Marc Ysaye (drums, vocals, 1974-present), Roland Degreef (bass,
1974-present), Albert Letecheur (keyboards, 1974-79), Jack Roskam
(guitar, 1974-76), Jean-Paul Devaux (guitar, 1976-79), Mario Guccio
(vocals, 1976-present), Thierry Plas (guitar, 1979-present), Paolo
Ragatzu (keyboards, 1987), Hervé Borbe (keyboards, 1997-present)

Ссылки на предыдущие альбомы mp3@320 (RapidShare):

1976 - Machiavel
1977 - Jester
1978 - Mechanical Moonbeams

Machiavel - Urban Games - 1979



01 - The humas
02 - Over the hill
03 - Still alive
04 - City flowers
05 - Dancing heroes
06 - I'm not a loser
07 - Let me live my life
08 - The dictators
09 - Over the hill (remix)
10 - Kings of slogans (bonus)

mp3\192\front
RapidShare


Machiavel - The Best Of (Rock Rarities Albums) - 1999


01 - After The Crop
02 - Champagne In Amsterdam
03 - Cheerlesness
04 - Fade Away
05 - Fly
06 - Jester
07 - Laydown
08 - Mary
09 - Mister Street Fair
10 - No Way To Heaven
11 - Nobody Knows
12 - Over The Hill
13 - Rope Dancer
14 - Still Alive
15 - Your Soul

mp3\320\front
RapidShare

(Спасибо JURSSS)

Gordon Giltrap - Drifter - 2004 (2 CD)


Наследник трубадуров прошлого, Гордон Гилтрэп продолжает свои музыкальные странствия с гитарой за спиной. Иногда к нему присоединяются близкие по духу люди, но большую часть пути менестрель торит в одиночку. На этапе сотворения программы "Drifter" в единомышленники к Гордону записался старый знакомый, скрипач Джон Брэдбери. Результатом такого сотрудничества явились несколько треков, включенные в содержание первого диска.
Фундаментальным основанием "Drifter" служит четкое акустическое звучание. Никаких эффектных излишеств, компьютерной мишуры и прочих атрибутов нового времени. Альбом выдержан в подчеркнуто старомодных тонах, и от этого только выигрывает. В композиционном отношении маэстро Гилтрэп не ограничивается условными жанровыми рамками, семнадцать сочинений релиза демонстрируют широкий спектральный калейдоскоп. 1) "Mrs Singer's Waltz" - невероятно изящная пьеса, в которой струнные партии Гордона и Джона образуют достаточно симпатичный альянс с пассажами духовых. 2) "Maddie Goes West" - колоритная зарисовка, посвященная ирландской исполнительнице на банджо Мэдилайн Мартин. 3) "Живой" номер "Lakeland Memories" - воплощение пейзажно-созерцательного настроения. Гитарные арпеджио на переднем плане удачно оттеняются воздушными наслоениями синтезатора и легким вкраплением вистла (кельтской дудочки). 4) Заглавная "Drifter" - блестящий образчик камерного музицирования: тончайшая оркестровка, деликатное ажурное воплощение... Великолепный этюд. 5) "James' Jig", невзирая на ее традиционные гаэльские мотивы, написана Гилтрэпом в память о Джиме Маршалле - создателе знаменитых ламповых усилителей, определивших лицо рок-н-ролла. 6) Прозрачные аккорды "Ravensbourn" иллюстрируют неспешное течение одноименной речушки, несущей свои воды сквозь жилые районы юго-восточной оконечности Лондона. 7) Оригинальность наброска "Three Legged Horse" продиктована в первую очередь необычным строем гитары (DADGBD). Складывается ощущение, что Гордон пропустил здесь родные фольклорные созвучия Британских островов через призму типично американской стилистики кантри. Симпатичный, но совсем не характерный для нашего героя опус. 8) "The Long Road Home" - мечтательное уединение с гитарой в руках, тихо струящийся призрачный свет надежды... 9) "Deco Echo" - вечерний цыганский джаз, инспированный искусством великого Джанго Рейнхардта. 10) "Circle of Friends" - теплая, идущая от сердца лирика, говорящая сама за себя. 11) "Triple Echo" и впрямь тройной инструментальный бенефис гитары, клавишных и духовых. 12) "On Reflection". Небольшой фактурный эскиз-размышление в пику названию. 13) "Those Who Bring Sunshine" сочинена Гордоном специально к свадебной церемонии лучшего друга. Мажорная тема с одухотворенными скрипичными соло. 14) Знаменитейшая "Greensleeves", принадлежащая перу короля Генриха VIII, давно уже стала своеобразным каноном. Гилтрэп (вот что значит Мастер!), ни на йоту не отступив от устоявшейся мелодической линии, сумел внести в архаичную поэтику Ренессанса едва уловимый элемент новизны. Эталонное прочтение "заезженного" в общем-то произведения. 15) "On Tiptoe" - пример переложения кельтского арфистского напева на гитарный лад. 16) Созерцание небесной лазури проступает в невесомо-спокойной "A Hint of Blue". И замыкает пиршество духа трек № 17 - "John's Deckchair", праздничный сюрприз к дню рождения одного из приятелей Гордона.
Идущий бонусом CD 2 содержит концертное выступление Гилтрэпа в рочестерском зале Хантингдон Холл (январь 2003 г.). Наиболее известные вещи с его прежних пластинок тут явлены в новой аранжировке.
Итог: превосходный подарок для всех почитателей творчества замечательного английского музыканта.
© sagael (спасибо ему)

CD1
01 - Mrs Singer's Waltz
02 - Maddie Goes West
03 - Lakeland Memories [Live]
04 - Drifter
05 - James' Jig
06 - Ravensbourn
07 - Three Legged Horse [Live]
08 - The Long Road Home
09 - Deco Echo
10 - Circle of Friends
11 - Triple Echo
12 - On Reflection [Live]
13 - Those Who Bring Sunshine
14 - Greensleeves
15 - On Tiptoe
16 - A Hint of Blue
17 - John's Deckchair
CD2
01 - Appalacian Dreaming [Live]
02 - Isabella's Wedding [Live]
03 - Summer Holiday [Live]
04 - Nursery Chimes [Live]
05 - Pedrolino [Live]
06 - Who Knows Where Tomorrow Goes [Live]
07 - Sallie's Song [Live]
08 - Rain in the Doorway [Live]
09 - The Lord's Seat [Live]
10 - Rainbow Kites [Live]
11 - Under This Blue Sky [Live]
12 - A Christmas Carol [Live]
13 - The Racer [Live]
14 - A Dublin Day [Live]
15 - On Canber Sands [Live]
16 - Here Comes the Sun [Live]
17 - At Giltrap's Bar [Live]
18 - Down the River [Live]

http://narod.ru/disk/start/05.dl10sd-narod.yandex.ru/10065317000/he0bf6123d1812671ff5260d7a5e297c4/Gordon%20G.rar

(UK, Progressive rock)


Первоначальный состав:

John Evan-Jones - Guitars, Vocals, VCS3, Producer
Jamie Kaleth - Mellotron, Keyboards, Vocals
David Paull - Bass, Vocals
Jimmy Payne - Drums, Percussion

Группа была основана в 1971 году гитаристом Джоном Ивэн-Джонсом после того, как тот получил предложение о подписании контракта от менеджеров "Bruno Music", услышавших его дебютный альбом. Эта пластинка была записана в конце шестидесятых. Она очень далека от того, что будет впоследствии представлять собой группа Ивэн-Джонса, и была выдержана скорее в "бардовском", чем в роковом ключе.
Состав группы довольно-таки быстро укомплектовался, и в 1972 году она приступила к записи дебютной пластинки "No Alternative". По воспоминаниям Ивэн-Джонса "предоставленная им студия была оснащена хуже некуда, но зато им достался замечательный звукорежиссер Энди Хендриксон (Andy Hendrikson), которому довелось приложить руку к записи альбомов ELP, KING CRIMSON и ROLLING STONES". Находившийся в то время под сильным влиянием таких групп как YES, LED ZEPPELIN и KING CRIMSON Ивэн-Джонс, остался удовлетворен результатом. Единственной "ложкой дегтя" оказалась последняя композиция "Ricochet", подготовленная для выпуска в качестве сингла, но волюнтаристски включенная в альбом менеджерами, несмотря на активное сопротивление музыкантов. Но зато эта композиция оказалась первым в истории рок-музыки синглом, записанным с квадрофоническим звучанием. 

Меллотронизированный гитарный прогрессив, исполняемый группой, очень сильно ассоциируется с дебютником KING CRIMSON, хотя и звучит он не настолько неистово и "шизиво" и несколько ближе к хард-року. Вокалист неплох, но до Грега Лэйка ему очень далеко. Джон Ивэн-Джонс (кстати, большая часть композиций принадлежит именно его перу) показал себя отличным гитаристом, да и остальные исполнители в грязь лицом не ударили. С самого начала первой композиции явно слышатся заимствования из Кримзон образца "21st century schizoid man" и "Court of the Crimson King", а вторая композиция очень напоминает "Epitaph". Далее заимствования не кажутся столь явными, но все равно весь диск проникнут "кримзообразной" тревожно-напряженной атмосферой. Третий трек - жесткая и ритмичная, фактически хард-роковая, композиция, не блещущая оригинальностью, но все равно слушающаяся отлично. Остальные вещи так же вполне добротны и интересны и лишь заключительная композиция "Ricochet", та самая, которая выходила в виде сингла, напоминает какой-то припопсованный вариант KING CRIMSON, а меллотрон и жесткая гитара с эффектом "вау-вау" на фоне попсовато-ритмичных ударных звучат довольно-таки комично и несуразно. К сожалению, альбом расходился очень медленно, да и на спорадических концертах группы аншлагов не наблюдалось. JONESY так и осталась в "андеграунде", хоть ей и не раз приходилось выступать в чрезвычайно престижном клубе "Marquee".
Вскоре после выхода первой пластинки отношения в коллективе стали накаляться, в результате чего Полл и Пэйн покинули группу. Вместо них были приглашены: барабанщик Плуг Томас (Plug Thomas) и старший брат лидера группы басист Тревор "Цыган" Ивэн-Джонс (Trevor "Gypsy" Evan-Jones). Вскоре в составе группы появился еще один участник - духовик Алан Боун (Alan Bown).

Обновленный состав в 1973 году записал альбом "Keeping Up". Материал для этой пластинки был написан Джоном Ивэн-Джонсом совместно с клавишником Джеми Калетом. Группе снова повезло с инженером. На этот раз за пультом оказался Тони Тавернер (Tony Taverner), который стал, по признанию самих музыкантов, шестым неофициальным членом коллектива. Этот звукорежиссер навсегда остался "другом и соратником" музыкантов, несмотря на то, что работа с JONESY была его первым студийным опытом. До этого он работал техником по звуку в лондонском "Marquee Club", а впоследствии писал таких "монстров" как ELP, BLACK SABBATH, SEX PISTOLS, WHAM AND THE JAM. Со студией музыкантам повезло так же. Они записывались в небольшом, но хорошо оснащенном помещении в предместьях Лондона и, что самое главное, практически не испытывали давления менеджмента.
Альбом "Keeping Up" получился гораздо более красивым, мелодичным и арт-роковым, нежели его предшественник. Эта замечательная пластинка так же была очень близка к тому, что делала KING CRIMSON. Особенно стоит отметить очень интересную и необычную духовую секцию, благодаря которой альбом вышел очень джазовым и даже несколько авангардным. Меллотрон, прописанный хорошо и отчетливо, так же значительно украсил музыку группы, а Ивэн-Джонс очень удачно использует свою находку, примененную в "Ricochet" - сочетание гитарного эффекта "вау-вау" с плавным и красивым звучанием меллотрона и духовых. Эта пластинка получила несколько более высокое признание нежели "No Alternative", но все равно осталась недооцененной, несмотря на то, что это один из лучших альбомов классического прогрессива.
После выхода второй пластинки группа наконец-то обрела некоторую популярность и ее концертные выступления стали гораздо более частыми и успешными. В 1973 году музыканты пришли к выводу, что они уже доросли до того уровня, когда им пора иметь внешнего продюсера и пригласила в качестве оного Руперта Хайна (Rupert Hine), который впоследствии прославился своей работой с RUSH, Chris De Burg, Tina Turner. По рекомендации продюсера третий альбом писался в "демократической" атмосфере и к написанию материала приложили руку все музыканты. По мнению Джона Ивэн-Джонса это было ошибкой, так как у музыкантов было слишком разное видение того, каким должен быть альбом, и эта работа показалась ему слишком эклектичной и неровной. Словом, "каждый покрасил свою стену в свой любимый цвет". К тому же, проект получился очень громоздким и амбициозным, так как помимо штатных членов группы в его записи участвовало четверо приглашенных музыкантов.

Альбом этот стилистически ближе к "No Alternative" чем к предыдущей работе. Он такой же жесткий и резкий, но в отличие от дебютной пластинки более джазовый и разноплановый. Здесь группа отошла от прямого копирования KING CRIMSON, но то, что в англоязычных рецензиях именуют "Crimsonesque feeling" все же частично осталось. В итоге, альбом получился несколько слабее более ранних пластинок. Он оказался более ритм-энд-блюзовым, сырым и эклектичным, вплотную приблизившись к тому, что называют "Proto-progressive". Но, несмотря на все эти метаморфозы, музыка все же достойна определенной порции внимания. Радует очень грамотная работа ритм-секции, да и вообще, уровень исполнителей очень высок. Подкачало средненькое качество музыкального материала, но и тут можно обнаружить некоторое количество интересных и оригинальных находок.
После выхода "Growing" группа продолжила активно выступать на сцене, но коммерческого успеха не имела. Ко всему прочему, менеджмент стал часто подводить музыкантов, и после того как по его вине сорвалось несколько туров, утомленные безрезультатностью своих трудов и отсутствием перспектив музыканты стали по очереди покидать группу. Немалую роль в распаде JONESY сыграли так же споры за лидерство между Джоном Ивэн-Джонсом и клавишником Джеми Калетом. В конце концов, от группы остался лишь тандем братьев Ивэн-Джонс, которые оказались в довольно-таки сложном положении. С одной стороны, они горели желанием продолжить работу на сцене, а с другой, оставленные всеми своими прежними товарищами (возможно, во многом "благодаря" диктаторским наклонностям младшего из братьев), они не особо верили в успех своего предприятия. Вспоминает Джон Ивэн-Джонс: "Я помню разговор с моим другом Робертом Фриппом(Robert Fripp), относительно моей дилеммы. Он прошел через подобную ситуацию с KING CRIMSON и хорошо понимал суть личностных конфликтов. Я помню его совет "не сдаваться", которому я и последовал". Несмотря на серьезные трения, возникшие между братьями, они все-таки решили записать четвертый альбом, наняв для этого сессионных музыкантов. По их мнению, на этой работе они должны были "либо же творчески использовать, либо же окончательно свести на нет их объединенный потенциал". Они вошли в контакт с Тони Тавернером, и тот согласился помочь им в записи пластинки.
Альбом писался "не в самых тепличных" условиях. Из-за скромного финансирования музыкантам пришлось воспользоваться дешевой студией и устаревшим оборудованием. Ко всему прочему, им с трудом удалось отбиться от менеджеров, упорно требовавших записать сингл, да и юридические проблемы не давали покоя. В общем, к моменту окончания записи музыканты были совершенно истощены как нравственно, так и физически. Но их поджидала еще одна неприятность, куда более серьезная. Когда работа над пластинкой была уже фактически закончена, музыкантов попросту обокрали. Однажды ночью дверь студии была взломана, и пропало все ценное, что можно было унести, в том числе и очень дорогие сделанные на заказ музыкальные инструменты. И что самое "смешное", воры зачем-то прихватили и мастер-ленту с уже готовым материалом альбома. Такого удара музыкантам было уже не перенести, и в конце 1974 года JONESY прекратила свое существование.
В последствии Плуг Томас и Джеми Калет продолжили музыкальную карьеру в качестве композиторов и аранжировщиков песен для различных поп-исполнителей, а Тревор Ивэн-Джонс, окончив Лондонскую Школу Бизнеса, устроился менеджером на Би-Би-Си. Сейчас он читает лекции по менеджменту в Колледже Искусств и Технологий в Истбурне. Джон Ивэн-Джонс так же подался в музыкальные менеджеры и хорошо преуспел на этом поприще. Работая в качестве композитора, аранжировщика или продюсера, он поучаствовал в создании более сорока альбомов, получивших золотой или платиновый статус. Сейчас он работает консультантом в сфере музыкального бизнеса и выпустил уже 16 книг по этой тематике.
В конце девяностых Джон Ивэн-Джонс взялся за переиздание альбомов JONESY, которые по сей день пользуются неплохим спросом в среде коллекционеров и любителей прогрессива. В 2003 году с ним связались представители небольшой итальянской фирмы, специализирующейся на переиздании раритетных альбомов семидесятых годов, и предложили ему издать четвертый не выпускавшийся ранее альбом JONESY. Инженеры проделали огромную работу, заново сводя и реставрируя запись альбома, благо у Ивэн-Джонса сохранилась копия украденной мастер-ленты на компакт-кассете. В результате и эта работа увидела свет.
Это концептуальный альбом, сюжет которого основан на злоключениях здорового человека, оказавшегося в психиатрической клинике. Лирика недвусмысленно намекает на некоторые политические моменты и исследуется тема давления государства и общества на личность. По музыке "Sudden Prayers Make God Jump" уступает прежним альбомам, но все же он довольно-таки интересен. Жесткое, фактически хард-роковое звучание, экспериментальность и явное умение музыкантов мыслить нетривиально и самостоятельно с лихвой искупают те сырость и сумбурность, которые порождены не самым оптимистическим настроением музыкантов. Альбом очень напоминает прото-проговые работы в изобилии появлявшиеся в конце шестидесятых и дошедшие до наших дней как памятник эпохе безудержного экспериментаторства и неуемной фантазии осколков поколения "детей цветов", все еще никак не желающих понять и принять ту мысль, что их время прошло и верящих в сказки о "гитаре, изменяющей мир".
Сейчас Джон Ивэн-Джонс, подбадриваемый положительными отзывами о своих работах тридцатилетней давности, не исключает возможности того, что в ближайшее время ему захочется тряхнуть стариной, и он соберется-таки записать новый альбом под маркой "JONESY".

((c) А. Желанов, "Палеонтология")
 
ДИСКОГРАФИЯ :

No Alternative - 1972
 


 

 
1. No Alternative (8:14)
2. Heaven (8:14)
3. Mind of the Century (4:12)
4. 1958 (7:53)
5. Pollution (9:43)
6. Ricochet (4:59) 

John Jones / lead guitar, vcs3, vocals 
Jimmy Kaleth / mellotron, electric piano, grand piano, vocals 
David Paull / bass, vocals 
Jim Payne / drums, percussiom

LOSSLESS (Flac+Cue+Covers) (259Mb)
RapidShare 1
RapidShare 2


Keeping Up - 1973
 

 


 
1. Masquerade (6:07)
2. Sunset and Evening Star (3:40)
3. Preview (2:00)
4. Questions and Answers (5:21)
5. Critique (With Exceptions) (9:32)
6. Duet (0:49)
7. Song (3:33)
8. Children (9:02)

Gypsy Jones - electric bass, guitar, recorder, vocals
John Evan Jones - guitar, vocals
Jamie Kaleth - keyboards, Mellotron, vocals
Plug Thomas - drums, percussion, vocals
Alan Bown - flugelhorn, percussion, trumpet, percussion programming

LOSSLESS (Flac+Cue+Covers) (263Mb)
RapidShare 1
RapidShare 2


Growing - 1973
 


 
1. Can You Get That Together (8:20)
2. Waltz for Yesterday (4:11)
3. Know Who Your Friends Are (6:09)
4. Growing (5:00)
5. Hard Road (3:55)
6. Jonesy (11:26)

Alan Bown - trumpet, percussion
Ken Elliot - synthesizers
Bernie Hagley - saxophone
Gypsy Jones - guitar, vocals
John Evans Jones - guitar, vocals
Jamie Kaleth - keyboards, Mellotron, vocals
Morris Pert - percussion
Plug Thomas - drums, vocals

LOSSLESS (Flac+Cue+Covers) (270Mb)
RapidShare 1
RapidShare 2


Sudden Prayers Make God Jump - 1974



 
Жанр: Progressive rock
Год выпуска диска: 2003
Страна: Великобритания
Производитель диска: Италия (Night Wings Records NWRCD 001)
Аудио кодек: FLAC
Тип рипа: tracks + .cue
Битрейт аудио: lossless
Продолжительность: 35:44

Трэклист:
1. Dark Room (8:22)
2. Running (4:33)
3. Bad Dreams (5:56)
4. The Lights Have Changed (6:03)
5. Old Gentleman’s Relief (6:11)
6. Anthem (4:39)

Состав:
John Evan-Jones - guitars, keyboards, vocals
Gypsy Jones - bass, vocals, keyboards, violin
David Potts - drums, percussion
Ken Elliott - keyboards
Bernard Hagley - electric saxes

RapidShare 1
RapidShare 2
(спасибо alex752.torrents.ru)

Слушаем:
 

	Jonesy - - Anthem</B>	<B>04:39</B>

	Jonesy - - Running</B>	<B>04:33</B>

	Jonesy - - 1958</B>	<B>07:53</B>

 

(UK, Hard / Progressive rock)

Ginhouse - Ginhouse - 1971




Сегодня практически забытое хард-блюзовое трио из Ньюкастла. Очень
интересный коллектив. Команда выпустила в 1971 году единственную
пластинку, которая сегодня считается одним из самых редких и
разыскиваемых релизов. Носила вполне региональный статус - она
выступала на местных площадках, кампусах, давала концерты в Сити-холле.
Однако уровень исполнения выделяет этот бэнд из множества амбициозных,
но недолговечных провинциальных групп. Участники Ginhouse были в музыке
не новичками - Джефф Шаркли, Стюарт Барлисон и Дэвид Уитэкер уже прошли
закалку в нескольких серьезных коллективах и каждый привнес в новую
группу свои умения и частички стилей прежних команд.
(Kohb2008)

Жанр: Hard-blues, Heavy prog
Страна: UK

01.Tyne God 5:30
02. I Cannot Understand 4:17
03. The Journey 5:56
04. Portrait Picture 5:46
05. Fair Stood The Wind 2:50
06. And I Love Her 3:11
07. Life 4:29
08. The Morning After 5:12
09. The House 3:32
10. Sun In A Bottle 5:03
Total: 44:26

Geoff Sharkey - guitar & vocals
Stewart Burlison - bass & vocals
Dave Whittaker - drums

LOSSLESS (Flac+Cue+Covers)(322Mb)
RapidShare 1
RapidShare 2

mp3@320+covers (137Mb)
RapidShare

(Argentina, Hard / Progressive rock)



Первоначальный состав:

Willy Gardi - lead guitar/vocal
Louis Alberto Valenti - keyboards/vocal
Osvaldo Zabala - guitar
Eduardo Frezzo - bass/vocal
Juan Esposito - drums/vocal


Аргентинская команда El RELOJ относится ко второму поколению
хард-роковых групп из Латинской Америки. Они были последователями своих
ранних коллег по сцене, таких как COLOR HUMANO, VOX DEI и ALMENDRA.
Основной костяк состава сформировался уже в конце 60х годов, но лишь
ближе к середине 70х ансамбль заявил о себе рядом удачных синглов и
альбомов, часть из которых - золотой фонд прогрессивного блюз-рока.В
1973 году музыканты выпускают свой первый сингл - El mandato/Vuela el
dha a reinar. Заглавная сторона была отдана на растерзание драйвовому
блюз-роковому номеру, по сути малооригинальному. Но сольная партия
ведущего гитариста Willy Gardi продемонстрировала солидный потенциал -
ближайшее сравнение можно провести с английским "Хендриксом" Робином
Трауэром (Robin Trower). Вторая сторона выгодно отличалась от первой
еще и интересной мелодикой. Композиция была построена вокруг тягучего
рифа а-ля ранний BLACK SABBATH, который плавно перетекал в блюзовый
задорный шаффл. Здесь уже видны оригинальные идеи музыкантов, а не
заигрывание с классикой жанра.Казалось бы, за год непрерывных гастролей
музыканты El RELOJ должны были набраться опыта и продемонстрировать
больше музыкальных идей, однако их второй сингл (1974) - Alquien mes en
quin confiar/Blues del atardecer - был выполнен по уже знакомой нам
формуле. Все тот же ударный блюз-роковый номер во главе, а вторую
сторону занимает медленный блюз в духе их коллег DIAS DE BLUES. Стоит
так же отметить, что клавишник Louis Alberto Valenti стал более
значимой фигурой в команде, и партии его "хаммонд" органа удачно
соседствовали с соло гитарой Willy Gardi.Лишь годом позже, в 1975м,
музыканты осмелели в полной мере, чтобы кроме блюзовых стандартов
представить на суд публики оригинальный материал. Их первый
"Self-titled" альбом представил уникальную смесь блюз-рока и
завернутого прогрессива с небольшим налетом авангарда.Шесть длинных
композиций были выстроены по одной формуле - гитарный рифф,
захватывающая мелодия, сольная часть, где в полной мере отрывались
гитарист и клавишник ансамбля. При этом были и сюрпризы, вполне
удачные. Так, например, Obertura начинается с партии фортепиано в
авангардном духе, чтобы уже парой минут спустя, перейти на поле
гитарного хард-рока. Вторая композиция Mes fuerte que el hombre вообще
потенциальный хит, с яркой мелодией и соло гитарой, вызывающей в памяти
самих WISHBONE ASH. Завершает первую сторону пластинки Hijo del sol y
ta tierra - композиция преисполненная гитарного волшебства. Такой
завернутой и одновременно изящной партии позавидовали ли бы многие
axe-men. Атмосфера довершается мрачным звучанием синтезаторов на заднем
плане.Вторую сторону открывали уже знакомые нам композиции - вещи со
второго сингла группы 1974 года. Но обе были минимум в полтора раза
длиннее, в два раза интереснее и в три раза профессиональнее. Акцент
слегка сместился в сторону клавишных инструментов, что придало некогда
блюз-рокомым номерам разнообразие прогрессивного рока. Последняя вещь
на альбоме - Haciendo blues y jazz - уже своим названием показывает
новое увлечение музыкантов. Сплав блюза и джаза, правда, справедливости
ради, стоит отметить, что не совсем удачный. Вообще, несмотря на
некоторую вторичность (все-таки в 1975 году почти все основополагающие
работы жанра уже были записаны), альбом слушается легко и с интересом.
Отпугнуть может разве, что испанский язык и непривычная манера
исполнения вокалиста, но, к счастью, инструментальные партии с лихвой
оттеняют этот недостаток.
В 1976 году, на волне успеха их первой пластинки, El RELOJ выпустили второй альбом
с банальным названием "El Reloj, Vol. 2", так же для RCA Records. Но уже в 1977м они пропали из
вида музыкальной прессы. Сказалось, по видимому, и изменение
предпочтений у слушателей, и отсутствие идей у самих музыкантов. В
дискографии можно встретить еще один альбом из начала 80х годов, но о
том периоде группы информации практически нет.
(Палеонтология) (спасибо vital's psychedelic)

El Reloj - El Reloj - 1975



Жанр: Progressive Rock, Hard Rock
Год выпуска диска: 1996
Производитель диска: Argentina
Аудио кодек: FLAC
Тип рипа: tracks+.cue
Битрейт аудио: lossless
Time:51:57

Трэклист:
Singles 1973 - 1974:
01 - El Mandato (3:03)
02 - Vuelve El Día A Reinar (4:02)
03 - Alguien Más En Quién Confiar (4:03)
04 - Blues Del Atardecer (5:38)
First Album:
05 - El Viejo Serafín (8:21)
06 - Más Fuerte Que El Hombre (3:09)
07 - Hijo Del Sol Y La Tierra (5:56)
08 - Alguien Más En Quién Confiar (5:56)
09 - Blues Del Atardecer (8:57)
10 - Haciendo Blues Y Jazz (4:12)

Musicians:
Willy Gardi (lead guitar)
Juan Esposito (drums-vocals)
Eduardo Frezza (bass, lead vocals)
Osvaldo Zavala (guitar)
Luis Valenti (Hammond Organ, vocals)

RapidShare 1
RapidShare 2

(спасибо Wtorm58.torrents.ru)


El Reloj - Second Album - 1976



Страна: Аргентина
Жанр: Progressive rock, Hard Rock
Год выпуска: 1976
Формат: APE (image + .cue)
Битрейт аудио: lossless
Продолжительность: 40:24

Трэклист:
1. El Hombre Y El Perro (3:22)
2. Camino Al Estucofen (3:14)
3. Al Borde Del Abismo (3:14)
4. Tema Triste (4:47)
5. La Ciudad Desconocida (10:42)
6. Aquel Triangulo (3:07)
7. Harto Y Confundido (4:15)
8. Tema De Todas Las Epocas (1:11)
9. Aquella Dulce Victoria (3:15)
10. Egolatria (3:17)

Состав:
Juan Esposito - drums, vocals
Eduardo Frezza - bass, vocals
Willy Gardi - lead guitar, vocals
Luis Alberto Valenti - keyboards, vocals
Osvaldo Zabala - guitar

RapidShare 1
RapidShare 2

(спасибо alex752.torrents.ru)

Слушаем:

	El Reloj - El Hombre Y El Perro	03:18

	El Reloj - Hijo Del Sol Y La Tierra (First Album)	05:56

(UK, Progressive rock)




Pure Reason Revolution - The Dark Third - 2007
(альбом вышел в 2006 г. в Великобритании, а это релиз 2007 года с бонус CD)




Люди талантливые всегда стремятся к подвигам. В эпоху конвейерного
производства и музыкального фастфуда экспериментаторство не кануло в
лету, а живет, хотя и на мизерную пенсию. При должном старании Pure
Reason Revolution могут через пару-тройку попыток превратиться в
психоделических героев нашего смутного времени. Во всяком случае, все
данные у них для этого есть.

Дебютное дефиле выпустить на
крупнейшем прогрессивном лейбле мира могли только британцы. Родом
ребята из Вестминстера, их кумиры (они этого не скрывают, бесполезно) –
Pink Floyd, Led Zeppelin, Nirvana и The Beach Boys. Представить попурри
из этих рок-идолов сложно, но можно. Работа в целом основывается на
очень специфической вариации прог-рока, который концентрируется на
мечтательной и меланхоличной атмосфере, ищущей вдохновение в
скандинавском пост-роке (важную роль в этой отсылке играет и женский
вокал). Это неспешная космическая опера, как ее могла бы сыграть
современная молодежь. Антураж и философский уход в себя Pink Floyd
сливаются в экстазе с гранжевыми риффами, что поначалу воспринимается
несколько необычно. Скрипка, фортепьяно и лавины ненатужной
электроники. Очень сложные, подчас математически скреплённые
композиционные структуры и уйма накладывающихся друг на друга и
взаимодействующих голосов – поразительные гармонии. Движение записи
похоже на взбесившуюся кардиограмму. Мягкие инструментальные отрезки,
которые заполняют большую часть пространства, переходят в попытки
хитовых припевных атак. Другое дело, что в целом пластинка несколько
однотонная, посему может легко надоесть. Удачный и элегантный
эксперимент с запасом на будущее.
Hatebreeder (metallibrary.ru)

1.Aeropause
2.Goshen's Remains
3.Apprentice of the Universe
4.The Bright Ambassadors of Morning
5.Nimos & Tambos
6a.Voices in Winter
6b.In the Realms of the Divine
7.Bullitts Dominae
8a.Arrival
8b.The Intention Craft
9a.He Tried to Show Them Magic
9b.Ambassadors Return
10.Asleep Under Eiderdown

Bonus Disc

1.Nimos & Tambos
2a.The Twyncyn
2b.Trembling Willows
4.Asleep Under Eiderdown
5.In Aurealla

 
mp3@320 (ссылки взяты c сайта lectro.ru, спасибо rastafari)
RapidShare 1
RapidShare 2
pass:Lectro.ru

Pure Reason Revolution - Amor Vincit Omnia - 2009



Британцы всегда панически боялись штампов, чувствуя себя всесильными, выдумывая,
смешивая и подавая на стол. Революционеры чистого разума получили
толстый слой клея, будто древние советские газеты под сорванными
обоями. После нежданной космооперы на "The Dark Third" (2006) команду,
основанную в университете Вестминстера, прозвали "Pink Floyd XXI века"
и выдали целую лавину авансов. Но на поросячий восторг всегда найдётся
свой свиной грипп. Более того, заболеть Джон Кортни, на все руки от
скуки – певец, гитарист и клавишник, решил самостоятельно,
распространив эпидемию и на коллег. Вместо специфического для дебютной
работы сочетания "флойдов" и The Beach Boys, которое воспринималось как
глоток свежего воздуха в слабо продуваемой комнате модерного прог-рока,
Pure Reason Revolution учинили расправу над кумирами, чем заставили
челюсть ползать по комнате.

На сей раз британцы окунулись
по полной в электронную сцену 80-х, понадкусывав таких гуру, как
Kraftwerk, Depeche Mode, The Human League и других. Драмбиты, мощные
густые синтезаторные партии, местами роботизированность процесса, как
это любили несколькими мазками выводить новаторы, призваны рассказать
нам, что "любовь победит всё". Именно так переводится латинская фамилия
диска, но это отнюдь не объясняет странные перемены – только больше
запутывает. Никакой логики, последовательности или скрытого смысла в
построении пространства увидеть не удалось. И стереотипы восприятия
сквозь призму первого диска здесь не причём. Пластинка выглядит слишком
разрозненно – словно замороченная фигурка лего, развалившаяся на
кусочки. Вот и думай, что на месте всего этого строительного мусора
было раньше. Нарочитая компьютеризированность читается и слушается в
каждой ноте, что определённо ведет команду постепенно к потере так
быстро найденного звучания. Иногда хорошо забытые фишки из первой
половины 80-х неплохо сочетаются с традицией старых PRR, как на
"Disconnect" или "The Gloaming", но эти моменты общего впечатления не
меняют.

Возможно, Кортни хотел во второй раз удивить свою
публику. Шутка в полной мере не удалась. Эффект разорвавшейся бомбы
поделил аудиторию, проковыряв посередине глубокую траншею. "Amor Vincit
Omnia" звучит странно, словно патефонный кругляк попытались втолкнуть в
проигрыватель компактов. Ясно одно: судя по тому, что Sony от конторы с
британских островов избавились, сделано всё было не из-за денег или с
явным расчетом на более широкий резонанс. Тогда зачем? Ради чистого
эксперимента? Может быть. Но его поймут не все.
Hatebreeder (metallibrary.ru)

01. Les Malheurs
02. Victorious Cupid
03. I - Keep Me Sane / Insane
04. II - Apogee
05. III - Requiem For The Lovers
06. Deus Ex Machina
07. Bloodless
08. Disconnect
09. The Gloaming
10. AVO

mp3@320 (ссылки взяты c сайта lectro.ru, спасибо KAPRIO)
folder

Слушаем: 

	Pure Reason Revolution - Deus Ex Machina	05:38

	Pure Reason Revolution - In Aurelia	03:48

	Pure Reason Revolution - Voices in Winter/In the Realms of the Divine	06:34

Kansas - There's Know Place Like Home - 2009
35th Anniversary Show




LOSSLESS (FLAC - потреково\covers\588mb)
RapidShare 1
RapidShare 2
RapidShare 3
RapidShare 4

Спасибо JURSSS!

И дополнительный бонус: сольники Керри Ливгрена:

Kerry Livgren - Seeds Of Change - 1980



Origin: USA
Genre: Progressive/Art-rock
Quality: (FLAC,cue,Log,Cover,3% Recovery record)
Size: 254 Mb

Track List:

1. Just One Way (5:45)
2. Mask Of The Great Deceiver (7:34)
3. How Can You Live (4:12)
4. Whiskey Seed (5:33)
5. To Live For The King(4:56)
6. Down To The Core (5:18)
7. Ground Zero (8:33)

Line-up Musicians:

- Kerry Livgren / guitar, drums, keyboards, vocals

Guest Musicians:
- Phil Ehart / drums
- Barriemore Barlow / drums
- Rev. Johnny Thompson / drums
- Bobby Campo / percussion, horn
- Gary Gilbert / bass guitar
- Paul Goddard / bass guitar
- Darryl Kutz / harmonica
- Robby Steinhardt / violin
- Ronnie James Dio / vocals
- Vicky Livgren / vocals
- Mylon Lefevre / vocals
- Steve Walsh / vocals
- Brad Aaron / vocals
- John Fristoe / vocals
- Joey Jelf / vocals
- Davey Moire / vocals
- David Pack / vocals
- Jeff Pollard / vocals
- Steve Venezia / vocals
- Donna Williams / vocals

Download:
Part 1
Part 2
Part 3

Pass: kelia99


Kerry Livgren - Collector's Sedition Volume 1 -2000



Origin: USA
Genre: Progressive/Art-rock
Quality: (FLAC,cue,Log,3% Recovery record)
Size: 506 Mb

Track List:

1. Am Juengsten Tage (2:28)
2. On the Air (4:44)
3. The Sentinel (7:33)
4. The Navigator (5:11)
5. No More Time For Love (4:40)
6. Song Du Jour (5:39)
7. Red Money (4:32)
8. Handsight (6:13)
9. The Man With An Iron Heart (5:11)
10. As It Should Be (4:56)
11. At Every Turn (3:26)
12. Safe Alone (4:52)
13. Cold Grey Morning (4:45)
14. The Dragon (5:42)

Total Time: 71:52

Line-up Musicians:

- Kerry Livgren / guitars, keyboards

Guest Musicians:

- Yetsper Danteetsper / drums, percussion
- Jake Livgren / vocals
- Kreg Hoover / vocals
- Sam Billen / vocals
- Don Billen / vocals
- Darren Rogers / vocals
- Jason Beddoe / vocals
- Jessica Livgren / background vocals
- Katy Livgren / background vocals

Download:

Part 1
Part 2
Part 3
Part 4
Part 5
Part 6

pass: kelia99

Спасибо Александру (kelia99)

(Israel, Hard / Progressive rock) 



Haim Romano - guitar/organ/mandolin
Mike Gabrielle - bass/vocal
Robb Huxley - guitar/vocal
Danny Shoshan - vocal/congas
Ami Trierbach - drums

Родиной рок музыки не однозначно, но многими признается Великобритания. Огромным уважением пользуются американские, немецкие и голландские музыканты. Но такие страны как Израиль, хотя бы из-за своей небольшой территории, не могут похвастаться достойными исполнителями, их имена не гремели на просторах Европы. Или почти не гремели?
Одной группе всего за 6 лет существования и два студийных альбома удалось не только стать, пожалуй, самым популярным коллективом Израиля, но занять свое место в истории. Имя этого коллектива JERICHO. Данный квинтет был очень популярен не только в Германии, но смог подписать контракт с английским лэйблом Red Bus. Первоначально ансамбль назывался CHURCHILLS и уже с самого начала карьеры язык группы был английский. Все музыканты знали друг друга еще со школьной скамьи и уже в 16 лет колесили с концертами по родному Израилю. В таком же несменяемом составе CHURCHILLS отправились в Англию на поиски лучшей жизни. И как бы это ни звучало фантастически, никому неизвестный коллектив сразу подписал контракт и начал запись дебютного диска на Red Bus. Руководитель студии Мэни Элиас очень тепло вспоминал о своих бывших подопечных: "Они были славными парнями. А успех в Израиле не остановил их, наоборот раззадорил. Как только они прибыли в Англию мы предложили им сменить название на JERICHO JONES, а потом просто на JERICHO." Их дебютный альбом не был шедевром, но музыка на нем была чертовски мила. От потрясающих фолковых пассажей на No school today, до динамичного харда в Man in the crowd. Ритм енд блюз в There is always a train совмещался с почти прогрессивом в Time is now. Но истинным украшением стал заглавный трек - потрясающий блюз с гениальной вокальной патией. Парадокс заключается в том, что в данном направлении музыканты больше не работали. С концертами коллектив побывал не только по всей Европе (Германия, Голландия, Франция, Бельгия), но и посетил Южную Африку. Нельзя сказать.ч то им сопутствовали аншлаги, но на тот момент они имели преданных поклонников почти по всему миру. Но настала очередь второго и, к величайшему сожалению, последнего альбома. Работа велась в той же студии с тем же продюсером и в том же составе. Но сказать, что Jericho это просто хорошее продолжение уже известной нам сказки значит, ничего не сказать. Пойдем по порядку.
Ethiopia - отличный хард-роковый рифф и просто бешеный вокал.
Don't let me down - выйди эта песня под рамкой HUMBLE PIE, возможно, это был бы их главный хит.
Featherbed - песня для всех любителей прогрессивного фолк-рока в стиле ранних WISHBONE ASH.
Justin and Nova - даже самые ярые недоброжелатели коллектива признают красоту этой песни (при том, что это уже чистый воды арт-рок).
Kill me with your love - минорное начало переносит слушателя в полусонное состояние и в этот же момент начинается самый смак. Песня по стилистке близкая BLACK WIDOW звучит менее сказочно (никаких ведьм и жертвоприношений), но гораздо пугающе. А гитарной партии позавидовал бы Ричи Блэкмор…
Но в 1973 году группа распалась. О дальнейшей судьбе музыкантов несколько слов от Мэни Элиаса: "Дени Шошан живет в Израиле и гастролирует с местной командой, но он не так популярен как Майк Габриелов, который национальная звезда. Об Эми Трибахе я знаю только, что женился и живет в Израиле…" Но самое главное мы уже услышали - JERICHO JONES (JERICHO) больше нет. А значит, нет и заводного почти рок'н'рольного прогрессива от "славных" парней из Израиля.
(old-rock)

 
Jericho Jones - Junkies, Monkeys And Donkeys - 1971

 





http://rapidshare.com/files/58328501/jericho71.part1.rar
http://rapidshare.com/files/58331774/jericho71.part2.rar
Rip from CD 256@
Спасибо vital's psychedelic
 
 
Jericho - Jericho - 1972


01 - Ethiopia
02 - Don't You Let Me Down
03 - Featherbed
04 - Justin And Nova
05 - Kill Me With Your Love

mp3~256
RapidShare


 
Слушаем:

	Jericho - Justin And Nova	08:29

	Jericho - Ethiopia	04:34

	Jericho Jones - Time Is Now	03:01

Первый "Самурай" не из Японии, из Англии.

Samurai (UK, Progressive rock)
Этот британский квинтет не имеет никакого отношения к Стране
Восходящего Солнца (энциклопедия Вернона Джойнсона, Tapestry Of
Delight, упоминает еще одну группу под таким именем, состоящую из
японских и английских музыкантов - о ней отдельный разговор). Samurai
по существу были продолжением проекта Web, записавшими в период с 1968
по 1970 год три альбома. Доминирующая роль принадлежит клавишнику и
певцу Дэйву Лоусону - автору и аранжировщику всех семи композиций
альбома. Основной материал, исполнен в стиле тяжелого прогрессива.
Сдобренные духовыми инструментами (отчего в проекте участвуют еще два
приглашенных музыканта: Тони Робертс - саксофоны, флейта, кларнет и Дон
Фэй - саксофоны, флейта), темы приобретают слегка джазовый оттенок.
Главная «фишка» заключалась в использовании виброфона (Ленни Райт),
умело интегрированного в общий музыкальный фон. Такой симбиоз наиболее
ярко проявляется в заглавной композиции Saving It Up For So Long -
самобытный материал напоминающий King Crimson. Достаточно интересны
остальные композиции, где выделяется 8-минутный шедевр As I Dried The
Tears Away. Рекод-лэйбл Progressive Line, переиздавший альбом в 2001
году, добавил пять редких треков концертного выступления группы.
Остается сказать, что талант Лосона в будущем нашел применение в ряде
проектов, среди которых Greenslade, Mike Oldfield, Stackridge, Roy
Harper, Shadows и других.
(yaling.torrents.ru, спасибо ему)

Samurai - Samurai - 1971



1. Saving It Up For So Long
2. More Rain
3. Maudie James
4. Holy Padlock
5. Give A Little Love
6. Face In The Mirror
7. As I Dried The Tears Away
Bonus tracks on cd release:
8. Give A Little Love (Live)
9. Holy Padlock (Live)
10. More Rain (Live)
11. Concerto For Bedsprings (Live)
12. Love You (Live)

- Lennie Wright / drums, percusion
- Kenny Beveridge / drums, percusion
- Tony Edwards / guitars
- John Eaton / bass
- Dave Lawson / organ, piano, keyboards, vocals
- Don Fay / winds
- Tony Roberts / winds

LOSSLESS (Flac+Cue+Covers) (503Mb)
RapidShare 1
RapidShare 2
RapidShare 3

mp3@320 + covers (176Mb)
RapidShare


!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!

Второй "Самурай" из Японии только отчасти:

Samurai (Japan/England, Heavy Prog)

Ядро группы состояло из трех японских музыкантов, приехавших в поисках
счастья в Лондон. На дворе стоял ноябрь 1967 года. Впоследствии к ним
присоединился англичанин Мики Кёртис, ставший штатным певцом, игравшим
к тому же на флейте. За ним в орбиту команды были втянуты еще несколько
местных игроков и число участников разрослось до восьми человек. Группа
подписала контракт с Philips Records и в 1969 году выпустила сингл, а
затем качественный во многом импровизационный альбом (через два года
его переиздали в Японии под названием Kappa). Но главным детищем
коллектива стал диск "Samurai (Green Tea)". С этого момента начинается
путаница, поскольку объявился еще один одноименный коллектив (см.
выше). Дабы не путаться, японскую формацию часто подписывают как MIKI
CURTIS & SAMURAI. Семь треков - прекрасный образец раннего
прогрессива. Чего стоит потрясающая композиция Green Tea, наполненная
психоделическим туманом и постепенно приобретающая прогрессивные формы
с перекличкой органа, флейты и гитары. На теме Eagle's Eye, пошли
мощные волны хэви-прога. А на треке Boy With A Gun, уже отчетливо
слышны восточные мотивы, наложенные на отрешенный вокал Картиса. Затем
изящный инструментал 18th Century. Главный трек: 9-минутное Four
Seasons - необычайно красивое сочинение, выдержанное в мрачных минорных
тонах, с неподражаемыми переходами, буйством барабанных сбивок, тяжелых
органных пассажей и гитарных запилов. Без сомнения, очень интересный
альбом, местами напоминающий работы ранних Traffic, Andwella's Dream.
Часть талантливых музыкантов продолжили музыкальную карьеру: басист
Тетсу Ямочи - в Free и Faces, барабанщик Юджин Харада - японской группе
Far East Family Band, Грэм Смит (губная гормошка, скрипка) - String
Driven Thing и Van Der Graaf. На компакт-дисках альбом переиздавался в
Японии на P-VINE Records и Universal (2002). (rockarchives.ru)

Band:
Miki Curtis – vocals, flute
Tetsu Yamauchi – bass
John Redfern – guitar
Joe Dunnett – guitar, keyboards
Yujin Harada – drums

Discography:
•SAMURAI (Metronome, 1970)
•KAPPA (Philips, 1971)


Miki Curtis

Samurai - Samurai - 1970



(Оцифровка с винилов оригинального двойного альбома в формате потрековый Flac, спасибо apsolutelyfree, torrents.ru)

Tracklist:
1 Four Seasons
2 18th Century
3 Eagle's Eye
4 Intermediate Stages
5 Boy With a Gun
6 Daffy Drake
7 Five Tone Blues
8 Green Tea
9 Mandalay

LOSSLESS (Separate Flac) (704Mb)
RapidShare 1
RapidShare 2
RapidShare 3
RapidShare 4
mp3@320 (137Mb)
RapidShare
Covers (4Mb)
RapidShare

Samurai - Kappa - 1971



1 - Trauma (10:18)
2 - Same Old Reason (2:49)
3 - Daredatta (3:38)
4 - Vision Of Tomorrow (3:52)
5 - King Riff And Snow Flakes (22:28)

mp3@192 (59Mb)
RapidShare


Слушаем:

	Micky Curtis Samurai - Trauma	10:15

	Samurai - Saving It Up For So Long	03:45

На прошлой неделе журналистам была продемонстрирована многоканальная
версия нового альбома Porcupine Tree - "The Incident". Небольшое
мероприятие, проведенное в нью-йоркской студии, кроме представителей
музыкальных масс-медиа, посетил и басист Тони Левин (Tony Levin).

После закусок, напитков и болтовни со старыми знакомыми мы были
приглашены в студию, где нас попросили выключить мобильные телефоны.
Менеджер группы нажал PLAY и следующие 55 минут сногсшибательного
прог-рока полностью захватили внимание собравшихся.

Как и последний альбом PT - Fear of a Blank Planet - новый диск
полностью погружает слушателя в альбом. Сутью является все - никакого
наполнителя. Одна дама из присутствующих описала впечатления "как
слушать саундтрек к фильму". В отличие от "Fear", "The Incident"
темнее, резче и экспериментальнее предыдущих записей. Вокалист,
гитарист и автор текстов Стивен Уилсон (Steven Wilson), так же бывший
на встрече, сказал об альбоме : "Это слегка сюрреалистичный цикл песен
о начинаниях и завершениях, об ощущении того, что вещи никогда уже не
будут прежними".
Истоки альбома зародились, когда Стивен попал в
автомобильную пробку, вызванную аварией. "Там был знак
'Police-Incident', и каждый тормозил и вытягивал шею, что бы поглазеть
на случившееся", вспоминает он. "После этого меня осенило, что
'инцидент' - очень отстраненное слово для чего-то такого
разрушительного и травматичного для вовлеченных людей. И затем я
почувствовал, что дух кого-то, погибшего в автокатастрофе, проник в мою
машину и сел рядом со мной".
"Ирония такого хладнокровного
выражения для таких сейсмических событий привлекла мое внимание и я
начал собирать другие 'инциденты', о которых сообщалось в новостях. Я
написал о спасении девочек-подростков из религиозной секты, о семье,
терроризировавшей своих соседей, о трупе, плавающем в реке и найденном
рыбаками и так далее. Каждая песня написана от первого лица и пытается
очеловечить сухое сообщение репортажа".
Дата выхода "The Incident" назначена на 22 сентября 2009.
m-music.ru

Porcupine Tree - The Incident - 2009



mp3\320\front

CD 1
01 Occam's Razor 1:55
02 The Blind House 5:47
03 Great Expectations 1:26
04 Kneel and Disconnect 2:03
05 Drawing the Line 4:43
06 The Incident 5:20
07 Your Unpleasant Family 1:48
08 The Yellow Windows of the Evening Train 2:00
09 Time Flies 11:40
10 Degree Zero of Liberty 1:45
11 Octane Twisted 5:03
12 The Sance 2:39
13 Circe of Manias 2:18
14 I Drive the Hearse 6:41

CD 2
01 Flicker 20:38
02 Bonnie the Cat 5:46
03 Black Dahlia 3:41
04 Remember Me Lover 7:29

RapidShare 1
RapidShare 2

Спасибо JURSSS !

(UK, Progressive rock)




Chris Adams / guitars, vocals
Pauline Adams / vocals percussions
Colin Wilson / bass, guitars, banjo
Grahame Smith / violin, viola

Образованна супругами Крисом и Полин Адамсами и Джоном Мэннионом. Позже
Джон покинул группу, зато к ним присоединился скрипач Grahame Smith
(впоследствии ставший участником Van Der Graaf Generator и
участвовавший во многих сольниках Питера Хэммилла), а также басист
Colin Wilson и барабанщик Billy Fairley.

String Driven Thing - String Driven Thing - 1972




Исполнитель: String Driven Thing
Название диска: String Driven Thing
Жанр: Progressive Rock
Год выпуска: 1972
Количество треков: 10
Время звучания: 37:47
Формат|Качество: mp3 | 320 Kbps
Размер файла: 87 mb

Tracks:
1.Circus
2.Fairground
3.Hooked on the Road
4.Easy to be Free
5.Jack Diamond
6.Let Me Down
7.Very Last Blue Yodel
8.My Real Hero
9.Regent St Incident
10.There You Are

(ссылка не работает, смотрите далее где 2 альбома на 1 CD)


String Driven Thing - The Machine That Cried - 1970(2000) (LP 1973)









Это тот случай когда трудно определить принадлежность альбома к какому-то определённому музыкальному направлению. Будем считать что это нечто среднее между прогом и психоделией.
Заглавный трек (Heartfeeder) очень сильная композиция да и в целом альбом преотличнейший.

Artist: String Driven Thing
Album: The Machine That Cried
Year: 1973
Label: ADA Sound Ltd. Projector (Russia)
Style: Progressive rock
Genre: Prog Folk
Format: FLAC (separate) +CUE+LOG+SCANS
Size: 321 Mb

Tracklist:

01.Heartfeeder
02.To See You
03.Night Club
04.Sold Down The River
05.Two Timin' Mama
06.Travelling
07.People On The Street
08.The House
09.The Machine That Cried
10.River Of Sleep a) The Sowee b) Search In Time c) Going Down

RapidShare:
part 1
part 2
part 3
part 4

String Driven Thing — Please Mind Your Head + String Driven Thing (2 on 1) (1972,1974)
 




 
Album: — Please Mind Your Head + String Driven Thing (2 on 1)
Year: – 1974/72
Country: — UK (Scotland)
Genre: — Rock
Style: — Rock
Format: — FLAC + CUE + LOG + cover
Size: -455

Tracklist:

Please Mind Your Head

1- Overdrive
2- Without You
3- Josephine
4- Mrs. O'Reily
5- Man Of Means
6- Black Eyed Queen
7- Keep On Movin
8- Timpani For The Devil
9- To Know You Is To Love You

String Driven Thing
1. Circus
2. Fairground
3. Hooked On The Road
4. Easy To Be Free
5. Jack Diamond
6. Let Me Down
7. The Last Blue Yodel
8. My Real Hero
9. Regent Street Incident
10. There You Are

Personnel:

Please Mind Your Head
Grahame Smith / violin, viola
Kim Beacon / vocals
James Exell / bass, high vocals
Colin Fairly / drums, perc, low vocals
Alun Roberts / guitar, banjo, bass vocals
Guests
Harry McDonald / Keys
Alan Skidmore / sax
Cuddley Juddley / flute, bagpipes

String Driven Thing
Chris Adams / guitars, vocals
Pauline Adams / vocals percussions
Colin Wilson / bass, guitars, banjo
Grahame Smith / violin, viola

Download:
Part1
Part2
Part3
Part4
Part5


String Driven Thing - The Early Years (68-72) - 1993








Band: String Driven Thing
Album: The Early Years (1968 — 1972)
Year: 1993
Country: Scotland
Genre: folk rock
Format: Lossless (FLAC — потрековый +CUE+LOG+COVER)

Tracklist:
01.July Morning 2:24
02.Say What You Like 2:38
03.Magic Garden 3:06
04.Wonderful Places 3:01
05.I Don't Wanna Wake Up 2:54
06.City Man 3:02
07.Another Night In This Old City 3:05
08.That's My Lady 2:52
09.Catch As Catch Can 3:40
10.No More You And I 2:35
11.Lie Back And Let It Happen 3:23
12.One Of The Lonely People 4:34
Bonus:
13.Winter Is Coming 4:15
14.Regent St. Incident 4:03
15.Jack Diamond 3:58
16.Argyle St. 3:55
17.Old Love New Love 3:27

Band:
Chris Adams
Pauline Adams
John F. Mannion

Рапида 1
Рапида 2
Рапида 3
Рапида 4

ifolder 1
ifolder 2
ifolder 3
ifolder 4

(Частично взято с сайта:nnm.ru)

Слушаем:

	String Driven Thing - Heartfeeder	06:39

	String Driven Thing - To See You	03:58

(Sweden, Progressive rock)



Первоначальный состав:

Georg Wadenius - Guitars, Piano, Organ, Vocals
Bo Haggstrom - Bass, Guitar, Mellotron
Tommy Borgudd - Drums
Tommy Korberg – Vocals
Wlodek Gulgowsky - Keyboards


Коллектив MADE IN SWDEN стоял у истоков шведского прогрессивного рока.
Музыканты этого замечательного трио в дальнейшем стали широко известны
за пределами своей Родины, а ряд альбомов составил "золотой фонд"
музыкальной коллекции рубежа 60-70 гг.
Группу MADE IN SWEDENсобрали в 1968 году участники ритм секции легендарной шведской ритм энд
блюзовой группы LEA RIDERS GROUP (Bo Haggstrom - bass, Tommy Borgudd -
drums) и мульти инструменталист Georg Wadenius из малоизвестной команды
GRAPES OF WRATH. Первоначально музыканты попытались совместить в своей
музыке джазовую технику исполнения с психоделическим подходом
сочинения. В дальнейшем коллектив перешел к симфо-прогу с сильным
влиянием джаза и небольшим привкусом блюза. Но обо всем по
порядку.Первое, что бросается в глаза при прослушивании альбомов MADE
IN SWEDEN, так это необычайная легкость подачи материала, независимо от
того, что они играют. Манера гитариста отсылала слушателя к джазовым
экскурсам Элвина Ли (Alvin Lee), хотя сам Georg Wadenius предпочитает
говорить о влиянии Wes Montgomery, Jim Hall и Rune Gustaffson. Встав во
главе этого трио, под его руководством в октябре 1968 года была
записана дебютная пластинка, названная просто "Made in Sweden" (в ином
варианте "With love").Редко когда можно доверять рекламным слоганам
радиостанций, но это тот редкий случай, когда диск жокей определил суть
ансамбля. "Они должны без труда добиться мирового успеха. Важность
именно этой пластинки заключается в том, что несомненный талант
участников делает ее лучшим музыкальным подарком, какой только можно
себе представить." Убедиться в истинности этих слов можно прослушав все
восемь композиций. Среди них хороши оригинальные творения, но настоящей
привлекательности они добиваются на кавер версиях. В частности,
обращает на себя внимание любопытная трактовка известной темы Генри
Манчини (Henry Mancini) Peter Gunn и уникальная версия "битловской" Aday in the life.
Спустя год в музыке трио произошли
незначительные изменения. Элементы блюза все сильнее стали прорываться
на поле MADE IN SWEDEN, что засвидетельствовал альбом "Snakes in a
hole". Игра Wadenius'а стала более четкая и уверенная, а оригинальный
материал вполне попадал в категорию прогрессивного рока. Поражает и
разноплановая подборка композиций - вслед за симфо-роковой балладой Lay
lady lay идет джаз-роковый джем с авангардными вкраплениями Discoteque
people, а далее начинается блюз-роковый монстр Give me whisky. Отдельно
стоит сказать о гостевом участии датского скрипача Svend Asmussen, чья
игра придает психоделический оттенок, который был свойственен дебютному
альбому. Кроме того, пластинка обладает невероятным чарующим свойством,
и с каждым новым прослушиванием хочется ставить ее еще и еще.В 1969
году музыканты отметились и концертным альбомом "Live at the golden
circle", который представил иную грань таланта трио. Концертные
импровизации доводили и без того сильный материал до полного
совершенства, а в основе игры определялась джаз-роковая школа.Тем
удивительнее выглядит 1970 год для MADE IN SWEDEN. Сохранив все лучшие
черты своих предыдущих творений, музыканты представили на суд публики
истинный шедевр мирового рока. Часто говорят, что это один из лучших
шведских альбомов, но такая характеристика применима к альбому и без
национальных ограничений. Хотя, справедливости ради, необходимо
признать, что улучшения коснулись не столько музыкальной составляющей,
сколько это сказалось на звуке и всем, что связано с обязанностями
продюсера. Оно и понятно, ведь в этой роли выступил легендарный басист
COLOSSEUM Тони Ривз (Tony Reeves)."Хотя MADE IN SWEDEN и COLOSSEUM
никогда не выступали вместе, мы встречались с их басистом Тони Ривзом.
Это привело к дальнейшему сотрудничеству, что позволило расширить
горизонты нашей аудитории за счет влияния музыкальных идей Тони. Но
одновременно это был и последний этап развития группы. После этого я
решил изменить направление, в котором работал, и заняться чем-то
иным."Так комментирует распад MADE IN SWEDEN Georg Wadenius на пике
творческой активности. Но и в дальнейшем пути музыкантов не разошлись.
Borgudd вместе с Wadenuis и еще несколькими музыкантами собрали
джаз-роковый ансамбль SOLAR PLEXUS, который оказался еще более успешным
чем "Сделано в Швеции". Совсем парадоксальным выглядела замена
Wadenius'а (который, к слову, ушел не куда-нибудь, а в BLOOD, SWEAT
& TEARS) на Haggsrtom'а. Таким образом, был завершен полный цикл
круговорота под названием MADE IN SWEDEN.В 1976 году Wadenius решил
ненадолго вернуться к музыке своей молодости и назвал свою новую группу
MADE IN SWEDEN. И хотя в составе кроме него оригинальных участников
больше не было, музыканты подобрались на славу. Причем, двое оказались
членами легендарных финских групп - Pekka Pohjola из WIGWAM и Vesa
Aaltonen из TASAVALLAN PRESIDENTTI. Записанный тогда альбом - "Where do
we begin" - оказался, по мнению "очевидцев" невразумительным и явил
собой "безжизненный джаз-рок" (Д.Э. Асбъернсен). На этом история
легендарного шведского трио закончилась, что нельзя сказать о карьере
лидера коллектива - Georg Wadenius стал одним из самых востребованных
музыкантов как у себя на Родине, так и за ее пределами.
(Палеонтология)

Made in Sweden - Snakes In a Hole - 1969




genre: prog, psych
country: sweden
quality : lossless (separate flac, cue, log, scans)
time: 49'04"
issue: 2005 remaster

[ Читать далее... → ]
01 - Snakes In A Hole 4:39
02 - Lay, Lady, Lay 4:43
03 - Discotheque People 6:10
04 - Give Me Whisky 4:22
05 - Kristallen Den Grymma 4:53
06 - Little Cloud 3:44
07 - Big Cloud 3:02
08 - Roundabout (Live) 6:19
09 - Ramses The 3rd (Live) 4:52
10 - The Worlds Of Mushroom Gardens (Live) 6:19

LOSSLESS (Flac потрековый)+ Cue +Log (309Mb)
RapidShare 1
RapidShare 2
mp3@320 (115Mb)
rapisShare
Scans (12Mb)
RapidShare


Made In Sweden - Made In England aka MAD RIVER – 1970



1 Winter's a Bummer 5:30
2 You Can't Go Home 3:39
3 Mad River 5:08
4 Roundabout 5:04
5 Chicago, Mon Amour 5:08
6 Love Samba 7:24
7 Blind Willie 3:30
8 Little Cloud 3:34
 
RapidShare

Rip from CD 256@

Спасибо vital's psychedelic

Слушаем:

	Made In Sweden - Lay, Lady, Lay	04:42

	Made In Sweden - Give Me Whisky	04:22

	Made In Sweden - Little Cloud	03:34

(UK, Progressive rock)




Основателями этой команды являются Джон Филд (перкуссия, флейта) и
Тони Дьюхиг (гитара), познакомившиеся в начале 60-х. В то время они
работали на заводе водителями автокаров, однако это никак не мешало им
посвящать свой досуг музыке. Оба увлекались джазом и блюзом и вместе
посещали клубы. На освоение инструментов у них ушло несколько лет,
однако за это время Тони и Джон уже попробовали писать собственный
материал. В 1965 году Филд и Дьюхиг стали участниками ритм-энд-блюзовой
команды "Second Thoughts", однако уже в 1966-м прибились к проекту
"Tomcats" (позже переименованному в "July"), где играли психоделический поп.

В 1968-м группа "July" распалась, и пути Тони и Джона на некоторое
время разошлись. Не прошло и двух лет, как они вновь оказались в одной
связке, создав при участии поющего басиста Глина Хаварда "Jade
Warrior". В 1970 году команде удалось заполучить контракт от "Vertigo",
однако это произошло "по блату", и поэтому лейбл оказался совершенно
незаинтересованным в какой-либо раскрутке своих новых подопечных.

Так или иначе, но за пару лет музыкантам удалось выпустить три альбома и
совершить один вояж в Америку (спонсором тура выступила "Mercury
Records"). По окончании гастролей в коллективе возникли разногласия, но
все же "Jade Warrior" приступили к записи следующей пластинки. Когда
сессии окончились, "Vertigo" забросила альбом на полку и разорвала
контракт. Голландское турне не успело начаться, как внутренние и
внешние проблемы привели к распаду группы. Таким образом, закончилась
первая эра "Jade Warrior", на протяжении которой коллектив исполнял
прямолинейный рок с артовыми добавками а-ля Jethro Tull.

Итак, проект уже фактически лежал в руинах, как вдруг к музыке
"нефритовых воинов" проявил интерес Стив Уинвуд. Именно с его подачи
группа получила второе рождение, а заодно и контракт от "Island
Records". Единственное, чего потребовали новые хозяева, так это
перехода к чистым инструменталкам, и, таким образом, от услуг Глина
Хаварда пришлось отказаться. За годы, проведенные на "Island", команда
выпустила четыре альбома. Все эти работы имели экзотическо-джазовый
привкус и отличались обилием разнообразной перкуссии.

Когда срок контракта с "Island" истек, для "нефритовых воинов" наступили
трудные времена. Тони и Джейса постоянно преследовали проблемы личного
плана, однако в 80-х годах им все же удалось выпустить пару альбомов.
Первый из них, мрачный "Horizen", был по существу сольной пластинкой
Дьюхига, а Филд появился лишь на нескольких треках. Второй, "At Peace",
являлся уже действительно совместной работой дуэта и по стилю стоял на
грани эмбиента и нью-эйдж. В начале 90-х Джон занимался сессионной
работой и как-то раз познакомился с молодым басистом Дэйвом Стертом.
Вскоре в их компании появился гитарист Колин Хенсон, и имя "Jade
Warrior" вновь вернулось из небытия.

Планировалось, что к музыкантам присоединится и Тони Дьюхиг, однако
внезапный сердечный приступ с летальным исходом не дал ему вернуться в
родную группу. Устроившись под крышу "Red Hot Records", команда
выпустила пару альбомов и начала работу над третьим, но он остался
незаконченным, поскольку проект в очередной раз распался. В 1998-м, уже
в качестве постскриптума, было издано два диска с материалом 1973 года
– "Eclipse" и "Fifth Element".

(c) рок энциклопедия Большого Дэна

Дискография:

Jade warrior 1971
Released 1971
Last Autumn's Dream 1972
Floating world 1974
Waves 1975
Kites 1976
Way of the sun 1978
Horizen 1984
At peace 1989
Breathing the storm 1992
Distant echoes 1993
Eclipse 1998
Fifth element 1998
Now 2008


Jade warrior – Jade warrior - 1971




Time: 00:44:09
Size: 63.8 MB

Tracklist:

01 - The traveller
02 - A prenormal day at Brighton
03 - Masai morning
04 - Windweaver
05 - Dragonfly day
06 - Petunia
07 - Telephone girl
08 - Psychiatric sergeant
09 - Slow ride
10 - Sundial song

Lineup:

Tony Duhig - guitars
Jon Field - percussion, flutes
Glyn Havard - bass, vocals

Rapidshare 1
Rapidshare 2
pass:batzbatz.com


Jade warrior – Released - 1971



mp3, 320 kbpcSize: 105 mb - 3% on reconstruction

Англичане
Jade Warrior, имеющие за плечами 40 лет непрерпывной деятельности,
представляют собой коллектив, стиль музыки которого не поддается вообще
не какой класификации. Ядро коллектива составляют гитарист Тони Дьюиг и
основной генератор идей этой неповторимой группы -
мультиинструменталист Джон Филд.
Еще в начале 60-ых, эти два
музыканта, помимо рока увлекались джазом, африканской и
латиноамериканской музыкой. Пройдя солидную школу блюза, Они начали
экспериментировать с наложением звука, из несложных составляющих
складывая авангардные композиции; Сочетая примоченную гитару с
тамбурином, и ведя основной мелодический слой музыки не чем иным как
электро - флейтой. Поняв, что с таким подходом к музыке они уже не
впиcываются в блюзовые и зарождающиеся тогда хардовые коллективы, В
1970 году они и образоваали совершенно уникальную группу Jade Warrior.
Черезвучайно
интересна история подписания контракта Jade Warrior с лейблом Vertigo.
Дело в том, что то отделение Vertigo, которому поручили Jade Warrior,
совершенно не интереcовалось подобной музыкой. Но тем не мене первые 3
альбома, которые Jade Warrior все же решили представить публике,
образовали совершено новое направление, которое сейчас называется World
Music. Сочетая в своих композицтях элемены Jethro Tull, плывущую слайд
гитары, полное отсутствие законченного рима Jade Warrior послужили
примером слияния рока и авангарда, который потом использовался целой
когортой рок групп. Идеи Джедов были подхвачены даже крупнейшим
особняком авнгарда - "Univers Zero"...
"Released" - второй альбом коллектива, наиболее отражающий стиль этой уникальной группы.
(c) Oyster brand, batzbatz

ifolder 1
ifolder 2

Jade Warrior - Last Autumn Dream - 1972



Формат: MP3 CBR 256
Размер: 72,8 МБ

Третий
альбом группы, заканчивающий первую эру "Jade Warrior" (студия
Vertigo). Стиль группы этого времени - это хард-рок с элементами world
music. Очевидны параллели с Jethro Tull: флейта и гитара словно бы
отталкиваются друг от друга, создавая атмосферу развивающегося
конфликта. «Бессловесный» рефрен, внутренняя цикличность в аранжировках
- также в числе находок Jade Warrior, позже появившихся в арсенале
других исполнителей.
(c) Vvche, batzbatz

Tracklist:
All tracks written by Jade Warrior, except where noted.
01. "A Winter's Tale" - 5:06
02. "Snake" - 2:55
03. "Dark River" - 6:26
04. "Joanne" - 2:50
05. "Obedience" - 3:12
06. "Morning Hymn" - 3:36
07. "May Queen" - 5:22
08. "The Demon Trucker" - 2:34 (JW + David Duhig)
09. "Lady Of The Lake" - 3:17
10. "Borne On The Solar Wind" - 3:02

Personnel:

Jon Field - Flutes, Percussion, Piano, Acoustic guitar
Tony Duhig - Electric guitars
Glyn Havard - Bass, Acoustic guitars, Vocals
Alan Price - Drums
David Duhig - Electric guitar on The Demon Trucker

Narod


Jade warrior – Floating world - 1974



mp3@192
Time: 00:36:27
Size: 53.5 MB

Tracklist:

01 - Clouds
02 - Mountain of fruit and flowers
03 - Waterfall
04 - Red lotus
05 - Coulds II
06 - Rain flower
07 - Easty
08 - Monkey chant
09 - Memories of a distant sea
10 - Quba

Lineup:

Tony Duhig - guitars, percussion
Jon Field - percussion, flutes
David Duhig - lead guitar (on Monkey Chant)
Graham Decon - drums (on Red Lotus)
Martha Mdenge - vocal (on Quba)

Jetune


Jade warrior – Waves - 1975



Time: 00:43:51

Tracklist:

01 - Waves part 1
02 - Waves part 2

Lineup:

Tony Duhig - guitars, percussion
Jon Field - percussion, flutes
Dave Duhig - lead guitar solo
Steve Winwood - Moog and piano solos
Graham Morgan - drums
Maggie Thomas - alto recorder
Suzi - vocals

http://musicmp3.spb.ru/album/45218/waves.htm


Jade warrior – Kites - 1976



mp3@192
Time: 00:36:22
Size: 51.8 MB

Tracklist:

01 - Songs of the forest
02 - Wind song
03 - The emperor kite
04 - Wind borne
05 - Kite song
06 - Land of the warrior
07 - Quietly by the river bank
08 - Arrival of the emporer
09 - Teh ch'eng
10 - Arrival of Chia shan
11 - Towards the mountains
12 - The last question

Lineup:

Tony Duhig - guitars, percussion
Jon Field - percussion, flutes
Graham Morgan - drums (tracks 3 and 7)
Debbie Hall - violins (tracks 2 and 3)
Roger Bryson - piano (tracks 3 and 7)
Pete Gibson - bass (tracks 1 and 4)
Fred Frith - violin
Coldridge Goode - bass (track 4)
Joe O'Donnell - violins (track 10)
Willie - snare & bass drum (track 1)
Clodagh Simon - girl's ghoir (tracks 1 and 2)
The string quartet - (tracks 3 and 7)

Jetune


Jade warrior – Way of the sun - 1978



Time: 00:41:23

Tracklist:

01 - Sun Ra
02 - Sun child
03 - Moontears
04 - Heaven stone
05 - Way of the sun
06 - River song
07 - Carnival
08 - Dance of the sun
09 - Death of Ra

Lineup:

Tony Duhig - guitars, percussion
Jon Field – percussion, flutes
John Dentith - drums (on Sun Ra and Carnival)
Graham Morgan - drums (on Dance Of The Sun)
Bill Smith - bass (on Carnival)
Skalia Kanga - harp (on Sun Child)
Gowan Turnbull - sax (on Carnival)
Dick Cuthell - flugel horn (on Sun Ra)
Godfrey, Kuma, Alan – drums, bass, congas (on Way Of The Sun)

http://musicmp3.spb.ru/album/38198/way_of_the_sun.htm


Jade warrior – Horizen - 1984



Time: 00:40:07

Tracklist:

01 - Images of dune (Prescient dawn, the freman, journey on a dream)
02 - Caribbean wave
03 - Horizon
04 - East wind
05 - Grey lake, red mountain
06 - Long wait at mount Li

Lineup:

Tony Duhig - guitars, percussion
Jon Field - Percussion, flutes
Dave Duhig - lead guitar (on Caribbean Wave)
Gowan Turnbull - sax (on Caribbean Wave), flute (on East Wind)
Brad Lang - bass (on Caribbean Wave)
Jeff Barak - drums (on East Wind)

http://musicmp3.spb.ru/album/45298/horizen.htm


Jade warrior – At peace - 1989



Time: 00:43:56

Tracklist:

01 - At peace
02 - Quiet stream
03 - Sedgemoor

Lineup:

Tony Duhig - guitars, synths
Jon Field - flutes, synths

http://musicmp3.spb.ru/album/45338/at_peace.htm


Jade warrior – Breathing the storm - 1992



Time: 00:49:02

Tracklist:

01 - Gaia
02 - Breathing the storm
03 - Over ice and water
04 - Gift of wings
05 - Songs of the air
06 - Memory of the deep
07 - Reflecting stars
08 - Asa no kiri
09 - Circle of wisdom

Lineup:

Jon Field - flutes, percussion and keyboards
Colin Henson - guitars, keyboards
Dave Sturt - bass, percussion and keyboards

http://musicmp3.spb.ru/album/45324/breathing_the_storm.htm


Jade warrior – Distant echoes - 1993



Time: 00:49:56

Tracklist:

01 - Evocation
02 - Into the sunlight
03 - Calling the wind
04 - Snake goddess
05 - Timeless journey
06 - Night of the shamen
07 - Standing stones
08 - Village dance
09 - Spirits of the water

Lineup:

Jon Field - flutes, percussion and keyboards
Colin Henson - guitars, keyboards
Dave Sturt - bass, percussion and keyboards
David Cross - electric violin
Andy Aitchison - electric violin
Theo Travis - soprano and tenor sax
Gowan Turnbull - bass clarinet
John Evans - flugel horn
Carol Bellingham - choir, solo voice, snake choir
Tracey Bauckham - choir
Glenda Fish - choir
Christie Williams - choir
Tom Newman - choir
Russell Roberts - drums
Chris Ingham - keyboards
Rikki and Eduardo of Wacko Packo - percussion

http://musicmp3.spb.ru/album/45317/distant_echoes.htm


Jade warrior – Eclipse - 1998



mp3@160
Time: 00:39:10
Size: 44.8 MB

Tracklist:

01 - English morning
02 - Sanga
03 - Too many heroes
04 - Song for a soldier
05 - Maenga sketch
06 - Holy roller
07 - House of dreams

Lineup:

Tony Duhig - guitars
Jon Field – percussion, flutes
Glyn Havard - bass, vocals
Allan Price - drums
David Duhig - guitar

Jetune


Jade warrior – Fifth element - 1998




mp3@160
Time: 00:35:38
Size: 41 MB

Tracklist:

01 - On the mountain of fruit
02 - Discotechnique
03 - Hey rainy day
04 - We are the one
05 - 24 hour movie
06 - Annie
07 - Yam jam
08 - Have you ever

Lineup:

Tony Duhig - guitars
Jon Field - percussion, flutes
Glyn Havard - bass, vocals
Allan Price - drums
David Duhig - guitar

Jetune


Jade Warrior - Now - 2008




mp3@320
Time: 00:50:54
Size: 96,7 Mb

Tracklist:

01 - Fool and His Bride
02 - Journey
03 - Lost Boys
04 - Tall Trees
05 - Floating Moon
06 - 3am Meltdown
07 - True Love
08 - Talisman
09 - Screaming Dreams
10 - Everything Must Pass

Этого часа фэны Jade Warrior ждали долгих десять лет. Именно столько
времени прошло с момента издания альбома "Fifth Element" (хотя в
хронологическом отношении оно вряд ли правильно, ведь сам материал был
записан еще в 1973 году). Конечно, все кругом понимали: после кончины
гитариста Тони Дьюхига прежних JW больше не будет. Однако надежда на
чудо теплилась. И вот заветный миг наступил, легенда ожила в новом
качестве. Во главе с неизменным Джоном Филдом (флейты, перкуссия,
клавиши), с Глином Ховардом (гитара) на вокале (и это спустя тридцать
пять (!) лет после его последнего выступления в составе Нефритового
Воина), с удивительным Дэйвом Стюртом в роли басиста и клавишника.
Довольно странно, что маэстро Филд не привлек к делу другого ветерана -
Дэвида Дьюхига. Но, видимо, творческие разногласия удержали его от
альянса с лидером Dogstar Poets - своеобразной вариации на тему JW
образца 2002 г. Как бы то ни было, а в процессе сотворения "NOW"
дефицита в помощниках Джон не испытывал. Аккомпанировать вышеозначенной
троице вызвались известный сессионный саксофонист Тео Трэвис, гитарист
Тим Стоунз, пианист Крис Ингэм и ударник Джефф Дэвенпорт. Плюс еще
пятерка гостей, имена которых в целях экономии места оглашать не
станем. Итак, что же предложили Jade Warrior на сей раз? Ни много, ни
мало - заглянуть в прошлое сквозь ультрамодные окуляры Миллениума. Эти
убеленные сединами, разменявшие седьмой десяток корифеи точно найденной
интонацией и поразительными по свежести инструментальными средствами
сводят на нет притязания нынешних нео-психоделистов. Филд, дай ему Боже
долгих лет жизни, оказался прозорливее и на пару порядков прогрессивнее
многих и многих, действующих сегодня артистов интеллектуальных жанров.
Его флейта, то мечтательно-нежная, то пронзительно-тревожная плавно
реет в поистине колдовской атмосфере звуковых полей (Дэйв Стюрт,
серьезно взявшись за саундскейповую часть, проявил себя натуральным
кудесником). Обманчиво тихие сказки-размышления на протяжении первой
половины программы убаюкивают, уносят в далекие заоблачные выси. Голос
Ховарда, нарочито монотонный, бесстрастно ворожит в наушниках. Впрочем,
внешняя невозмутимось - не более чем иллюзия; мастерская гипнотерапия
от знатока смысловых нюансов, умело цепляющего слушателя на крючок.
Стилистическая картина богата неожиданностями: в пространной
транс-артовой пелене скользят строгие джазовые силуэты, клубятся на
горизонте загадочные миражи извечно притягательного Востока. И в этой
невесомой благодати мелькает призрак старорежимного блюза, пропущенный
сквозь толщу цифровых примочек и кримзоидную хаотическую шизоидность.
Переходы от возбужденно-маниакальных стенаний, пружиной закрученного
драйва к тотальной расслабленности исполнены в высшей степени
виртуозно. Ну, а буйной фантазии сочинителей остается лишь
позавидовать.
Итог: обожателям JW начала 1970-х - a must have.
Тем, кто знаком преимущественно с безвокально-нью-эйджевым наследием
команды, также советую ознакомиться. Хотя бы для расширения кругозора.
(c) sagael (спасибо ему)

Narod

Слушаем:

	Jade Warrior - Telephone Girl	04:50

	Jade Warrior - Petunia	04:47

	Jade warrior - Eyes on you	03:10

(Italy, Beat / Progressive rock)




Название этой группы, образованной в Болонье аж в 1964 году и продолжающей записывать новые пластинки и выступать до сих пор, действительно имеет отношение к самому известному английскому медведю. Начали, они, как водится, с италоязычных каверов на англосаксонские хиты (первый сингл – перепевка Keep On Running). Потом начали писать свое – по-моему, ничуть не хуже. Первого альбома Per quelli come noi (1966) у меня пока нет (а жаль – там Till The End Of The Day), послушаем второй, третий и четвертый. Contrasto (1968) и Memorie (1969) - достойнейшая поп-психоделия, барокко-бит (а куда ж в Италии без него?), красивейшие мелодии, местами аранжировки пожестче, вполне себе фрикбитовые (Johny e Lisa, например). Четвертый альбом Opera Prima (1971) открывает новую страницу в истории «Пухов», начавшуюся после встречи с дирижером Франко Мональди Джанкарло Лукареллой, благодаря роскошным оркестровым аранжировкам которого, небесной красоты мелодии «Пухов» достигли прямо-таки эмпирея. Сингл Tanta voglia di lei – одна из самых красивых композиций в истории популярной музыки вообще и одна из самых известных итальянских песен вообще, произвел эффект разорвавшейся бомбы. Эта невероятной красоты и нежности вещь – история человека, предавшего главную любовь своей жизни, в конце концов покаявшегося и оставившего своих случайных подружек. На этом альбоме появились уже типично проговые номера, с мощной гитарой. После Opera Prima I Pooh продолжили прог-роковую линию, но, честно говоря, на мой вкус, периодически стали впадать в самоповторы (с другой стороны, какая группа с такой долгой историей в них не впадала???). Тем не менее у них во все периоды творчества вплоть до настоящего времени было немало достойных композиций.
Это потрясающе красивая музыка, которую я слушаю почти без остановки два последних дня. Очень хочется, чтобы глупая и нелепая жизнь моя была на нее похожа, но что ж делать… Ладно, ладно.
Приятного прослушивания! А поклонникам Idle Race, британской «Нирваны», Aphrodite`s Child, The Zombies, ранних Bee Gees, Марка Виртца и другой подобной музыки – так вообще обязательно к прослушиванию.
Кстати, если среди моих читателей есть знатоки… хм-хм… эстрады Сан-Ремо, знайте, что довольно известный поп-певец Рикардо Фольи, был басистом «Пухов» в 1966-1972 (о ком же мне эта творческая эволюция напоминает? Ах да, о Демисе Руссосе).
(c)psychomodo (livejournal)

I Pooh - Per Quelli Come Noi - 1967




1. Per Quelli Come Noi (1:58)
2. La Solita Storia (3:18)
3. Ora Cosa Farai (La-La-La-Lies) (2:09)
4. Isintivamente Io & Te (You'll Find Out) (2:06)
5. Quello Che Non Sai (Rag Doll)
6. Vieni Fuori (Keep On Running) (2:13)
7. Non La Fermare (2:40)
8. La Vostra Libera (2:12)
9. Nel Buio (I Looked In The Mirror) (2:27)
10. Brennero '66 (2:30)
11. Sono L'Uomo Di Ieri (2:03)
12. Nessuno Potra Ridere Di Lei (Till The End Of The Day) (1:27)

Valerio Negrini / drums, percussions, voices
Mauro Bertoli / guitar, voice, Balalaika (7)
Roby Facchinetti / keyboards, voice
Mario Goretti / guitar, voice
Riccardo Fogli / bass, voice

mp3@128
RapidShare


I Pooh - Memorie - 1968




Lato A
Zero un minuto e... (Facchinetti-Negrini) - 4:38
Piccolo re (Facchinetti-Negrini) - 2:21
Addio in febbraio (Facchinetti-Negrini) - 2:26
Ai confini del mondo (Facchinetti-Negrini) - 2:10
Amo lei (Facchinetti-Negrini) - 1:57
Mary Ann (Facchinetti-Negrini) - 2:39
Lato B
La fata della Luna (Facchinetti-Negrini) - 3:12
Johnny & Lisa (Facchinetti-Negrini) - 2:59
Waterloo '70 (Facchinetti-Negrini) - 2:54
Solo nel mondo (Facchinetti-Negrini) - 2:56
La ballata del miliardo (Facchinetti-Negrini) - 3:00
Memorie (Facchinetti-Negrini) - 3:10

Roby Facchinetti / Hammond, keyboards, voices
Valerio Negrini / drums, voice
Riccardo Fogli / bass, voice
Dody Battaglia / guitar, voice

mp3@128
RapidShare


I Pooh - Contrasto - 1969




1. Il Cane D'Oro (2:39)
2. Resto Con Lei (Baby Let's Wait) (3:07)
3. Piccola Katy (2:59)
4. Il Tempio Dell'Amore (2:43)
5. Il Buio Mi Fa Paura (Quando Vien La Sera) (2:11)
6. La Leggenda Della Luna (2:35)
7. C'e L'Amore Negli Occhi Tuoi (2:21)
8. In Silenzio (3:02)
9. Mr. Jack (2:08)
10. E Dopo Questa Notte (3:03)
11. Contrasto (instrumental) (3:45)

Valerio Negrini / drums, percussions, voices
Roby Facchinetti / keyboards, voice
Mario Goretti / guitar, voice
Riccardo Fogli / bass, voice

mp3@160
RapidShare


I Pooh - Opera Prima - 1971




Pensiero (Facchinetti-Negrini) - 3'43"
Un caffe da Jennifer (Facchinetti-Negrini) - 4'17"
Tutto alle tre (Facchinetti-Negrini) - 3'23"
Terra desolata (Facchinetti-Negrini) - 2'35"
A un minuto dall'amore (Facchinetti-Negrini) - 3'54"
Tanta voglia di lei (Facchinetti-Negrini) - 4'16"
Che favola sei (Facchinetti-Negrini) - 2'53"
Il primo e l'ultimo uomo (Facchinetti-Negrini) - 3'39"
Alle nove in centro (Facchinetti-Negrini) - 3'19"
Opera prima (Facchinetti-Negrini) - 5'37"

Valerio Negrini - voce, batteria, percussioni
Roby Facchinetti - voce, pianoforte, tastiera
Riccardo Fogli - voce, basso
Dodi Battaglia - voce, chitarra

mp3@128 + Covers
RapidShare


I Pooh - Alessandra - 1972




1 La Nostra Eta E' Difficile (3:55)
2 Noi Due Nel Mondo E Nell'Anima (3:31)
3 Mio Padre Una Sera (4:31)
4 Nascero Con Te (4:26)
5 Io In Una Storia (3:39)(Written-By - Battaglia, Negrini)
6 Col Tempo, Con L'Eta E Nel Vento (4:35)
7 Signora (3:15) (Written-By - Battaglia, Facchinetti, Negrini)
8 Cosa Si Puo Dire Di Te? (4:08)
9 Via Lei, Via Io (3:00) (Written-By - Battaglia, Facchinetti, Negrini)
10 Donna Al Buio, Bambina Al Sole (4:50)
11 Quando Una Lei Va Via (3:13)
12 Alessandra (6:51)

mp3@128 + Covers
RapidShare


I Pooh - Parsifal - 1973




1. L'Anno, Il Posto, L'Ora
2. Solo Cari Ricordi
3. Io E Te Per Altri Giorni
4. La Locanda
5. Lei E Lei
6. Come Si Fa
7. Infiniti Noi
8. Dialoghi
9. Parsifal (part 1/ part 2)

Roby Facchinetti (1944), voice and keyboards from 1966.
Dodi Battaglia (1951), voice and guitars from 1968.
Stefano D'Orazio (1948), voice and drums from 1971.
Red Canzian (1951), voice and electric bass from 1973.
Valerio Negrini (1946), the fifth man of the group, voice and drums from 1966 to 1971,
currently writes lyrics for the other components of the band.

mp3@128 + Covers
RapidShare


I Pooh - Un po' del nostro tempo migliore - 1975




1. Preludio (3:50)
2. credo (4:25)
3. Una Storia Che Fa Ridere (4:20)
4. Oceano (4:20)
5. Fantasia (3:15)
6. Mediterraneo (5:45)
7. Eleonora Mia Madre (6:20)
8. 1966 (5:00)
9. Orient Express (4:20)
10. Il Tempo Una Donna La Citta (10:45)

Roby Facchinetti (1944), voice and keyboards from 1966.
Dodi Battaglia (1951), voice and guitars from 1968.
Stefano D'Orazio (1948), voice and drums from 1971.
Red Canzian (1951), voice and electric bass from 1973.
Valerio Negrini (1946), the fifth man of the group, voice and drums from 1966 to 1971,
currently writes lyrics for the other components of the band.

mp3@192 + Covers
RapidShare


I Pooh - Forse Ancora Poesia - 1975




1. Corri Corri (3:03)
2. Ninna Nanna (3:21)
3. Wild Track (3:15)
4. Quel Tanto in Piu (4:20)
5. Quinta Stagione - instrumental (4:15)
6. Cara Bellissima (5:00)
7. Peter Jr. (4:45)
8. Un Posto sulla Strada (3:40)
9. Rock'n'Roll (2:40)
10. Forse Ancora Poesia - instrumental (4:30)

Roby Facchinetti / vocals, piano and keyboards
Dodi Battaglia / vocals and guitars
Stefano D'Orazio / drums and percussions
Red Canzian / vocals and bass guitar

mp3@128 + Covers
RapidShare


I Pooh - Poohlover - 1976




1. Il Primo Giorno di Liberta (3:36)
2. Gitano (4:21)
3. Pierre (3:51)
4. Fare, Sfare, Dire, Indovinare (3:20)
5. Un Uomo Straniero Venuto dal Tempo (4:33)
6. Storia di una Lacrima (4:47)
7. Linda (3:42)
8. Tra la Stazione e le Stelle (3:27)
9. Io Sono il Vento e Quel Giorno Ero La (3:40)
10. Padre del Fuoco, Padre del Tuono, Padre del Nulla (5:48)

Roby Facchinetti / vocals, piano and keyboards
Dodi Battaglia / vocals and guitars
Stefano D'Orazio / drums and percussions
Red Canzian / vocals and bass guitar

mp3@128 + Covers
RapidShare


I Pooh - Rotolando Respirando -  1977




1. Sara nel Sole (5:33)
2. Bella (3:49)
3. In Diretta nel Vento (3:56)
4. Che ne Fai di Te (3:29)
5. Rotolando Respirando (5:16)
6. Per una Donna (3:30)
7. Il Suo Tempo e Noi (3:57)
8. Una Domenica da Buttare (4:41)
9. Dammi Solo un Minuto (4:34)
10. Ancora tra un Anno (5:30)

Roby Facchinetti /vocals, piano and keyboards
Dodi Battaglia /vocals and guitars
Stefano D'Orazio /vocals, drums and percussions
Red Canzian /vocals and bass guitar

mp3@128
RapidShare


I Pooh - Boomerang - 1978




01 La Citt Degli Altri 4:14
02 Ci pensero domani 4:48
03 Pronto buongiorno и la sveglia 4:47
04 Cercami 4:04
05 La Legenda Di Mautoa 4:19
06 Air India 3:57
07 Quaderno Di Donna 4:24
08 Incredibilmente gi 3:57
09 Classe 58 4:32
10 Il ragazzo del cielo(Lindbergh) 6:12

mp3@128 + Covers
RapidShare

(спасибо olegelanin)

13 альбомов I Pooh в LOSSLESS формате можно скачать на странице торрентс.ру ЗДЕСЬ

Banco Del Mutuo Soccorso - Seguendo le Tracce - 2005 (Live '75)




01 - R.I.P. (english version) 8:59
02 - L'albero Del Pane 5:02
03 - La Danza Dei Grandi Rettili 11:32
04 - Passaggio 0:51
05 - Non Mi Rompete 6:04
06 - Dopo...Niente e Piu Lo Stesso 12:37
07 - Traccia II 3:28
08 - Metamorfosi 26:15
time: 1:14'45"

Francesco Di Giacomo / vocals
Gianni e Vittorio Nocenzi / keyboards
Rodolfo Maltese / guitars
Roberto D'Angelo / bass guitar
Pierluigi Calderoni / drums

mp3@320 (173Mb)
qubefiles 1
qubefiles 2

(Спасибо olegelanin)

(Italy, Progressive rock)

Еще один недостающий альбом:

Le Orme - "L'Aurora" Delle Orme - 1970








L'Aurora
Irene
Lacrime Di Sale
Dovunque Andrai
Casa Mia
Fiori E Colori
Finita La Scuola
Summer Coming
Flowers And Colours
She Lives For Today
Concerto No 3
Blue Rondo A La Turk

Lossless (Ape+cue+log+covers) (221Mb)
RapidShare 1
RapidShare 2
RapidShare 3

mp3@320 + covers (92Mb)
RapidShare

(Italy, Progressive rock)

Рассказ пойдет еще об одной выдающейся группе Итальянского прогрессива, наряду с Le Orme (смотрите запись в блоге ранее) и Premiata Forneria Marconi (PFM).




Одними из наиболее смелых первопроходцев итальянского арт-рока стали Banco del Mutuo Soccorso, коллектив международного масштаба, сумевший создать произведения, не потерявшие своей ценности и сейчас.
Начало
История группы берет начало в Риме в 1968 году, когда Витторио Ноченци (Vittorio Nocenzi), уже достаточно известный клавишник, вместе со своим братом пианистом Джанни (Gianni Nocenzi), гитаристом Франко Колеттой (Franco Coletta), басистом Фабрицио Фалько (Fabrizio Falco) и ударником Марио Ахилли (Mario Achilli) объединились, чтобы играть вместе. В 1969 году группа прошла прослушивание на фирме RCA, и в начале 1970-го были записаны три композиции для сборника "Vedo il telefono". Эта пластинка включала также песни групп The Trip и Il Balleto Di Bronzo. Вокальные партии исполнял Витторио.
Следующую запись Banco del Mutuo Soccorso (название переводится как "Касса взаимопомощи") сделали в том же году в Марино, пригороде Рима и родном городе Витторио и Джанни, где группа получила возможность работать на независимой студии "Stalla". На этот раз три песни BMS вошли в сборник молодых коллективов "Sound 70" - увы, изданный только на кассете. Из "самого первого" состава остались Витторио, Джанни и Фабрицио Фалько, к которым присоединились гитарист Клаудио Фалько (Claudio Falco; история умалчивает, был ли он братом Фабрицио) и ударник Франко Понтекорви (Franco Pontecorvi). Несколько позже этот состав записал еще несколько композиций, которые долго оставались неизвестными для широкой публики и были опубликованы только в 1989 году на пластинке Donna Plautilla.
В 1971 году в Риме проходил поп-фестиваль, концертная площадка которого располагалась в весьма экзотическом месте - гигантском строении терм императора Каракаллы. Там братья Ноченци познакомились с музыкантами группы Esperienze: вокалистом Франческо Ди Джакомо (Francesco Di Giacomo), гитаристом Марчелло Тодаро (Marcello Todaro), басистом Ренато Д'Анджело (Renato D'Angelo) и ударником Пьерлуиджи Кальдерони (Pierluigi Calderoni). Было решено объединить силы.
Произошел переход от обычных песен, написанных под сильным влиянием модного в 60-е биг-бита, к композициям длинным и сложным, вдохновленным классической музыкой. Благодаря целеустремленности, а также, несомненно, яркому индивидуальному почерку, BMS заключили контракт на издание трех альбомов с фирмой Ricordi.
Классические работы
В начале 1972 года группа записала свой первый альбом Banco del Mutuo Soccorso, ставший фронтменом набирающей силу арт-роковой сцены Апеннинского полуострова.
Альбом содержит эпические композиции, исполненные лирики и эмоциональной силы. Хороша техника игры всех музыкантов, но первым делом внимание завоевывает харизматичный вокал Франческо Ди Джакомо. И даже если вы не понимаете итальянского языка, вы не сможете устоять перед мелодикой голоса и певучестью слов. Еще одним крупным козырем ансамбля стало наличие двух клавишников разной специализации; далеко не каждая арт-роковая группа так богато использовала возможности фортепиано.
В плане композиции альбом необычен для восприятия благодаря шквалу разнородных элементов: арт-рока, барокко, джаза, академического авангарда: и жаркого южного темперамента. Обилие неожиданных смен темпа и громкости - под стать King Crimson и Pink Floyd. Может быть, музыка слишком путаная, но ей не откажешь в оригинальности и глубине: изящное чередование настроений, игра оттенков не могут не восхищать.
Возможно, до шедевра альбом не дотягивает, но это, бесспорно, один из самых сильных и многообещающих дебютов в арт-роке. Впрочем, слово рок здесь вряд ли применимо - с тем, что обычно подразумевают под этим термином, общего мало. Тем не менее, можно провести параллели с английскими группами того времени: в первую очередь это Yes и Кing Сrimson, чуть дальше - ELP, Gentle Giant; только все подается "под итальянским соусом". А вот с коллективами-соотечественниками, - такими, как Le Orme и особенно PFM, - сходства мало, несмотря на то, что в Banco, пожалуй, больше итальянского, чем в них. На удивление удачный старт, демонстрирующий огромный потенциал группы. Сильна и поэтическая сторона. Наконец, необходимо сказать и об оформлении: на обложке красуется изображение глиняной копилки (намек на название группы) с прорезью для монет, сквозь которую можно извлечь полосу тонкого картона с фотографиями участников BdMS. Сейчас виниловый вариант, естественно, очень редкий и баснословно дорогой. Впрочем, как и другие пластинки группы.
Через несколько месяцев, получив благоприятные отзывы на дебютный альбом, BMS снова оказались в студии, записывая первый в итальянском роке концептуальный альбом Darwin! (1972), основанный на теме эволюции человека и затрагивающий многие философские проблемы. Композиторский рост налицо: по сравнению с дебютом альбом получился более продуманным, атмосферным и, главное, цельным. Без всяких скидок на малую по сравнению с "грандами" известность группы, BMS заткнули за пояс множество ведущих коллективов арт-рока, в том числе английских. Стиль оформился, и на этом фундаменте группа приступила к совершенствованию композиционного мастерства. Часто на передний план выходят мелодии, порой слегка помпезные, но это же Италия! Музыка нисколько не теряет из-за них в сложности и - главное - искренности; она призвана затронуть за живое. Некоторое продвижение в сторону роковых стандартов только помогло совместить разнородные элементы в единое целое. Две более простые композиции - эмоциональная баллада и закрывающий альбом шансон - хорошо вписываются в общую канву и только подчеркивают талантливость коллектива и широту мышления всех его участников. Практически все композиции вошли в "золотой фонд" группы и впоследствии многократно исполнялись на концертах: "L'Evoluzione", "La danza dei grandi rettili", "La conquista della posizione eretta", "750000 anni fa... l'amore?": Альбом стал вершиной творчества BMS.
На следующий год в составе ансамбля произошло изменение: гитариста Марчелло Тодаро сменил Родольфо Мальтезе (Rodolfo Maltese), до этого игравший в группе Homo Sapiens. Наряду с Марчелло он принял участие в записи третьего альбома BMS, Io sono nato libero (1973), и, хотя в информации на обложке он значится только как гость, в действительности Родольфо уже являлся участником группы. Также для записи были приглашены перкуссионисты Сильвана Алиотта (Silvana Aliotta) и Бруно Пероза (Bruno Perosa).
На Io sono nato libero BMS по-прежнему предлагает вниманию слушателя развернутые, многоплановые композиции. С повышением исполнительской техники музыка несколько усложнилась, в том числе и вокальные партии, "театральность" которых порой под стать Питеру Гэбриелу, хотя интонационных нюансов у Франческо и меньше. Если на первом альбоме в сложности заключался поиск формы, то есть она сводилась, по большому счету, к сочетанию разнородных элементов, то здесь музыканты четко знали, что делать, и сложность уже заложена в основу композиции.
Значимую лепту в создание аранжировок внесли Родольфо и приглашенные музыканты. Их участие добавило свежести в звучание группы. Наибольший интерес представляют именно первые две композиции, с использованием акустической гитары Родольфо и перкуссии. В целом же очевиден реверанс в сторону канонов классического арт-рока английского образца, что лишает музыку столь яркого итальянского колорита, как на двух первых пластинках. И все же BMS оставались искренними, они выплескивали на слушателя лавину эмоций!
Тропой славы
Три первых альбома составляют нетленную классику группы и арт-рока вообще. Эти пластинки не только стали важной вехой в развитии италоязычной музыки, но и получили теплые отклики за границей. Если бы BMS играли в Англии, они имели бы все шансы войти в "первую лигу" по уровню знаменитости. Но именно итальянский язык с его мелодикой и был одним из главных козырей ансамбля.
Впрочем, позже BMS попробовали петь по-английски. Это было сделано с целью выйти на мировую арену. Итак, после выпуска первых трех альбомов группа не стала продолжать контракт с лейблом Ricordi, издававшим только итальянские группы. Попытки договориться с Warner Bros не увенчались успехом, и музыканты решили принять предложение музыкантов ELP, подписавшись на недавно основанный ими лэйбл Manticore. Эта фирма уже выпустила пластинки другой итальянской арт-роковой легенды - Premiata Forneria Marconi.
Первая пластинка группы, вышедшая на Manticore, называлась Banco (1975) и включала песни с первого и третьего альбомов, переигранные и спетые на английском языке (тексты переводил Marva Jan Marrow): "R.I.P." ("Outside"), "Non mi rompete" ("Leave Me Alone"), "Dopo... niente e piu lo stesso" ("Nothing's the Same"), "Metamorfosi" ("Metamorphosis") и "Traccia II". Кроме этого, на пластинку вошли две новые песни: "Chorale (from Traccia's Theme)" и "L'alberodel pane" (спетая на итальянском языке). И это было не просто "то же самое, но по-английски" - некоторые композиции представлены в другой, не менее интересной аранжировке. Альбом был опубликован в Англии и США. Презентация его состоялась в театре "Малибран" в Венеции. О пластинке хорошо отозвался Кит Эмерсон, ее тепло приняла музыкальная пресса как в Италии, так и за ее пределами.
В 1976 году группа записала саундтрэк к фильму Garofano rosso ("Красная гвоздика"). Это была интерпретация знаменитого романа Элио Витторини, режиссер - Луиджи Фаччини. Полностью инструментальная работа (Франческо Ди Джакомо занялся историческими исследованиями, связанными с сюжетом фильма) стала очередным шагом группы в области музыкальных экспериментов, граничащих и с авангардом, и с классической музыкой. Благодаря Родольфо Мальтезе, который, помимо гитары, играл на тромбоне и валторне (что практиковал и в дальнейшем), чувствуется сильное влияние джаза. Опять же, подражание английским арт-роковым группам несомненно. Пластинка не относится к основным достижениям группы, но бесспорно хороша.
Шестой альбом - Come in un'ultima cena - вышел в 1976 году. Он концептуален и посвящен теме Тайной вечери - библейского предания о последней трапезе Христа. В качестве гостя был приглашен скрипач Анджело Брандуарди (Angelo Branduardi). Впоследствии пианист BMS Джанни Ноченци играл на пластинках Анджело Alla Fiera Dell'Est (1976) и Highway Fair (1978). В роли звукоинженера на Come in un'ultima cena выступил брат гитариста знаменитой команды Jefferson Airplane Питер Кауконен (Peter Kaukonen).
На альбоме, особенно в песне "Il Ragno", появился легкий оттенок восточной мелодики. Кстати, "Il Ragno" стала одной из любимиц публики в репертуаре группы на долгие годы. Остальной материал тоже был сделан на высоком уровне, и, как следствие, на следующий год BMS были приглашены в качестве разогревающей группы в турне Gentle Giant. И все же, хотя отдельные фрагменты не уступают ранним работам, музыка стала более стандартной. Классический английский арт-рок победил, и, если бы не голос Франческо, была бы это добротная, но обычная пластинка.
В том же 1976 году альбом был издан в англоязычной версии под названием As in a Last Supper. Перевод текстов осуществил скрипач Анджело Брандуарди. Наряду с P.F.M., BMS были одной из немногих итальянских групп, чьи альбомы выходили одновременно на двух языках.
В 1978 году была выпущена, пожалуй, самая серьезная работа коллектива. Альбом был назван ...di terra и стал второй после Garofano rosso целиком инструментальной записью ансамбля. В ней приняли участие оркестр "Orchestra dell'Unione Musicisti di Roma", которым дирижировал Витторио Ноченци, а также флейтист-саксофонист группы Ace Элан Кинг (Alan 'Bam' King). Альбом был записан в марте-апреле 1978 года в римской "Trafalgar Studios". Оркестровку выполнили Антонио Скарлатто (Antonio Scarlatto), Витторио и Джанни Ноченци. Никогда еще группа так не приближалась к академической музыке. Наряду с Darwin! это один из сильнейших альбомов группы. Поскольку Francesco Di Giacomo здесь не пел, он придумал названия композиций, слагающиеся в стихи.
На ...di terra название группы было сокращено до Banco.
Вторым диском, выпущенным под "новым" названием, стал Canto di primavera (1979), альбом очень светлый и жизнеутверждающий (название переводится как "Песнь весны"). Группа вернулась к прежней стилистике, но, следуя веяниям времени, пошла на некоторое сближение с поп-музыкой, не отказываясь при этом от изящности и театральности арт-рока. Легкое изменение стиля пошло на пользу - вновь появилась свежесть, которой не хватает на Come in un'ultima cena. Весенняя свежесть:
Альбом открывается поистине новаторской инструментальной увертюрой "Ciclo", которая переходит в "Canto di primavera", гимн весны, полный звуков, игры света и запахов. Необходимо отметить также завершающую инструментальную пьесу "Circobanda", трогательную балладу "E mi viene da pensare" (по сей день исполняемую на концертах в акустической версии) и "Sono io la bestia", композицию в классическом стиле группы.
Перед записью альбома басиста Ренато Д'Анджело заменил Джанни Колаякомо (Gianni Colaiacomo). Кроме того, на пластинке сыграли сопрано-саксофонист Луиджи Чинкве (Luigi Cinque) и перкуссионист Джордже Агедо (George Aghedo). Элементы джаза стали еще более отчетливыми, в основном за счет возросшей роли духовых инструментов.
Путем компромиссов
Близились 80-е. Рок-музыка переживала не лучшие времена. Перед Banco лежали два пути: либо оставаться актуальными, завоевав любовь нового поколения слушателей, либо продолжать играть в прежнем ключе, но оказаться в забвении. История умалчивает, с радостью ли музыканты приняли такое решение, или же скрепив сердце, - но они избрали первый путь. Чтобы обозначить границу между двумя периодами, был издан компромиссный концертный альбом Capolinea (1979), записанный в одноименном миланском джаз-клубе.
В более современной аранжировке представлены старые композиции: "R.I.P." (с 1-го альбома), "750000 anni fa... l'amore?" (со 2-го), "Non mi rompete" (с 3-го), "Garofano Rosso" и "Capolinea parte 1 & 2", которая является интерпретацией "Fino alla mia porta" с "Come in un'ultima cena". Единственная песня с предыдущего альбома - заглавная. В отличие от предыдущих работ, здесь партии духовых не всегда удачно вписываются в музыку.
Новые тенденции Banco наглядно продемонстрированы на альбоме Urgentissimo (1980), изданном на "мажорном" лэйбле CBS. Музыка стала более роковой, чем раньше. Эпические структуры были отправлены в отставку, и композиции приблизились к песенному формату. По утверждению самих музыкантов, много стараний было приложено, чтобы передать атмосферу ранних произведений группы в более простой и короткой форме. Однако нельзя сказать, что это вышло очень удачно.
Песня "Paolo Pа" была выпущена также в виде сингла и стала хитом, хотя на альбоме есть и более интересные вещи.
Через год вышел очередной альбом - Buone Notizie (1981). Хитами стали несколько песен, самая знаменитая из которых - "Baciami Alfredo". К группе присоединился перкуссионист Карл Поттер (Karl Potter), известный по работам со звездой Пино Даниэле (Pino Daniele). АОРовые тенденции, как это было в то время и у многих других отошедших от арт-рока групп, продолжали расти.
Такого направления группа придерживалась и следующие несколько лет. Все сделано качественно, мелодично, даже с душой, но краски постепенно тускнели.
Очередной "виток истории" завершился после выхода Banco (1983), когда Джанни Ноченци покинул группу ради сольной карьеры и работы в японской корпорации Akai. На альбоме следует отметить "Moby Dick" - очередную песню, снискавшую любовь поклонников, - и "Lontano da", один из фаворитов группы, до сих пор исполняемый на концертах.
Первый альбом, выпущенный без Джанни, ...e via, не пришелся по душе ни публике, ни самим музыкантам, которые считают его самой черной полосой своей карьеры. Не спас положения и мультиинструменталист Габриэль Амато (Gabriel Amato) из группы Ареты Франклин.
В последующие четыре года группа не выпустила ничего, за исключением Non mettere le dita nel naso (1989), пластинки, вышедшей под именем певца Франческо Ди Джакомо, но записанной членами текущего состава Banco: Франческо, Витторио Ноченци, Родольфо Мальтезе, Пьерлуиджи Кальдерони; Синция Ноченци (Cinzia Nocenzi), сестра Vittorio - клавишные, Тициано Риччи (Tiziano Ricci) - бас и Пьетро Летти (Pietro Letti) - саксофон. Альбом включает хитовую "Qualcosa che rimane". Интересны также "Ti taglio i viveri" и "Non ci siamo", отражающие любовь Франческо к соулу и ритм-энд-блюзу. В целом альбом выдержан в стиле Banco 80-х.
Тем же составом в 1990-м году качестве сингла была реализована запись кавера "Hey Joe" (Jimi Hendrix) с участием певицы Сэм Мур (Sam Moore). Позже песня вошла на CD-версию Non mettere le dita nel naso.
В 1989 году вышел диск BMS Donna Plautilla с редкими записями 1970-го года, о чем уже говорилось в начале нашей статьи.
Возвращение к корням
В начале 90-х полузабытый ансамбль заявил о своем возвращении под старым именем Banco del Mutuo Soccorso. Возобновились концертные выступления, на которых исполнялось множество ранних композиций в "исконной" аранжировке. Затем на лэйбле Virgin вышел, в том числе и в лазерной версии, двойной диск Da qui messere si domina la valle (1991) с перезаписанными, несколько измененными в направлении современного (но прогрессивного!) звучания, версиями первых двух альбомов. Чуть позже перезаписанные версии вышли также по отдельности. Возвращение к корням приветствовали и фэны, и сама группа, считая, что ранние сочинения выдержали испытание временем. Такое решение было отличным началом нового десятилетия, когда интерес к прогрессивной музыке стал возрождаться.
К сожалению, новые версии получились объективно слабее оригиналов. В музыке стало меньше воздуха, часто она перенасыщена плотным звуком, тембр клавишных порой слишком жесткий. Впрочем, кому-то современные аранжировки придутся по вкусу - во-первых, чувствуется, что музыканты работали с душой, а во-вторых, в новом звучании все же есть какой-то свой смак. Необходимо отметить, что большим плюсом новых версий является значительно лучшее качество звука по сравнению с компакт-дисками первых трех альбомов, выпущенных BMG в 1995 году, где мастеринг просто ужасен. (24-битные же "ремастеры" оригинальных версий, выпущенные в 2001-2002 годах ограниченным тиражом на "золотых" дисках, разошлись моментально и в рекордные сроки стали редкостью. Продавались они по вполне разумной цене около 8 долларов США - возможно, из-за упрощенного оформления: вся информация размещается на внутренней стороне обложки картонного "диджипэка". Наверное, такая цена и способствовала скорому исчезновению дисков с полок магазинов.
Новые достижения
В конце 1994 года, после почти 10-летнего перерыва, BMS записали новый альбом, названный просто Il 13 - если не считать англоязычные пластинки и сборники, он действительно тринадцатый по счету. Диск вышел на лэйбле EMI, где группа издается и по сей день. (Все новые пластинки параллельно выходят в Мексике на фирме Sol&Deneb). На Il 13, наконец, удалось гармонично соединить арт-роковую и поп-роковую стилистики. В плане композиции пластинка также заслуживает похвал.
Хотя симфо-рок уже не был так популярен, как в 70-е, группа почувствовала отклик в сердцах поклонников и вернулась к живым выступлениям не только в рамках Италии, но и за рубежом (Япония, Мексика, Аргентина). И вот, в один прекрасный момент родилась идея концертной программы Acustico. Она представляет собой классику BMS в "самой изначальной" форме, в форме только что сочиненных и не подвергнутых сложной аранжировке песен; только пианино, классическая гитара Филиппо Мархеджиани (Filippo Marcheggiani) и прекрасный голос Франческо. Программа была настолько тепло встречена публикой, что музыканты решили издать ее в виде альбома Nudo (1997; а название, как несложно догадаться, переводится как "обнаженный"). Альбом получился двойным. Первый диск включает студийные "unplugged" трэки, один из которых, собственно "Nudo", новый; второй диск - записи с выступлений в Японии (On Air West, 25/26 мая 1997). Фирмой Sol&Deneb диски были изданы по отдельности; названия, соответственно - Nudo / Acustico и Nudo / Live in Tokyo '97. Впоследствии второй диск был отдельно переиздан фирмой EMI под названием Nudo Live.
В 1999-м году лэйбл Sol&Deneb выпустил двойной концертный альбом BMS En Concierto с записью концерта в Мехико. Диск был издан только в Мексике, но, его можно через интернет.
В следующие два года группа дважды посещала США: сначала в рамках фестиваля Progfest, затем - фестиваля NEARfest. Это были их первые концерты в Штатах. Подобные фестивали не собирают стадионы. Но тем, кто приходит на них, такая музыка нужна. Не пропадает интерес к BMS и в Японии, где недавно был переиздан альбом Banco 1975 года. Чаще и чаще о группе говорят в России, по крайней мере, в определенных кругах. Наконец, в самой Италии, как уже говорилось выше, были выпущены замечательные "ремастеры" трех первых работ. И это не может не радовать.
Многие пластинки и компакт-диски Banco сейчас являются редкостью, т.к. их тираж прошел и не допечатывался. В частности, это относится ко всем альбомам "поп-рокового" периода.
wiki.progmusic.ru, Dvv


Banco del Mutuo Soccorso - 1972






1. In Volo (2:13)
2. R.I.P. (Requiescant In Pace) (6:40)
3. Passaggio (1:19)
4. Metamorfosi (10:52)
5. Il Giardino Del Mago (18:26)
- a. ... Passo Dopo Passo ...
- b. ... Chi Ride E Chi Geme ...
- c. ... Coi Capelli Sciolti Al Vento ...
- d. Compenetrazione
6. Traccia (2:10)
Total Time: 41:40

Gianni Nocenzi / clarinet, piano, keyboards, piccolo, vocals
Pier Luigi Calderoni / drums
Renato D'Angelo / bass, guitar, electric bass
Francesco DiGiacomo / vocals
Vittorio Nocenzi / organ, clarinet, keyboards, vocals
Marcello Todaro / guitar, vocals, chitarrone

320 Kbps
Narod


Darwin! - 1972


1. L'Evoluzione (13:59)
2. La Conquista Della Posizione Eretta (8:42)
3. Danza Dei Grandi Rettili (3:42)
4. Cento Mani E Cento Occhi (5:22)
5. 750,000 Anni Fa ... L'Amore? (5:38)
6. Miserere Alla Storia (5:58)
7. Ed Ora Io Domando Tempo Al Tempo Ed Egli Mi Risponde ... Non Ne Ho! (3:29)
Total Time: 46:50

Gianni Nocenzi / clarinet, piano, keyboards
Pier Luigi Calderoni / drums, tympani
Renato D'Angelo / bass, guitar, guitar (bass)
Francesco DiGiacomo / vocals
Vittorio Nocenzi / organ, synthesizer, keyboards, clavinet
Marcello Todaro / guitar (acoustic), guitar, guitar (electric), vocals
 
320 Kbps
Narod


Io Sono Nato Libero - 1973




1. Canto Nomade Per Un Prigioniero Politico (15:46)
2. Non Mi Rompete (5:09)
3. La Città Sottile (7:13)
4. Dopo... Niente È Più Lo Stesso (9:55)
5. Traccia II (2:39)
Total time: 40:42

Vittorio Nocenzi / organ, harpischord, synths
Gianni Nocenzi / piano, keyboards
Marcello Todaro / electric and acoustic guitars
Renato D'Angelo / bass, acoustic guitar
Pier Luigi Calderoni / drums, percussion
Francesco Di Giacomo / vocals
Guest Musicians:
- Rodolfo Maltese / acoustic and electric guitars
- Silvana Aliotta / percussion
- Bruno Perosa / percussion

320 Kbps
Narod

Banco - 1975






1. Chorale (From Traccia Theme) (2:30)
2. L'Albero Del Pane (The Bread Tree) (4:45)
3. Metamorphosis (14:54)
4. Outside (7:42)
5. Leave Me Alone (5:20)
6. Nothing's The Same (9:58)
7. Traccia II (2:42)
Total time: 46:52

Pier Luigi Calderoni / drums, percussion
Gianni Nocenzi / grand piano, clarinet, synthetizer
Renato D'angelo / bass guitar, acoustic guitar
Rodolfo Maltese / electric & acoustic guitar, trumpet, vocal
Vittorio Nocenzi / organ, synthesizers, electronic strings
Francesco Di Giacomo / vocals

192 Kbps
Rapidshare


Garofano Rosso - 1976




1. Zobeida (2:40)
2. Funerale (4:28)
3. 10 Giugno 1924 (4:28)
4. Quasi Saltarello (1:38)
5. Esterno Notte (Casa di Giovanna) (3:15)
6. Garofano Rosso (5:02)
7. Suggestioni Di Un Ritorno In Campagna (7:38)
8. Passeggiata In Bicicletta E Corteo Dei Dimostranti (2:53)
9. Tema Di Giovanna (2:35)
10. Siracusa: Appunti D'Epoca (2:12)
11. Notturno Breve (2:20)
12. Lasciando La Casa Antica (2:35)
Total Time: 41:40

Instrumental soundtrack for film of the same name.

Rodolfo Maltese / electric & acoustic guitars, trumpet, French horn
PierLuigi Calderoni / drums, percussion, timpani
Renato D'Angelo / bass, contrabass, acoustic guitar
Gianni Nocenzi / piano, electric piano, synthesizer, clarinet
Vittorio Nocenzi / organ, synthesizer, violin, vibraphone

192 Kbps
Rapidshare


Come In Un'Ultima Cena - 1976




1. ...A Cena, Per Esempio (6:20)
2. Il Ragno (4:55)
3. È Così Buono Giovanni, Ma... (3:32)
4. Slogan (7:23)
5. Si Dice Che I Delfini Parlino (5:50)
6. Voilà Mida (Il Guaritore) (6:14)
7. Quando La Buona Gente Dice (1:57)
8. La Notte È Piena (4:14)
9. Fino Alla Mia Porta (4:30)
Total Time: 44:45

Vittorio Nocenzi / keyboards, organs
Gianni Nocenzi / piano, keyboard
Francesco Di Giancomo / vocals
Rudolfo Maltese / guitar
Pierluigi Calderoni / drums
Renato D'Angelo / bass

320 Kbps
Narod


Capolinea - 1979






Треклист на картинке вверху.

mp3@192
Rapidshare


Urgentissimo - 1980




01 - Senza Riguardo
02 - Dove Sara'
03 - C'e' Qualcosa
04 - Luna Piena
05 - Paolo Maledetto
06 - Felice
07 - Ma Che Idea
08 - Il Cielo Sta In Alto

mp3@192
Rapidshare


Buone Notizie - 1981






01 - Taxi
02 - Canzone D'amore
03 - Si, Ma Si
04 - Buona Notte, Sogni D'oro
05 - Baciami Alfredo
06 - Michele E Il Treno
07 - AM-FM
08 - Buone Notizie

mp3@192
Rapidshare


Banco - 1983




01 - Ninna Nanna
02 - Lontano Da
03 - Moby Dick
04 - Piovera
05 - Allons Enfants
06 - Velocita
07 - Mojo Ukoje
08 - Traccia III

mp3@192
Rapidshare


...E Via - 1985




01 - Notte Kamikaze
02 - Ice Love
03 - Black Out
04 - (When We) Touched Your Eyes
05 - To The Fire
06 - Mexico City
07 - Lies In Your Eyes
08 - Baby Jane

mp3@192
Rapidshare


Donna Plautilla - 1989




01 - Ed Io Canto
02 - Cantico
03 - Piazza Dell'oro
04 - Mille Poesie
05 - Un Giorno Di Sole
06 - Un Uomo Solo
07 - Bla, Bla, Bla
08 - E Luce Fu
09 - Mille Poesie (seconda versione)
10 - Donna Plautilla

mp3@192
Rapidshare


Darwin (Remaster Edition) - 1991






Треклист на картинке вверху

mp3@192
Rapidshare


Il 13 - 1994






Треклист на картинке вверху

mp3@192
Rapidshare


Nudo (Live) - 1997






Треклист на картинке вверху

mp3@192
Rapidshare


No Palco (Live) - 2003






Треклист на картинке вверху

mp3@192
Rapidshare

Слушаем:

	Banco del Mutuo Soccorso - R.I.P.	06:42

	Banco del Mutuo Soccorso - La Conquista Della Posizione Eretta	08:42

	Banco del Mutuo Soccorso - Leave Me Alone	05:23

	Banco del Mutuo Soccorso - Moby Dick	07:20

(UK, Blues-rock / Progressive rock)




Первоначальный состав:

Kieran White - vocal/guitar/harmonica
Martin Pugh - guitar
Michael Quittenton - guitar
Steve Davy - bass
Michael Rushton - drums


Коллектив STEAMHAMMER представлял собой одних из наиболее видных
участников Британского блюзового бума второй половины 60х годов. Но в
отличие от большинства героев того периода, которые с приходом "царства
прогрессива и харда" не смогли реализовать себя в новом жанре, данная
группа не просто нашла своего слушателя. Музыкантам STEAMHAMMER удалось
органично соединить в своей музыке блюз и джаз с прогрессивными
элементами. И совсем другие причины не позволили коллективу записать в
своей дискографии более четырех студийных альбомом и просуществовать
дольше пяти лет. У истоков STEAMHAMMER стояли два музыканта -
вокалист и гитарист Киран Уайт (Kieran White) и гитарист Мартин Паг
(Martin Pugh), которые в течение 60х годов исполняли блюзовые стандарты
в английских коллективах разной руки. В 1968 году очертания новой
группы стали принимать более четкие линии. В составновоиспеченного
ансамбля вошли также Майкл Квитентон (Michael Quittenton - гитара),
Стив Дейви (Steve Davy - бас) и барабанщик Майкл Раштон (Michael
Rushton). В записи их дебютного альбома им помогалклавишник/басист Пит
Сирз (Peat Sears). Steamhammer" a.k.a. "Reflections" вышел в начале
69го и сильно выделялся из основной массы продукции того периода. На
альбоме было всего две кавер-версии классических блюзов, а собственные
стандарты звучали отнюдь не стандартно. Стоит выделить их первый
ударный боевик-сингл Junior's wailing (позже прославленный группой
STATUS QUO), необычно звучащие номера с зажигательной соло-гитарой She
is the fire и You'll never know и, особенно, акустическую пьесу On your
road. После выхода пластинки Квитентон оказался в сложной ситуации и,
почувствовав себя лишним в группе, вскоре покинул STEAMHAMMER. Ушел он
к Роду Стюарту, для которого стал не только гитаристом, но соавтором по
части создания материала. Основной причиной его ухода, скорее всего,
стал тот факт, что лидер группы - Киран Уайт - все больше тянул на себя
роль второго соло исполнителя, а три лид-гитариста уживались довольно
тяжело. Заменил его будущая звезда TANGERINE DREAM (да, да, именно, из
блюза парень потом ударился в электронику) Стив Джолиф (Steve Jollife),
взваливший на себя обязанности клавишника и духовика. Правда, в большей
степени он использовал саксофон, нежели флейту и клавесин. В конце 69го
появляется их второй альбом "MK II", который радикально отличался от
своего предшественника. Музыканты практически полностью отошли от
блюз-рока и предпочли записать на диске как блюзовые номера, так и
чистой воды прогрессив с изрядной долей джазовых элементов. Из первой
категории отдельно стоит отметить Contemporary chick con song и
16-минутный джем Another traveling tune. А из второй - Supposed to be
free и Passing through. Эмоциональным центром пластинки стала
арт-роковая баллада Джолифа с шикарной партией клавесина Turn around.
Параллельно с выходом пластинки появился и второй сингл - Autumn
song/Blues for passing people. Лицевая сторона была занята композицией
Уайта/Джолифа, написанная в стиле работ JETHRO TULL фолкового периода
(то есть середина 70х годов) и звучавшая по тем временам очень свежо и
необычно. Но Mark II просуществовал не долго. Джолиф в поисках новых
музыкальных направлений покинул STEAMHAMMER, и группа, наконец, перешла
к оптимальному для нее составу - квартету. Именно квартет в составе
Уайт, Паг, Дейви и новый барабанщик Мик Бредли (Mick Bradly - он
присоединился пеед началом работы над второй пластинкой) записали один
из лучших альбомов 1970 года "Mountains". Музыка стала стилистически
единой (то, что им не удавалось достичь на предыдущих работах) и
представляла собой замес из ритм-энд-блюза, джаза и прогрессива.
Жемчужинами студийной части альбома стали композиции Уайта Levinia и
Leader of the ring. А записанный живьем сдвоенный номер Riding on the
L&N/Hold that train показал невероятную экспрессивность их
концертных выступлений. Тяжелейшие графики гастролей накалили отношения
в группе до предела, и в середине 1971 года квартет превратился в дуэт.
Киран Уайт и Стив Дейви решили не продолжать совместную деятельность с
Пагом и Бредли. Последние, пригласив бывшего участника RENAISSANSE
басиста Луиса Ченамо (Louis Cennamo), приступили к записи 4го и
последнего диска группы. Новую работу продюсировал бывший вокалист
YARDBIRDS и первого состава RENAISSANSE Кит Рельф (Keith Relf).
"Speech" вышел в начале 1972 году и имел вполне умеренный успех лишь в
Германии (там группу любили несравнимо больше чем на Родине). Пластинка
продемонстрировала новые грани таланта Мартина Пага как композитора и
гитариста. С помощью Ченамо и певца Гарта Ватт-Роя (Garth Watt-Roy
ex-GREATEST SHOW ON EARTH, FUZZY DUCK) STEAMHAMMER предложили
слушателям своей вариант тяжелого прогрессивного рока. Всего три долгие
композиции строились вокруг мощных гитарный рифов и почти джазовых
партий ритм секции. Редкий вокал и лишь добавлял в этот невероятно
интригующий коктейль изюминку. Но буквально в момент выхода альбома
после тяжелой болезни скончался Мик Бредли. "После того как Мик
(Бредли) умер, в группе просто не было искренности. Той зимой мы все
пережили ужасные времена, и продолжать как STEAMHAMMER мы не могли. Это
был конец группы" - вспоминает позже Луис Ченамо.
Дальнейшая деятельность участников группы вызывает не малый интерес. Киран Уайт
записал один сольный альбом, создал концертную группу JO WINDOW ,а
затем оставил шоу бизнес. Мартин Паг совместно с Ченамо, бывшим
вокалистом YARDBIRDS Китом Рельфом (Keith Relf) и барабанщиком
легендарных CAPTAIN BEYOND Бобби Колдуэлом (Bobby Caldwell) в середине
70х собрали многообещающую группу ARMAGEDDON (не путать с немецкой
одноименной командой), которая выпустила один альбом. Но трагическая
гибель Кита Рельфа в 1976 году остановила развитие и этого проекта.
(c) Филин, vital's psychedelic

ДИСКОГРАФИЯ:

Steamhammer a.k.a. Reflection - 1969




01 - Water Part I
02 - Junior's Wailing
03 - Lost You Too
04 - She Is The Fire
05 - You'll Never Know
06 - Even The Clock
07 - Down The Highway
08 - On Your Road
09 - Twenty Four Hours
10 - When All Your Friends Are Gone
11 - Water Part II

mp3@320
Sharebee


Mk II - 1969




01 - Supposed To Be Free
02 - Johnny Carl Morton
03 - Sunset Chase
04 - Contemporary Chick Con Song
05 - Turn Around
06 - 6 8 For Amiran
07 - Passing Through
08 - Down Along The Grove
09 - Another Travelling Tune
10 - Fran And Dee Take A Ride
11 - Junior's Wailing (Single Version - Bonus Track)
12 - Windmill (Bonus Track)
13 - Autumn Song (Bonus Track)
14 - Blues For Passing People (Bonus Track)

mp3@128
Sharebee


Junior's Wailing 69-70 - 1970 (1999)







part1 RapidShare 1
part2 RapidShare 2
Pass:awangarda


Mountains - 1971








01 - I wouldn't have thought 5:40
02 - Riding on the L and N 10:11
03 - Hold that train 5:46
04 - Levinia 3:23
05 - Henry Lane 3:55
06 - Leader of the ring 2:55
07 - Walking down the road 3:44
08 - Mountains 5:37

STEVE DAVY bs, vcls
MARTIN PUGH gtr, vcls
KIERAN WHITE hrmnca, gtr, vcls
MICK BRADLEY drms

mp3@320 + Scans (98Mb)
RapidShare

сольный альбом KIERAN WHITE:

KIERAN WHITE - Open Door - 1975




01 Open Up Your Door (3:40)
02 Cajun Moon (3:38)
03 Cold City Night (5:12)
04 I May Be Wrong (4:56)
05 Lay Your Love Down (4:38)
06 Cadillac (4:28)
07 Stone Ground (3:34)
08 Janie (5:55)
09 Dark Star (4:33)
10 Cargo County (3:38)

mp3@320 Kbps
Narod

Слушаем:

	Steamhammer - Lost You Too	03:31

	Steamhammer - Riding on the L and N	10:11

(Italy, Progressive rock)

Circus 2000 - An escape From A Box - 1972








Группа была образована в Турине в 1970 году. Через некоторое время был
записан и выпущен первый лонгплей, причем на обложке диска не было
никаких намеков на итальянское происхождение группы. Все песни
исполнялись на чистом английском, звучание напоминало Калифорнийскую
психоделию того времени, плюс красивый вокал певицы Silvana Aliotta.
Неудивительно, что многие сначала считали что эта группа из США.

Второй альбом был в 1972 году, по-прежнему на английском языке, но с
несколько более совершенным звуком и влиянием прогрессива.
После распада в 1973 г. Silvana Aliotta пробовала начать сольную карьеру, но,
после выхода нескольких синглов, дальше дело не пошло. Барабанщик Dede
Lo Previte позже играл в Duello Madre, Nova и Kim & the Cadillacs.

Tracklist:

1. Hey Man
2. You Aren't Listening
3. Our Father
4. Need
5. When The Sun Refuses To Shine

Silvana Aliotta - voce solista, percussioni
Marcello "Spooky" Quartarone - chitarra electrica e acustica, voce
Gianni Bianco - basso fender e voce
Franco "Dede" Lo Previte - batteria

lossless (Ape (потрековый) + Covers) (204mb)
RapidShare 1
RapidShare 2
RapidShare 3

mp3@320 + Covers
RapidShare

Слушаем:

	Circus 2000 - Hey Man	06:18

	Circus 2000 - Our Father	06:18

(Italy, Progressive rock)




"Le Orme" является одной из трех главных итальянских прог-команд
(наряду с "PFM" и "Banco"). Образовавшаяся в 1966 году в одном из
предместий Венеции, группа поначалу исполняла модный по тем временам
бит. Оригинальный состав представлял собой квартет: Альдо Тальяпьетра
(вокал, гитара), Нино Смеральди (гитара), Клаудио Галиети (бас) и
Марино Ребешини (ударные). В 1967-м "Le Orme" заключили контракт с
миланской фирмой "Car Juke Box", где дебютировали с синглом "Fiori e
Colori". Тогда же состоялась первая замена: место ушедшего в армию
Марино занял Джузеппе "Мичи" Де Росси. На следующий год ансамбль
впервые познал вкус успеха с сорокапяткой "Senti L'estate Che Torna", и
это позволило музыкантам записать дебютный альбом.
Диск "Ad Gloriam", имевший битовое звучание с легким психоделическим
налетом, до сих пор считается лучшей итальянской работой в этом жанре.
К 1970 году состав "Le Orme" сократился до трио и выглядел так: Альдо
Тальяпьетра (вокал, бас, гитара), Тони Пальюца (клавишные) и Мичи Де
Росси (ударные).
В этой конфигурации команда заключила долгосрочный контракт с фирмой
"Philips" и сделала резкий поворот от бита к прогрессиву. Альбом
"Collage", исполненный в новом стиле, был сделан под явным влиянием "ELP",
но в то же время имел тонкий привкус барокко и ренессанса. На следующей
пластинке "Le Orme" попытались облегчить саунд и сделать его более
мелодичным, однако далеко не всем поклонникам группы этот шаг пришелся
по душе. В результате ансамбль вернулся к чистому "клавишному"
прогрессиву, выпустив одну из самых сильных своих работ, "Felona e
Sorona". Пластинка заинтересовала самого Питера Хэммила ("Van der Graaf
Generator"), с помощью которого впоследствии был выпущен англоязычный
вариант этого диска.
К 1974 году "Le Orme" уже являлись достаточно сильной концертной
командой, поэтому лайв "In Concerto", несмотря на некоторые огрехи
продюсирования, имел большой успех. Студийник "Contrappunti" из-за
своих длинных инструменталов, наоборот, оказался слабоватым, поэтому в
поисках нового звучания в коллектив был приглашен гитарист Толо Мартон.
С Толо был записан альбом "Smogmagica", несколько напоминавший опусы "Pink Floyd",
после чего гитара перешла к Джермано Серафину. С этого момента для "Le
Orme" наступили не самые лучшие времена. Группа заметалась от
классических влияний к простому песенному формату и обратно, а в 1982
году распалась. В 1986-м бывшие коллеги дали всего один совместный
концерт, но окончательно решились реанимировать проект только четырьмя
годами позже. Однако не успели "Le Orme" выпустить новый альбом
(довольно-таки попсовый) как вскоре лишились ключевой фигуры – Тони. В
1992 году его заменили сразу двумя клавишниками, Мишелем Боном и
Франческо Сартори (в 1997-м он уступил место Андреа Бассато), но только
во второй половине 90-х обновленный состав удосужился выпустить свежий
альбом.
Впрочем, столь долгая задержка была оправдана, поскольку на "Il
Fiume" и двух последующих работах группа вернулась к своему фирменному
звучанию начала 70-х. С конца 90-х команда возобновила активную
гастрольную деятельность, и ее можно было увидеть на таких
прог-фестивалях как американские "Prog Fest" и "NearFest", канадский
"Prog East", мексиканские "Mex Prog" и "Baja Prog Fest", аргентинский
"Rarf Prog Fest".
(c) рок энциклопедия Большого Дэна

***************************и еще из другого источника:

Le Orme - итальянская симфопроговая группа. Название группы в переводе с итальянского означает "Следы".

Студийные альбомы: Ad gloriam (1969) Collage (1971) Uomo di pezza
(1972) Felona e Sorona (1973) Contrappunti (1974) Smogmagica (1975)
Verità nascoste (1976) Storia o leggenda (1977) Florian (1979) Piccola
rapsodia dell'ape (1980) Venerdì (1982) Orme (1990) Il fiume (1996)
Elementi (2001) L'infinito (2004).
Концертные альбомы: In concerto (1974).

Очередной пример того, как из достаточно обычной бит/психоделической
группы конца 60-х может получиться культовая симфо-проговая команда.
Свое же лицо музыканты Le Orme начали создавать чуть ли не раньше всех
симфо-прогерров на Аппенинском полуострове. В 1966 году в небольшом
городке близ Венеции. Как и полагается классической бит-группе, их было
четверо. Гитарист, басист и певец Альдо Тальяпьетра, соло-гитарист Нино
Смеральди, басист Клаудио Гальети и барабанщик Марино Ребескини.
Правда, прежде чем стать "теми самыми Le Orme", им пришлось поменять
ударника. И первая песня группы "Fiore e Colori" была уже записана с
Джузеппе Дей Росси, по кличке "Мики". Но известность группе принесла
песня "Senti l'estate che torna", после чего им просто пришлось
записать свой первый альбом под названием Ad Gloriam, он вышел в 1969
году на Car Juke Box. Впрочем, это стал первый и последний альбом на
этом лейбле. На следующий год музыканты подписывают контракт с Phillips
на 10 лет с обязательствами выпустить за это время 10 альбомов. Ну а
Car Juke Box осталось довольствоваться выпуском старых и неизданных
ранее композиций группы, впрочем эта компиляция очень раритетная. Как и
на первом альбоме, там собраны песни, написанные под большим влиянием
психоделических настроений и тяготеющих к битовой музыке.
Collage
Этот год стал переворотным в истории группы. Можно даже сказать, что
именно с 1970-го года можно отсчитывать "настоящую" историю группы.
Группа, наконец-то, обзавелась клавишником, сильно обогатив свой звук
по завету зарубежных арт-роковых групп того времени. Им стал Тони
Пальюка. Но группу покидают басист и гитарист (Гальетти и Смеральди
соответственно) и Тальяпьетра был вынужден переквалифицировался на бас.
Таким образом, к записи своего дебютного альбома на Phillips Le Orme
приступили в качестве трио. Тальяпьетра, игравший на всех видах гитар и
певший, Пальюка, игравший на клавишных и барабанщик Дей Росси.
Выпущенный в 1971 году альбом назвали Collage, и получился он
достаточно неплохой. В том же году музыканты посетили музыкальную
"мекку" того периода - Лондон.
Uomo Di Pezza
В 1972 году произошло знакомство с музыкантами группы Van der Graaf Generator.
Дело в том, что в этом году группа вышла на пик своей гастрольной
деятельности, в этом им помог также достаточно успешный выход второго
симфо альбома группы, который назвали Uomo Di Pezza. У группы появилась
армия поклонников, которые толпами посещали все концерты группы. А
концертов становилось невероятно много. Интерес к группе рос не только
в среде итальянских меломанов, внимание на молодых итальянцев обратил
уже весьма известный лидер одной небезызвестной прогрессивной
британской рок-группы Питер Хэммилл. Он был гостем на одном из их
гастрольных туров и выступил вместе с группой на одном фестивале на
открытом воздухе.
Felona e Sorona, In Concerto
Как и полагается для симфо-проговой группы, Le Orme должны были рано или
поздно выпустить что-нибудь эпичное, концептуальное. Появился эпик об
истории двух планет Felona e Sorona. Альбом вышел отличный, в звуке
группа явно прибавила за счет выдвижения на первый план клавишных
Пальюкки. Альбом увидел свет в 1973 году, тогда же состоялось и
дальнейшая попытка покорить Туманный Альбион. Сначала были проведены
гастроли по Англии, а затем на Charisma выпущена английская версия
Felona e Sorona. Но заевшаяся английская публика не спешила признавать
музыкантов из Le Orme, поэтому итальянцы, несолоно хлебавши, вернулись
на родину. Зато там они производили истинный фурор, группа была на
волне популярности, концерты проходили при перманентных аншлагах и
бурных овациях. Группа была настолько очарована таким своим успехом
"живых" выступлений, что рискнула в 1974 году выпустить концертный
альбом In Concerto. Да, это был именно риск, не смотря на то, что
сейчас концертные альбомы выпускают все, кому не лень, а Le Orme в то
время у себя на родине были мега-популярны. Дело в том, что это стал
первый диск с концертными записями в итальянской рок-музыке. Конечно,
качество записи, как и полагается, было отвратительным, но в продаже
альбом более чем не провалился! Правда, на всякий случай, чтобы
подстраховаться, Le Orme запихнули на пластинку еще и ранее не
издававшийся 21-минутный трек "Track Of Fire".
Contrappunti
Увы, с этого момента рост популярности и уровней продаж альбомов группы
начали медленно, но верно ползти вниз. Так, к примеру, продажи
следующего альбома, относительно предыдущих творений Le Orme были не
такими значительными. Может быть дело было в новом продюсере группы -
им стал Джан Пьетро Реверберри, который, также играл на пианино, или от
того, что это был второй студийный и третий альбом Le Orme в 1974 году,
или плохую службу сослужил отход в сторону инструментальных композиций
(три из семи пьес были сыграны без вокала), но Contrappunti не
поддержал успех предшественников.
Smogmagica
Но все это послужило причиной того, что группа стала искать новый звук, и
первым шагом к новому звучанию стало принятие в ряды коллектива
экстраординарного гитариста по имени Толо Мартон. Первым же альбомом,
записанном в составе квартета, стал Smogmagica. Записан он был в 1975
году, в Лос Анжелесе и звук на нем, действительно, стал совершенно
иным, особенно это отразилось на уменьшении доли клавишных в музыке и,
соответственно, увеличении доли гитары. В репертуаре появились
некоторым образом атмосферные, навеянные музыкой группы Pink Floyd
композиции, например - "Laserium Floyd" или "Laurel Canyon". Но альбом
оказался недостаточно убедительным, и гитарист-новобранец вскоре
покидает Le Orme.
Verita Nascoste
Но играть с отдельным гитаристом им понравилось, поэтому, очень скоро, в 1976 году
состав группы вновь вырастает, на этот за счет Джермана Серафина.
Именно с ним группа записывает свой последний неплохой альбом - Verita
Nascoste, который, как и Felona e Sorona записывается в двойном
экземпляре - вторая версия идет с английскими текстами для иностранных
слушателей, но Secret Truths ждала участь еще более печальная, чем
первую попытку пробиться на британский рынок музыки. Он вообще не был
выпущен, хотя, говорят, где-то ходит в виде бутлега. Альбом получился
мелодичный и весьма удачный, сингл с него "Regina El Truobadour" стал
хитом, а сам альбом собрал неплохие сборы.
1976-настоящее время
Увы, 1976 год стал последним благоприятным годом. Дальше последовала
грустная история упадка, впрочем, обычная для многих прог-групп этого
времени. Были записаны непринятые слушателями Storia o Leggenda и
Florian, а в 1982 году группа и вовсе распалась. Тальяпьетра в 1984
году записал сольный рок-альбом, а через два года группа ненадолго
объединялась для записи сингла. Но настоящее воссоединение состоялось
лишь в 1990 году, когда для Phillips был записан целый альбом, правда,
стилистически группа теперь тянулась к более банальной поп-музыке.
Виновником второго распада группы стал Пальюка, решивший заняться
сольной карьерой, поэтому Дей Росси и Тальяпьетра вынуждены были искать
нового клавишника. При этом нашли двух и оба - Микеле Бон и Франческо
Сартори были приняты в группу. Начались гастроли, а позже был записан
довольно неплохой альбом Il Fiume, на котором группа постаралась
вернуться к своим корням. Насколько это у них получилось - судить
сложно, но в любом случае слушать это гораздо приятнее, чем некоторые
другие работы. Благодаря такой деятельности, музыкантов даже пригласили
в 1997 году на фестиваль ProgFest.
Но этого воссоединившимся столпам итальянского симфо было мало, в группу принимают
скрипача и еще одного пианиста по совместительству Андреа Бассато, Микеле Бон
начинает экспериментировать с сэмплированием гитары и все они вместе выпускают
альбомы Elementi в 2001-м и L’Infinito в 2004. Очевидно, что группа
переживает вторую молодость. Гастрольная деятельность коллектива
достойна подражания более молодым музыкантам, а материал, который они
записывают в студии заставляет говорить о настоящей работе и
полноценной жизни легендарной группы.
(c) wiki.progmusic.ru, dvv(melomannew)

Дискография:

Студийные альбомы:

1969 Ad Gloriam
1971 Collage
1972 Uomo Di Pezza
1973 Felona & Sorona (English language version)
1973 Felona E Sorona
1974 Contrappunti
1975 Smogmagica
1976 Verita Nascoste
1977 Storia O Leggenda
1979 Florian
1980 Piccola Rapsodia Dell'Ape
1982 Venerdi
1990 Orme
1995 Biancaneve (переиздание 1982 Venerdi)
1996 Il Fiume
1997 Amico Di Ieri
2001 Elementi
2004 L'infinito

Концертные альбомы:

1974 In Concerto
1986 Live Orme
2008 Live In Pennsylvania


Ad Gloriam - 1969








01 — Introduzione
02 — Ad gloriam
03 — Oggi verra
04 — Milano 1968
05 — I miei sogni
06 — Mita mita
07 — Fumo
08 — Senti l'estate che torna
09 — Fiori di giglio
10 — Non so restare solo
11 — Conclusione

Aldo Tagliapietra — voice, acoustic guitar, flute, celeste
Nino Smeraldi — solo guitar, Sarenghi, voice
Claudio Galieti — bass guitar, cello, voice
Toni Pagliuca — organ, harpsichord, electric piano
Michi Dei Rossi — drums, kettledrums, bongos, tambourine

LOSSLESS (Flac+Cue+Log+Covers) (226Mb)
Multi-Up 1
Multi-Up 2
Multi-Up 3

mp3@320 + Covers (80Mb)
Multi-Up


Collage - 1971






1. Collage - 4:42
2. Era Inverno - 5:00
3. Cemento Armato - 8:08
4. Sguardo Verso Il Cielo - 4:12
5. Evasione Totale - 6:56
6. Immagini - 2:58
7. Morte Di Un Fiore - 3:00

Miki Dei Rossi - Percussion
Antonio Pagliuca - Keyboards
Aldo Tagliapietra - Bass, Guitar, Vocals

lossless (ape, cue, log, scans) (187Mb)
Uploadbox
or
Hotfile

mp3@320 + Covers (80Mb)
Multi-UP


Uomo Di Pezza - 1972








01 — Una dolcezza nuova
02 — Gioco di bimba
03 — La porta chiusa
04 — Breve immagine
05 — Figure di cartone
06 — Aspettando l'alba
07 — Alienazione

Toni Pagliuca — organ, synthesizer, piano, electric harpsichord, mellotron, celeste
Aldo Tagliapietra — vocals, bass guitar, electric guitar, 12 strings acoustic guitar
Michi Dei Rossi — drums, bells, percussions
With:
Gian Piero Reverberi — piano on "Una dolcezza nuova"

LOSSLESS (Ape+Cue+Log+Covers) (167Mb)
Multi-Up 1
Multi-Up 2

mp3@320 + Covers (77Mb)
Multi-Up


Felona E Sorona - 1973








1. Sospesi Nell Incredibile (In between) (8:43)
2. Felona (1:58)
3. La Solitudine Di Chi Protegge Il Mondo (The maker) (1:57)
4. L'Equilbrio (Web of time) (3:47)
5. Sorona (2:28)
6. Attesa Inerte (The plan) (3:25)
7. Ritratto Di Un Mattino (The Balance) (3:29)
8. All Infuori Del Tempo (Return to naught) (4:08)
9. Ritorno Al Nulla (3:34)

Tony Pagliuca / keyboards
Aldo Tagliapietra / voice, bass, guitars
Michi Dei Rossi / drums, percussions

LOSSLESS (Ape+Cue+Log+Covers) (176mb)
Multi-Up 1
Multi-Up 2

mp3@320 + Covers (79Mb)
RapidShare


Contrappunti - 1974








1. Contrappunti - 5:50
2. Frutto Acerbo - 3:32
3. Aliante - 3:16
4. India - 3:09
5. La Fabbricante D'angeli - 4:44
6. Notturno - 3:48
7. Maggio - 8:50

Miki Dei Rossi - Percussion
Toni Paglicua - Tastiere
Aldo Tagliapietra - Bass, Guitar, Vocals, Chitarrone
Gian Piero Reverberi - Producer, Fortepiano, Sound Technician

lossless (ape, cue, log, scans) (164Mb)
Letitbit
or
Hotfile

mp3@320 + Covers (78Mb)
Multi-UP


In Concerto - 1974




Страна: Italy
Жанр: Progressive Rock
Год выпуска: 1974
Формат: FLAC (image + .cue)
Битрейт аудио: lossless 255Mb

Трэклист:

Truck of fire (Part. I)
Truck of fire (Part. II)
Sguardo verso il cielo
Preludio a Era inverno
Era inverno
Ritorno al nulla
Collage (sigla)
Collage

torrents


Smogmagica - 1975




Страна: Италия
Жанр: Progressive rock/RPI
Год выпуска: 1975
Формат: WAVPack (image + .cue)
Битрейт аудио: lossless (204Mb)
Продолжительность: 35:42

Трэклист:

1. Los Angeles (7:09)
2. Amico di ieri (3:15)
3. Ora o mai più (2:40)
4. Laserium Floyd (4:16)
5. Primi passi (3:28)
6. Immensa distesa (3:50)
7. Amanti di citta'(3:28)
8. L'uomo del pianino (3:18)
9. Laurel canyon (4:18)

Состав:

Antonio Pagliuca - keyboards
Aldo Tagliapietra - bass, guitar Acoustic and vocal
Michi Dei Rossi - drums, percussion
Tolo Marton - electric guitar, harmonica, vocal

torrents


Verita Nascoste - 1976






01 - Insieme al concerto 6:06
02 - In ottobre 6:45
03 - Verita Nascoste 3:51
04 - Vedi Amsterdam... 4:55
05 - Regina al troubador 6:38
06 - Radiofelicità 4:56
07 - I Salmoni 2:57
08 - Il gradino più stretto del cielo 5:00

Aldo Tagliapietra (bass, guitars, vocals)
Germano Serafin (guitar)
Michi Dei Rossi (drums, percussion)
Toni Pagliuca (keyboards)

lossless (ape, cue, log, scans) (202Mb)
Uploadbox
or
Hotfile

mp3@320+Covers (94Mb)
Multi-Up


Storia O Leggenda - 1977




1 Tenerci per mano 4:36
2 Storia o leggenda 5:08
3 IL musicista 4:46
4 Come una giostra 4:29
5 Se io lavoro 4:22
6 Un angelo 4:50
7 Il quadro 4:10
8 Al mercato delle pulci 4:07

LOSSLESS (Ape+Cue+Log) (207Mb)
RapidShare 1
RapidShare 2
RapidShare 3

mp3@320
RapidShare


Florian - 1979




Страна: Италия
Жанр: Progressive rock/RPI
Год выпуска: 1979
Формат: WAVPack (image + .cue)
Битрейт аудио: lossless (158Mb)
Продолжительность: 31:35

Трэклист:

1. Florian (6:40)
2. Jafa (3:05)
3. Il mago (3:00)
4. Pietro il pescatore (3:20)
5. Calipso (3:40)
6. Fine di un viaggio (4:40)
7. El gran senser (7:10)

Состав:

Aldo Tagliapietra - violoncello, classic guitar, vocal
Antonio Pagliuca - piano, clavicembalo, harmonium
Giuseppe (Michi) Dei Rossi - vibrafono, Marimba, Glockenspiel, percussion
Germano Serafin - violin, acoustic guitar, Buzuky, mandolin

torrents


Piccola Rapsodia Dell'Ape - 1980




Страна: Италия
Жанр: Progressive rock/RPI
Год выпуска: 1980
Формат: FLAC (image + .cue)
Битрейт аудио: lossless (180Mb)
Продолжительность: 33:01

Трэклист:

1. Il treno (3:55)
2. Raccogli le nuvole (4:18)
3. La mia bianca sposa (3:48)
4. Piccola rapsodia dell'ape (5:16)
5. Charango (3:02)
6. Fiori di luce (3:29)
7. Fragile conchiglia (6:27)
8. Buonanotte (2:46)

Состав:

Aldo Tagliapietra - bass, vocals, guitars
Nino Smeraldi - guitars
Giuseppe Michi - drums
Claudio Galieti - guitars, bass
Toni Pagliuca - keyboards

torrents


Elementi - 2001




Страна: Италия
Жанр: Progressive rock/RPI
Год выпуска: 2001
Формат: APE (image + .cue)
Битрейт аудио: lossless (289Mb)
Продолжительность: 42:27

Трэклист:

1. Danza Del Vento – Prima Parte (3:36)
2. Il Vento, Il Cielo E La Notte (7:16)
3. Danza Del Vento – Seconda Parte (1:29)
4. Danza Della Terra (2:22)
5. Risveglio (3:59)
6. Canto Di Preghiera (1:59)
7. Lord Of Dance (2:52)
8. Danza Della Pioggia (2:38)
9. Dove Tutto E’! (4:40)
10. Luce Dorata (1:29)
11. Danza Del Fuoco (2:41)
12. Il Respiro (2:21)
13. Danza Del Vento – Terza Parte (3:38)
14. Risveglio – Reprise (1:27)

Состав:

Aldo Tagliapietra - vocals, bass, bass pedal, guitar, sitar
Michi Dei Rossi - drums, percussion, glockenspiel, campane tubolari
Michele Bon - Hammond organ, keyboards, guitar simulator, vocals (lead on 7)
Andrea Bassato - piano, keyboards, violin, vocals

torrents


L'Infinito - 2004




Жанр: Progressive rock
Год выпуска диска: 2004
Производитель диска: Италия (Crisler CCD 3065)
Аудио кодек: FLAC
Тип рипа: image + .cue
Битрейт аудио: lossless (273Mb)
Продолжительность: 45:04

Трэклист:

1. Il Tuono E La Luce (3:01)
2. La Voce Del Silenzio (4:22)
3. Shanti (2:44)
4. L'Infinito (5:33)
5. Si Puo' Immaginare (5:50)
6. Il Tempio Sul Lago (3:16)
7. Questo E Il Mattino (0:41)
8. Canto (4:54)
9. La Ruota Del Cielo (5:41)
10. Tra La Luna E Il Sole (4:08)
11. Come Onde Sull'Oceano (2:23)
12. L'Infinito (2:31)

Состав:

Aldo Tagliapietra - vocals, bass & sitar
Michi Dei Rossi - drums
Michele Bon - keyboards
Andrea Bassato - pianoforte & violin

torrents


Слушаем:

	Le Orme - Cemento Armato	07:13

	Le Orme - La Porta Chiusa	07:32

	Le Orme - Breve Immagine	02:45

	Le Orme - Sospesi nell'incredibile	08:44

(France, Progressive rock)


Asia Minor - Landscape Pictures In Rock - 1988




В проговых кругах давно и прочно утвердилось мнение, согласно коему Asia Minor - это французский ответ Camel.
Доля истины в том присутствует, однако не стоит забывать: все
участники Малой Азии по происхождению являются отнюдь не французами, а
турками. Корневые ближневосточные влияния, безусловно, нашли отражение
и в музыке. Впрочем, основными ориентирами при создании композиций
движущей силе ансамбля в лице закадычных друзей Сетрака Бакиреля
(вокал, гитара, бас) и Эрила Текели (гитара, флейта) все же служили
арт-роковые команды англо-саксонского звена. Таким образом, творчество Asia Minor
произрастает из взаимопроникновения двух культур, и надо признать, что
синтез у них получился на редкость удачным. Полные элегических,
драматических и романтических мотивов пластинки "Crossing the Line"
(1979) и "Between Flesh and Divine" (1981) пользовались умеренным
успехом у интеллектуальной аудитории тех лет. И все таки для
стабильного существования коллектива оного оказалось недостаточно... В
1990-е годы, благодаря стараниям лейбла Musea, широкая прогрессивная
общественность открыла для себя заново светлые звуковые миры Asia Minor.
Грустные сказки франко-турецкого конгломерата продолжали пленять и
очаровывать очередное поколение меломанов. Но при этом мало кто
догадывался, что музыкальное наследие группы не исчерпывается
переизданной парой релизов. В тайных закромах времени хранилось и
третье, сугубо инструментальное послание потомкам.
Мини-LP "Landscape Pictures In Rock" был записан спустя шесть лет после
официального распада Малой Азии. Что побудило ансамблистов собраться
вместе и выдать еще один чудный подарок слушателям - доподлинно
неизвестно. Важно, что событие имело место в истории. Сетрак и Эрил при
поддержке старых соратников - Роберта Кемплера (клавишные, бас) и
Лайонела Бельтрами (ударные, перкуссия) решили воскресить славные тени
прошлого, вспомнить счастливую пору молодости. И эти проявления
ностальгии оформились в 25-минутный мелодический вояж. В виду
отсутствия свежего материала бывшие коллеги обратились к проверенным
годами "нетленкам". В итоге содержимое винила составили бессловесные
версии избранных опусов с предыдущих программ. Попутно члены Asia Minor
вздумали поиграть с поклонниками в эдакие стилевые шарады. На оборотной
стороне конверта против наименований каждого из произведений заявлена
принадлежность к тому или иному жанровому подвиду. Авторы словно
предоставляют нам самим право выявить в структуре вещей
сформулированные ими нюансы типа "джаз-рок волшебного свойства",
"парение в воздухе", "хорошо темперированный фолк-рок", "загадка" и т.
п. Но кому охота заниматься анализом, когда из колонок доносятся до
боли знакомые трепетные соло флейты, звенят деликатные струнные
переборы, таинственными тенями выскальзывают из тьмы невесомые аккорды
электропиано, рассыпаясь о твердь кимвалов и гонгов? Сокровенные
отзвуки Малой Азии касаются наших душ, дабы затем незаметно укрыться в
толще десятилетий. Навечно ли? Кто знает...
(c) sagael (блог sound voyager)

Tracklist:

01 - Preface
02 - Mahzun Gozler
03 - Mystic Dance
04 - Misfortune
05 - Landscape
06 - Visions
07 - Without Stir
08 - Hayal Dolu Gunler Icin
09 - Postface

mp3@320
Sendspase

Слушаем:

	Asia Minor - Preface	03:43

	Asia Minor - Mahzun Gozler	05:05

Продолжение.

The Beginner's Guide To Throwing Shapes - 1989



Tracks:

1. How Do I Look (4:33)
2. Starting All Over (4:01)
3. Shape (5:10)
4. Odd Man Out (4:54)
5. The Nineties (4:16)
6. Scarecrow (4:20)
7. As I Am (5:15)
8. Waiting In The Wings (4:55)
9. Giant (7:10)

Total Time: 44:34

Personnel:

- Micahel Sadler / vocals, keyboards
- Jim Crichton / bass, keyboards, synthaxe
- Ian Crichton / guitar, synthaxe[/mark]

MP3: 320 kbps/89.4 mb/covers
part1
Pass: Leo125


The Works - 1991



Tracks:

CD 1:
01. Gotta Love It 4:36
02. How Long 3:58
03. What Do I Know 3:39
04. Only Time Will Tell 4:22
05. Humble Stance 5:54
06. Don't Be Late (Chapter Two) 6:02
07. The Vendetta (Still Helpless) 3:35
08. Times Up 4:08
09. The Flyer 3:37
10. Angel 4:20
11. As I Am 5:15
12. On the Loose 4:12
13. Chase the Wind 4:52
14. You and the Night 5:17

CD 2:
01. The Call 4:15
02. Scratching the Surface 5:26
03. Take a Chance 3:25
04. Starting All Over 4:01
05. Slow Motion 3:25
06. Catwalk 4:24
07. Once upon a Time (Goodbye) 6:35
08. Solsbury Hill 4:29
09. Out of the Shadow 4:46
10. Careful Where You Step 4:18
11. Wildest Dreams 4:58
12. Help Me Out 5:50
13. Wind Him Up 5:48
14. A Brief Case 2:19

Personnel:

- Ian Crichton / guitar, synthaxe, MIDI guitar,
- Jim Crichton / bass, keyboards, synthaxe
- Michael Sadler / keyboards, vocals
- Steve Negus / drums, percussion
- Jim Gilmour / keyboards
- Curt Cress / percussion, drums

224 kbps/208.2 mb (+3 %)/covers
part1
part2
part3
pass: Leo125


The Security Of Illusion - 1993



Tracks:

1. Entrance [instrumental] (0:49)
2. Mind Over Matter (4:41)
3. Once Is Never Enough (5:28)
4. Along Again Tonight (4:15)
5. I'll Leave It in Your Hands (4:42)
6. The Security of Illusion (5:42)
7. Stand Up (4:20)
8. Days Like These (4:46)
9. Voila! [instrumental] (1:41)
10. No Man's Land (5:20)
11. Without You (6:47)

Total Time: 48:31

Personnel:

- Ian Crichton / guitar
- Jim Crichton / bass, guitar, guitar (bass)
- Jim Gilmour / keyboards
- Steve Negus / percussion, drums, keyboards
- Michael Sadler / vocals[/mark]

MP3: 320 kbps/93.7 mb/covers
part1
Pass: Leo125


Steel Umbrellas - 1994




Tracks:

1. Why Not? (4:18)
2. (You Were) Never Alone (4:27)
3. Bet on This (3:53)
4. Shake That Tree (4:17)
5. Password Pirate/Access Code/Password... (3:35)
6. I Walk With You (4:01)
7. (Walking on) Thin Ice (4:46)
8. Steamroller (4:12)
9. Say Goodbye to Hollywood (4:33)
10. Feed the Fire (4:13)

Total Time: 42:15

Personnel:

- Ian Crichton / guitar
- Jim Crichton / bass, guitar
- Jim Gilmour / keyboards, vocals
- Paula Mattioli / vocals
- Steve Negus / percussion, drums, keyboards
- Michael Sadler / vocals
- Stu Saddoris / vocals

MP3: 320 kbps/78.5 mb/covers
скачать
Pass: Leo125


Generation 13 - 1995




Band/Artist: Saga
Album: Generation 13
Year: 1995
Genre: Progressive Rock
Country: Canada
Format: Mp3
Quality: CBR 320 kbps, 44100 Hz Hz, 2(stereo)
Size: 158 Mb

TrackList:

1. Chances Are #1
2. Generation 13 (Theme #1)
3. All Will Change
a) The Cross (Home #3)
4. Danger Whistle
a) Leave Her Alone
5. I'll Never Be Like You
a) My Name Is Sam
6. The 13th Generation
7. The Cross
8. The Learning Tree
9. I'll Never Be Like You (Once Again)
10. Snake Oil
a) We Hope You're Feeling Better
11. My Name Is Sam (Your Time is Up)
12. Generation 13 (Theme #2)
13. Where Are You Now?
a) Screw'em
14. No Strings Attached
15. All Will Change
16. The Victim
17. One Small Step
a) Sam's New Friend
b) We Hope You're Feeling Better
18. Chances Are #2

ArtistList:

Michael Sadler / vocals
Jim Crichton / bass
Ian Crichton / guitars
Jim Gilmour / keyboards
Steve Negus / drums

ifolder 1
ifolder 2
Password: Phonograph


Pleasure & The Pain - 1997



Band/Artist: Saga
Album: Pleasure & The Pain
Year: 1997
Genre: Progressive Rock
Country: Canada
Format: Mp3
Quality: CBR 320 kbps, 44100 Hz, 2(stereo)
Size: 115 Mb

TrackList:

01. Heaven Can Wait (6:13)
02. How Do You Feel (4:05)
03. Welcome To The Zoo (4:28)
04. Where's My Money (5:17)
05. You're Not Alone '97 (4:17)
06. Tax Man (3:35)
07. You Were Made For Me (3:44)
08. Gonna Give It To Ya (3:56)
09. Fantastically Wrong (5:47)
10. Pleasure And The Pain (2:35)

Bonus track:

11. Welcome To The Zoo (Live) (4:21)

ArtistList:

Ian Crichton / guitar
Jim Crichton / bass
Jim Gilmour / keyboards, vocals
Michael Sadler / vocals
Thomas Korge / vocals
Glen Sobel / drums

ifolder 1
ifolder 2
Password: Phonograph


Phase One - 1997



Band/Artist: Saga
Album: Phase One
Year: 1997
Genre: Progressive Rock
Country: Canada
Format: Mp3
Quality: CBR 320 kbps, 44100 Hz Hz, 2(stereo)
Size: 122 Mb

TrackList:

1. Half the time (7:09)
2. Old man (4:29)
3. Hangman (7:48)
4. You're not alone (5:37)
5. Mouse in a maze (5:44)
6. Don't bother (4:04)
7. Hot to cold (5:40)
8. Don't step out of line (5:20)
9. You're Not Alone (Live) (7:45)

ArtistList:

Ian Crichton / guitar
Jim Crichton / synthesizer, bass, guitar (bass), Moog synthesizer
Jim Gilmour / keyboards, vocals, Moog synthesizer
Steve Negus / percussion, drums
Michael Sadler / guitar (bass), keyboards, vocals

ifolder 1
ifolder 2
Password: Phonograph


Full Circle - 1999




Band/Artist: Saga
Album: Full Circle
Year: 1999
Genre: Progressive Rock
Country: Canada
Format: Mp3
Quality: CBR 320 kbps, 44100 Hz, 2(stereo)
Size: 114 Mb

TrackList:

01. Remember When (Chapter 9) (5:20)
02. The One (4:21)
03. Follow Me (5:07)
04. Uncle Albert's Eyes (Chapter 13) (5:22)
05. Home (5:06)
06. Don't Say Goodbye (5:33)
07. Time Bomb (4:05)
08. Not This Way (Chapter 10) (5:04)
09. Night To Remember (5:44)
10. Goodbye (3:59)

ArtistList:

Michael Sadler / vocals
Jim Crichton / bass, bass keyboards
Ian Crichton / guitars
Jim Gilmour / keyboards, vocals
Steve Negus / drums

ifolder 1
ifolder 2
Password: Phonograph


House Of Cards - 2001



Band/Artist: Saga
Album: House Of Cards
Year: 2001
Genre: Progressive Rock
Country: Canada
Format: Mp3
Quality: CBR 320 kbps, 44100 Hz, 2(stereo)
Size: 118 Mb

TrackList:

01. God Knows (5:29)
02. The Runaway (5:35)
03. Always There (3:52)
04. Ashes To Ashes (Chapter 11) (5:05)
05. Once In A Lifetime (4:21)
06. Only Human (4:20)
07. That's How We Like It (4:49)
08. Watching The Clock (Instrumental) (1:39)
09. We'll Meet Again (Chapter 15) (5:58)
10. Money Talks (4:07)
11. House Of Cards (4:20)

ArtistList:

Michael Sadler / lead vocals, keyboards
Jim Critchon / bass, keyboards
Ian Critchon / guitars, background vocals
Jim Gilmour / keyboards, vocals
Steve Negus / drums, percussion

ifolder 1
ifolder 2
Password: Phonograph


Marathon - 2003




Band/Artist: Saga
Album: Marathon
Year: 2003
Genre: Progressive Rock
Country: Canada
Format: Mp3
Quality: CBR 320 kbps, 44100 Hz, 2(stereo)
Size: 124 Mb

TrackList:

01. Marathon (4:59)
02. How Are You? (5:22)
03. Breathing Lessons (4:25)
04. Hands Up (3:44)
05. Streets Of Gold (Chapter 14) (5:11)
06. Blind Side Of The Heart (4:35)
07. Return To Forever (4:26)
08. You Know I Know (Chapter 12) (4:36)
09. Too Deep (4:21)
10. Rise & Shine (3:32)
11. Worlds Apart (Chapter 16) (6:10)

ArtistList:

Michael Sadler / vocals, keyboards
Steve Negus / drums
Jim Crichton / bass, keyboards
Jim Gilmour / keyboards, vocals
Ian Crichton / guitars

ifolder 1
ifolder 2
Password: Phonograph


Network - 2004



Band/Artist: Saga
Album: Network
Year: 2004
Genre: Progressive Rock
Country: Canada
Format: Mp3
Quality: CBR 320 kbps, 44100 Hz Hz, 2(stereo)
Size: 114 Mb

TrackList:

1. On The Air (6:25)
2. Keep It Reel (4:18)
3. I'm Back (5:01)
4. If I Were You (3:48)
5. Outside Looking In (4:13)
6. Don't Look Now (5:05)
7. Live At Five (5:15)
8. Back Where We Started (4:16)
9. Believe (4:56)
10. Don't Make A Sound (6:18)

ArtistList:

Michael Sadler / vocals, keyboards
Ian Crichton / guitars
Jim Crichton / bass, keyboards
Jim Gilmour / keyboards, vocals
Christian Simpson / drums

ifolder 1
ifolder 2
Password: Phonograph


Trust - 2006



Band/Artist: Saga
Album: Trust
Year: 2006
Genre: Progressive Rock
Country: Canada
Format: Mp3
Quality: CBR 320 kbps, 44100 Hz, 2(stereo)
Size: 117 Mb

TrackList:

01. That’s As Far As I’ll Go (4:36)
02. Back To The Shadows (5:16)
03. I’m OK (5:36)
04. Time To Play (3:31)
05. My Friend (3:19)
06. Trust (5:44)
07. It’s Your Life (4:10)
08. Footsteps In The Hall (3:25)
09. Ice In The Rain (5:01)
10. You Were Right (4:05)
11. On The Other Side (4:56)

ArtistList:

Michael Sadler / vocals
Jim Critchon / bass
Ian Critchon / guitars
Jim Gilmour / keyboards, vocals
Brian Doerner / drums

ifolder 1
ifolder 2
Password: Phonograph


10,000 Days - 2007



Band/Artist: Saga
Album: 10,000 Days
Year: 2007
Genre: Progressive Rock
Country: Canada
Format: Mp3
Quality: CBR 320 kbps, 44100 Hz, 2(stereo)
Size: 127 Mb

TrackList:

01. Lifeline (5:37)
02. Book Of Lies (5:44)
03. Sideways (4:53)
04. Can’t You See Me Now (6:12)
05. Corkentellis (7:12)
06. More Than I Deserve (5:22)
07. Sound Advice (5:17)
08. 10,000 Days (4:31)
09. It Never Ends (6:10)

ArtistList:

Michael Sadler / vocals, keyboards
Ian Crichton / guitar
Jim Crichton / bass, keyboards
Jim Gilmour / keyboards, vocals
Brian Doerner / drums

ifolder 1
ifolder 2
Password: Phonograph


+ bonus:

Michael Sadler - Clear - 2004









01 - Who's Sorry Now
02 - Who's Foolin' Who
03 - Too Much Time On My Hands
04 - I'm Not The Enemy
05 - Can't Let Go
06 - Lonely
07 - One Minute
08 - In The Name Of Love
09 - Why We Lie
10 - One Heart
11 - Surrender Your Heart
12 - Clear

mp3 VBR~320kbps (95Mb)
Multi-Up

Слушаем:

	SAGA - Money Talks	04:07

	Saga - Only Time Will Tell	04:19