Branka Moser Site, художница и
скульптор из Хорватии, живет в Швейцарии, воздерживается от
традиционного сюрреализма, считая его пыльным реквизитом для своих
уникальных личных символов, используя их " для проверки границ
существования". В последнее время выставляется в Montserrat Gallery, 584
Broadway, в Soho.

1










2










3










4










5










6










7










8










9










10










11










12










13










14










15










16










17










18










19










20










21










22










23

1




2








3








4








5








6








7








8








9








10








11








12








13








14








15








16








17








18








19








20








21








22








23








24








25








26








27








28








29








30








31








32








33








34








35








36








37








38








39








40








41








42








43








44








45








46








47








48








49








50








51

Сюрреалистичный мир испанского
художника


 







 


 

 

 























 

 

Очень мрачно, но оригинально. А то, что предпочитаю оригинальное, это уже всем понятно..

register_image(2848231431);­
­register_image(1724318728);­
­register_image(745988134);­
­register_image(1780752424);­
­register_image(1956613382);­
­register_image(3885765214);­
­register_image(3539431553);­
­

«Сон Дали»







«Портрет заключенного в тыкву пространства»





«Равновесие»





«Неразрешимость»





«Слепок»





«... вход воспрещен»





«Искушенный»





«Прочь»





«Память»





«Рулетка»





«Ответ»





«Лабиринт – игры извне»





«Лабиринт - игры изнутри»





«Хребет жизни или разные волны одного моря»





«Спираль неизбежности»





«Рождение горизонта»





«КУБ»





«Разоблачение»





«Дома ожидания»

­register_image(3030023506);­
­register_image(2408267427);­ ­register_image(2457383255);­ ­register_image(1547203711);­ ­register_image(3272132868);­ ­register_image(2606581917);­ ­register_image(2971487471);­ ­register_image(1867931494);­
Графика(6 р.)-
­register_image(3990732820);­ ­register_image(3045605773);­ ­register_image(3594182652);­ ­register_image(2070041402);­ ­register_image(1720835278);­ ­

Одна из самых известных картин Сальвадора...

"Предчувствие гражданской войны"...

 Возвращению Дали в Испанию после лондонской выставки сюрреалистов в
1936 году помешала гражданская война, начавшаяся с восстания генерала
Франко и верных ему войск против народного правительства. Правительство
было вынуждено бежать в Валенсию, а затем, когда городу стала угрожать
опасность, - в Барселону, каталонскую родину Дали.



Страх Дали за судьбу своей страны и ее народа отразился в его картинах,
написанных во время войны. Среди них - трагическая и ужасающая "Мягкая
конструкция с вареными бобами: предчувствие гражданской войны" (1936).

Чувства, выраженные Дали в этой картине, сравнимы с ошеломляющей "Герникой" Пикассо.



Два огромных существа, напоминающие деформированные, случайно сросшиеся
части человеческого тела устрашают возможными последствиями своих
мутаций.

Одно существо образовано из искаженного болью лица, человеческой груди
и ноги; другое — из двух рук, исковерканных как бы самой природой, и
уподобленной тазобедренной части формы. Они сцеплены между собой в
жуткой схватке, отчаянно борющиеся друг с другом, эти существа-мутанты
вызывают отвращение как тело, разорвавшее само себя.



Существа эти изображены на фоне пейзажа, написанного Дали в блестящей
реалистической манере. Вдоль линии горизонта, на фоне невысокой горной
гряды, расположены мини-изображения неких старинных по виду городков.



Низкая линия горизонта гиперболизирует действие фантастических существ
на первом плане, одновременно она подчеркивает необъятность небосвода,
заслоняемого огромными облаками. И сами облака своим тревожным
движением еще больше трагический накал нечеловеческих страстей.



Публику в самом деле больше ужаснул реализм Дали, чем символические
абстракции картины Пикассо. Кроме того, Дали удалось найти сильный
образ, выражающий ужасы войны, символизируемые простыми вареными
бобами, - едой бедных. К тому же позади скрюченной руки на переднем
плане мы видим маленькую согнутую фигуру - фигуру простого человека,
изображенного художником и в "Химике Ампурдана в поисках абсолютно
ничего" как символ нигилизма современной жизни.



Картина «Предчувствие гражданской войны» небольшая, но она обладает
подлинной монументальной выразительностью, которая рождается из
эмоционального контраста, из масштабною противопоставления безгранично
живой природы и сокрушающей тяжеловесности ирреальных фигур-мутантов.
Это произведение открывает антивоенную тему в творчестве С. Дали, она
звучит пугающе, предупреждает разум и взывает к нему. Сам художник
говорил, что «это не просто монстры — призраки испанской гражданский
войны, а войны как таковой вообще».

Иллюзия ЛинкольнаКартина
Сальвадора Дали «Гала над Средиземным морем» (1976 г.) хранится в музее
Фигейроса в Испании. И она до сих пор окружена пристальным вниманием
туристов со всего мира. На ней отчетливо видно обнаженную женщину у
окна, но если отойти подальше и еще раз посмотреть, взгляду откроется
нечто совсем другое.

Сын человеческий


черная магия 1



несведующая фея

черная магия 2

без названия



прорицательность


соблазнитель




фальшивое зеркало


влюбленные

кресло веков

"Человеческий удел"


память  
 

  
Castle in the Pyrenees   
                                              
человеческое состояние



Великая Война



Насилие(1945)

 умеет создавать фантастику вместо стандартного
рекламного плаката.его не_афиши также полны нереального и непонятного
арта.







































































































































































































































а так выглядит маэстро

 - главари скандально прославленного
поколения «британских молодых художников» 90-х. Судя по работам,
Чэпмены думают только о сексе и смерти: особенно известны их
сюрреалистические манекены подростков с гениталиями на лицах.
 Для выставки в галерее
«Триумф» Чэпмены скупили дешевые картины неизвестных художников 19 века
и «дописали» их сверху, превратив в хулиганские монструозные портреты:братья пририсовали благообразным джентльменам и барышням в чепцах
трупные пятна, ослиные уши или разрезанные рты. По словам совладельца
галереи Емельяна Захарова, в результате звездной переделки «стоимость картин с одной-двух тысяч евро выросла в десятки раз».
Также дело их рук- инсталляции «Ад».Эту композицию приходится разглядывать в лупу – иначе не рассмотреть в
подробностях тысячи крошечных фигурок издевающихся друг над другом
немецко-фашистских солдат. Простым глазом, к примеру, не рассмотреть
насаженные на палки оторванные головы, которыми иные фашисты отбиваются
от костлявых зомби.

А вот и их творение под названием "Однажды Вы больше не будете любимы"

Кей Сейдж - америнканская художница.

Родилась в Нью-Йорке в 1898 году. Ее молодые годы прошли в путешествиях
по Европе, где она получала образование в самых престижных колледжах. В
1922 году Кей приехала в Италию, где изучала итальянское классическое
искусство. В 1924 году встретила герцога Раньери ди Сан Фаустино,
который стал ее первым мужем.

Спуся десять лет брак распался и в 1937 году Кей приехала в Париж, где
познакомилась с художником-сюрреалистом Ивом Танги. Она восхищалась его
биоморфными картинами, которые оказали огромное влияние на ее раннее
творчество.

В 1940 году Танги и Сейдж поженились в Неваде(США) и поселились В Америке.

В начале 1940 годов Сейдж отказалась от боиморфизма и создала свой
собственный пластический язык, основными элементами которого стали
заостренные, иглообразнв ые формы и тревожно развевающиеся драппировки,
скрывающие от глаз зрителя незримые фигуры. Атмосфера напряженного
молчания, умело созданная художницей в своих подчеркнуто монохромных
картинах, производит гнетущее впечатление, рождает предчувствие
грядущей трагедии.



"Утраченная запись" (1940)





"Осторожно, строительные работы" (1940)





Без названия (1941)





"Я видела три города" (1944)





"Поле тишины" (1942)





"четырнадцать кинжалов" (1942)





"Как только" (1949)







Смерть Танги в 1955 году стала для Сейдж настоящей трагедией. Она стала
добровольной затворницей. С 1958 года она практически перестала
заниматься живописью.



"Проход" (1956)





8 января 1963 года, находясь в глубокой депрессии, Сейдж покончила с
собой выстрелов в сердце из пистолета. Позавещанию прах супругов был
развеян на побережье Бретани, родины Танги.



Кей Сейдж выпала нелегкая доля творить в тени незаурядного дарования
своего мужа.Тем не менее, сегодня можно с полной уверенностью сказать,
что своим творчеством она вписала яркую страницу в исисторию
сюрреализма.

Бабочки



Ностальгия по Брейгелю





Волшебная сила пара



Город любителей пива



Город часов



Гости



Дождались



Дорогие птички



Игра в бильярд



Колониальные товары



Корабли



Местная достопримечательность



Октоберфест



Пивной путч



Прогулка



Рулетка



7 паровозов



Сон жаркого полдня



Странное рождество



Утренний кофе для путешественников



Фокусники прилетели



Хрупкий мир

 



 

 



Нгуен Дин Данг (Nguyen Dinh Dang) -
художник - самоучка. Основная специальность - ядерная физика. Родился в
1958 году, в г.Ганои, Вьетнам. Пережил эвакуацию во время америнских
бомбардировок Вьетнама. В школе всегда был лучшим учеником, что дало
ему возможность получить гранд от Вьетнамского правительства на
обучение в Москве. Московский государственный университет закончил с
красным дипломом в 1982 году, в 1990 там же защитил докторскую
диссертацию. В настоящее время вместе с женой и сыном живет в Японии.
Выставки его работ неоднократно проходили в Москве, в Дубне, Токио и в
Америке.



clairdelune



firefly 



 



amami



ascension



trumpet



pianolesson



Порог

 



Rhodes



exit



allegroconfuoco



stair



annunc1



ship

Художник сюрреалист Andreas M. Wiese,
родился в 1966 году в Wuppertal, Germany.
Закончил Академию искусств Дюссельдорфа,
выставки во многих странах мира.