17 мая 2012 года скончалась легенда и икона диско-музыки Донна Саммер (Donna Summer). Она умерла от рака, но болезнь свою скрывала от прессы и до последнего дня работала над новым альбомом, стремясь успеть закончить его. Последнее ей не удалось, но вполне возможно этот материал увидит свет в той или иной форме посмертного издания.

            На творчестве Донны Саммер выросло не одно поколение как меломанов и любителей диско, так и музыкантов, которые во многом брали за основу и развивали творческие, музыкальные и стилистические находки певицы и ее музыкальных продюссеров. При этом песни и музыка Донны Саммер продолжали оставаться актуальными ничуть не зависимо от того, что сейчас в моде, а певица смело вливалась со своим талантом, энергией и удивительным голосом в любое новое музыкальное течение. И когда жанр диско стал терять актуальность Донна Саммер смело балансировала на гребне Новой Волны и Техно, а позже талантливо проявила себя в Соул и Ритм-энд-Блюз.



            У нее были свои взлеты и падения. От переутомления она нередко погружалась в депрессию. Бывало, резко расторгала контракты со звукозаписывающими лэйблами. Но всегда оставалась той личностью, которая вызывала безусловное восхищение.

читать статью   |   на сайте  |   другие статьи о музыке и музыкантах

            Мария Ниевес Ребольедо Вила - вот как на самом деле зовут виновницу недавней и долгожданной премьеры. Но миру она более известна как Бебе Ребольедо или даже просто - Бебе - именно этот творческий псевдоним-прозвище и пишется на обложке ее альбомов, коих на прошедшей неделе стало немного больше. 7 февраля 2012 года вышел третий альбом известной испанской актрисы и певицы - "Un pokito de rocanrol"



            В России Бебе не была особенно известна. Только редкие испанофилы были наслышаны о бунтарской душе вырвавшейся на сцену латинской музыки 8 лет назад, где она сразу же сорвала целый банк призов став рекордсменкой по количеству одновременно полученных наград - "Открытие года", "Лучший альбом"... а между тем общественность приняла дебютный альбом 2004 года "Pafuera Telarañas" настороженно - уж очень смел (если не сказать - "нагловат") оказался первый диск. Но тем больше о певице говорили и в конце концов она получила заслуженное признание, на лаврах которого почивала года 4, новый альбом записывать не спешила.

[ неспешить следом → ] | читать рецензию на сайте | другие рецензии на сайте

_

            Те, кто читают мои музыкальные очерки, знают о моем неравнодушии к музыке этого французского электронного проекта, а кто слушает мою музыку, наверняка замечают в ней те или иные отголоски музыки Спэйс, стилистическую и философскую близость. Музыка группы Спэйс и ее основателя - Дидье Маруани - стала практически родной для многих рожденных в СССР меломанов и ценителей музыки. Трудно найти другой музыкальный коллектив, который бы позволял себе столь же регулярные гастроли в наших широтах. А дебютная пластинка этого музыкального проекта стала так же и дебютной каплей из нарастающего потока музыки, прорвавшей "железный занавес".



            Я уже немало писал о Дидье Маруани и его группе в своем блоге, но заметки эти были обрывочными. Сегодня я хочу поделиться с Вами кратким обзором всех 12-ти альбомов группы Спэйс - все, что на сегодняшний день есть в творческом арсенале этого проекта. Я не касался в этом обзоре безликих сборников, которые могут переиздаваться ежегодно - это просто не имеет смысла. Так же остались вне моего комментирования два DVD с записью московских концертов 1983-го и 1991-го года - о музыке этих концертов я написал говоря о соответствующих аудио-дисках, а обсуждать визуальные аспекты этих концертов мне сегодня не очень интересно. Так же у меня просто не было возможности отслушать все синглы, что бы честно написать о них, но это уже и не столь интересно - ведь все это есть и в альбомах. Но и говоря об альбомах я постарался быть наиболее кратким, что бы не перегрузить Вас огромным длительным повествованием - 12 альбомов - не так уж и мало.

группа Space - обзор 12-ти альбомов | читать обзор на сайте | другие обзоры

_

            Дело было году в 80-м. Я тогда только открыл для себя свои же собственные чувства к звездам и всему космическому. И был я для них свеж и нетронут. А значит, буквально каждое событие связанное с моим новым увлечением имело для меня большое значение и сильные последствия. Я был всего пару раз на занятиях астрономического кружка в Планетарии - ездил туда со своим другом - Димой Соколовым, и жаждал в остальные дни добавки пищи для моих набирающих обороты фантазий.

            Наверное мои звездные просьбы были услышаны вселенским разумом, потому, что вскоре мать моего друга Димы где-то раздобыла билеты на какой-то крутой фильм, на который было так просто не попасть. И взяла за компанию меня. Мы долго ехали на троллейбусе, как мне тогда казалось - на другой конец Москвы, троллейбус лениво перекатывался от остановки к остановке угрожая опоздать к началу сеанса. И мы действительно немного опоздали - к нашему прибытию уже кончился киножурнал, и едва мы нашли в темноте наши места в каком-то случайном ряду, как на экране, среди туманностей и галактик, зажглись огромные буквы "ЗВЕЗДНЫЙ ИНСПЕКТОР"



            Надо ли говорить, как у меня забилось и улетело в другую вселенную сердце - я с трудом улавливал сюжет, но визуальные образы на широком экране кинотеатра "Ударник" в перемешку с необычной и захватывающей музыкой вынесли в открытый космос мое неокрепшее сознание школьника 5-го класса.

            Я долго пребывал под впечатлением киноленты, а позже, когда все забылось, но через годы вновь вспомнилось мелкими крупицами, я не раз пытался найти этот фильм.

            Тщетно. Куда-то он сгинул. Другие, что шли в кинотеатрах, потом повторяли шествие по телевизору, но этот не повторял и, похоже, о нем не слышала ни одна из знакомых мне живых душ.

            В последние несколько лет я регулярно перерывал интернет в поисках детской пропажи сознания. Нашел несколько дней назад и вот, наконец пересмотрел. И что же? Мне пришлось признать, что удивительнее и наивнее нашей кинофантастики могут быть только индийские фильмы, но те в другом жанре. А такую фантастику, где сплетено воедино и стремление показать в космических далях победивший коммунизм, а так же недобитые интриги корпоративного импереализма в хитрой пропорции с научным срезом реальности контролируемым тем или иным героем-космонавтом (в данном случае - Руковишниковым) и хорошей примесью мистики ясновидения и безконтактной мануальной терапии - такую фантастику не снимали и не снимают нигде. Мы были первыми в этом деле. Первыми и остались.

            Современный просмотр этой сюрреалистической киноленты меня очаровал и разочаровал одновременно. Оказалось, что тогда - в 1980-м году - я совершенно ничего не понял в смысле фильма. Меня так же не отпускает чувство, что я так же ничего не понял и сейчас. И действительно: Как при полном отсутствии сюжета, игры актеров и приемлимых декораций, это может казаться интересным и притягательным? - А ведь кажется....

            Возможно, что отчасти тому виной крайне хорошая для той поры музыка композитора Бориса Рычкова. Правда, кто он такой - этот Борис Рычков - мне не было известно, хотя Яндекс располагает определенной долей информации об этом музыканте утверждая, что он является автором одного из ранних хитов А.Б.Пугачевой "Все могут короли", да только это "совсем другая песня".

            В общем, сегодня я в некотором роде чувствовал себя подобно одному из персонажей фильма "Звездный инспектор", который все пытался вспомнить и не мог : Что же это было - тогда - в 1980-м... (?)

            Вы можете тоже попытаться ответить на этот вопрос. Благо, фильм выложен полностью в сети Интернет.

смотреть кино "Звездный инспектор" | читать рецензию на сайте

_

Мой друг - композитор Алексей Островский 1 июня 2011 года выпустил новый альбом. Многие любители электронной музыки знают Алексея по серии альбомов проекта Тихо Браге, где композитор скрывался за псевдонимом. Новый альбом, в отличие от всех предыдущих, выпущен под настоящим именем его автора, а если еще точнее, то - под фамилией, поскольку имя на обложке не фигурирует.



'Last Sunny Day' - название нового альбома - на первый взглад подразумевает нечто печальное, а может и трагическое. С другой стороны лично мне сразу вспомнилась ситуация приключившаяся с альбомом проекта "Enigma" 2000-го года, который представлял из себя сборник хитов из 4-х первых альбомов и назывался "Love Sensuality Devotion" - его тот-час же стали сокращенно именовать как LSD, что добавило сборнику скандальной популярности. Я обязательно спросил об этом Алексея - нет ли здесь скрытого подвоха. Алексей искренне изумился. Оказывается та энигматическая история была ему неизвестна, а сам он ничего подобного не замышлял. Оно и к лучшему. Ведь музыка Алексея Островского к энигматике отношения не имеет.

далее читать про новый альбом Алексея Островского

Обнаружил интересный альбом интересного музыканта на просторах интересного музыкального сайта (для музыкантов) www.Jamendo.com

Adam Castillo с альбомом "Neptun" (и несколько устрашающей его обложкой). Прослушивание принесло удовольствие.



Если быть честным, ярких хитовых мелодий в альбоме нет совсем. Но есть настроение - настроение хорошее, и это - не взирая на душераздирающую историю о страшно-ужастных, совершенно некомфортных условиях для жителя Французской Полинезии, царящих на самой дальней из ныне признанных планет Солнечной Системы - на Нептуне.

Еще не читая описания к альбому, мне показалось, что альбом посвящен не планете, а Морскому Богу древних римлян и его стихии. И музыка была бы тому подстать, но все оказалось иначе. Впрочем, это никак не меняет ее гармоничности и созерцательности с краткими моментами напряженности и драматизма, хоть и легкого.

Кстати, о гармониях, тут иногда, как мне показалось, периодически проходят конструкции близкие к позднему творчеству Фрэнка Дюваля, когда тот стал уже совсем зануден и трагичен. Но мсье Састильо использовал аналогичные ходы в связке с современным звуком и интересной ритм-секцией, что в значительной степени развеяло тоску.

Это уже 11-й альбом композитора (дата релиза 6 декабря 2010 года) и получается, что с 2001 года, когда Адам стартовал в качестве сочинителя, он выпускает по альбому в год, а иногда и по два. Завидная плодотворность. Но, что еще можно делать на забытом клочке земного шара - архипелаге Таити окруженном безбрежным Пассификом, где кругом 5000.


ссылка на прослушивание альбома: Adam Castillo | NEPTUN

рецензия на сайте NR: Adam Castillo | NEPTUN | другие рецензии

[ еще → ]

_

Швейцарскому проекту Yello удалось совершенно невероятное. Они создали уникальный, узнаваемый собственный стиль, развили его, но не спровоцировали волны пародистов и имитаторов жанра. Наверное в первую очередь потому, что повторить или подделать такое просто не реально.



Недавно после 6-летнего перерыва дуэт выпустил очередной альбом "Touch" и это - событие в мире музыки. Надеюсь, что это далеко не точка в истории начавшейся порядка 30 лет назад.

[ читать дальше → ]

До сих пор многим современная испанская музыка представляется как суетливое фламенко в котором надрывный голос фальшивонотно вещает о разбитом сердце под грохот целого ансамбля барабанщиков молотящих по своим пустым ведрам и кастрюлям ровно столько, сколько остается разбитым сердце неутомимого торреодора. Воможно мне скажут решительное "Нет!" те, кто знают испанскую музыку, как страстный танец циганского образца с грациозными крыловзмахами чернооких танцовщиц в ярчайших, но непрактичных нарядах. Но и с ними, в свою очередь, не согласятся поклонники нежных шептаний Хулио Иглесиаса. И в чем-то будут правы, потому, что современная Испания давно переросла и одно, и второе и третье.



Группа, о которой я хочу сегодня Вам рассказать, не только подтверждает мои слова. Вот уже несколько лет она показывает всему миру - что же такое есть современная испанская музыка. И не даром "La oreja de Van Gogh" считается сейчас лучшей испанской рок-группой. И, наверняка, не только рок-...

[ читать дальше → ]

На самом краешке зари моего знакомства с электронной музыкой в нашей стране по этой части был ощутимый диффицит. Фирма "Мелодия" выпустила некоторое количество пластинок электронной тематики - "Space", "Зодиак", Эдуарда Артемьева - это практически все... По телевизору иногда можно было услышать в заставке какую-то невероятную для тех лет музыку, но только кусочком и без разъяснений - кто это и где это поиметь... К тому же, телевизор я почти не смотрел. Но, как часто бывает, если уж музыка удалась, то "Эту песню не задушишь, не убъешь" - она похлеще бывалого таракана просочится там, где 60 лет железный занавес и прочее бездорожье.



Когда я стал подбирать на слух на своем домашнем фортепиано разные мелодии, которые доносились из трехпрограммной радиоточки или из окна напротив, я подобрал такую, происхождение которй мне было неизвестно, а уверенность в том, что такая музыка была всегда (может еще до меня), была 100-процентной. Я сыграл ее своему другу по планетарской учебе и тот уверенно распознал - "Да это Жаррэ. Кислород. Мужик играет на десяти синтезаторах, у него музыка обалденная и каждое произведение по 40 минут. Ты что, его клип с пингвинами не видел?"

[ читать дальше о пингвинах, синтезаторах и жизни вечной в бескрайних космических далях → ]

Ох... предчувствую второй раунд схватки моралистов и фаталистов в борьбе за мировое господство и признание - Микки Маус vs Йожик ф тумане... Кто же победит (?)

К счастью просмотренная сегодня анимационная лента не имеет отношения ни к тому, ни к другому сюрреалистическому авангарду. Это фильм куда более реальный, чем самая, что ни на есть снятая по реальным событиям отечественная мультипликация.



Хочу заметить, что чем дольше я смотрю Пиксаро-Диснеевкие работы, тем больше убеждаюсь, что кино это совсем не детское.

[ Странно... но ведь мультипликация всегда считалась детским явлением в кинематографе... → ]

Речь, к счастью, о фильме. Удосужился посмотреть со своим пацаном в кинотеатре. Разумеется, смотрел за компанию. Ребенку очень понравилось (не мудрено - фильм-то детский), а я вот призадумался.



Призадумался настолько, что решил черкнуть о фильме в блоге.

[ и вот что начеркал → ]

Сейчас она очень знаменита и востребована. Но ее путь к признанию был очень тяжел - очень трудно вынести свою мечту водиночку, а маленькой Дженнифер именно так и пришлось добиваться своего. Ее родители, хоть и желали дочери самой лучшей жизни, но видели в ней что-то совсем другое - никак не актрису, не певицу и не модель - юриста, адвоката - ей старались дать воспитание, образование, оградить от общения в черных кварталах, где, собственно, родилась и выросла Дженни, и может быть это ограждение и не дало будущей диве стать истинной рэп-звездой и королевой ар-эн-би, чего девушке так хотелось, и чего она добивалась долгие годы - не впитала в детстве нужной дозы энергетики и атмосферы той черной культуры, которая, глядишь, лет через 10 вытеснит на этой планете все остальное.

Дженнифер подросла до того возраста, когда уже можно было совершать резкие жизненные движения движения. Первым из них стало расставание с колледжем. Второе - уход из дома. В 18 лет началась взрослая, полная трудностей и разочарований жизнь. Подтанцовка за копейки, съемка в дешевых клипах других неизвестных никому американских музыкантов. Девушку латиноамериканского происхождения не принимали всерьез, хорошей работы не давали, не приглашали в перспективные проекты и вскоре сама Дженнифер не знала куда деться от себя и своей латинской сущности.

А потом, вдруг, когда пришел успех и загорелся свет в конце туннеля, Дженнифер Лопес старалась все свои музыкальные проекты максимально приблизить к американскому стандарту и ни в коем случае не акцентировать внимание на том, что могло получаться у ней лучше всего.

С ее песенным творчеством я познакомился в самом конце 90-х, когда вышел ее первый альбом. Послушал и второй. Не увидел в этом выдающегося явления - уж лучше ей в кино сниматься или моделью позировать. Не быть ей королевой ритм-энд-блюза в то время, когда рынок американской, да и всей мировой музыки переполнен темнокожими мулатками с невероятной силы голосами, из которых просто бьет фонтан первобытной сексуальности и страсти. За ними не угнаться хрупкой и утонченной латинской женщине - нет. А Джей-Ло все продолжала штурмовать это направление.

Нельзя сказать, что безуспешно. Ее песни прорывались в хит-парады, но была она в том мире чужой, а жизнь ждала от нее чего совершенно другого.

А если жизнь что-то отчеловека ждет, рано или поздно, человек это сделает.

Записав 6 англоязычных полу-рэперских альбомов Дженнифер вдруг вспомнила о своей латинской крови, вспомнила на каком языке ей говорить проще и приятнее всего, вспомнила мотивы и ритмы своих Пуэрто-Риканских предков. И результатом этого стал седьмой альбом певицы - "Como ama una mujer" - "Как любит женщина".



Когда я столкнулся с этой пластинкой, отнессе к ней настороженно - не дай бог, бесконечное фламенко и карнавальные бестолковые пляски. Но оказалось все совсем не так. Совершенно иначе.

Безусловно в ряде песен есть лучшие проявления латинской ритмики, но в каком качестве и изысканном воплощении! Безусловно, есть и гитары, и в изобиллии, но не бренчащие, а в лучших традициях Карлоса Сантаны (хоть и без него). Вызывают восхищение партии фортепиано и скрипичных - невероятной оригинальности звукорежиссерская работа возвращает нас в эпоху, когда инструменты разводили по панораме, а не кормили широким противофазным стерео - звуковое полотно сияющее и прозрачное, но бесконечное и необозримое. Но тут есть и экспериментальные находки, к которым надо привыкнуть, принять и сжиться с ними.

Среди 11 песен альбома нет ни одной проходной или случайной. Кажется, что эти мелодии писали боги - гармоничные, страстные, сливающиеся многочастные фразы, темы, отступления, припевы - я не слышал ранее такой красоты в латино-американской и испанской поп-музыке. Мне пришлось несколько раз прослушать альбом, что бы прийти к мысли, что большаяя часть песен - это медленные баллады, но действие они оказывают подобное урагану, тайфуну, торнадо - такая у них сильная энергетика.

Но все это не могло бы случиться без главного - без голоса.

Малопригодный для исполнения соул и ар-эн-би голос латинской красавицы Дженифер оказался для этих песен лучшим из голосов - чистейший кастильский испанский язык, невероятная дикция - в ней вся красота испанского языка, когда в страстном потоке горячих слов слышен разборчиво каждый звук, просто ослепляющая яркость обертонов и свободная, незажатая звонкость высочайших нот, неподдельный латинский темперамент и искренняя чувственность.

Так же хороши тексты - написаные красиво и по-испански обстоятельно - не два повторяющихся четверостишия, а развернутые и глубокие, законченные литературные произведения - каждая песня.

Признаюсь, меня сразила наповал эта Mujer latina и я немогу наслушаться ее творением уже неделю и кажется, что слушать эти песни можно вечно.

Но я знаю почему это так. Потому, что каждый человек в этой жизни имеет свое предназначение. И делать должен прежде всего то, к чему имеет склонность и талант. Не зря нам дается то или иное начало. Мы долго ищем себя, пробуем себя в разных делах, но редко смотрим на себя со стороны и еще реже задаем вопрос: Кто я есть?

Мы пытаемся кем-то стать в то время как уже чем-то являемся, и надо-то нам всего немного - только осознать свою суть и начать развивать то, что пришло в этот мир в месте с нами.

Дженнифер наконец нашла себя. Это стоило ей немалого, но так же немало и дало - ее альбом "Como ama una mujer" был признан лучшим латино-американским альбомом года (чего не случалось с ее другими пластинками - альбомами года в своих категориях они не становились), а на пути к этой победе она наша свою настоящую Любовь.

Согласитесь, это стоило того, что бы пройти все трудности невзгоды.

[   → ]

Официальный релиз альбома еще впереди, но уже с сегодняшнего дня альбом можно полностью оценить...


... и решить - нужен он такой в домашней коллекции компакт-дисков. Или сойдет мп3-версия скачанная бог-весть откуда и в леший-знает каком качестве...

Два предыдущих альбома этого, некогда замечательного, проекта я бы однозначно отправил к лешему. И мне начало казаться, что проект похоронен. Но сегодняшнее прослушивание убедило меня в обратном. Микаэль Крету воспрял духом и смог записать нечть достойное прославленного названия.

Но осадок остался и смысл его выражается в том, что тех, кто может сейчас купить пластинку Энигмы за одно только красивое слово, осталось свосем мало. Композитору приходится буквально с нуля убеждать своих старых и новых слушателей в том, что купить альбом стоит. и именно этому посвящена данная акция: с 12 по 14 сентября альбом можно прослушать полностью на официальной MySpace-странице Энигмы и сделать выводы.

Я сделал вывод, что покупать диск надо. Я буду это слушать. Он не будет у меня зря пылиться. Сравнивать же его с другими удачными альбомами Энигмы пока рано. Прислушаться надо.

Но, не теряйте времени, что бы примерить пластинку к своему вкусу у Вас есть всего пара дней:

Enigma - Official MySpace >>>

[   → ]

Каждый раз, когда кинокомпания Walt Disney и анимационная студия Pixar выпускают на экраны кинотеатров новую киноленту, человечество сталкивается с чем-то совершенно неожиданным, новым, неподражаемым. Во всяком случае, сколько я не смотрел все эти "Истории Игрушек", "Приключения Флика", "Корпорации Монстров" и "СуперСемейки" я сталкивался с чувством, что прикасаюсь к чему-то невероятному - такое качество анимации, душевность и одухотворенность персонажей, непредсказуемость (но в Диснеевских традициях) сюжета больше нигде и ни у кого не присутствуют и даже становится страшно - вдруг это вершина и гиганты мультяшной индустрии больше не повторят такого успеха. Но выходит новый фильм и вновь бьет рекорды по впечатлениям, изысканности деталей и решений, фотореалистичности и становится мильт.классикой...

Поэтому, когда я вдруг увидел на афишах анонс приближающейся премьеры нового продукта, решил сходить. И сходил сегодня на самый ранний утренний сеанс.



К сожалению наши российские мультизальные кинотеатры все еще остаются велики для подобных кинопродуктов - в зале было человек 6-7. Вагон рекламы, в том числе совсем недетской и выполняющая роль застойносоветского киножурнала новая (и замечательная) короткометражка от Пиксара о фокуснике с кроликом...

И вот "Валли".

Это - кинофантастика. Мультяшное провидение или предсказание нашего недалекого будущего. А может предупреждение и предупреждение довольно актуальное, покуда мы легкомысленно производим мусора и упаковосного материала больше чем полезного продукта, а полезного продукта - больше чем надо для нормальной жизни десяти таким как Земля планетам...

Постиндастриал техногенного загрязнения в борьбе с которым пали все силы землян, и только последний робот-мусоросборщик - одичавший до проблесков интеллекта, монотонно выполняет свою работу по утилизации, утилизации и еще раз утилизации. И все бы хорошо, но его единственный друг-таракан все-таки не очень подходит ему и он мечтает о большем...

Бывает, что если очень сильно мечтаешь, жизнь предоставляет шанс встретиться с собственной мечтой на узкой дорожке и понять - насколько ты силен, что бы не просто мечтать об этом, но и быть с этим какое-то время...

Очевидно роботу проще. Человек бы не выдержал, впрочем все человеки были в это время на почтительно-безопасном расстоянии, но и им - заплывшим жиром хомо-лентяюсам, потерявшим способность двигаться и даже общаться без комммуникаторов и смарт-космо-фонов, эта безопасность наскучила и в какой-то момент представилась возможность вернуться обратно и посмотреть - А что же там, на Родине... и начать все с начала.

При всей банальности краткого описания сюжета мультфильм захватывающе непредсказуем. Характеры персонажей новы и легки, натуральны. Кинематика и физика просто потрясает. Не могу и представить, как это все просчитывалось. Рендеринг - новой слово в кинофантастике. Удивительные тонкие детали приводят в восторг ежеминутно - даже звездное небо отражает реальные созвездия.... да что там созвездия - реальные трехмерные конфигурации звезд проявляющиеся в перспективе космических полетов.

Может быть это кого-то расстроит, но кончается все на оптимистичной (севершенно немодной ныне) интонации, но как бы любители депрессивных провалов не расстраивались, я искрене желаю, что бы и наша планета вышла из мусорного кризиса с победой, хоть кому-то может показаться это скучным. И так же рекомендую всем жителям планеты Земля посмотреть этот фильм, особенно, пока он идет в кинотеатрах.

Очень полезное времяпровождение.

[   → ]

Стало официально известно о скором выходе 7-го по счету студийного альбома проекта ENIGMA.



Некогда заслуживший всеобщую любовь, признание и феноменальную популярность новый проект Мишеля Крету уже успел состариться и два его последних альбома все больше встречают критические отзывы, нежели восхищение. В творчестве композитора и продюсера когда-то выведшего в люди таких признанных эстрадных звезд как Sandra, Hubert Kah, Piter Cornelius, Andru Donalds практически иссякли выразительность и мелодичность. А оба последних энигматических альбома начисто лишены хитов.

В то же самое время музыкальный материал готовящегося к выходу альбома уже не страдает медитативностью и самобытностью предыдущих альбомов - стилистика клонется к американским стандартам, а технологии изготовления музыкальных полотен становятся все более компьютерно-бездушными...


Впрочем, не будем спешить с выводами и дождемся премьеры в сентябре этого года.

по материалам:

http://klem.ru/forum/showpost.php?p=148004&postcount=337

http://www.enigmaspace.com/

[   → ]

Когда-то давно наивная космическая фантастика была жанром популярным и востребованным. Было снято немало фильмов о космических героях бороздивших Вселенную вдоль и поперек и несмотря на однообразие сюжета миллионы людей каждый вечер замирали перед экранами телевизоров, что бы стать свидетелями очередной победы добра над злом. Некогда победившее всюду и повсеместно на Земле, Добро отправилось покорять Космос и покорило бы, как пить дать, если бы боссы кинематографа не сменили приоритеты и не стали снимать фильмы про всякую муть...



И добро остановилось, было повержено и вернулось зло... Впрочем, мы еще не ощутили это в полной мере (вот дождемся августа, числа эдак 19-го...) - оно еще на подходе, но неумолимо падает, падает, падает вниз огромным расскаленным метеоритом и у нас нет защитника. а ведь когда-то "Защитник" был - стремительный звездный корабль способный противостоять любой лазерной атаке, выдерживающий любые ускорения и воздействия сильнейших галактических полей. Его экипаж уже 20 лет на свалке Голливуда. Старые костюмы износились до дыр. В памяти каждого - только три слова, остальные тексты забыты. И глубокая досада, что нет пути ни назад, не вперед...

И только отставной капитан "Защитника" - Капитан Таггарт - в изрядно подпитом состоянии (что случается нередко) верит в свой корабль, верит в его экипаж, в свою команду. И может его вера становится причиной того, что Космос вновь призывает героев на битву, хотя, они кажется к ней совсем не готовы...

Один из любимых моих фильмов. Я готов пересматривать его вновь и вновь, хотя для этого нужна особая обстановка и настроение. Тройка блистательных актеров (Сигурни Уивер, Тим Ален, Алан Рикман) и превосходный сценарий приправленный свежими остроумными изюминками превращают ленту из пародии на космические сериалы (Стар-трэк, Вавилон 5) в самостоятельный кино-шедевр.

Рекомендую всем и каждому.

Вчера нашел полную версию фильма в сети. Рад с Вами поделиться свой находкой

          В поисках Галактики | Galaxy Quest       [ DreamWorks 1999 ]

ps: прошу, не обращайте внимание на рекламу в начале и глупости возникающие внизу экрана. Это все оно - вселенское зло, но "Защитник" и капитан Таггарт обязательно с ними справятся.

Как-то вдруг случилось так, что даже я посмотрел третью серию. Вторую не видел, но теперь уже и не хочется. Видел первую и понравилось. Идея была хоть каким-то краем свежа, что про третью серию никак не скажешь.



Но кроме потери свежести, новизны, новая компания Джоржа Клуни , да и он сам, напрочь потеряли хоть какое-то подобие актерского мастерства. Предполагаю, что они и не особо его репетировали (это самое актерское мастерство). Ежу понятно, что если среди актерского состава фильма засветился почти весь Холливуд, фильм хоть как-то покатит. Не удивлюсь, если снимут "14 друзей...", но уже предчувствую, что они станут (друзья) еще более предсказуемыми, прямолинейными как Neo, А чем кончиться, догадается даже тот кто несмотрел и первую серию.

Вообще говоря поражает - с какой легкостью синдикат Оушена объегоривает махровых мафиозных владельцев крупнейших казино Вегаса, защищенных самой крутой компьютерной системой, которая боится ну разве что землетрясения, которое мистер Оушен устроит слегка сохмурив неотразимую физиономию, потому как у него реально все схвачено и всегда под рукой нужный человек, если не с мозгами, так с деньгами...

Шуток в фильме по большому счету я не понял. Интриг - не было. Сюжет прозрачен, как американский бизнес. Актеров много, неоправдано много, а игры не видно - каждый играл себя, а я это и так много раз уже видел.

Уж извините, но больше трешки с минусом фильму не поставлю... можно сказать, что просто потерял время.

Вот такая неутешительная рецензия.

в 1989 году, когда я только вернулся из армии и занялся достаточно активным собиранием всяческих образцов электронной музыки, этот композитор часто и регулярно попадался мне на глаза в каталогах студий звукозаписи писавших кассеты и катушки на заказ, но к сожалению, с вот этим единственным альбомом. Замечу, что кроме одной строчки на листе из толстой папки таких же засаленных и местами смятых и порванных листов - " MICHAEL ROTHER 1987 'TRAUMPLISEN' " - ничего другого о музыканте узнать было нельзя. Даже стиль. Но судя по темным пятнам и вытертости бумаги как раз на месте этой строки, можно было сделать вывод, что заказывается позиция часто.
[ читать дальше → ]

Тут как-то буквально на днях Дидье Маруани, бессменный лидер французского проекта "spAce", поздравляя посетителей своего русского блога сообщил, что в его французском блоге выложена видеозапись кусочка майского концерта (который , как и все остальные концерты маэстро проходил... где бы вы думали?... - конечно в России, но в этот раз не для простой советской публики, а для тех уважаемых представителей отечества, что пытаются стоять у штурвала нашего нефтяного танкера).

Это оказался видеоклип на современное исполнение старенькой спэйсовской вещицы, которая значилась на той самой пластинке и называлась - "Синева". В записи 1978 года это была бессмертная музыка. По прошествии почти тридцати лет она и сейчас звучит оригинально, энергично и я бы даже сказал - духовно. Сильна своим космическим духом. Разумеется мне захотелось еще раз ее посмотреть-послушать, хотя конечно, все современные ее воплощения не выдерживают никакой критики.

Но на страницах французского блога группы никакого видео не обнаружилось. Мои знакомые, кто посмышленее меня в интернете будут, все же откопали ее в глубинах Спэйсовского сервера, но она оказалась в таком хитром формате, что ни одна программа ни у меня, ни у моих знакомых ее показывать не стала. Тем не менее каким-то хитрым образом им удалось ее переконвертировать в приемлимый формат и я даже посмотрел этот клип, чего и вам всем желаю.




Я загрузил этот видео-файл на собственный хостинг и он будет доступен всем и всегда. Надеюсь мсье Маруани на меня не будет обижаться, ведь с его же собственной легкой руки видео оказалось в свободном доступе. Мы же его только сделали более "читаемым и понятным"

                    SPACE : "Just Blue" ( 'синева' )     >>>       [ divX mpeg4 320x256 | 34 364 kb - 4'20" ]

Вам - приятного просмотра, а Дидье Маруани - большое спасибо.

Как только немного наступил период разрядки в моих концертах и репетициях, пересмотрел два раза подряд отечественный фильм "Турецкий Гамбит". Он мне и в первый раз понравился. Но только так, как мог понравится первый раз. Поскольку этот фильм есть немного детектив, то смотреть его второй раз - тоже самое, что читать детектив второй раз.


Уже знаешь ответ, и все внимание уделяется не разгадке, а созерцанию мастерства автора (в данном случае - режиссера) как он к ней (к разгадке) подводит зрителя. Разумеется, уже абстрагировавшись полностью от любопытства и догадок удается лучше рассмотреть игру актеров и волшебство создания сцен.

Иными словами фильм вновь понравился и произвел не меньшее впечатление что при первом просмотре. Сколько не пялился, не смог обнаружить ни одной слабой роли. Как удается подобрать столь удачную группу актеров - не представляю. Разумеется, и благодаря сценарию/сюжету в том числе, самый яркий и позитивный образ Фандорина (А не Варвары Андреевны), а вот Анвар, совершенно незаметный, какой-то потусторонний при первом просмотре, позже становится совершенно реальным и просто диву даешься, как же удивительно тонко вплели его в каждую почти сцену фильма - "И как же я раньше не догадался, что вот ТО чмо..." ... но не догадался. Тем сильнее бъет по мозгам сцена перевоплощения туповатого штабного капитана в гения военной авантюры...

Несколько сбивают с толку многочисленные и не совсем оправданные 3D-спецэффекты, кои не вышли в едином стиле с той сказачной и красочной атмосферой фильма, которая то вот-вот-вот создается, и как-то немного разрушается всей этой кино-кибернетикой. Эпоха не та или специалисты не те. Но поскольку эти эффекты используются исключительно как разбивки между сценами, то вред от них минимален, да и что я вообще о негативе. Все замечательно. Посмотрел бы и третий раз... время б найти

16 декабря в пустыне Сахара (Мароко) состоялся концерт Жана-Мишеля Жара - мэтра электронной сцены ушедших десятилетий. Двухчасовое шоу озарявшее лазерными лучами и фонтанами фейерверков песчаные пространства на несколько километров вокруг места концерта называлось "Water of Life".


Я прослушал полную запись концерта. В очередной раз пришел к грустному выводу о том, что медленно, но верно седеющему ветерану электронной музыки все заметнее изменяет чувство вкуса, а вслед за ним - чувство меры. Нельзя остаться молодым, но можно остаться собой. Хотя бы в музыке остаться тем, кого в тебе любят.

Бросается в глаза, как невероятным образом разрываясь пополам Жан-Мишель бежит прочь от современных танцевально-кислотных ритмов и вних же увязает и как не старается, гробит свои знаменитые произведения современными сэмплами и совершенно невяжущимися с общей музыкальной идеей спецэффектами. Робко вставляя в программу концерта сочинения последних лет все откровеннее обнажает то обстоятельство, что ничего достойного исполнения на концертах он не написал. Однако и старые, казалось бы бессмертные, творения тоже уже не звучат так как раньше звучали и сводили с ума неокрепшие мозги романтиков и фантазеров...

вот безрадостная картина сегодняшних успехов музыканта.

быть может я ошибаюсь, возможно я не прав. И хотелось бы что б было так.

Переубедите меня послушав эту запись:

01   Intro Saturee
02   Oxygene 2
03   Miss Moon
04   Oxygene 7
05   March 23
06   Chronologie 6
07   Millions of Stars
08   Oxygene 4
09   Education ( Revolution )
10   Hey Gagarin
11   Light my Sky
12   Oxygene 12
13   Chronologie 2
14   Cest la Vie
15   Souvenir of Chine
16   El dorado
17   Rendez Vouz 4
18   Rendez Vouz 2

У меня есть любовь. Я не осыпаю ее поцелуями и не дарю цветов. Мы не встречались в этой жизни и она меня не знает. И всеже, когда я произношу ее имя, что-то в душе замирает и где-то, может внутри меня, а может снаружи, начинает звучать удивительно звонкий голос, временами нежный и прозрачный, словно осенняя паутина на закате, а иногда упругий и твердый как сталь, остро заточенный и в миг прорезающий пространство и время. Я очень люблю этот голос и поэтому каждая песня Шины Истон для меня - бесценное сокровище, что-то неповторимое, даже если сама песня - не очень...




Как у любой певицы, так и у Шины Истон были свои взлеты и падения. Первый ее взлет был стремителен и крут. Дебютный ее сингл 1981 года, когда имя певицы было почти никому неизвестно, взорвался атомной бомбой. Песня «Modern Girl» поднялась до самых верхних позиций хит-парадов. И возможно, будь Шина падкая на популярность любой ценой, мы бы сейчас имели вторую Мадонну, но записывая пластинку за пластинкой молодая зведа уделяла все больше внимания душевности и содержательности песен, экспериментируя на стыке разных стилей и жанров. Впрочем, первые 4 пластинки пользовались более-менее равным успехом.

Вскоре певицей заинтересовался Принц (Prince) и несколько последующих альбомов продюсировались им. Это был переломный этап в творчестве Шины Истон. Британская публика отвернулась от дивы узрев в текстах ее песен что-то вульгарное и недозволено-сексуальное-развязанное. В настоящую эпоху мы бы разрешили своим детям делать под эти песни зарядку по утрам, но тогда...

Шине пришлось, да и она давно собиралась сама, переехать в Америку, где у нее открылось второе дыхание - новая волна популярности и несколько совершенно изумительных альбомов стилистически столь разных, что непрочитав имя на обложке, трудно было бы поверить, что все это многообразие от классического джаза и соул, до RnB и Techno - все одна и та же Sheena Easton

Но где-то с начала этого века стало заметно, что Шина уже не рвется в бой и не торопится с выпуском новых альбомов. Вся ее творческая деятельность свелась к шоу-концертам в крупных казино Лас-Вегаса и лишь изредка ее обращения к фэнам появляются на официальном сайте певицы

Надеюсь, что это не все. Верю, что Шина еще запишет альбом и может даже не один. А пока слушаю ее бессмертные (для меня) работы 80-х и 90-х, и рад буду познакомить с ними Вас.

Может быть даже кому-то понравится. Чем черт не шутит.

[ первый альбом певицы спрятан тут → ]

Сегодня обнаружил, совершенно случайно, что Дидье Маруани, бессменный лидер известной форанцузской группы "SPACE", а так же один из любимых моих музыкантов и можно даже сказать - мой учитель, взял и вот так просто завел себе тут блог...




Я в некотором недоумении и думаю, что теперь ему самое время перенести свой официальный сайт на сервер www.narod.ru, ну, а новую пластинку, которая еще не вышла, но в блоге усиленно аннонсируется на начало 2007-го года, издать силами моего издательства NEANE Records...

Кто уловил иронию сказанного, очевидно знаком с музыкой группы и знает, что Маруани, хоть и лукавит слегка, но в глубине души, уж я не знаю по каким личным причинам, действительно любит Россию. О б этом говорят все его концерты, которые он проводит последние 25 лет исключительно там, где раньше на мировой карте было крашено красным. Что стоило ему, Человеку богатому, гордому, голубых королевских кровей, сентиментальному, влюбленному в далекое и холодное сияние звезд, сделать то же самое и с большим успехом где-то в Германии, Канаде или Греции? - нет, он с завидным упорством и регулярностью обивая пороги кабинетов жирных наших чиновников, заглядывая в их пустые глазницы и соглашаясь на копеечные гонорары, все же пробивает здесь свои концерты, а на концертах, ко всеобщему ликованию, издевается, вгоняя в краску сотрудников спецслужб непускающих публику к сцене, над нашей показной свободой и гласностью, и даже один раз набил морду милиционеру, который грубо обошелся с поклонницей прорвавшейся в VIP-зону.

Да, вот такой он мсье Маруани. Горячий итальянский темперамет уже раз сыграл с ним злую шутку. в конце 1978 года он в ярости покинул находящуюся на самом взлете группу "SPACE", сломав планы продюсера и свою карьеру, потому как в другом амплуа его никто не принял, а возродить тоже самое, но под новым названием ("Paris - France Tranzit") не вышло. Так же не получилось сделать электронную оперу мирового масштаба. Вышедший первый альбом его нового проекта "Space Opera" вскоре был закрыт. Так же попытка выпустить хоть какой-то новый альбом в середине 90-х была отложена до начала нового века.

В процессе этих неудач музыкант терял надежду вернуть себе то, что было потеряно, но что-то все же спасло его... Как Вы думаете, что это было?

Конечно же это было чудо. Самое потрясающее чудо, которое есть на Земле, но мы не всегда его ценим и потому не видим его волшебство способное помочь многи отчаившимся. Любовь, вот что спасло "Маленького Принца Космической Эры". В ту пору "Маленькому Принцу" было уже под 50. Но разве возраст что-то решает, когда душа еще молода и верит в чудо. Дидье встретил свою настоящую любовь. Влюбился и в очередной раз рубанул с плеча, ведь у него уже была семья. Пришлось расстаться. Я знаю что это такое и могу понять чувства его жены, когда-то горячо любимой, но теперь... Но так же понимаю, каково любить, видеть, мечтать, но не дотронуться, не быть вместе... Для решения таких жизненных задач нет разработанных заранее формул. Но у него получилось И вот однажды, сидя со своей возлюбленной в кафе, Дидье услышал по радио свой "Волшебный полет", который в середине 70-х принес ему мировую известность и успех. Она тоже услышала эту мелодию и сказала: "Как бы я хотела быть знакомой с человеком, который написал эту музыку", а всеми забытый мистер-SPACE сидел рядом потеряв дар речи и не представляя, как такое может быть: Он встретил женщину, кторая больше всего на свете хотела бы познакомиться с ним, но была уже знакома и не знала, что это он написал такую чудесную мелодию.

Именно это событие и заставило пересмотреть музыканта свое отношение к себе и к музыке. И вскоре он записал новый альбом (чего не случалось с ним целых 15 лет). Альбом был презентован 25 октября 2002 года в Москве (Ну, разумеется, где же еще!). А теперь Дидье Маруани обещает еще одну пластинку. И я уверен, не последнюю.

Вот что делает с людьми любовь.

А с Вами такое было? - Нет?! - Значит еще будет!

:) :) :)

Месяца 2 назад Юля Ломанова (гитаристка с которой я регулярно выступаю) подбросила мне DVD с 8-ю относительно недавно вышедшими фильмами, из которых (по их названиям) меня ничего не интересовало... ну может быть только "И грянул гром" снятый по мотивам одноименного произведения Рэя Брэдбери, но и тут я предполагал, что экранизация будет далекой от рассказа и американской по стилю и логике. Кстати так и оказалось.

Все это время я не мог притронуться к диску, так как был просто перегружен делами, что даже один фильм посмотреть не получалось.

Но вот прошел недавний концерт и я немного освободился и решил просмотреть диск с тем, что бы в конце концов отдать его хозяйке.

И вот среди целой кучи фильмов вдруг нашелся такой, который меня поразил.




Aeon Flux (Эон Флакс) - фантастический боевик прикрывающий трогательную мелодраматическую нить на которую нанизаны все события кинофильма. Вот она мне и понравилась. Безусловно красивые трюки, футуристические спец-эффекты и навороты, очаровательная главная героиня - все это можно было найти во многих других фильмах, но вот встреча мужчины и женщины давно отживших свое и существовавших уже не первое воплощение в виде клонов и все же помнящих друг друга, любящих друг друга, ищущих друг друга - вот это очень задело, тронуло и срезонировало с моим сегодняшним состоянием души.

Я не буду более ничего говорить о сюжете фильма. Если набрать в любом поисковике его название, десятки сайтов предложат вам его краткий пересказ. Но лично я пересмотрел фильм дважды и теперь желаю его купить в виде "1 DVD = 1 фильм", так как когда их на диске собирается с десяток, качество теряется напрочь.