавец – весьма симпатичный молодой турок – тащит меня на второй этаж, и говорит: меряй. Сам стоит там же и не думает уходить. Я делаю намеки: мол, уйдите или отвернитесь. Отворачивается. Но не успеваю я надеть штаны, поворачивается, бежит ко мне и начинает показывать, как правильно их носить: мол, не на талии, а на бедрах, как восточные красавицы. Все это показывается прямо на мне: штаны стягиваются на бедра, поправляются, руки в непосредственном соприкосновении с моим телом. Не знаю, может, для них это нормально, а может, делается, чтобы отвлечь внимание или заболтать с целью втюхивания большего числа товаров, и подороже, но мне было очень дико, и я как можно быстрее «вежливыми» жестами его отпинала. Руки, слава Богу, были убраны, самого тоже с этажа выгнала. Оделась в свое, спускаюсь вниз. Выясняется, что и внизу есть примерочная, и тащить меня никуда не надо было. Но главная картина маслом: продавец (по ходу тот же, или другой, не знаю, они на одно лицо) вовсю целует ручки (и предплечья) моей спутнице. Она хоть и смущена, но по-английски с ним стрекочет бодро и сбивает цену еще – до 20 лир. Они упираются, но и мы тверды. Платим 20, забираем штаны, уходим и меж собой говорим, что могли бы сбить и до 15-и или взять двое штанов на 30. Выясняется, что продавец ей говорил: «Вы из Украины?» – «Как вы узнали?» – «У украинских девушек самые красивые глаза!». Потом вечером она с тоской мне жаловалась: «Хоть и понимаю, что это наглая лесть и убалтывание, это у них работа такая, но как это приятно, когда говорят, что у тебя красивые глаза – от наших ведь хрен дождешься…» Эх… вот они чем берут, турки эти. Кстати, их собратья постоянно пялились на нас (неужели еще не привыкли к туристкам?), они нередко пытались знакомиться с нами на улицах, а однажды, когда я села на скамейку отдохнуть, подошли ко мне двое и снова пытались щупать, но я их прогнала. Странные они… Эх, менталитеты-шменталитеты… А цены при покупке сладостей и сувениров мы сбивали весьма бодренько – как будто всю жизнь этим занимались))).
А какие там узкие улочки, засаженные олеандром и магнолиями, какой восточный базар, а дома с лавочками, где продают фрукты и сладости, и свисающим с верхнего этажа сушащимся бельем… Колорит-с! Какая там кухня – мы ели донер-таук и замороженный йогурт с фруктами, и пили настоящий щербет: сок, смешанный с мелким растолченным льдом – похоже на снег из сока. Нас постоянно куда-то зазывали – и теперь я понимаю, что такое "стамбульский зазывала" (такое назване носит роман крымского писателя В. Бушняка) – о, это суровая, незавидная работа (потому как постоянно матом посылают и даже в морду дать норовят). А особенно усиленно нас пытались затянуть в русские рестораны с названиями "Бабушка" и "Дедушка" – как будто мы русской кухни у себя не отведаем! )
А еще мы плавали на Принцевы острова: маленькие из них – необитаемые, а на самом большом из островов нет никакого транспорта, кроме фаэтончиков, запряженных парой лошадей. Они там вместо маршруток. На одном из них мы прокатились по всему острову: знаете ли, виды на море, скалы и растительность, открывавшиеся нам, не уступают крымским, но… кажутся какими-то миниатюрными и компактными, как будто карликовые. И немного искусственными. Как будто красота сделана специально для туристов. На островах это чувствуется во всем. (Тут не могу не вспомнить Питер – там это чувство во мне аж зашкаливало – так по мозгам било! Сусально как-то и развесисто, что твоя клюква, в смысле красивостей и колорита. Мол, хавай, пипл, мы для тебя старались. Потому и описывать Питер подробно не хочется.) Так и пейзажам Принцевых островов не хватает естественности и дикости, как у нас в Крыму. Цивильные они. Будучи на островах, мы окунулись в Мраморное море – оно было теплым, как молоко. Видели еще одну картину маслом: женщину, полностью одетую, с длинными рукавами и в платке до бровей – плавающую в надутом круге в море. Не удивительно, что в круге – без него с таким количеством одежды и утонуть можно. Кстати, в самом Стамбуле есть только один пляж – мужской. Остальные, в том числе и женщины (мусульманки – одетыми), купаются на островах. А большинству мусульманок вообще мужья запрещают купаться. Долой дискриминацию!!! Кстати, женщины в Стамбуле разной степени закрытости: одни только в платках (при этом красить губы и ресницы они себе позволяют), другие в платках и типа легкого пальто, третьи в черных длинных одеяниях, голова закрыта, но лицо открыто, четвертые в таких же одеяниях, но закрыты до глаз. Закрытых совсем, в классической парандже, я не видела. Молодые девчонки одеваются, как мы, но турчанок среди них мало, в основном, туристки. Еще очень мало женщин ходят одни, без присмотра мужчин, особенно вечером, в сумерках. На нас, когда мы гуляли в 10 часов вечера, пялились, как на суровую экзотику.
Самый настоящий необитаемый остров
Мы еще очень много катались на разных корабликах и кораблях по разным интересным местам, а также на местном трамвае и фуникулере, много бегали пешком. В отличие от других туристов, которые медленно и лениво отдыхали в ресторанчиках под Галатским мостом – «тусовочным центром» Стамбула – под восточную музыку и танцы живота, – мы каждый день делали суровые марш-броски и очень много посмотрели. Кстати о Галатском мосте: он реальный центр города. Мост проходит над бухтой Золотой Рог, он двухэтажный: на первом этаже ресторанчики, на втором – собственно дорога. На ней стоит множество рыбаков, и «обитатели» первого этажа, сидящие в кафешках, постоянно видят свисающие лески и время от времени вылавливаемых рыб: тынь! тынь!.. Забавно.
Зрелище отхода нашего судна из Стамбула тоже было потрясающим. Мы прошли под двумя Босфорскими мостами и с моря увидели те туристические объекты, в которых не успели побывать: летний дворец султанов Бейлербей и крепости Румели-хисары и Анадолу-хисары. Мне очень понравилась Румели – она похожа на нашу Судакскую. Если буду еще раз в Стамбуле, Румели – первый объект, который я осмотрю. А также побываю на эскурсии по православным святыням Царьграда, которую мы, к сожалению, проигнорировали. И очень зря.
На следующий день нас со всех сторон окружало море – ни малейшего берега не видно. Прежде я такого вида не наблюдала. Тоже очень впечатляет.
Вот такое было путешествие в Истанбул.
Львиная семья в парке Долмабахче
А еще я этим летом побывала в Керчи. Два слова об этом городе: он еще древнее, и намного, чем Стамбул, и его вековая история просто завораживает. Там есть развалины городов Пантикапей и Мирмекий – с античных времен. Первый расположен на склоне горы Митридат (с которой, кстати, много чего видно, в том числе приснопамятный остров Тузлу и российский берег – Тамань, бывшее княжество Тмуторканское), и в нем жили аристократы, второй – в низине, и там обитали плебеи. Элита, глядя с высоты на бедных, видела их как маленьких копошащихся муравьев, потому и назвали город Мирмекием, что значит «муравейник». А еще в Керчи есть храм Иоанна Предтечи, построенный в Х веке, и часть стен этого века – византийской архитектуры – сохранилась. Так вот, они похожи на сохранившиеся с первого тысячелетия стены Айя-Софии в Стамбуле – один и тот же способ постройки, одинаковая кладка кирпичей, их величина и расцветка… Как интересно встретить похожее в совершенно разных городах! Вот что значит стиль! Вот что значит история!
Время...
настроение: Бодрячком хочется: В Москву! слушаю: Нино Катамадзе
Фото
Видео
Ответы
Вызвать на дуэль
Ставка за Лидера
