Друзья прислали ссылку на пост. Мне так понравилось, что решила сюда выставить.
Итак, свадьба Лин-Мануэля Миранда и Ванессы Надал. Свадьба - не еврейская. :) Большая часть семьи - католики-латиноамериканцы: пуэрториканцы, мексиканцы, доминиканцы. Жених - пуэрториканец, живущий в в Нью-Йорке. Известен, как композитор, автор текстов и актёр. Невеста тоже латиноамериканских кровей. Сюрприз для невесты готовился около месяца, в течение которого все близкие друзья и члены семьи в тайне репетировали это выступление. Отрывок из "Скрипача на крыше" был выбран женихом. Как сказал сам Лин: "То, что мы недостаточно отшлифовали на репетициях, было с лихвою восполнено ощущением радости и любви. Всё, что вы видите на этом видео, объединено единственной общей целью: мы хотели сделать всё возможное, чтобы показать Ванессе, как мы её любим." Ванесса и Лин учились вместе в старших классах школы, но не были близкими друзьями. Лин нашёл её через несколько лет после окончания школы в FaceBook. Встречались 5 лет и вот в сентябре 2010 года поженились.
Don't know if it's day or night Am I goin' wrong or right I'm alone again, I'm without a friend Don't know if I'm still alive Am I gonna lose my mind will I fall again, will I stand the pain When life takes me by surprise will I just close my eyes will I just let it be When life takes all your dreams away it's hard to find the way the strength to carry on but I feel these tears will make me strong Everything is turning grey Just waiting for tomorrow, hey gotta find myself gotta break this shell Cause I won't let it get me down Don't wanna wear this ugly frown I can start again I believe I can When life takes me by surprise I won't just close my eyes I won't just let it be Cause I'll be strong enough to fight To know what's wrong or right And I will find my way Someday, someday
Ала́нна Ма́йлз — (англ. Alannah Myles; род. 25 декабря 1958, Торонто) — канадская певица. В 1989 году она выпустила одноименный альбом. В 1990 сингл «Black Velvet» стал всемирным хитом и принес ей «Грэмми».
Биография Аланна Майлз хорошо помнит, как в детстве она укладывала спать младшую сестренку и пела ей колыбельные. Малая была вредной, никак не хотела закрывать глаза и периодически орала, так как внятно говорить еще не умела. Откуда было знать Аланне, что ей не нравится классика рока?!
Когда Росинн выросла, она все припомнила старшей сестре (особенно песню «Ugly Little Cabbage In The Garden», которую та посвятила ей), а Аланна пообещала, что обязательно прославится, не важно, в чем - в музыке, кино или изобразительном искусстве, и тогда Росинн зайдет к ней и она выставит ее из своей комнаты. Проблема лишь в том была, что курсов, где готовили бы будущих знаменитостей, просто не существовало…
Так уж получилось, что добрую половину прожитых лет, начиная со дня рождения, который пришелся в аккурат на католическое Рождество, Аланне приходилось все время карабкаться наверх, чтобы унять свои немалые амбиции. Не последнюю роль здесь сыграли ее канадско-ирландские корни и творческий характер работы отца (он был довольно известным продюсером и рекламным директором на радио). Половину своего детства она провела в родном Торонто, другую половину - на севере штата Онтарио в городке Бакхорн, где ее семья занималась разведением лошадей на собственном ранчо. Естественно, Аланна села на лошадь очень рано. Отец даже выделил ей специальную кобылку, которую она впоследствии вынуждена была продать, чтобы приобрести приличную гитару для выступлений в клубах и кафетериях Бакхорна.
Сочинять песни она начала с 8 лет под классическую гитару матери и в подростковом возрасте здорово увлеклась музыкой своих легендарных земляков (от Джони Митчелл до Леонарда Коэна). С 15 лет Аланна пела и играла в школьных женских рок-группах, в год своего совершеннолетия дала первые сольные концерты в Южном Онтарио, а через несколько лет познакомилась с музыкантом Кристофером Уордом (Christopher Ward) и присоединилась к его группе. Их репертуар составляли в основном кавер-версии хорошо известных песен, и Майлз, чтобы не испытывать судьбу и не будоражить публику, стала выдавать свои песни за такие же каверы. Как вам такое представление: «А сейчас для вас прозвучит композиция ZZ Top «Still Got This Thing» или «Встречайте INXS и их знаменитую вещь «Love Is»?» Сейчас она смеется над теми своими выходками, но американскому автору и продюсеру Дэвиду Тайсону (David Tyson) тогда было не до сатиры с юмором. Он искал применение своим талантам и позже присоединился к Уорду с Майлз, чтобы в конце 1989 года наконец сбылась самая заветная мечта Аланны Майлз - на Atlantic Records вышел ее дебютный альбом. 5 миллионов копий «Alannah Myles» было продано по всему миру. Он вошел в число самых успешных дисков, которые на то время когда-либо становились «бриллиантовыми» (более миллиона проданных экземпляров) на территории Канады. И всего лишь четыре из 51 альбома, отмеченных выше, были записаны канадскими музыкантами. Аланна получила статуэтку «Грэмми» за «Лучший женский рок-вокал» и три канадские награды «Juno Awards». А потом вместе со своей группой полтора года собирала аншлаги по всему миру.
Конечно, львиная доля в успехе новой рокерши принадлежала знаменитой песне «Black Velvet», которую Крис Уорд посвятил легендарному Элвису Пресли и чуть было не отдал Тине Тернер или Стиви Никс, но надо отдать должное голосу (где-то между Бонни Тайлер и Кэрол Декер) и личности самой Аланны, соблазнительной брюнетки с зелеными чисто ирландскими глазами и белой как снег кожей. Она поняла, что ее песни и сексуальность неплохо продаются, и не упустила своего шанса.
Впрочем, два следующих альбома «Rockinghorse» (С92) и «Alannah» (С95) показали, что публика не была готова к резкой перемене стиля, которую предприняла музыкантша (поп-рок уступил место акустическим экспериментам). В 1992 году многим показалось, что с помощью своего тела она хочет продать свой голос (на обложке второго альбома полностью обнаженная Майлз держит под уздцы лошадь). Можно было понять, каким тяжелым грузом давила на нее многомиллионная планка первого альбома и ее надгробную плиту в любой момент могли найти рядом с могилой Курта Кобейна, но Аланна взяла себя в руки и записала в лучших ирландских традициях свой третий альбом «Alannah», который был чуть лучше предыдущего и изгнал демонов из ее души, после чего ее прозвали бесстрашной женщиной, которая одновременно сильна своей невинностью и сексуальностью.
Затем был примечательный дуэт «What Are We Waiting For» с итальянцем Zucchero для саундтрека «Prince Valiant» и поиски нового лейбла, которым в нынешнем году с релизом четвертого альбома «Arrival» стал ARK 21 Records. Критики вновь оценили таланты Аланны и ее умение мастерски совмещать секс и исполнительское искусство (секс —тоже искусство, между прочим. - Прим. автора), что скорее всего и подтолкнуло Майлз выпустить в конце этого года альбом своих лучших песен (пока не наехали вновь).
Единственное, о чем она сейчас крайне жалеет, это то, что в свои тридцать с лишним у нее нет семьи, детей и близкого человека, потому что она постоянно жертвовала своей личной жизнью ради карьеры. Что ж, приходится выбирать — или секс-символ у всех на виду, или простое человеческое счастье, любовь и радость. И надо бы вообще-то различать сексуальность и сексапильность!…
В июле 2008 года Майлз рассказала в интервью Эвану Соломону из CBC о своем новом альбоме Black Velvet, на котором, помимо перезаписанного одноименного хита, есть 10 новых песен. Black Velvet был выпущен в апреле 2008 года в Канаде и Европе.
When I find myself in times of trouble Mother Mary comes to me Speaking words of wisdom, let it be. And in my hour of darkness She is standing right in front of me Speaking words of wisdom, let it be. Let it be, let it be. Whisper words of wisdom, let it be.
And when the broken hearted people Living in the world agree, There will be an answer, let it be. For though they may be parted there is Still a chance that they will see There will be an answer, let it be. Let it be, let it be. Yeah There will be an answer, let it be.
And when the night is cloudy, There is still a light that shines on me, Shine on until tomorrow, let it be. I wake up to the sound of music Mother Mary comes to me Speaking words of wisdom, let it be. Let it be, let it be. There will be an answer, let it be. Let it be, let it be, Whisper words of wisdom, let it be
настроение: Устала хочется: Покоя слушаю: The Beatles
Thunder are an Englishhard rock band, who originally formed in 1989 when Terraplane broke up, leaving lead singer Danny Bowes and guitarist/main songwriter Luke Morley to form a new band, namely Thunder. Retaining drummer Gary James (popularly known as 'Harry' James) from Terraplane, they completed the line-up with bassist Mark 'Snake' Luckhurst and guitarist/keyboard player Ben Matthews. Though the band's main area of support has remained their homeland of the UK, the band also enjoy significant success in Japan.
Я сегодня искала какой-нибудь концерт на кристмас у нас в Торонто и сын мне сказал, что к нам приезжают Trans-Siberian Orchestra. Будут только один день. Я поискала из на интернете и вот, что нашла:
Trans-Siberian Orchestra (в пер. с англ. — Транс-Сибирский оркестр) — музыкальный проект композиторов Пола О’Нила и Роберта Кинкеля и вокалиста Джона Оливы (экс-Savatage), основанный в 1996 году в США. Название было взято от Транс-Сибирской магистрали в России. Рок-оркестр исполняет музыку, смешивающую симфонический метал, симфо-рок и прогрессивный рок, часто вставляя в свои произведения фрагменты композиций классической музыки.
Все альбомы группы являются концептуальными рок-операми, в записи которых принимали участие звезды рок- и поп-музыки, а также живые детские хоры. Основной тематикой текстов и альбомов является Рождество, рождественские сказки, многие из композиций являются ремейками известных рождественских песен. В состав группы-оркестра входят тридцать шесть музыкантов, в том числе четырнадцать вокалистов. Кроме Оливы, из музыкантов Savatage в группе в разное время принимали участие Эл Питрелли, Крис Кейфри, Захари Стивенс и Джефф Плейт. Оркестр гастролирует по миру двумя разными составами.
Группа также приняла участие в саундтреке к фильму «Гринч, похититель Рождества».Wizards in Winter
Night Castle is a future release of the Trans-Siberian Orchestra that is currently in production. It will include a version of "O Fortuna" from Carmina Burana by Carl Orff, which was previewed live by the band in 2004. In an interview with Rockmymonkey.com, Jon Oliva confirmed that he will be recording vocal parts for the album (the last Trans-Siberian Orchestra album to feature Oliva's vocals was 2000's Beethoven's Last Night). Kurdt Vanderhoof of Metal Church will also contribute guitar parts to the album.
During recent performances of their 2006 tour, Chris Caffery stated that production of the album is currently behind schedule, largely because of the band's perfectionism. This delay echoes the two-year delay in the release of Beethoven's Last Night and the year-long delay in the release of The Lost Christmas Eve. TSO stated, on their website, that they are "buried in the studio" attempting to finish the album. [7]
In several cities during their 2007-2008 winter tour, a joke was made on-stage as to what we would be more likely to see in our lifetimes: a McDonald's on Mars, or the release of the long awaited album. This was followed by the band's performance of 'O Fortuna' which will be on the upcoming album.
In the latest edition of TSO's souvenir program there is a page featuring "excerpts from the lyrics on Trans-Siberian Orchestra's upcoming album Night Castle" copyrighted 2007 Paul O'Neill. The song is titled "There Was a Life" and is adjacent to a full page photo of Al Pitrelli on the west coast and a picture of Robert Kinkel on the east coast. This song is not one of the three featured in the concert.
In a recent interview at ytsejam.com, Jon Oliva mentions the project will go into its final stages and mixing on August 10. He also made mention of the album being a double album, half Paul O'Neill's "rock opera" and half instrumental.[8]
On October 8, Paul O'Neill was interviewed on Seattle's Bob Rivers radio show, he mentioned that during 2008's TSO Xmas tour, more songs will be played from Night Castle, but the album will not be out until next summer.[9]
O'Neill had managed and produced rock bands including Aerosmith, Humble Pie, and Scorpions, later writing for and producing Savatage, where he began working with Kinkel and Oliva. The concept for a band playing Christmas carols in a rock opera style was not received warmly by the industry, but quickly proved a success with adults as well as young people.
In the recording studio, Trans-Siberian Orchestra uses a full 60-piece orchestra and a choir. As of 2004, their touring band included fourteen vocalists, fourteen musicians, and two narrators.
Trans-Siberian Orchestra released their debut album Christmas Eve and Other Stories in 1996, and it remains their best-selling album. Their 1998 release The Christmas Attic was similarly a concept album with a Christmas theme. This album featured what remains one of their most recognizable songs, Christmas Canon, a take on Pachelbel's Canon in D.
In 2000, they released their first (and to date only) non-Christmas album, Beethoven's Last Night, a concept album about Ludwig van Beethoven's last night on earth, during which he meets Fate, her son Twist, and Mephistopheles.
After several years of touring, they returned to the studio and subsequently released another full-length album, Lost Christmas Eve, and the accompanying DVD/3-CD release The Christmas Trilogy, which contained all three of their Christmas albums to date.
The band is, as of early 2005, working on a new non-Christmas album, Night Castle. It was projected to be released in the spring of 2008, according to an announcement made by Paul O'Neill at the December 30, 2007 concert in Cleveland, and is expected to feature the band's rendition of "O Fortuna" from Carl Orff's Carmina Burana, performed as a preview by the band during their 2004, 2005, 2006, 2007, and 2008 tours. As of now, the album is entering its final stages of development.
Their 2005 tour placed twenty-first on the list of the most successful concert tours of the year, earning just over US$21 million.[5] The string section comprises local musicians. Live shows are known for their extensive use of pyrotechnics, lasers & lights synchronized with the performance, all of which takes 15 hours to set up.[6]
CCR's music is still a staple of American and worldwide radio airplay[1] and often figures in various media.
Creedence Clearwater Revival была одной из величайших американских рок-групп. За короткое время своего существования (1968-1972) она записала целую кучу песен-хитов, которые с легкостью выдержали испытание временем и стали настоящей классикой рок-музыки. Эти песни являлись оригинальным сплавом таких стилей, как рок-н-ролл, ритм-н-блюз, блюз, кантри, госпел и различных стилей, распространенных в дельте Миссиссиппи (the bayou), несмотря на то, что родиной музыкантов был городок Эль-Серрито, пригород Сан-Франциско, и дельты Миссиссиппи они никогда не видали. Исходный состав группы: Джон Фогерти (John Fogerty) (вокал, соло-гитара), Том Фогерти (Tom Fogerty) (ритм-гитара), Стью Кук (Stu Cook) (бас-гитара) и Дуг Клиффорд (Doug Clifford) (ударные).
В течение двух лет, 1969 и 1970-м, Creedence была самой популярной группой в США. За этот период она выпустила пять из семи студийных альбомов и семь синглов, ставших хитами. Все семь синглов попали в Топ 10 американского хит-парада. Как это не странно, ни один сингл не занял первого места, хотя пять (все - "большие" двусторонние синглы) заняли второе место. Это были песни: Proud Mary/Born On The Bayou, Bad Moon Rising/Lodi, Green River/Commotion, Travelin' Band/Who'll Stop The Rain, Lookin' Out My Back Door/Long As I Can See The Light. Из альбомов, два заняли первое место: Green River и Cosmo's Factory. Потом эти альбомы стали "бестселлерами" Криденс. Джон Фогерти достиг пика своей сольной карьеры 14 марта 1984 года. В ту неделю его песня CenterfieldThe Old Man Down The Road занял позицию #9 - наивысшее достижение Фогерти со времен Криденс. Кроме того, в 1997 году альбом Blue Moon Swamp получил премию "Грэмми" как лучший рок-альбом года. заняла первое место в американском хит-параде, попав в него неделей раньше. Тогда же сингл The Old Man Down The Road занял позицию #9 - наивысшее достижение Фогерти со времен Криденс. Кроме того, в 1997 году альбом Blue Moon Swamp получил премию "Грэмми" как лучший рок-альбом года.
Nightwish is a symphonic power metal band, formed in 1996 in the town of Kitee, Finland. Considered one of the bands responsible for the rise in fame of the symphonic metal genre, Nightwish is also one of the bands that developed the subgenre of symphonic power metal. They have gone on to sell over 3 millions CD's and DVD's.[1]
Although they have been prominent in their home country since the release of their first single, "The Carpenter" (1997) and debut album Angels Fall First, they did not achieve worldwide fame until the release of the albums Oceanborn, Wishmaster and Century Child, which were released in 1998, 2000 and 2002 respectively. Their 2004 album, Once, which sold more than 1 million copies,[2] led to Nightwish video clips being shown on MTV in the United States and inclusion of their music in US movie soundtracks. Their biggest US hit single, "Wish I Had an Angel" (2004), made it onto three US film soundtracks as a means to promote their North American tour.[3] The band produced three more singles and two music videos for the album, as well as "Sleeping Sun", from the 2005 "best of" compilation album, Highest Hopes, prior to vocalist Tarja Turunen’s dismissal.
In May 2007, former Alyson Avenue frontwoman, Swede Anette Olzon, was revealed as Turunen’s replacement,[4] and in the autumn, the band released a new album Dark Passion Play.[2] A tour supporting the album is currently in progress, planned to end in the spring of 2009.
Сын говорил об этой группе, вот решила посмотреть. Очень понравились!
Jon Bon Jovi (born John Francis Bongiovi, Jr. on March 2, 1962) is an Americanmusician, songwriter and actor. As lead singer and founder of the rock band Bon Jovi, he has sold over 120 million albums worldwide with his band and 10 million albums as a solo artist. (August 2008).[1] He is also the owner of an Arena Football League team, the Philadelphia Soul. Джон Бон Джови (англ.Jon Bon Jovi) — американский рок-музыкант и актёр итальянского происхождения, лидер группы Bon Jovi. Родился 2 марта 1962 года в штате Нью-Джерси под именем John Francis Bongiovi.
Джон Бон Джови известен не только как певец и композитор, но и как актёр. Он снимался в фильмах «Лунный свет и Валентино», «Не оглядывайся», во второй части триллера «Вампиры» и некоторых других
Bon Jovi (произносится Бон Джови) — американская рок-группа из Нью Джерси. Первоначальный официальный состав: Джон Бон Джови (вокал, гитара), Ричи Самбора (гитара, бэк вокал), Алек Джон Сач (бас гитара, бэк вокал), Тико Торрес (ударные), Дэвид Брайан (клавишные, бэквокал).
André Léon Marie Nicolas Rieu (born October 1, 1949) is a Dutchviolinist, conductor, and composer best known for creating an international revival in waltz music with his "Johann Strauss Orchestra".The Orchestra began in 1987 with 12 members but now performs with between 40 and 50 musicians. At the time the Orchestra first toured Europe, there emerged a renewed interest in waltz music. The revival began The Netherlands and was ignited by their recording of the Second Waltz from Shostakovich's Jazz Suites. As a result, Rieu became known as the waltz King.
Rieu and his orchestra have performed throughout Europe, in North America, and Japan. Winning a number of awards including two World Music Awards, their recordings have gone gold and platinum in many countries, including 8-times Platinum in the Netherlands. In September 2007 Rieu performed in Australia for the first time solo, without his Orchestra at the Eastland shopping centre in the Melbourne suburb of Ringwood playing My Way and Waltzing Matilda - and the next day appeared at Sydney’s Arena Cove, Warringah Mall shopping complex with the same set. Rieu and orchestra plan to return to Australia in November and December 2008 for a full concert tour. He records both DVD and CD repertoire at his own recording studios in Maastricht in a wide range of classical music as well as popular and folk music plus music from well-known sound tracks and theatre musicals. His lively orchestral presentations have attracted worldwide audiences to classical music that may not initially have been drawn to that genre.
Tanita Tikaram (born August 12, 1969) is an Englishpop/folksinger/songwriter best known for the enigmatic hits "Twist in My Sobriety" and "Good Tradition" from her 1988 debut album, Ancient Heart (see 1988 in music). Successive releases failed to meet with similar commercial success although she has continued to release recordings as recently as 2005. Her style is based on her husky voice, acoustic guitar and quirky, poetic lyrics.Ancient Heart, released when she was just 19 years old, became an international hit and led to a world tour. "Twist in My Sobriety" was accompanied by an award-winning black and white video, set in a rural village in the BolivianAltiplano, and directed by Gerard de Thame. Three follow-up albums received mixed reviews and declining sales. Her co-producers and collaborators during this period were Rod Argent and Peter Van Hooke. Jennifer Warnes provided vocals on two tracks of Everybody's Angel.
In 1995, she released Lovers in the City, which she co-produced with Thomas Newman, and in 1998 collaborated with Marco Sabiu on the more pop music-oriented The Cappuccino Songs.
In 2005, Tikaram released her latest album, Sentimental. The album, which features two collaborations with Nick Lowe, was warmly received by critics and fans, but was released only on the French label Naïve Records.
Первые пять лет детства провёл в городе Фритаун (Сьерра-Леоне), где отец (инженер по профессии) работал на строительстве порта, а мать преподавала русский язык и литературу в школе при Советском посольстве.
В 1974 году всех советских граждан эвакуировали из страны обратно в СССР. Семья Васильевых переезжает в литовский город Зарасай, а в 1976 возвращается в Ленинград.
С детства Саша интересуется музыкой, в нём зарождается желание писать. В 1981 в 12 лет он попадает на первый в жизни концерт — Машину Времени, который его очень впечатляет: «С тех пор я понял, что мне нужно заниматься тем же самым и что мне никуда от этого не деться.» В восьмом классе круглый отличник Васильев бросает учёбу, так как в его жизнь приходит гитара. Какое-то время Александр пел в церковном хоре.
В 1986 году Александр поступает в Ленинградский Институт Авиационного Приборостроения, где знакомится со своей будущей женой Сашей и Александром Морозовым (Моррисом). Появляется группа «Митра», в которой в числе других участвовал Олег Куваев (будущий создатель Масяни). В 1988 году группа пытается вступить в ленинградский рок-клуб, но не проходит профотбор.
Александр уходит на два года в армию, где пишет песни, которые впоследствии войдут в альбом Пыльная Быль. В 1990 году Александр возвращается из армии и Олег Куваев устраивает его монтировщиком в театр Сатиры.
В 1992 Александр поступает на экономический факультет Театрального института. Вскоре он устраивается на работу в театр «Буфф», где звукорежиссёром работал Александр Морозов. Морозов (Моррис) знакомит Васильева с Николаем Ростовским, и они начинают делать первый альбом. В мае 1994 года альбом был готов.
27 мая, в день 291-летия Санкт-Петербурга, состоялась вечеринка, посвящённая окончанию записи первого альбома, на которой музыканты познакомились с Стасом Березовским. Этот день является официальным днём рождения группы «Сплин».
В 2004 выходит первый сольный альбом Александра «Черновики».
Известно, что Васильев предпочитает слушать музыку дома, на концерты, кроме собственных, он не ходит. Одной из его любимых групп является «Радиохэд», одну из песен которой, «Карма Полис», Александр любит слушать на полной громкости и подпевать солисту.
Музыку пишет дома, на компьютере. Также пишет картины. Большую часть его свободного времени занимает интернет. Ещё одно увлечение Васильева — футбол. Владеет личной машиной — серебристой «девяткой». Александр — гурман, предпочитает острые экзотические кухни, например, китайскую. Сам готовить не умеет, любит ходить в рестораны. Помимо наград, полученных группой, имеет награду «Поэзия года» 2004 г. Известен нестандартными мнениями и комментариями к любой теме. Сыграл самого себя в фильме «Живой». Васильева также можно увидеть в мультфильме Олега Куваева «Магазинчик БО». Васильев является хорошим другом Бориса Борисовича Гребенщикова. Они часто отмечают вместе праздники, день рождения Васильева в том числе.