UPD: хотя график работы коллектива по-прежнему остается исключительно плотным, для всех наших настоящих друзей, которым, мы знаем, интересно это общение – то самое «чуть позже»– наступило!

Итак: Евгений Кульмис ответил всем тем, кто мимолетно размышлял с ним о разном…:

Еще раз спасибо всем вам за живой и теплый отклик на «размышления».
Все же, несмотря на довольно большое количество высказываний в поддержку электронных способов переписки, я по-прежнему останусь приверженцем традиционного общения. «Мыло» - вещь полезная, но скорее более информативно-контактная, а никак не средство для контакта с друзьями.
Хотя, должен признать, эта совсем непривычная для меня «блоговая» форма общения имеет свои преимущества: нет официального напряга интервьюруемого, но тут скорее заслуга не моя, а ваша, так как вы исключительно серьезно и доброжелательно приняли «разговор», ну и тех, кто помогал устроить нашу беседу в рамках блог-общения.

Каждому человеку в той или иной степени свойственно критическое отношение к себе, своим делам, виду. Я считаю, это нормально.
С коллегами «по цеху» встречаться доводится не только на площадках, где работаем в одном концерте. Недавно сходил на концерт израильской группы «The Voca People». Получил огромное удовольствие! Тем более, что они работают в сходном с нами формате.

Кстати, питерская Капелла – действительно замечательный зал.

Литературные и прочие пристрастия – это отдельная и очень большая тема. Мимолетно о ней никак не получится. Но поговорим обязательно.
Очень приятно, что такое новое для меня лично дело, как общение в блоге, позволяет нам с вами лучше узнать друг друга, и вообще узнать много нового и интересного.




Евгений Кульмис

Итак, мы разные. Странно было бы предположить, что зритель для всех нас одинаковый. Каждый видит его по-своему. Более того, отношение к зрителю тоже, как величина переменная, зависит от множества разных факторов. Поэтому я могу говорить только за себя.

Для меня зритель – это тот, кто способен оценить «красоту игры» до последней ноты. Это, с одной стороны, партнер, на которого можно положиться. С другой – строгий экзаменатор, которому нужно показать то, чего ты достиг за время, пока вы не виделись. Это еще и тот, кому хочется сказать: «…надо петь…живем один раз…» - и мы поймем друг друга.

Моя интуиция всегда подсказывает, что все те эмоции, которые я испытываю на сцене, вместе со мной переживает и мой зритель. Скажу откровенно, у каждого зала – свое лицо, свой характер, своя энергетика. Но есть и общее ощущение – вот этот заинтересованный, ожидающий, требовательный взгляд, который вдохновляет нас каждый раз быть на уровне. И когда вы после концерта покидаете зал, друзья, счастливые, задумавшиеся, в мажоре, в этот момент я понимаю – «…все на свете было не зря…»!


Искренне ваш,

Михаил Турецкий

Ну что ж, видимо, пришло время поговорить о содержании нашего с вами блога.

Мы знаем, что все наши друзья, почитатели, сочувствующие – умные, образованные, интеллигентные люди, которым нет необходимости рассказывать о правилах поведения, о способах ведения дискуссии и проч. Поэтому своды банальных законов мы опустим.

А теперь самое интересное. Говоря откровенно, мы создавали этот блог, чтобы без официоза, без формальностей, без «галстуков» здесь можно было просто…пообщаться. О впечатлениях, о музыке, о творчестве, об искусстве, о важных и интересных событиях, мнением о которых мы непременно хотели бы поделиться с вами, о том, как съездили на гастроли, поздравили с днем рождения, задумались о высоком, о взглядах, мероприятиях, умозаключениях…Мы именно здесь хотели узнать о том, КАКИЕ у нас…вы! Чем вы живете, как чувствуете, что думаете – да-да, - про Интернет, про обстановку в нашей музыкальной действительности, про жизнь, прочитанные книги, наше творчество, наши с вами отношения и многое-многое другое. Ведь не все можно узнать на концертах. И даже не все можно узнать после). Для нас блог – новое, интересное, удивительное пространство, к которому, быть может, мы пока не совсем привыкли и освоили, но обязательно привыкнем и освоим.

Безусловно, каждый имеет право на свое мнение. Но ведь его можно высказать по-разному. Одно дело, если это - «…с моей точки зрения…вероятно…стоит попробовать так…есть предложение… а что если…?», а можно и «полная ерунда…ничего хорошего…бессмысленно…» и проч. и проч. И один, и второй вариант будут прочитаны, но какой из них вы бы приняли к сведению сами…?

Итак, мы учимся, мы снова учимся, постигаем, познаем вот это неизведанное пространство. И каждый солист – подчеркиваем, каждый – находит время на то, чтобы почитать комментарии (уж как минимум в поездке), подумать о теме для разговора, найти способ ее воплощения – безусловно, не без помощи специалистов, но только в форме. И Михаил Борисович Турецкий, как настоящий впередсмотрящий, возглавляет это направление деятельности. Везде возит с собой ноутбук, и каждую неделю в офисе на столе его ждет мониторинг культурных событий, блогов, соц. сетей и т.д.

Несомненно, каждый волен думать о происках затейливых администраторов, пресс-службы, pr-технологов и проч., исключая возможность самого простого объяснения – просто желания…познакомиться. Поговорить. Обсудить. Найти решение. По-де-лить-ся...

Мы рады вам, дорогие наши! Вашим предложениям, вашим комментариям, вашим сообщениям. И верим, что было, есть и будет – лучшее, захватывающее, искреннее. «А мы продолжаем петь для вас…»)!

С уважением,
исключительно весь коллектив
арт-группы «Хор Турецкого»

На самом деле, формирование телевизионной версии концерта – это очень непростое дело. Из 2-3 часов живого звука, драйва, эмоций нужно оставить меньше половины. Для Михаила Турецкого вырезать хотя бы даже одну песню – как ножом по сердцу. Тем более, из юбилейной программы – ведь она для него, для всех нас – некая коллекция лучших произведений за большой период времени. На наш взгляд, лучше показать коллектив с разных сторон. Более того, в нашем случае, когда репертуар и профессиональные возможности настолько богаты, это просто необходимо. Поэтому, если какие-либо песни по временным или форматным причинам выпадают из телевизионного времени, мы ставим хотя бы их фрагменты – пусть даже в таком виде, но их увидит зритель. С юбилейным концертом было много идей, вопросов, поскольку у телевизионщиков свои пожелания, у нас свои. В итоге, то, что получилось – это компромиссная с каналом версия. Очень большой вклад в нее - режиссерский: идеи с закадровыми комментариями, с некими всплывающими цитатами, спецэффектами…

… Достаточно долго также выбирали, какую песню Иосифа Давыдовича Кобзона оставить в телеверсии. И наша идея – поставить «Мой путь» - в итоге воплотилась. Мы настаивали на этой песне, потому что, на наш взгляд, именно она открывает Иосифа Давыдовича с абсолютно другой стороны. Он, конечно, большой профессионал, но именно эту песню на нашем концерте он спел особенно сердечно, тепло и от всей души. К ней подобрали потрясающий видеоряд.

… В какой-то момент я задумался, понравился бы мне этот телевизионный концерт, если я не имел никакого отношения к коллективу. Я понял, что мне бы понравилось. Версия получилась одновременно и праздничная, и в то же время – не точка, а запятая, не какой-то предел – просто еще одна творческая ступенька. Идем дальше! И, безусловно, наш коллектив – не клиповый, концертный. То, что достаточно большой фрагмент концерта Хора показали на ТВ, на федеральном канале в пятницу вечером – это здорово. Ведь есть люди, которые знали о существовании коллектива, но никогда не были на концертах, или видели по ТВ какие-то наши номера, не дающие представления о нашем творчестве. Я думаю, юбилейным концертом на телеканале «Россия 1» нам удалось не только порадовать наших давних поклонников, но и заинтересовать новых.



Всегда ваш,

Максим Бруштейн

Саунд-продюсер арт-группы «Хор Турецкого»

И все-таки, лучше поздно, чем никогда. Мы от всей души поздравляем с Днем Рождения двух прекрасных людей, талантливых артистов, замечательных коллег – Алекса Александрова и Вячеслава Фреша! Все ваши поздравления и пожелания были доставлены адресатам, а от них – огромная вам благодарность.

А теперь передаем слово Алексу. Он с удовольствием решил рассказать про песню «Лирическая» Владимира Высоцкого, которой многие не раз уже интересовались. Спрашивали – отвечаем!

«На самом деле, все, конечно, началось в детстве. Мои родители очень любили Высоцкого, поэтому дома довольно часто звучали его песни. Естественно, я все слушал вместе с ними. И где-то уже лет с 5-7 это было абсолютно сознательно. Мне многое в нем нравилось. Начиная от самих песен и заканчивая его харизматичным, очень узнаваемым голосом, с очень богатой смысловой динамикой. И, безусловно, манера исполнения. Я очень много переслушал его записей. Кстати, не могу сказать, что на тот момент «Лирическая» была моим любимым произведением. Потом уже прошло время, естественно, вкусы поменялись. Но, видимо, где-то внутри оставалась эта детская привязанность, ощущение, что я к этим песням обязательно вернусь.

И я вернулся! Не могу сказать точно, у кого возникла идея. Было какое-то общее желание попробовать эту вещь, посмотреть, как ее можно сделать, в каких тонах и т.д. Обычно, когда появляется какое-то готовое предложение по репертуару, у нас есть определенная схема действий. Чтобы наш аранжировщик мог сделать произведение, обработать его полностью и понять нашу идею, мы к нему приходим и делаем так называемый «пилот» - напеваем ему материал. И вот я пришел записывать «Лирическую», был в тот момент не совсем здоров, и сама песня была еще не впета. Оригинал я, конечно, слышал, но одно дело – слышать, другое – петь самому. У меня есть некая способность копировать интонацию, пародировать. Но в этом случае я как раз не хотел ни того, ни другого. У меня немного подсел голос, и я напел от себя, так, как примерно представлял себе. Потом прошло пару недель, и в какой-то поездке Женя Тулинов мне сказал: «Хочешь послушать, как ты записался?». Я, естественно, согласился. И он мне поставил… Надо сказать, я до какой-то поры немножко стеснялся своего голоса. Каждый человек, когда слышит себя со стороны, всегда в глубине души смущается. А тут я послушал и как-то проникся, и когда коллеги послушали - даже не сразу поняли, что это я исполняю. Так записалась эта песня, так легла, что с первого «дубля» получилось интересно. И буквально еще через несколько недель мы принесли запись Михаилу Турецкому на суд, и он сказал – «Да, это стопроцентно сольная песня Алекса». И так и пошло. Я потихоньку начал ее впевать, развивать, искать в ней что-то свое, потому что песня, конечно, очень многогранная. Конкретной задачи спеть так или иначе передо мной не стояло. Я просто пережил ее внутри себя, пропустил через свою призму. И, надеюсь, мне удалось ее донести до слушателя и в моих красках, в моем представлении и понимании тоже».